W pierwszej połowie 1890 roku Van Gogh spędził w szpitalu dla chorych psychicznie St. Remy. Nie był w stanie opuścić szpitala, ale z konia miał widok na pola za płotem. Wiosną, krótko przed wydaniem, pisze jeden z tych typów.
Van Gogh wybrał niezwykle prostą kompozycję. Obraz składa się z dwóch części niemal równej wielkości i jest pozbawiony jakichkolwiek pionowych elementów, nie licząc kilku cienkich źdźbeł trawy, kołyszących się samotnie na wietrze. Być może wybór takiego motywu odzwierciedlał uczucie wewnętrznej pustki, która była integralną częścią choroby artysty i jego wiecznego towarzysza w ostatnich latach jego życia.
Van Gogh używa falistych pociągnięć. Skręcone kontury obiektów pejzażowych sprawiają, że jest dekoracyjnie i warunkowo. To odzwierciedlało próbę Van Gogha, aby uciec od rzeczywistości do swojego wewnętrznego świata, który nie znalazł punktów styku z otaczającą rzeczywistością, z powodu której był w ciągłym konflikcie z nim.
Uczucie smutku, smutku i wyobcowania znajduje odzwierciedlenie w absolutnie chłodnym i barwnym zasięgu. Lekko ożywia go jaskrawy kolor nieba, usiany białymi wirującymi chmurami. Niebo zdaje się odbijać na torze, sprawiając, że jest prawie niebieski, a w zieleni pszenicy. Na pierwszym planie ten błękit przyjmuje nieco cieplejszy odcień, kontrastując z pojedynczymi pociągnięciami żółtej farby.
Podobne obrazy:
- Zielone kłosy pszenicy – Vincent Van Gogh Pola zboża wokół Arles były nieskończonym źródłem inspiracji dla Van Gogha. Przedstawiał je w różnych porach roku iw różnych stanach. Fields pojawiły się na jego płótnach puste lub z chłopami pracującymi dla nich. Artysta mógł narysować swoje rozległe przestrzenie lub poszczególne rogi i skoncentrować się na jednym drobnym szczególe. W tym krajobrazie z 1888 roku......
- Pola pszenicy, Over plain – Vincent Van Gogh Na potrzeby tego zdjęcia Van Gogh wybrał raczej nietypowy format podwójnego kwadratu, aby uchwycić główne cechy pól otaczających Auvers. Oczywiście, to właśnie praca Daubigny’ego, który bardzo dużo pracował w Auvers i który był bardzo ceniony przez Van Gogha, zainspirował artystę do wypróbowania tego dekoracyjnego, przypominającego zamrażanie rozmiaru, ponieważ Daubigny uwielbiał używać płócien w równych proporcjach.......
- Zielone pole pszenicy z cyprysem – Vincent Van Gogh Obraz Van Gogha „Zielone pole pszenicy z cyprysem” został namalowany podczas pobytu w szpitalu św. Pawła dla chorych psychicznie w Saint Remy, gdzie przebywał przez prawie rok. Na początku czerwca 1889 r. Dr Peyron pozwolił artyście wyjść poza ogrodzenie parku i pisać w pobliżu klasztoru św. Pawła. Van Gogh, pragnący „pocieszającej sztuki”, zaczął przedstawiać malownicze......
- Krajobraz w pobliżu Owerna: pola pszenicy – Vincent Van Gogh W ostatnich tygodniach lipca 1890 r. Van Gogh pracował z obrazami o znanych motywach: domkach z dachem ze strzechy i polami pszenicy. W późniejszych obrazach rozwiązano problemy koloru, przestrzeni i tekstury, co spowodowało tyle trudności i niezadowolenia, gdy po raz pierwszy podjął podobne tematy....
- Krawędź pola pszenicy z makami – Vincent Van Gogh Rysując przyrodę na świeżym powietrzu, artysta odzwierciedlił w swoich pejzażach swoje stanowe i duchowe doświadczenia. Na tym zdjęciu z 1887 roku, napisanym w Paryżu, pojawiają się niepokojące, pesymistyczne myśli autora. Krawędź pola, uosobienie personifikacji uczuć, być może nie była najlepszą pozycją jego spraw. Kompozycja pionowego krajobrazu składa się z dwóch części, rozdzielonych kolorem, ale połączonych......
