Zbiory (lato) – David Teniers

Podobne obrazy:

1. Artysta rodzinny – David Teniers Malarz flamandzki David Teniers Młodszy był synem i uczniem D. Teniers the Elder, przyjacielem P. Rubensa. Mieszkał i pracował w Antwerpii, w 1632 został przyjęty do gildii malarzy, aw 1649 został jej dziekanem. W 1651 roku Teniers wyjechał do Brukseli i został malarzem dworskim oraz dyrektorem galerii sztuki hiszpańskiego gubernatora, a następnie, w 1655 roku,......
2. Palacze – David Teniers Obraz palaczy jest popularnym motywem w malarstwie holenderskim i flamandzkim z XVII wieku. Tytoń został wprowadzony do Holandii z Ameryki Południowej pod koniec XVI wieku. Początkowo był używany do celów medycznych, później zaczął pachnieć, a na początku XVII wieku. – dym. Moda palenia tytoniu ogarnęła wszystkie sektory społeczeństwa. Palenie, uważane za złe i okrutne, zostało......
3. Widok okolicy Brukseli – David Teniers W 1651 roku Teniers, malarz dworski arcyksięcia Leopolda Wilhelma, przeprowadził się z Antwerpii do Brukseli. Na początku lat 50. XVI wieku namalował obraz, w którym uchwycił okolice tego miasta. W głębi krajobrazu przedstawia prawdziwe budynki i kościoły Brukseli. Jeden z nich można zidentyfikować: po prawej stronie, na horyzoncie widoczny jest kościół Matki Bożej na Zafel.......
4. Chłopi grający w kości – David Teniers Od połowy XIX wieku. i dalej, w tym 1981, kiedy opublikowano krótki katalog dzieł malarstwa zachodnioeuropejskiego w Ermitażu, obraz ten błędnie nazwano Grą Rzucania. W 2005 r. Ten błąd został naprawiony. W utworze Teniers nie jest przedstawiona gra „Eagle or tail”, ale inna rozrywka – gra Dice, dla której krawędź stołu jest specjalnie narysowana. Starszy......
5. Hazardziści – David Teniers Fabuła i kompozycja obrazów Hermitage wraca do twórczości Adrian Brauver, często nawiązując do podobnego tematu. Jednak Teniers interpretuje tę historię na swój sposób, zachowując groteskowe traktowanie twarzy tylko dla postaci tła i indywidualizacji głównych bohaterów. W obrazie gra karciana Teniers, którą zajmują jego bohaterowie, stanowi stratę czasu. Artysta łączy ten temat z alegorią „Vanitas”. Tkaniny......
6. Pejzaż z wiejską cukinią – David Teniers Wśród chłopów ucztujących przy stole artysta przedstawił mężczyznę w białej koszuli z dzbanem w dłoniach. Być może wizerunek tej postaci i świni obok niego zawiera wskazówkę dotyczącą historii syna marnotrawnego. W pracach pierwszej połowy lat czterdziestych XVI wieku Teniers wielokrotnie poruszali ten temat. W szczególności historia syna marnotrawnego znajduje odzwierciedlenie w obrazach artysty, przechowywanych w......
7. Malarz w swoim studio – David Teniers W pewnym momencie praca nazywała się autoportretem Teniers. Chociaż założenie nie jest obecnie potwierdzone, zdjęcie jest w dużej mierze autobiograficzne. W każdym razie wyrażono w nim poglądy Teniers’a na temat malarza gatunku z tamtych czasów. Uderzająca, brzydka i przysadzista postać, krótkie, sztywne dłonie z kciukami. Ale jednocześnie można zobaczyć, jak zręcznie te ręce trzymają pędzle......
8. Cud apostoła Pawła na Malcie – David Teniers Ojciec słynnego Dawida Teniers Młodszego, David Teniers the Elder, był mało znanym malarzem z Antwerpii. Malował głównie religijne wątki w duchu Adama Elsheimera. Z tym niemieckim artystą Flemingiem spotkał się podczas pobytu w Rzymie, stając się przez całe życie zwolennikiem swojej sztuki. Prace obu malarzy były na tyle podobne, że ich autorstwo było często mylone.......
