Zmartwychwstanie córki Jaira – Wasilij Polenow

Podobne obrazy:

1. Zmartwychwstanie córki Jaira – Ilya Repin Fabuła cudu zmartwychwstania Jezusa poświęcona jest obrazowi Ilyi Repin, „Zmartwychwstanie córki Jaira”. Było mu ciężko pracować nad tym. Jak znaleźć nastrój, by przekazać jeden z niesamowitych cudów Chrystusa? Jak malować biblijną legendę? Przez cztery miesiące artysta nie mógł dotknąć płótna. Konkurs na złoty medal Akademii Sztuk Pięknych zbliżył się nieubłaganie. Gdzie zacząć? Czy powracasz do......
2. Kim ludzie mnie szanują – Wasilij Polenow „A Jezus udał się ze swoimi uczniami do miast Cezarei Filipowej:.?. I na drodze pytał uczniów swoich, mówiąc kogo Moi ludzie odpowiedzieli Jana Chrzciciela; inni – powiedzieć, Elias, a inne – jeden z proroków On rzekł do nich i Kogo mówisz, że jestem? Piotr odpowiedział Mu: „Ty jesteś Mesjaszem”. I zabronił im nikomu o Nim......
3. Sobór Zaśnięcia. Południowa Brama – Wasilij Polenow I. Repin nazwał Polenova urodzonym architektem, przypominając sobie, jak on, jako krewny, napisał do niektórych studentów wydziału architektury programu w Akademii, za co otrzymali medale. Szczególnie wyraźnie te skłonności artysty przejawiały się podczas tworzenia „kremlowskich” szkiców do niespełnionego obrazu „Tonsury nienormalnej księżniczki” – takich jak „Katedra Wniebowzięcia, Południowa Brama” i „Pałac Terem, widok z zewnątrz”,......
4. Chrystus i grzesznik – Wasilij Polenow Sławne płótno Aleksandra Iwanowa „Pojawienie się Chrystusa dla ludu” zrobiło ogromne wrażenie na wszystkich, którzy widzieli to na własne oczy. Każdy, kto miał do czynienia z malowaniem, uważnie śledził tworzenie obrazu przez długie 20 lat i marzył w przyszłości, by napisać równie arcydzieło wypełnione głęboką treścią etyczną. Wśród nich był młody artysta Wasilij Polenow. Ucieleśnił......
5. Lake Genisaret – Wasilij Polenow Współczesny i przyjaciel Ilja Repin, Wasilij Surikow, Wiktor Wasłowcow, Wasilij Dmitriewicz Polenow wszedł do malarstwa rosyjskiego jako twórca pejzaży wypełnionych „prawdziwym, subtelnym liryzmem muzycznym i najbardziej elegancką techniką”. Lake Genisaret znajduje się w historycznym regionie Palestyny ​​w Izraelu. W Biblii jest to związane z wieloma legendami o działaniach Jezusa Chrystusa. Polenow odwiedził tu podczas swojej......
6. Właściwy pan – Wasilij Polenow Po ukończeniu Akademii Sztuk Pięknych, Polenow postrzegał siebie jako malarza historycznego i początkowo dużo pracował w tym kierunku. W Paryżu napisał dwa słynne obrazy – „Prawo Boga” i „Aresztowanie hugenotów”, 1875. Pierwszym z nich, którego tematem było słynne „prawo pierwszej nocy”, artysta nawet wystawił w paryskim Salonie; Został zatwierdzony przez I. Kramsky i P. Chistyakov.......
7. Opowieść o eposach Nikita Bogdanov – Wasilij Polenow Ten wspaniały portret sięga czasów, kiedy Polenov intensywnie „porządkował” gatunki, próbując odnaleźć swoją drogę w sztuce. Nie został malarką portretową, ta praca wyróżnia się w swojej pracy. Ale wybór „materiału” otwiera pewne intymne interesy artysty; później wyrazili się entuzjazmem kultury staroruskiej w ramach działalności koła artystycznego Abramcewa....
8. Ogród babci – Wasilij Polenow Obraz jest napisany w gatunku codziennego krajobrazu. Jest to liryczne odzwierciedlenie artysty na temat sensu życia, jego przemijania, destrukcji i twórczości, piękna. Podczas portretowania starej pałacowej rezydencji i jej zgrzybiałego właściciela, Polenov nie koncentruje się na społecznej charakterystyce obrazów. Zgarbiona, czarna kobieta idzie wzdłuż zarośniętej ścieżki w ogrodzie, w towarzystwie ładnej różowej dziewczyny. Jest ona......
