Zaręczyny Najświętszej Maryi Panny – Rafael Santi

Podobne obrazy:

1. Wprowadzenie do świątyni Najświętszej Maryi Panny – Paolo Uccello To wczesnodziecięce wydarzenie Najświętszej Maryi Panny jest wspomniane w ewangelii apokryficznej i dziełach ojców Kościoła. Dziewica Maryja, nie wspierana przez nikogo, wspina się po stopniach świątyni. U stóp schodów znajdują się Joachim i Anna, pobożni rodzice Dziewicy Maryi, którzy obiecali oddać ją Bogu. Na szczycie schodów spotykają się księża, w tym Zachariasz, ojciec Jana Chrzciciela....
2. Koronacja Maryi – Rafael Santi Jeden z tych renesansowych artystów, których dzieło cechuje niebiańska harmonia, Rafael napisał ten ołtarzowy obraz do kaplicy Oddiego kościoła San Francesco al Prato w Perugii. W górnej części ukazuje się scena koronacji Matki Bożej po wniebowstąpieniu do nieba. Chrystus kładzie koronę na głowie Marii, a anioły odtwarzają muzykę, a cherubiny latają. Poniżej apostołowie patrzą na......
3. Wniebowzięcie Najświętszej Maryi Panny Wniebowzięcie Najświętszej Maryi Panny przedstawia odcięta scena Archanioła z rąk Judei Aufony. Chrystus, który trzyma zwiniętą duszę Najświętszej Maryi Panny, jest otoczony kulą ze zbliżającymi się archaniołami, z cherubinami i ognistymi serafinami powyżej. Jego błogosławiona dłoń spuszczona jest na Dziewicę Maryję. Podobny szczegół pojawia się w rosyjskim malowaniu ikon w drugiej połowie XVII wieku. Za......
4. Madonna Ansedey – Rafael Santi Obraz ołtarzowy Rafael Santi „Madonna Ansidea” został namalowany przez artystę we Florencji; młody malarz nie miał nawet 25 lat. Wielkość obrazu to 209,6 x 148,6 cm, drewno, olej. We Florencji Rafael Santi kontynuował poszukiwania w zakresie poważnej kompozycji poważnych ołtarzy, wykorzystując osiągnięcia mistrzów florenckich. W związku z tym, oprócz Leonarda da Vinci, Rafael był bardzo......
5. Wniebowzięcie Najświętszej Maryi Panny – Andrea Mantegna Przedstawiciel szkoły maltańskiej w Padwie, Mamtenya, pisał w sposób ostry i ostry, nietypowy dla klasyków włoskiego renesansu. Matka Boska spoczywa na łożu pokrytym jaskrawoczerwonym aksamitem, na tle spokojnego krajobrazu otwierającego się za wysokim oknem w ścianie. Apostołowie palą kadzidła i śpiewają pogrzebowe pieśni. Jest ich tylko jedenaście, ponieważ św. Tomasz jest nieobecny, w jednym z......
6. Głowa chłopca – Rafael Santi Przynależność Rafaela do tego uroczego portretu, pełnego świeżości i czystości charakterystycznej dla manier Perugino, została pod koniec ubiegłego wieku podważona przez niektórych autorów, w tym Morel-li. Obecnie większość ekspertów klasyfikuje go jako wczesne prace Rafaela, śledząc jego związek z Watykańską koronacją Matki Bożej, napisaną w latach 1502-1503. Zauważono także pewne podobieństwa do szkicu przygotowawczego do......
7. Wniebowzięcie Najświętszej Maryi Panny – Peter Rubens Zaśnięcie jest oddzieleniem duszy od ciała, śmiercią. Rubens przedstawia Wniebowzięcie Najświętszej Maryi Panny, która umiera, a jej dusza rozdziela się z ciałem, a następnie następuje ich cudowne zjednoczenie i opuszczenie zmartwychwstałego ciała Maryi na świat....
8. Wniebowzięcie Najświętszej Maryi Panny – Bartolome Esteban Murillo W latach siedemdziesiątych XVII wieku wizerunek Matki Boskiej w dziele Murillo traci ciepło, staje się „uogólnioną teologią”. Artystka pokazuje teraz Dziewicę nie jak poprzednio – Młoda dziewczyna z pritaennoy smutkiem w oczach, delikatnie naciskając jego piersi Boże Dziecię – i abstrakcyjne bóstwo. Jeśli przed mastera następuje specyfikacja ścieżki obrazu Madonny, teraz wręcz przeciwnie, ma ona......