9. Arcyksiążę Leopold Wilhelm z Austrii w swojej galerii w Brukseli – David Teniers Arcyksiążę Leopold Wilhelm z Austrii był bardzo utalentowanym człowiekiem, który pisał wiersze po włosku. Jednak jego najbardziej znaczącym wkładem w kulturę była jego kolekcja obrazów, zebranych podczas jego pobytu w Holandii. Podstawą jego kolekcji była praca holenderskich i weneckich z XVI wieku. Kolekcja zawierała wiele prac Davida Teniers Młodszego. Co więcej, Teniers nie tylko napisał......
10. Zbiory w La Croce i Montmajor w tle (zbiory) – Vincent Van Gogh Obraz „Żniwa” Van Gogh napisał w 1888 roku. Teren, w którym namalował ten krajobraz, znajduje się niedaleko pól opactwa Montmajour. Opisując pracę w liście do brata, Van Gogh przyznał, że przedstawianie lata jest dla niego o wiele trudniejsze niż wiosną. Był nieskończenie zafascynowany światłem palącego słońca, nadając wszystkie odcienie natury pełności i jasności. Van Goghowi......
11. Kuchnia – David Teniers Na monumentalnym płótnie David Teniers the Younger przedstawił się jako bogaty szlachcic. Przedstawia go po lewej stronie na stopniowanym podium w eleganckim stroju sokolnika. Na lewej ręce siedzi sokół, prawą ręką opiera się na lasce; u stóp są psy myśliwskie. Uważny, ostro ukierunkowany widok wskazuje, że artysta uważnie studiował swoje odbicie w lustrze. Podobny model......
12. Grupowy portret członków gildii strzelców w Antwerpii – David Teniers Obraz Hermitage’a był pierwszym dużym dziełem zwyczajnym Teniers i był przeznaczony do sali, w której odbywały się zgromadzenia, w domu gildii strzelców. Mieścił się w tym budynku do 1749 roku, ale potem, z powodu trudności finansowych gildii, płótno Teniers the Younger zostało sprzedane holenderskiemu artyście Gerardowi Hutowi. Zdjęcie odbywa się na Grote Markt – głównym......
13. Duet – David Teniers Obraz Tenierra, stworzony na początku lat czterdziestych XVI w., Można interpretować jako duet miłosny młodej chłopki wykonującej piosenkę i młodego mężczyznę grającego fajkę. Przez długi czas śpiew i gra muzyka były uważane za symbole miłości, o czym świadczy motto godła „Amor docet Musicam”. Grawerowanie tego godła, stworzonego przez Crispina de Pass, stało się powszechne na......
14. Dziedziniec wiejskiego domu – David Teniers Przedstawiono podwórko wiejskiego domu, ogrodzonego płotkiem. Trzej chłopi – małżeństwo i staruszek – negocjują sprzedaż pobliskich świń. Obraz z tak prostą fabułą jest wykwintny w kolorze, pełen subtelnych odcieni różnych kolorów. Niebo w Teniers jest nieskończoną gradacją szarości, z niuansami bieli i błękitu. W odcieniach żółtawego, brązowego, zielonkawego artysta przekazuje dyskretne piękno małego zakątka flamandzkiej......
15. Krajobraz z grotą i grupą Cyganów – David Teniers Płótno odnosi się do dzieł malarza, stworzonych na początku lat czterdziestych XVI wieku. W tej wczesnej kompozycji krajobrazowej wpływ twórczości Ios de Momnera nie jest już tak wyraźny, jak w Pejzażu Górskim. Tutaj Teniers działa jako całkowicie niezależny mistrz. W zależności od tematu obrazu i wykonywanego zadania zmienia się on w obrębie tego samego obrazu.......
16. Strażnik – David Teniers David Teniers Młodszy stworzył wartownię w 1642 roku, kiedy „nowy gubernator hiszpańskiej Holandii, Francisco de Melo, dwukrotnie pokonał francuskie wojska, co pozwoliło mu na krótki czas odstrzelić Antwerpię”. Prawdopodobnie bitwa przedstawiona w tle jest rodzajem echa tych wydarzeń. Opierając się na tych faktach historycznych, Klinge uważał, że praca Ermitażu zawiera trzy wyrażające ogólną koncepcję siły......