9. Moskwa Yard – Wasilij Polenow Obraz „Moscow Yard” dla młodego artysty Wasilija Polenovej był jej debiutem jako uczestnika Wystaw Wędrownych. Nie uważał szkicu napisanego z okien własnego moskiewskiego mieszkania za coś znaczącego, nazywając dzieło „zdjęciem przedstawiającym dziedziniec w Moskwie na początku lata”. Ale właśnie z powodu tego „obrazu”, sława i sława przyszły do ​​artysty, a samo płótno stało się ulubionym......
10. Stary Młyn – Wasilij Polenow Krajobrazy stworzone przez pędzla utalentowanego malarza V. Polenova, nie pozostawiają obojętnych i wyrafinowanych koneserów sztuki i zwykłych widzów. Zaszczytne miejsce w jego pracach zajmuje obraz „Stary młyn”. Pośrodku płótna – zniszczony opuszczony budynek – drewniany młyn. Kiedy prace były już w toku, ale teraz wielkie koła wodne przestały się obracać. Gęste kłody drewna sczerniały, deski......
11. Wśród nauczycieli – Wasilij Polenow Dla rosyjskich artystów drugiej połowy XIX wieku interesująca jest historia ewangeliczna: nazwijmy przynajmniej imiona Kramskoja, Perowa i Ge. Większość z nich starała się zamanifestować ludzką naturę Chrystusa, oczyszczając obraz „łuski” mistycyzmu i cudów. Takie – nazwijmy to jako etyczne – stosunek do Pisma Świętego odpowiadał duchowi czasów. Wieloletnia praca Polenova nad odtworzeniem historii Ewangelii była......
12. Pacjent – Wasilij Polenow Obraz został opracowany przez Polenova w 1873 roku pod wrażeniem, że w Rzymie poznała Elizawę Bogusławską, rosyjską studentkę, która wyjechała za granicę na studia, która ciężko zachorowała i zmarła na gruźlicę płuc. Lisa stała się pierwszym modelem obrazu The Death of a Girl, później wprowadzonym jako Chore. Głęboko uderzony przez artystę w tym czasie i......
13. Złota jesień – Wasilij Polenow Krajobraz w twórczości Wasilija Dmitriewicza Polenowa zajmował szczególne miejsce. Będąc uzależnionym od tego gatunku w latach wspólnych staży w Repin, zagranicznych stażów, Polenow następnie zmienił ten gatunek, a także zmienił się w nim. Główne cechy stylu mistrza w krajobrazie to świeżość koloru, czyste kolory, wyraźny rysunek, starannie dobrana kompozycja. Prezentowane malarstwo „Złota jesień” – najjaśniejsze......
14. Jesień w Abramcewie – Wasilij Polenow Polenov – urodzony malarz pejzażu, jego osiągnięcia w rozwoju tego gatunku nie można przecenić. Zmienił gatunek i sam się zmienił – więc malarstwo krajobrazowe artysty można podzielić na dwa etapy: przed i po połowie lat 80. XIX wieku. Po raz pierwszy naprawdę porwany przez krajobraz Polenova we Francji – zdarzyło się to podczas jego podróży......
15. Wczesny śnieg – Wasilij Polenow Zdjęcie przedstawia szeroki, ogólny obraz krajobrazu Oka. Pierwsza warstwa puszystego śniegu leżała na ziemi, wygładzając zarysy, czyniąc rozległe przestrzenie jeszcze bardziej zauważalnymi. Krajobraz jest zapisany z wysokości, więc spojrzenie widza łatwo ślizga się po pokrytych śniegiem wzgórzach i swobodnie przesuwa się w dal, gdzie śnieżny całun pól łączy się z niebem pokrytym szarymi chmurami. Sylwetka......
16. Wieś Turgieniewo – Wasilij Polenow „Village Turgenevo” uznane przez historyków sztuki jednym z najlepszych krajobrazów w pracy Polenova. Płótno wyraźnie odczuwa emocjonalny i techniczny związek z pozostałymi trzema, najbardziej znane obrazy malarza – „Ogród babci”, „Przerośnięty staw”, „Moskiewski jard”. Prostota i odrobina bezpretensjonalności, naturalne piękno z nutą ludzkiej obecności, łagodności i liryzmu – wszystko to znalazło miejsce na płótnie. Wieś......