9. Portret kard. Bibbieny – Rafael Santi Bernardo Dovizi, lepiej znany pod nazwą jego rodzinnego miasta Bibbiena, kardynał, był bliskim przyjacielem rodziny Medici. W 1513 r. Jego wysiłki pomogły Giovanni Medichi wstąpić na tron ​​papieski. Za tę usługę Leo X mianował go skarbnikiem i przydzielił mu wiele ważnych zadań. W 1516 r. Rafael był bardzo popularny wśród księży i ​​kardynałów, którzy rywalizowali......
10. Ukrzyżowanie z Maryją Panną, Świętymi i Aniołami – Rafael Santi Ukrzyżowanie z Najświętszą Maryją Panną, Świętymi i Aniołami, przechowywane w Londyńskiej Galerii Narodowej, lub, jak obraz jest również nazywany Krucyfiksem Mond, zostało napisane przez Rafaela w 1503 r. I należy do jego wczesnych dzieł. Nadal jest bardzo zauważalny wielki wpływ jego nauczyciela Perugino – tak jak Rafael rysuje głowy świętych, jak je czesają, jakie ubrania......
11. Bitwa pod St George z Smokiem – Rafael Santi Obraz Rafaela Santi „Bitwa pod świętym Jerzym ze smokiem” został napisany przez artystę we Florencji po opuszczeniu Perugii. Rozmiar zdjęcia to 31 x 27 cm, drewno, olej. W poetyckiej atmosferze Florencji talent Rafaela ujawnia się w pełni. Entuzjastycznie studiuje tworzenie florenckich mistrzów, zwłaszcza Leonarda i Michała Anioła. Ze swoją charakterystyczną reakcją Rafael pochłania najlepsze cechy......
12. Autoportret – Rafael Santi Autoportret Rafaela Santiego, portret stworzony przez artystę w wieku 22 lat. Rozmiar obrazu to 45 x 33 cm, drewno, olej. Reprezentant Wysokiego renesansu. Z klasyczną jasnością i wzniosłą duchowością ucieleśniały potwierdzające życie ideały renesansu. Wczesne prace nasycone łaską, miękkim liryzmem. Ziemska istota człowieka, harmonia duchowych i fizycznych sił uwielbiała na obrazach stacje Watykanu, osiągając nienaganne......
13. Wypędzenie Iliodory – Rafael Santi Stanza d’Eliodoro, czyli „Wygnanie z Iliodor”, był drugim z pomieszczeń w papieskich komnatach Pałacu Watykańskiego, zaprojektowanego przez Raphaela. Rozpoczął pracę w 1512 roku i najwyraźniej ukończył ją dwa lata później. Główne wątki obrazu związane są z historycznymi lub legendarnymi wydarzeniami związanymi z papieżem Juliuszem II (zmarł w lutym 1513 r., U szczytu prac). Heinrich Wolfflin......
14. Donna Gravida – Rafael Santi Portret kobiecy, znany od początku XIX wieku pod nazwą „Ciężarny”, powstał w tym samym czasie lub nieco wcześniej niż portrety małżonków Doniego. Wszystkie trzy portrety dają świetny pomysł na ubrania z epoki. Wartość i doskonałość portretów Rafaela polega przede wszystkim na tym, że widać w nich najbardziej realistyczne aspekty całej jego sztuki. Portret przyciąga szlachetność......
15. Madonna de Foligno – Rafael Santi Wśród artystów, którzy stworzyli nieśmiertelne dzieła i zyskały sławę Rzymowi i całemu Włochom, najbardziej zaszczytne miejsce zajmuje Raffaello Santi. W Rzymie Rafael malował obrazy ołtarzowe, które przyniosły mu największą sławę. Wśród nich są dwa słynne obrazy Matki Boskiej: „Madonna di Foligno” i „Madonna Sykstyńska”. Obraz „Madonna di Foligno” można uznać za bezpośrednio poprzedzający, nie tylko......
16. Święta Rodzina lub Madonna z Bezmózgim Józefem – Rafael Santi Święta Rodzina, czyli Madonna z Bezbrodowym Józefem, przechowywana w Ermitażu, nawiązuje do wczesnego okresu florenckiego twórczości artysty. Józef, Maria i dziecko tworzą zaskakująco prostą, naturalną grupę. Reprezentując Maryję, niemowlę Chrystusa i świętego Józefa, Rafael oczyszcza swoje obrazy ze wszystkiego, co codzienne, odrzuca przypadkowe rysy i codzienne szczegóły, umieszczając je na piedestałach doskonałości. Płynące i gładkie......