17. Port morski – David Teniers To płótno przedstawia port, nie w północnych Włoszech, gdzie Teniers nigdy nie był, ale może w Dover w Anglii. Artysta dwukrotnie odwiedził ten kraj – w 1635 i 1651 roku. W 1863 roku zauważono, że fregata stojąca na redzie pokazała herb i flagę holenderskiej prowincji Zeeland. Przebudzenie natury zostało wspaniale przekazane przez Tenierów: chmury zmieniają......
18. Alegoria roztropności (Alegoria wiary) – David Teniers W inwentarzu Ermitażu obraz został nazwany „Próżnością marności”. Warszawa wyjaśniła swój wątek: „Alegoria rozwagi, podbijając ziemską próżność”. Według danych Warszawy. W rzeczywistości Teniers pożyczył od oryginalnego Van Dycka figury dwóch amorków poniżej i trzech aniołów powyżej. Kompozycja i ikonografia tego alegorycznego portretu Van Dycka została w dużej mierze wykorzystana w obrazie Teniers. Jest to niezwykłe......
19. Górski krajobraz – David Teniers Obraz, wykonany w 1640 roku, przypomina fantastyczne krajobrazy flamandzkiego Ios de Momper. Tenier, podobnie jak jego poprzednik, traktuje krajobraz jako szeroką panoramę, rozciągającą się do horyzontu, otoczoną po bokach skałami i głazami. Płótno Tenier, stworzone na tle kontrastów ciemnych sylwetek czerwonawo-brązowych gór pokrytych zielonymi liśćmi i jasnobłękitnym niebem, wyróżnia się wyraźnym krajobrazem. Krajobraz górski jest......
20. Wioska – David Teniers Zdjęcie ma miejsce podczas festiwalu na cześć św. George, przedstawiony na czerwonym sztandarze, którego wałek jest włożony do górnego okna tawerny po prawej stronie. Data na banerze może wskazywać, że Tenierzy byli świadkami szczególnego święta w wiosce. Według Klinge ten utwór Teniersa został zamówiony przez biskupa Gentsa Anthony’ego Tristesa. W jego zbiorach zdjęcie pochodziło z......
21. Flecista – David Teniers W dziele Tenierra entuzjastycznie zaprezentował flecistę, który uosabia Plotki z alegorii „Pięć zmysłów”. O czasach renesansu, uosobienie przesłuchania w malarstwie było instrumentem muzycznym. Jednak w obrazie Tenier, wrodzona struktura „alegoria” Auditusa traci pierwotne znaczenie i jest interpretowana w codziennym życiu. Podobną interpretację alegorii Przesłuchania można znaleźć w Scenie Ermitażu w Squash. Przechodząc od stylistycznej zażyłości......
22. Pejzaż z wieżą – David Teniers Centralnym punktem mojej kompozycji zajmuje się Wieża Okrągłe Okrągłe, u podnóża którego widoczne są budynki gospodarcze. W pobliżu nich jest pasterz z trzodą owiec. Cisza i spokój letniego dnia, gdy czas wydaje się przestać, króluj na obrazie. Został stworzony przez artystę w połowie lat czterdziestych XVI wieku. W tym okresie złota ruta przeważyła w kolorze......
23. Mad Greta – David Teniers Obraz jest zapisany na fabule przypowieści o obłąkanej Grecie. Przypowieść ta była niezwykle popularna w Holandii w XVI wieku. Biedna stara kobieta rozpaczała z powodu wojny i nędzy. Pokornie zabrała pijaństwo męża, który następnie gdzieś zniknął – albo zostawił ją z grupą dzieci w ramionach, albo, pijąc do zniesławienia, wpompowano w rynnę. Jako nieunikniony cios......
24. Wakacje we wsi – David Teniers Artysta przedstawił święto na cześć św. Jerzego, przedstawione na czerwonym sztandarze, którego wałek wsuwa się w górne okno tawerny. Obraz został zamówiony przez biskupa Genta Anthony’ego Tristesa, którego portretował po prawej stronie – przyszedł zobaczyć festiwal folklorystyczny. Artysta przedstawił biskupa nie w szacie. i w szacie z długimi szatami, z pogniecioną czapką na głowie i......