17. Konstantynopol. Złoty Róg – Wasilij Polenow Pojawienie się słynnego „cyklu wschodniego” etiud Polepowa wiąże się z obrazem „Chrystus i grzesznik”, wymyślonym przez artystę, z którego wspaniały cykl ewangeliczny później „urósł”. W 1881 r. Zmarła siostra Polenova, umiłowana przez niego, jedna z najbliższych osób, V. D. Chruszczow. Już na łożu śmierci złożyła obietnicę od swojego brata, że ​​wreszcie zacznie działać „poważnie” –......
18. Klasztor nad rzeką – Wasilij Polenow Wasilij Polenow zaczął pisać to wspaniałe zdjęcie, po tym jak odwiedził Kijów i był pod wrażeniem tej podróży. Na płótnie można zobaczyć piękny klasztor Vydubetsky, który znajduje się nieco poniżej Pechersk wzgórz, które ze ścianami schodzi prawie do samej powierzchni wody. Ten klasztor został założony przez mnichów dawno temu, a teraz prawie każdy, kto pielgrzymuje......
19. Zarośnięty staw – Wasilij Polenow Przedmiotem obrazu V. Polenova był cichy staw. Praca okazała się cicha, liryczna, wypełniona światłem. Malarstwo Polenova przyciąga jego pokrewieństwo, intymność. Rzeczywiście, przedstawiony staw, który zaginął w cieniu drzew, jest fascynujący i wydaje się bardzo znajomy. Obraz „zarastający staw” wyróżnia się dużą objętością i ulgą. Podobny efekt uzyskano dzięki śledzonym przekąteniom. Brzeg stawu, ścieżka i most......
20. Cmentarz wśród cyprysów – Wasilij Polenow Zainteresowanie Polenova teatrem obudziło się pod wpływem S. Mamontova. Działalność teatralna Mamontova opierała się na idei stworzenia, według jego własnych słów, „naprawdę pięknego nowego świata”. To stworzenie zakładało przekształcenie rzeczywistości w pewien konwencjonalny poetycki świat zbudowany na ideałach bohaterstwa i piękna. Ta bardzo „pedagogiczna” myśl była bliska Polenovowi i pogrążył się w pracy teatralnej, projektując......
21. Staw w parku. Olszanka – Wasilij Polenow Polenow, przez sam fakt urodzenia, miał okazję poznać bliżej „szlachetne gniazda” z XIX wieku. Niezapomnianym dla niego były wyjazdy do Olszanki w prowincji Tambow, do majątku jego babki na matce VN Voeikovej. Wiera Nikołajewna była córką słynnego architekta Katarzyny, N. Lwowa. I nie tylko architekt, ale poeta, muzyk, artysta – czyli osoba, która brała czynny......
22. Na jeziorze Tyberiadzkim (Genisaret) – Wasilij Polenow W tym jest pewna ironia losu: Polenow jest ogólnie uznanym geniuszem malarstwa pejzażowego, sam uważał najważniejsze obrazy w swoim dziele, obrazy o tematyce religijnej. Jednym z takich dzieł jest „Nad jeziorem Tyberiadzkim”. Malarz bardzo uwielbiał narrację ewangelii, uważał fabułę za naiwną, czystą, ludzką z wysoką etyką moralną. W swoich dziełach Polenow podążał za słowami Chrystusa,......
23. Haram Ash-Sheriff – plac, na którym znajdowała się starożytna świątynia jerozolimska – Wasilij Polenow Podróże na Wschód często podejmowali rosyjscy artyści. Jeśli mistrzowie z połowy XIX w. Byli bliżsi etnografom przez interpretację tematów, wówczas rosyjscy artyści, którzy podróżowali na Wschód w latach 1880-1890, częściej szukali czysto malarskich motywów. Na przykład L. M. Zhemchuzhnikov napisał w swoich wspomnieniach takich jak ten: „Wschód urzekł mnie swoją kolorystyką, różnorodnością i liniami, jestem......
24. Baalbek. Ruiny świątyni Jowisza i Świątynia Słońca – Wasilij Polenow Etiudy orientalne to zabawne interpretacje motywów architektonicznych. Przedstawiając wielkie zabytki starożytności, chrześcijańskie sanktuaria, ruiny starożytnych świątyń, Polenov wybrał takie kąty, które reprezentują budynek z niezwykłego i zwycięskiego punktu widzenia. We wschodnich etiudach problem jedności przyrody i architektury, zanurzenia budynku w środowisku światła i powietrza, stał się szczególnie ważny dla artysty....