17. Prorok Izajasz – Rafael Santi W Rzymie, pracując na polecenie Papieża Juliusza na temat Watykańskiego Stanza, Rafael musiał także wykonywać wiele innych zleceń w tym samym czasie, wśród nich był fresk kościoła Sant’Agostino. Fresk „Prorok Izajasz” prawdopodobnie służył jako pozorowana kłótnia wielkich mistrzów, podobnie jak sposób Michała Anioła, że ​​podejrzewał Rafaela o studiowanie fresków Sykstyńskiej Kaplicy, którą artysta niechętnie puścił......
18. Ukrzyżowanie – Rafael Santi Ukrzyżowanie jest jednym z najwspanialszych wczesnych dzieł Rafaela, który przyciągnął uwagę bogatych patronów i klientów utalentowanemu młodzieńcowi. Charakter obrazu na obrazie „Ukrzyżowanie” nie jest dramatyczny, raczej liryczny i uduchowiony. Ukrzyżowani otoczeni są zgrabnymi aniołami, którzy zbierają krople drogocennej Krwi Zbawiciela w pucharach. Dotykają palcami lekkich chmur, łatwo unosząc się nad ziemią. Długie wstążki pasów skręcają......
19. Wołanie Apostoła Piotra przez Chrystusa – Rafael Santi Jednym z najważniejszych dzieł Rafaela był papieski zakon dziesięciu arrasów ilustrujących sceny ewangelii z życia apostołów Piotra i Pawła i przeznaczonych do Kaplicy Sykstyńskiej. Raphael wykonał rysunki dla tych gobelinów w pełnym rozmiarze w latach 1515-1516, po czym wysłano ich do Brukseli, do pracowni tkackiej słynnego mistrza Petera van Elsta. Pierwsze trzy ukończone arrasy powróciły......
20. Portret młodej kobiety lub Fornarin – Rafael Santi Uważa się, że portret młodej kobiety, zwany także „Fornarin” – przedstawia ukochanego Rafaela, jak na obrazie „Dama pod zasłoną” czy „Donna Velat”, który przez wiele lat był wzorem dla Rafała. W szczególności artystka portretowała ją w uznanym na całym świecie dziele – obrazie „Madonna Sykstyńska” – oraz w innych jego wspaniałych pracach. Tradycyjnie uważa się,......
21. Lady with a Unicorn – Rafael Santi Malowanie Raphaela Santi „Dama z jednorożcem”. Wielkość obrazu to 65 x 51 cm, olej na płótnie. Jednorożec, mityczne zwierzę z ciałem byka, konia lub kozła i jednym długim prostym rogiem na czole. Jednorożec jest symbolem czystości i dziewictwa. Według legendy tylko niewinna dziewczynka może oswoić okrutnego jednorożca. Obraz „Kobieta z jednorożcem” został napisany przez Rafaela......
22. Madonna del Granduca – Rafael Santi Po przybyciu do Florencji samodzielnie bada nowe problemy artystyczne. W rozwoju artystycznym Rafała okres florencki oznaczał niezwykłą ilość. Oiraz Madonna z Dzieciątkiem, najbardziej sferą „Rafała” artysty, we Florencji przeżywa najgłębsze zmiany. Madonny Rafaela dorastają, stają się bardziej znaczące, są wypełnione zupełnie nowymi siłami ludzkiego, złożonego życia duchowego, które było zupełnie nieznane jego wczesnej Madonnie Perudżańskiej.......
23. Madonna w zieleni (Madonna del Prato) – Rafael Santi Malarstwo Raphaela Santi „Madonna w zieleni” lub „Maryja z dzieckiem i Janem Chrzcicielem”. Rozmiar obrazu to 113 x 88 cm, drewno, olej. Obrazy klientów – Taddeo Taddei. We Florencji Rafael stworzył cykl „Madonn”, wskazujący początek nowego etapu swojej pracy. Przynależność do najsłynniejszego z nich, Madonny w Zielonych, Madonny z Szczygieł i Madonny-Ogrodnika stanowią rodzaj wariantów......
24. Madonna z rybą – Rafael Santi Ta duża praca została zlecona przez jednego z arystokratów do swojej neapolitańskiej kaplicy. Fabuła obrazu opiera się na historii opisanej w Księdze Tobiasza. Archanioł Rafael, którego Rafael uważał za swego anioła stróża, jest ideałem anioła jako ducha opiekuńczego, zwłaszcza opiekuna młodzieży, a także pielgrzymów i innych podróżników. W renesansowych Włoszech tradycją było upamiętnianie odejścia syna......