25. Krajobraz z pasterzem i trzodą – David Teniers Artysta nie starał się ukazać społecznych niedogodności holenderskich chłopów. W jego obrazach życie zwykłych ludzi jest spokojne, dobrze odżywione, dobrze prosperujące. Wieczór. Pasterze zapędzili trzodę do wioski – tutaj wszyscy razem: krowy, kozy, owce, prosięta. pasterze zbierają tych, którzy pozostali w tyle – wymaga sygnału z fajki, a drugiego z kijem. Zwierzęta już się rozluźniły......
26. Kuszenie św. Antoniego – Dawid Teniers Teniers bardzo często zwracali się do historii o Temptation of St. Anthony. Hermitage przechowuje dwie prace o tej samej nazwie, stworzone przez artystę w połowie lat czterdziestych XVI wieku i na początku lat 50-tych. Na masce św. Anthony literę T jest widoczny – symbol zbawienia duszy i znak monastycznego porządku antonitów, który został ustanowiony w......
27. Na żniwa. Lato – Alexey Venetsianov Obraz „Na żniwa. Lato” należy do tych arcydzieł, które mają trwałą wartość i do dnia dzisiejszego przynoszą publiczności prawdziwą przyjemność estetyczną. To jest prawdziwy rosyjski krajobraz, to właśnie na tym obrazie natura jest przedstawiona artyście, według słów poety, jako „oaza spokoju, pracy i inspiracji”. Fabuła obrazu „Na żniwa” wywodzi się z codziennego życia ludzi. Jednak......
28. Cowgirl and Cowgirl – David Teniers W kolekcji Ermitów pastoralny gatunek Tenierra jest reprezentowany przez sparowane obrazy „Pasterz” i „Pasterz”, stworzony przez mistrza w 1650 roku. Posiadając indywidualne, może nawet portretowe, cechy, postaci są jednocześnie reprezentowane w rolach proponowanych przez artystę. W rękach pastuszka – fajka, pasterz jest przedstawiany z tamburynem. W towarzystwie tych instrumentów muzycznych zwykle wykonywany był taniec pasterski.......
29. Rainbow – Nikolay Dubovskoy Ze zdjęcia N. N. Dubovsky „Rainbow” wieje ciepłem, morską świeżością i lekkością. Fabuła obrazu jest prosta. Na nim widzimy morze, łódź, człowieka i tęczę. Ale znaczenie jest znacznie bardziej skomplikowane. Artysta przedstawia tęczę, nie jako siedmio-kolorowy pasek, ale jako biały, duży promień. To właśnie na tęczę patrzy zwykły żeglarz, który zatrzymał się i specjalnie wstał.......
30. Rainbow – Alexey Savrasov Nie ulega wątpliwości, że sztuka Savrasowa, jego stosunek do natury, jest swoistą rodzajem religijności. I nie przejawiało się to jedynie w obrazach namiotów i głów klasztorów, kościołów i dzwonnic wznoszących się ku niebu. W bardzo kompozycyjnych i pomysłowych zasadach dzieł Sawrasowa istnieje szczególna intensywność jego poczucia uniwersalnych sił bytu, połączenia najlepszych na ziemi iw duszy......
31. Lato (Dzień czerwca) – Izaak Lewitan Obraz przedstawia znany lekki las Levitana: przyroda, las to znany obraz z dzieciństwa. Tak więc autor próbował przekazać radość z tryumfującej natury lata. Spieszy się do życia, ponieważ okres letni jest niestety niefortunny. Kto by nie chciał znaleźć się w takim lesie! Możesz poczuć aromat łąki: piękne chabry, dzwonki, papkę, stokrotki. Odnosi się wrażenie, że......
32. Jezioro Buttermere z tęczą i deszczem – William Turner Praca „Jezioro Buttermere, tęcza i deszcz” – kolejny, raczej namacalny krok w poprawianiu umiejętności. Turner lubił przedstawiać tęczę, ale na tym zdjęciu reprezentowana jest przez swoje odbicie w wodzie. Chociaż przestrzeń nie odbędzie tęczy, a jego odbicie nie może istnieć, ale kapitan, znany z „samowoli artystyczny”, nie jest szczególnie zażenowana tym niespójności. Dla Turnera ważniejsze......