- Wrony w polu pszenicy (pole pszenicy z krukami) – Vincent Van Gogh Ta słynna praca została napisana przez Van Gogha w lipcu 1890 roku, na dziewiętnaście dni przed śmiercią. Zgodnie z jedną z przedstawionych wersji, w szczególności w filmie „Pragnienie życia”, artysta popełnił samobójstwo natychmiast po napisaniu obrazu. Ale to założenie nie ma wystarczających podstaw. Badanie listów Van Gogha pokazuje, że ten obraz nie był jego ostatnią......
- Pole pszenicy pod zachmurzonym niebem – Vincent Van Gogh W Over, Van Gogh namalował wiele pejzaży. Był zafascynowany rozległymi obszarami pól zbożowych rozsianych w pobliżu. W pracach tego okresu często przedstawia pola na niezwykle wydłużonym formacie, 50×100 cm, kompozycja tych płócien jest prosta, ale niebo i ziemia są na nich przedstawione z ekstremalną ekspresją. Od listów do brata staje się jasne, że poprzez malarstwo......
- Pole pszenicy i u podnóża Alp w tle – Vincent Van Gogh Wiosną 1888 r. Van Gogh poświęcił obraz kwitnących drzew bagiennych, ale latem tego roku zwraca on uwagę na pola pszenicy wokół Arles z chłopami uprawiającymi ziemię i zbiory. Artysta pracował z ogromną intensywnością. Na przykład w czerwcu 1888 roku, w zaledwie tydzień, stworzył dziesięć obrazów olejnych i malował pięć rysunków. Każdego dnia szedł na pola......
- Ścieżka Pola Willow – Vincent Van Gogh Obraz „Droga do pola z wierzbami” został namalowany w Arles. Wiosną 1888 roku Van Gogh intensywnie pracował na świeżym powietrzu, tworząc wiele nowych płócien. Na tym obrazie artysta uchwycił prosty i pozornie niepozorny motyw. Szerokie pole rozciąga się na odległość. Ścieżka przecinająca go wnika w głąb płótna, ciągnąc widza za sobą, obok niskich wierzb z......
- Domy kryte strzechą – Vincent Van Gogh W 1990 r. Van Gogh przeprowadził się do małego miasteczka Auvers-sur-Oise w północnej Francji. Artysta miał nadzieję, że łagodny klimat pomoże mu uporządkować myśli i uczucia, mając korzystny wpływ na jego stan. W ciągu trzech miesięcy spędzonych pod okiem dr. Gacheta, Van Gogh napisał około trzydziestu prac. Pracował na świeżym powietrzu, zdobywając widoki na miasto......
- Pole pszenicy z cyprysem – Vincent Van Gogh Obraz pola pszenicy z cyprysami przechowywanego w Londyńskiej Galerii Narodowej został namalowany w 1889 roku, kiedy artysta przebywał w szpitalu. W tej pracy, podobnie jak w innych płótnach tego okresu, Van Gogh używa niebieskich i żółtych farb, pracując nad tą paletą z subtelnymi, niemal graficznymi ruchami. Obraz stwarza wrażenie niesamowitego zamieszania kolorów, niezrozumiałej mocy doprowadzonej......
- Pole pszenicy ze skowronkiem – Vincent Van Gogh Obraz „Pole pszenicy ze skowronkiem” Vah Gogh napisał w 1887 roku. Kompozycja krajobrazu jest prosta i nieskomplikowana, a jednocześnie jego struktura kolorystyczna i styl pisania są bardzo nietypowe. Zimne niebieskie kolory nieba stają się liliowe i letnie bliżej horyzontu. Małe szybkie pociągnięcia białej farby przedstawiają chmury Cirrus. Na tym tle zielone zabarwienie pola pszenicy wyróżnia......
- Farma Pszenicy – Vincent Van Gogh Jednym z najbardziej uwielbianych motywów z okresu Arles były pola pszenicy, które otaczały miasto. Na tym obrazie Van Gogh ponownie zajmuje się tym tematem. Jest pod wrażeniem widoku samotnego wiejskiego domu za szerokim pasmem zielonej pszenicy. Artysta maluje otwartą przestrzeń pola, ograniczając kompozycję obrazu po prawej. Smukły rząd drzew rozciągających się w oddali podkreśla głębię......
- Aleja Poplar jesienią – Vincent Van Gogh Ten obraz został namalowany pod koniec października 1884 roku. Jak napisał Van Gogh w liście do swojego brata, jesień tego roku była niezwykle piękna. Artysta uwielbiał tę porę roku. Powiedział, że chce iść do krainy, gdzie będzie wieczna jesień. Na dość dużym płótnie Van Gogh przedstawiał topolową aleję ciągnącą się w dal. Symetryczna, zamknięta kompozycja......