25. Portret córki Olyi w dzieciństwie – Wasilij Surikow Tutaj widz otwiera niezwykłe emocje na widok cudownego dziecka, córki samego artysty. Dziewczyna na obrazku stoi z lalką przy piecu, jest dość luźna i nie spięta. Jej spojrzenie jest bezpośrednie i dociekliwe. Jej wielkie ciemne oczy i jasna sukienka nieświadomie powracają widzów do atmosfery dzieciństwa. Olya stoi przy białym piecu kaflowym z lalką w dłoniach.......
26. Głowa dziewczyny (studium portretu Ershova i córki) – Wasilij Tropinin Talent i artystyczne umiejętności Vasily’ego Tropinina były takie, że wielu z nich wykonało swoje portrety do dzieł Rembrandta, tak bardzo, że miały niesamowity kolor i moc oświetlenia. Pełne wdzięku kobiece głowy przyniosły mu chwałę „rosyjskiej Grezy”. Wasilij Andriejewicz zajmował w moskiewskim życiu kulturalnym tę niszę, która przed nim była pusta, i stała się najsławniejszym malarzem......
27. Miłosierny Samarytanin – Wasilij Surikow Jeden prawnik powstał i kusząc Go powiedział: Nauczycielu! Co mam zrobić, aby odziedziczyć życie wieczne? Ale on mu odpowiedział: Co jest napisane w zakonie? jak czytasz? A on odpowiadając, rzekł: Będziesz miłował Pana, Boga twego, całym swoim sercem i całą duszą twoją, i wszystkimi siłami twymi, i całym umysłem twoim, i bliźnim swoim jak siebie......
28. Zmartwychwstanie syna Teofila – Masaccia i Filippino Lippi Masaccio w połowie 1420 roku cykl fresków został zamówiony dla kaplicy Brancacci w kościele Santa Maria del Carmine we Florencji, opisującej życie św. Petra. Św. Piotr dwukrotnie pojawia się w scenie, w której jednocześnie przedstawiono dwa epizody podróży misyjnej tego apostoła do Antiochii: powrót syna sceptycznego władcy Teofila do nich i późniejsze intronizowanie Piotra przez......
29. Zmartwychwstanie Łazarza – Gverchino Guercino – jeden z najwybitniejszych przedstawicieli bolońskiego akademizmu pierwszej połowy XVII wieku. Artysta studiował u L. Carracciego, pracował w Bolonii, Wenecji, Rzymie. W 1642 r., Po śmierci G. Reni, artysta stał na czele Akademii w Bolonii. Obraz „Zmartwychwstanie Łazarza” został wykonany w początkowym okresie twórczego rozwoju mistrza, kiedy jego zasady estetyczne, oparte na osiągnięciach sztuki......
30. Zmartwychwstanie Łazarza – Giotto di Bondone Zgodnie z Ewangeliczną narracją, w czwartym dniu po pochówku Łazarza, którego Jezus bardzo umiłował, Chrystus przyszedł do Judei. Siostry Łazarz, Maria i Marta, błagały Jezusa, aby wskrzesił brata, co uczynił. Ogólnie rzecz biorąc, ten obraz jest zgodny z tradycjami bizantyńskiej ikonografii. Ale Giotto koncentruje się na dramacie tego, co się dzieje: szokująco niezawodnie przekazuje zszokowany......
31. Lot i jego córki – Albrecht Altdorfer Obraz „Lot i jego córki” został namalowany przez niemieckiego artystę szkoły Dunaju Albrechta Altdorfera w dość dojrzałym wieku. Rozmiar zdjęcia wynosi 107,5 x 189 cm, drewna, oleju. W kilku obrazach z późnego okresu twórczości artysty wpływ sztuki gotyckiej pojawia się ze szczególną siłą. Gotowe tendencje przejawiają się w takich obrazach jak „Adam i Ewa”, „Królestwo......