33. Lato – Alphonse Mucha Praca Alphonse Mucha, „Summer”, jest przykładem wirtuozowskiej techniki druku płaskiego. Jest to dość skomplikowany proces składający się z kilku etapów tworzenia dzieła sztuki. Gdyby nie oryginalne dzieło autora, znakomity sposób jego tworzenia, widz mógł z przekonaniem twierdzić, że „Lato” jest napisane akwarelą lub gwaszem na papierze lub tekturze. Technika wykonania jest taka, że ​​szczeliny między......
34. Lato Rzeka w Czerwonym Selo – Fiodor Wasiljew Nikt nie miał tak niezwykłej wizji natury, takiej mocy na jej obraz. Fiodor Aleksandrowicz Wasilijew był w stanie przekazać nie tylko przejrzystość i ciepło powietrza, dreszczyk emocji liści, ale i duszę i nastrój każdej części natury, odczuwając prawdopodobnie „geniusz miejsca”, jaki ma każdy krajobraz. Każdy z jego nowych obrazów stał się rodzajem malarskiego wiersza z......
35. Lato – Bertha Morizo Francuski artysta, przedstawiciel impresjonizmu, Berthe Morisot, był wnuczką słynnego J. O. Fragonarda i, być może, odziedziczył po dziadku uderzającą łatwość sposobu, w jaki wykonywane są jej prace. Jej nauczycielem był K. Corot, który nauczył artystę pracować na świeżym powietrzu. Morisot zaczęła wystawiać swoje prace, gdy miała 23 lata. W 1868 roku poznała E. Maneta, którego......
36. Margarita-Charlotte David – Jacques Louis David Obraz autorstwa Margaret-Charlotte David autorstwa francuskiego artysty Jacquesa Louisa Davida. Portret w rozmiarze 72 x 63 cm, olej na płótnie. Personifikacją epoki napoleońskiej był „Portrait of Madame Recamier”. Wizerunek świeckiej piękności Julie Recamier, która leży na canapé, jest pełna łagodnej łaski z nutą manieryzmu i deklaratywności wpisanej w styl czasów Imperium. W zupełnie inny sposób......
37. Lato – Jackson Pollock Dramatyczna zmiana stylu artystycznego Pollocka, zapowiadająca pojawienie się nowego wyróżniającego się mistrza, miała miejsce w 1943 roku, kiedy poznał Peggy Guggenheim, a przez nią – z przedstawicielami awangardowego środowiska artystycznego. W 1947 r. Pollock ostatecznie porzucił sztalugi, palety, pędzle i inne narzędzia, które są wspólne dla artysty. Zamiast tego zaczął rozpylać farbę bezpośrednio na płótno,......
38. Lato – Giuseppe Archimboldo „Lato” otwiera drugą połowę roku. Nadchodzi dojrzałość, wiosna młodości się kończy. Artystka przedstawia czas owocowania jako młoda kobieta, nie składająca się już z delikatnych wiosennych kwiatów, ale letnich owoców, warzyw i jagód. Tutaj jest zupełnie inna kolorystyka: miękka biel i różowa gama sprężyny ustępuje miejsca bogatemu żółtemu, brązowi, czerwieni i pomarańczu, symbolizując gorące słońce. Jasne,......
39. Pierre Serisia – Jacques Louis David Obraz francuskiego malarza Jacquesa Louisa Davida „Pierre Seris”. Rozmiar portretu 55 x 46 cm, olej na płótnie. Szwagier Jacquesa Louisa Davida, Pierre Serisia, był sędzią, a ten portret został namalowany wkrótce po ślubie z siostrą żony artysty w 1790 roku. Najjaśniejszy z malarzy klasycyzmu, David jest prawdopodobnie najbardziej znany ze swoich obrazów, które gloryfikują tematy......
40. Bogacz i Lazar – Wasilij Surikow Niektórzy byli zamożni, ubrani w purpurowe i cienkie płótno i codziennie świetnie się ucztowali. Był też żebrak imieniem Łazarz, który leżał u bram w jego strupach i chciał paść na okruchach spadających ze stołu bogacza, a psy, przychodząc, polizały jego strupy. Żebrak umarł i został przeniesiony przez aniołów na łono Abrahama. Bogacz umarł i pochowali......