- Pola pszenicy w Argenteei – Alfred Sisley „Zawsze rozpoczynam moje obrazy od nieba”, wyjaśnił Spele. „Dla mnie to nie jest tylko pusta przestrzeń, a nie tło dla krajobrazu, to klucz do całej kompozycji, niebo nadaje swoim samolotom nie tylko głębię obrazu, ale także ruch w nim. Służy również jako źródło światła dla całego płótna „. Te słowa artysty są potwierdzone przez wszystkie......
- Autoportret w filcowym kapeluszu – Vincent Van Gogh Van Gogh często wykorzystywał siebie jako model do wykonywania malarstwa figurowego. Paryskie autoportrety są przydatnymi zapisami jego eksperymentów malarskich. W tym autoportrecie, wykonanym zimą 1887-1888, nie ma systematycznego stosowania jednolitej metody nakładania farb. W tle używał rozproszonych kolorowych kropek i zmniejszył rozmiar pociągnięć. Artysta użył oddzielnych typów etykiet dla każdego obszaru płótna. Ten zróżnicowany, prawie......
- Pnie drzew z bluszczem – Vincent Van Gogh Po przejściu pierwszego cyklu leczenia w szpitalu Saint-Rémy, Van Gogh nie spieszył się do zwolnienia. Lekarze nie wykluczali możliwości zaostrzenia choroby psychicznej. Ale kontynuacja pobytu w szpitalu nie jest artystą, ponieważ pozwolono mu rysować. Van Gogh znalazł powód do kreatywności wszędzie: we wnętrzach szpitala, w jego wyglądzie i, oczywiście, w rozległym dzikim ogrodzie rozciągającym się......
- Droga z cyprysem i gwiazdą – Vincent Van Gogh Praca ta została napisana przez artystę w ostatnim roku jego życia, kiedy napady choroby psychicznej przeplatały się z okresami spokoju. Będąc leczonym w szpitalu w Saint-Rémy, Van Gogh często malował lokalne krajobrazy. „Droga z cyprysem i gwiazdą” była jednym z ostatnich zdjęć, które napisał w szpitalu. Sam artysta uwielbiał tę pracę, która przypominała mu południe.......
- Pary w Parc d’Argenson w Anyier – Vincent van Gogh Ten obraz, napisany w 1887 roku, Van Gogh nazywał się „Ogród z kochankami”. Podobno napisał ją podczas krótkiej powieści z Agostiną Segatori, właścicielką kawiarni w Montmartre, gdzie często wystawiane były obrazy artystów. Van Gogh widział w ogrodach i parkach personifikację lirycznego nastroju i romantyzmu. Na zdjęciu widać fascynację autora techniką puentylizmu, opartą na optycznym mieszaniu......
- Obrzeża Paryża – Vincent Van Gogh Paryż inspirował wielu artystów. Jak wszyscy impresjoniści, Van Gogh niejednokrotnie malował widoki miejskie z natury, starając się przybliżyć im swoją wizję. Jednak wcale nie pociągał go szyk wielkiego miasta, które stało się hałaśliwym ośrodkiem życia kulturalnego. Szukał spokojnych zakątków na nierozwiniętym Montmartre, pół-rustykalnym Moulin de Galette. Na tym obrazie Van Gogh przedstawia niemal niezagospodarowane przedmieścia......
- Maki i motyle – Vincent Van Gogh Van Gogh bardzo lubił przyrodę i była dla niego niekończącym się źródłem inspiracji. W naturze zawsze było wiele scen godnych położenia na płótnie. Ale nawet te przedmioty, według samego Van Gogha, musiały być w stanie znaleźć i zobaczyć. Dla artysty nie stanowiło to problemu, ponieważ we wszystkim, co go otaczało, znalazł coś żywego i nieskończenie......
- Widzowie na arenie Arles – Vincent Van Gogh Na tym obrazie, namalowanym w 1888 roku w Arles, artysta przedstawił starożytny amfiteatr, w którym odbywały się walki byków. Punkt widzenia dobierany jest w taki sposób, aby publiczność stała się główną postacią. Badacze uważają, że wśród widzów Van Gogh przedstawił wielu swoich znajomych, których obrazy można zobaczyć na innych obrazach artysty z tego okresu. Van......
- Gwiaździsta noc – Vincent Van Gogh Obraz „Gwieździsta noc” namalował Van Gogh podczas pobytu w szpitalu Saint-Remy. Gdy stan artysty poprawił się, pozwolono mu malować. Na prośbę Brata Theo otrzymał nawet osobny pokój. Van Gogh spędził czas przedstawiając krajobrazy i kwiaty w szpitalnym ogrodzie z natury. Ale obraz „Gwieździsta noc” pisał z pamięci, co nie było typowe dla Van Gogha. Główne......