32. Portret córki Tycjana Lavinia – Titian Vecellio Największy wenecki malarz Titian Vecellio, który według Vasariego nie otrzymał „niczego z nieba… oprócz szczęścia i dobrobytu”, żył prawie dziewięćdziesiąt lat. Nie zawsze jego droga była niezmienna, ale Vasari miał rację w jednej rzeczy: aż do ostatniej chwili życia, Tycjan był zadowolony ze swojego talentu, który nigdy go nie zdradził, który nigdy nie zaznał starczej......
33. Lot i jego córki – Joachim Eyteval Obraz holenderskiego malarza Joachima Eytevala został napisany na podstawie spisku starotestamentowego. Wielkość obrazu to 209 x 166 cm, olej na płótnie. Z Biblii wiadomo, że miasta Sodomy i Gomory zostały skazane na śmierć przez Boga za to, że ich mieszkańcy byli pogrążeni w grzechu. Abraham błagał Boga o miłosierdzie, wierząc, że w Sodomie będzie co......
34. Córki Lota – Carlo Carr Carlo Carr rozpoczął karierę od dekoracyjnych malowideł ściennych. Brał udział w projektowaniu włoskiego pawilonu na Wystawie Światowej w Paryżu. W 1900 roku, w Londynie, Carr zafascynowały komunistyczne i anarchistyczne idee K. Marksa, M. A. Bakunina, M. Stirnera. Po powrocie do Włoch studiował w Szkole Sztuk Stosowanych w Mediolanie, a następnie w Akademii Brera. W 1910......
35. Wypędzenie kupców ze świątyni – Wasilij Surikow Jezus wszedł do świątyni Bożej i wypędził wszystkich, którzy sprzedali i kupili w świątyni, i obalił stoły handlarzy pieniędzmi i ławki sprzedających gołębi, i rzekł do nich: Napisano: Mój dom będzie nazwany domem modlitwy; i uczyniłeś go jaskinią zbójców. Ewangelia Mateusza...
36. Portret N. I. Utkin – Wasilij Tropinin Nikołaj Iwanowicz Utkin – rosyjski rytownik. Studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu u A. Ya, Radiga i I. S. Klaubera; przeszedł na emeryturę w Paryżu, gdzie pracował w warsztatach C. K. Berwick iw Londynie; wykładał w Akademii Sztuk Pięknych od 1815 roku. Uczniowie – F. I. Jordan i inni. Największy mistrz grawerowania portretów rosyjskich......
37. Elizeusz, zmartwychwstanie syna Sunnimana – Fredericka Leightona Najwyraźniej zaangażowanie Leightona w szkołę akademicką przejawia się w jego religijnych obrazach. Atmosfera tych płócien jest wysublimowana, postacie są majestatyczne i nieco wyidealizowane. Do pracy nad obrazami z tej serii Leighton przygotował się bardziej niż zwykle. Stworzył dla nich niezliczone szkice i szkice i przez długi czas szukał niezbędnych pozycji i mimiki twarzy. Bardzo często......
38. Święto Valtasara – Wasilij Surikow Kiedy przybył do Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu, utalentowany syberyjczyk, Wasilij Surikow nie tylko zrozumiał techniczną mądrość sztuki, aby wypracować własny styl, ale także poszukiwał wątków fabularnych. Jedno z hobby malarki w latach nauki zawodu – Antyczna historia. „The Feast of Valtasar” – pierwszy jasny, już „dorosły” obraz, za który młody artysta otrzymał pierwszą nagrodę.......
39. Dziewica i dziecko – Orest Kiprensky Za czasów Kiprensky’ego przyjęto, że malarze, którzy otrzymali poważne wykształcenie akademickie, powinni zostać pociągnięci do malarstwa religijnego. Wydaje się, że ułatwia to wyrównanie dawnych mistrzów, którzy pod wieloma względami realizowali swój geniusz właśnie w dziedzinie sztuki religijnej. Kiprensky nigdy nie odmówił „dostosowania” do starych mistrzów, kopiowania ich dzieł, – o czym świadczą Dziewica i Dziecko......
40. Córki Tesea – Gustave Moreau Pomimo braku zaufania do kobiecej natury, nawet na zboczu życia, Moreau kontynuował pisanie aktu kobiecego w tradycji Engry, uczył go artysta poprzez dzieła Chasserio. Ale w stylu Moreau nie znajdziemy ani zimnej bezstronności Ingres, ani gorącej zmysłowości Chasserio. Nagie postacie kobiece Moreau są eleganckie, ale jakby oddalone od widza. Na przykład bohaterka obrazu „Wróżkowe gryfy”,......