25. Szkoła ateńska. Malowanie Stanze della Senyatura – Rafael Santi Malowanie Stanze della Senyatura [1510-1511] Debata o prawdzie trwa w ateńskiej szkole, która zdobi przeciwległą ścianę sali. Jest to najbardziej majestatyczny niezaimplementowany fresk Watykański autorstwa Rafaela. Akcja rozgrywa się tu na tle ogromnej świątyni z białego marmuru; jego fasadę zdobią kolosalne posągi Apollina i Minerwy; jeden po drugim trzy ogromne łuki rozciągające się w głębiny......
26. Kościół Narodzenia Najświętszej Marii Panny. Zvenigorod – Stanislav Zhukovsky Rosyjski krajobraz przełomu XIX i XX wieku w twórczości Wędrowców otrzymał dwie linie rozwojowe. Jedna wiązała się z akademickim kierunkiem pejzażu gatunkowego i wyróżniała się suchością i gładkością pisania, druga gałąź, która za Lewitanem, Sawrasowem, Polenowem, została odebrana przez młodszych artystów pokolenia – Turzhansky, Petrovichev, Vinogradov, wyznał liryczno-filozoficzny krajobraz. Linię tę wyróżnia wrażliwy przekaz w......
27. Celebration of Psyche on Olympus (fresco) – Rafael Santi Fresk włoskiego artysty Raphaela Santiego „Celebration of Psyche on Olympus”. Aż do ostatnich lat życia Rafael przywiązywał wielką wagę do monumentalnego malarstwa. Jednym z największych dzieł artysty był obraz Villa Farnesina, która należała do najbogatszego rzymskiego bankiera Chigi. Na początku lat 10-tych XVI wieku Rafael zaśpiewał fresk Triumph of Galatea w głównej sali tej willi,......
28. Podwójny portret – Rafael Santi Ten surowy podwójny portret na zielonkawym tle, na którym obie postacie są przedstawiane przez artystę w stylu rzymskich popiersi, jak gdyby niezwiązane, wywołał wielki entuzjazm krytyków. Nie było takiego obrazu przed Rafaelem, więc wszyscy zgadzają się, że obraz został przez niego namalowany. Ale wciąż nie mogę ustalić, kim są ci dwoje. W 1665 zostały skatalogowane......
29. Portret Pani z Jednorożcem – Rafael Santi „Portret Pani z Jednorożcem” został wymieniony w katalogu muzealnym XVIII wieku jako „Święta Katarzyna”; w rzeczywistości: ręce kobiety były złożone inaczej, ramiona zakryły płaszcz, a tu złamane koło i gałązka palmowa – godła męczeństwa świętego. Podczas rekonstrukcji w 1935 roku, pod promieniami X okazało się, że te elementy przypisano drugiej ręce, a kiedy górna warstwa......
30. Upadek Chrystusa w drodze na Kalwarię – Rafael Santi Upadek Chrystusa w drodze na Kalwarię, znany również jako Lo Spasimo lub Il Spasimo di Sycylia, jest obrazem włoskiego okresu renesansu, autorstwa Raphaela. Była to ważna praca dla rozwoju własnego stylu autora, chociaż w tym czasie Rafael mógł już pochwalić się słynnymi „Stanzami”. Płótno przedstawia Jezusa Chrystusa niosącego krzyż na własne ukrzyżowanie, w momencie, gdy......
31. Wizja Rycerza – Rafael Santi Jednym z najbardziej tajemniczych wczesnych dzieł Rafaela jest mały, tylko 17-centymetrowy obraz, który nazywa się „Wizja rycerza” lub „Sen rycerza”. W centrum obrazu widzimy postać śpiącego młodzieńca, po bokach którego znajdują się dwie kobiety: jedna z mieczem i książką, a druga z kwiatem. Jest całkiem oczywiste, że oferują młodemu człowiekowi wybór pomiędzy surowym życiem cnotliwym......
32. Stworzenie Ewy od Adama – Rafael Santi Ten plakat procesyjny, znaczący ze względu na jego bardzo wczesną datę, ale rozczarowujący z powodu fatalnych warunków przetrzymywania, wskazuje na punkt wyjścia Rafaela. Banner, którego przód pokazuje trójdzielne bóstwo pomiędzy St. Sebastian i Roch znajdowali się w miejskim zamku Bractwa Świętej Trójcy. W pierwszej połowie XVII wieku rozdzielono dwie strony sztandaru. Widok z tyłu pokazuje......