- Wejście do kamieniołomu – Vincent Van Gogh Będąc w szpitalu Saint-Remy, Van Gogh starał się wyciągnąć jak najwięcej. Ma to korzystny wpływ na jego zdrowie, pomagając radzić sobie z negatywnymi uczuciami. Zwłaszcza to pomogło naturze. W pobliżu szpitala znajdował się stary kamieniołom, którego widok zainspirował artystę do stworzenia krajobrazu. Z listów Van Gogha jasno wynika, że bardzo spodobał mu się rezultat pracy.......
- Peach Blossom – Vincent Van Gogh Obraz „Brzoskwiniowe drzewo w rozkwicie” Van Gogha napisał w 1888 roku. Kilka miesięcy wcześniej przeniósł się na południe Francji, do miasta Arles. Wiosna w tej okolicy tak zauroczyła Van Gogha, którego niestrudzenie malował. Zdjęcie „Brzoskwiniowe drzewo w rozkwicie”, jak prawie wszystkie krajobrazy z tego okresu, napisał Van Gogh z życia. Pracował na świeżym powietrzu, nie......
- Raven Wheatfield – Vincent Van Gogh Obraz „Wrony w polu pszenicy” został namalowany przez Vincenta Van Gogha w 1890 roku, na kilka tygodni przed tym, jak próbował się zastrzelić, w wyniku czego zmarł z powodu ciężkiej utraty krwi. To płótno było ostatnim dziełem artysty, chociaż wśród naukowców panuje opinia, że tak nie jest. Artysta miał trudne życie, żył w biedzie, często......
- Autoportret w szarym kapeluszu – Vincent Van Gogh Znów autoportret, znowu szary kapelusz, plusk postimpresjonistycznego nastroju i czerwonawa głowa włosów. To jest Vincent Willem i jego trzydziestotrzyletni obraz na płótnie. Postimpresjonista Van Gogh poświęcił wiele czasu swojej twarzy. W kolekcji autora znajdują się różne autoportrety w grafice, transferach kolorów i monochromatycznych. Ta praca, jak wszyscy, pokazuje prawdziwy smutek i samotność Vincenta. Czerwone oczy......
- Dom parafialny w Nuenen – Vincent Van Gogh Krajobraz, namalowany w 1885 roku, przedstawia dom, w którym przeszła młodzież Van Gogha. Tutaj żył przez długi czas z rodziną. Ale po tym, jak jego ojciec nagle umarł w 1885 roku, Van Gogh, na natarczywą prośbę swojej siostry Anny, opuszcza dom rodzinny. Wkrótce przeniósł się do wynajętego pokoju asystenta w kościele, który wcześniej wynajął jako......
- Oddział kwitnienia migdałów w szklance – Vincent Van Gogh W 1888 r. Van Gogh przeprowadził się do miasta Arles w południowej Francji. Miał nadzieję zobaczyć jasne, pełne światła krajobrazy, które podziwiał i inspirował do tworzenia nowych obrazów. Ale słoneczna pogoda wciąż czekała. W lutym w Arles pojawiły się bezprecedensowe opady śniegu. W ciągu kilku tygodni pokrywała półmetrowa warstwa śniegu. Van Gogh próbował pisać na......
- Pług i brona (proso) – Vincent Van Gogh Fabuła obrazu została zapożyczona przez Van Gogha z grawerunku Alfreda Delaunaya na obrazie Jean-François Millet. Od 1889 roku Van Gogh często kopiował dzieło artystów, których twórczość znalazła odpowiedź w jego duszy. Taka praca dawała mu spokój podczas choroby, wpływając korzystnie na jego stan umysłu. W dziełach Mille Van Gogha pociągał go temat pokrytego śniegiem pola,......
- Kwitnące brzoskwinie – Vincent Van Gogh Kiedy nadciągnęła wiosna, Van Gogh napisał kwitnący sad. Ta scena jest napisana w tym samym miejscu co La Vintage Crop, ale kąt jest bardziej skośny i mniej panoramiczny. Jest też niebieski wózek, który jest dobrze widoczny po lewej stronie płótna. Ogrody i ośnieżone góry to motywy, które można znaleźć w japońskich wydrukach kolorowych, takich jak......
- Portret doktora Gachet II – Vincent Van Gogh Portret doktora Gachet Van Gogha napisał w 1890 roku, na krótko przed śmiercią. Gachet był przyjacielem artysty. Jako lekarz wspierał go do końca życia i monitorował jego stan. Ale podobnie jak sam Van Gogh, Gachet również był przedmiotem melancholii i melancholii. Artysta był zdumiony, że będąc lekarzem, jego przyjaciel nie radził sobie z chorobami serca......
- Portret Papa Tanguy – Vincent Van Gogh Julien-Francois Tanguy odegrał ważną rolę w życiu paryskich impresjonistów. Sprzedawał im farby w swoim małym sklepie, ale czasami, zdając sobie sprawę, że z powodu całkowitego braku pieniędzy nie mogli zapłacić za towary, zaoferował niezbędne rzeczy w zamian za obrazy. Za życzliwość i responsywność artystów pieszczotliwie nazywanych tatą Tangi. Zafascynowany ogromnym urokiem Papa Tanga, Van Gogh......
- Pieta (autor: Delacroix) – Vincent Van Gogh Obraz „Pieta” został napisany przez Van Gogha w 1889 roku po litografii z obrazu Eugene’a Delacroix. Decyzja o napisaniu tej pracy powstała w wyniku nieprzyjemnego incydentu: litografia z obrazu Delacroix zapadła w farbę olejną i straciła swój wygląd. Bardzo przykro z tego powodu, Van Gogh postanowił odtworzyć utraconą pracę w kolorze. Pomimo szkód litografia została......
- Krzesło Vincenta z fajką – Vincent Van Gogh Na początku grudnia 1888 r. Van Gogh rozpoczął kilka wiszących obrazów z krzesłami Gauguina i jego własnymi. Te obrazy to nie tylko martwe natury, ale raczej ikonografie, przypominające alegoryczne użycie motywów w holenderskim XVII-wiecznym martwym życiu. Płomień świecy, na przykład, jest wspólny dla niego i symbolizuje światło i życie. Obrazy te są także portretami pośrednimi.......
- Ścieżka w publicznym ogrodzie w Arles – Vincent Van Gogh Parki i miejskie ogrody były dla Van Gogha miejscem, w którym ludzie mogą odpocząć od zgiełku życia, zanurzając się w świat spokoju. Często przedstawiał takie miejsca, żyjąc w tętniącym życiem Paryżu. Ale nawet w Arles, gdzie życie było o wiele bardziej naturalne i bliższe naturze, parki były czasami zafascynowane ich pięknem. Na tym zdjęciu artysta......
- Kościół w Auvers – Vincent Van Gogh Obraz „Kościół w Auvers” został namalowany w ostatnim roku życia Vincenta van Gogha. W 1890 r. Przeniósł się do Auvers, wioski pod Paryżem, gdzie umiera za kilka miesięcy. Utworzono to płótno. Głównym przedmiotem całego obrazu jest kościół, który jest przedstawiony bardzo wiarygodnie. Potwierdzają to prawdziwe zdjęcia tego kościoła. Artysta wyraźnie prześledził każdy detal architektoniczny budynku,......
- Clichy Boulevard – Vincent Van Gogh Na obrazie namalowanym w 1887 r. Van Gogh uchwycił róg bulwaru w pobliżu ulicy Lepic. Swego czasu na Boulevard Clichy mieszkali artyści P. Signac, J. Seurat, JJ. Russell. Była też kawiarnia „Tamburyn”. W 1887 r. Grupa artystów, w tym Van Gogh, zorganizowała niewielką wystawę w tym zakładzie. Van Gogh, podobnie jak inni paryscy artyści, często......
- Martwa natura z cytrynami na talerzu – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh kieruje swoje wysiłki na eksperymenty z kolorem, starając się, aby jego paleta była czystsza i jaśniejsza. Najłatwiej było zrealizować ten pomysł, przedstawiając kwiaty i owoce, ponieważ ich subtelne naturalne odcienie sprawiają, że starannie rozważasz wybrane kolory, unikasz głuchych ciemnych obszarów i dążysz do czystości koloru. Martwa natura z cytrynami na talerzu......
- Restauracja „Rispal” w Anyer – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh kieruje wysiłki na rzecz stworzenia czystszej i jaśniejszej palety. Aby to uczynić, ciągle pisze martwe natury za pomocą kwiatów, a także tworzy pełne szkice krajobrazów. Malując w naturze, artysta stara się uzyskać najbardziej żywy przekaz naturalnego światła i intensywność kombinacji kolorów. Większość etiud Van Gogha to pełne dzieła sztuki, a tylko......