33. Portret Leo X z kardynałami Giuliano Medici i Luigi Rossi – Rafael Santi To zdjęcie – najlepsze z dzieł Rafaela w ostatnich latach, być może jedyna praca, którą ostatnio wykonywał bez pomocy uczniów. Leo H, drugi syn Lorenzo Wspaniałego, tego papieża-humanisty, przedstawiony jest wraz z dwoma krewnymi – kardynałami Giuliano Medici i Luigim Rossi. Tata w szkarłatnej aksamitnej sukience siada na krześle, kładąc swoje zadbane dłonie na stole,......
34. Holy Family Under the Oak – Rafael Santi Obraz „Świętej rodziny pod dębem” Rafaela Santi. Rozmiar zdjęcia wynosi 144 x 110 cm, drewno, olej. Artysta przedstawia klasyczną wersję świętej rodziny z Janem Chrzcicielem. Najnowsze dzieła sztalugowe Rafaela noszą ślady kryzysu w jego pracy. Mistrz spokojnych obrazów harmonicznych, Rafael niezwykle organicznie wyraził ducha klasycznej sceny w sztuce. Wysoki renesans. Jednak w tej sztuce następował......
35. Madonna na krześle – Rafael Santi Uśmiechając się grzecznie i życzliwie, ta Madonna jest zupełnie inna od tych napisanych przez Raphaela w jego florenckim okresie. Pełen wdzięku ruch postaci wewnątrz okrągłej ramki nadaje harmonię pracy, a subtelność płaszcza i opalizujące kolory wyraźnie pokazują wpływ weneckiego malarstwa. „Och, kochanie… Jesteś matką radości, matką świata!” Woła Rafael. „Oczyść nasze oczy promieniami, aby zobaczyć......
36. Santi Leo X – Rafael Santi Przez ostatnie siedem lat swojego życia Rafael pracował pod kierunkiem Leona X z domu Medyceuszy, syna Lorenzo Wspaniałego. Nowy tata był dokładnym przeciwieństwem jego surowego i wojowniczego poprzednika i najlepiej możemy to ocenić dzięki jego słynnemu portretowi Raphaela. Leo X ma następujące wyznanie: „Będziemy cieszyć się papiestwem, skoro Bóg nam go dał”. Na portretie papieża......
37. Portret mężczyzny – Rafael Santi Perugino miał również wielki wpływ na Rafaela i północnych mistrzów. W rzeczywistości, w 19 wieku, ten portret Rafaela, który może być datowany na okres jego młodości, był uważany za stracony przez Holbeina, a potem Perugino myślał, aż Giovanni Morelli spotkał się z ogólną zgodą, przypisując to Rafaelowi. Ten portret, prawdopodobnie księcia, przemawia za jego kształtem......
38. Cichy – Rafael Santi Sanzio działa na postawach, nadaje ludziom przyzwoity, surowy, spokojny, czasem trochę smutny wyraz, starannie wypisuje kostiumy, tendencja ta przejawia się w Kobiecym portrecie, zwykle nazywanym „Cichym”. Być może zdjęcie przedstawia Giovanna Feltria della Rovere, siostrę księcia Urbino Guidobaldo da Montefeltro, entuzjastyczną patronkę artysty z Urbino. W 1504 r. Ta pani osobiście napisała list, którym Rafael......
39. Narodzenia Najświętszej Marii Panny – Bartolome Esteban Murillo Ikonografia Dziewicy Mary w Murillo jest tradycyjna. Ale najwyraźniej artysta nie czuł się ograniczony ścisłymi kanonicznymi ramami, ponieważ każda z Jego Maryi Panny nie jest podobna do drugiej. W tym przypadku wszystkie obrazy Matki Boskiej, należące do jego ręki, mają wspólne cechy – pewne nieuchwytne podobieństwo w kontekście oczu, zarysów nosa i czoła. Patrząc uważnie......
40. Madonna pod baldachimem – Rafael Santi 20 lipca 1506 r. Bogaty kupiec Rineri di Bernardo Dei, który niedawno nadzorował ukończenie budowy luksusowego pałacu rodzinnego na Placu Santo Spirito, przekazał spadkobiercom zaopatrzenie jego cappella w kościół Santo Spirito we wszystko, czego potrzebował i dbał o witraż i malarstwo ołtarzowe. Po śmierci Rinieriego 30 września prawdopodobnie był to jego jedyny syn Piero, który......