Obraz przedstawia skaliste wybrzeże jakiegoś morza lub oceanu z cienkim paskiem plaży poniżej. Przede wszystkim zamek przyciąga wzrok. Wydaje się, że jest to duży budynek należący do jakiegoś średniowiecznego króla lub księcia. Ale to po prostu zamek z piasku, choć profesjonalnie wykonany, z wieloma drobnymi szczegółami, dzięki czemu powstaje poczucie całkowitego podobieństwa.
Dzieci w pobliżu zamku po prawej kończą ostatnie szlify, kolejne dzieci wspinają się po czerwonych schodach z piasku na brzeg.
Ogólnie rzecz biorąc, obraz wydaje się nieco nierealny. Zamek wydaje się prawdziwy, jeśli porównamy go z małą figurką dziecka poniżej, ale jednocześnie jest wyraźnie wykonany z piasku i nie przekracza wysokości dorosłego. Może to być kwestia perspektywy, która zniekształca rozmiar i odległość: klatka schodowa jest przedstawiona w małej wysokości, ale jednocześnie wydaje się, że odległość od zamku do piaszczystej plaży jest bardzo duża, ponieważ dziecko jest ledwo widoczne poniżej. Skały z liliowego cienia również przyczyniają się do nierealności pokazanej na zdjęciu.
Ogólnie rzecz biorąc, obraz robi bardzo pozytywne wrażenie. Schemat kolorów jest dobrze dobrany, obraz ma fabułę i pewną integralność. Wydaje się, że jest to połączenie dwóch obrazów: wielkiego zamku górującego nad morzem i zamku z piasku, który budują dzieci. Taka kombinacja budzi wyobraźnię.
Podobne obrazy:
- Zamek Bentheim – Jacob van Ruisdal Około 1650 r. Reisdal opuścił rodzinny Haarlem i wyruszył w podróż do granicy ziem niemieckich. Najprawdopodobniej jego przyjaciel, pejzażysta Claes Berchem, towarzyszył mu w tej podróży. Później obaj artyści, korzystając ze szkiców wykonanych podczas podróży, pisali widoki z zamkiem Bentheim, który znajdował się w tym czasie prawie na granicy z Holandią. Wygląda na to, że......
- Zamek Michajłowski z nabrzeża Fontanka – Benjamin Patersen Pierwszy plan: Nabrzeże Fontanka; po prawej stronie znajduje się budynek Zamku Michajłowskiego; w głębi – jeden z dwóch pawilonów, które dostrzegają wejście do zamku; po lewej – narożnik domu końca XVIII wieku...
- Zamek na górze – Thomas Cole Zamek jest budynkiem łączącym zadania fortyfikacji mieszkalnych i obronnych. W najczęstszym tego słowa znaczeniu – ufortyfikowany dom lorda feudalnego w średniowiecznej Europie. Duża liczba zamków przetrwała do naszych czasów i są uznawane zabytki historii i kultury. Rozumiem różnicę między twierdzą a zamkiem. Jeśli zamek jest w rzeczywistości jednym budynkiem, w którym łączy się ze sobą......
- Architekt – Rob Gonsalves Patrząc na obraz tego kanadyjskiego artysty, nie można nie być zaskoczonym, przede wszystkim, skalą jego wyobraźni. Zdjęcie „Architekt” daje podwójne wrażenie. Wydaje się, że przed nami jest zwykły spisek. Ale nie wszystko jest takie proste. Obraz wypełniony jest jakąś magią i pomaga naszej wyobraźni wyjść poza zwykłą wizję. Artysta próbuje nam pokazać, że niemożliwe jest......
- Wiejski krajobraz z widokiem na zamek Gandolfo – Claude Lorrain Jednym z najbardziej wpływowych patronów Lorrain był papież Urban VIII. Dla niego artysta namalował cztery obrazy w latach 1637-39, na które składa się uroczy „Port”, 1637 i mały ośmiokątny „Wiejski krajobraz z widokiem na zamek Gandol’fo”. Drugie zdjęcie pokazuje krótko wcześniej zbudowaną letnią rezydencję papieża. Jeśli zignorujemy scenę na pierwszym planie, która jest najczystszą fikcją......
- Zamek Hadley – John Constable W późnych pracach konstablarza są motywy romantyczne – ruiny, burzliwy stan natury. Pojawienie się w dziełach ruin, zwykle symbolizujące słabość życia, prawdopodobnie związane ze śmiercią żony w 1828 roku W liście do brata, Constable przyznał, że po stracie drogiego „anioła”, świat zewnętrzny zmienił się dla niego na zawsze. Szkic został napisany w rozmiarze przyszłego zdjęcia......
- Nowy Rzym. Zamek Świętego Anioła – Sylvester Szczedrin Malarstwo pejzażowe powstało w sztuce rosyjskiej znacznie później niż portret i obraz historyczny. Jedynie w ostatnim kwartale XVIII wieku wśród rosyjskich artystów wyróżniała się grupa mistrzów, dla których wizerunek przyrody stał się główną specjalnością. W niezwykle krótkim czasie, nieprzekraczającym dwóch lub trzech dziesięcioleci, malarstwo pejzażowe w Rosji osiągnęło wysoki poziom artystyczny i zajęło pełne miejsce......
- Młoda sosna w piaszczystym klifie. Meri-Chorea na fińskiej kolei – Iwan Szyszkin „Fiński” – w tym przypadku nazwa jest warunkowa. Północna natura to ogromny temat w dziele Szishkina. To jest Balaam, wybrzeże Bałtyku, dzisiejsza Karelia i sama fińska dżungla. To wizyta Valaama w 1858 roku służyła Sziszkinowi jako impuls do poszukiwania nowych rozwiązań artystycznych, a obraz napisany na podstawie wykonanych szkiców przyniósł mu wielki złoty medal i......
- Dzieci – Boris Kustodiew Kustodiew był zafascynowany rzeźbą z 1900 roku i jest aktywnie zaangażowany w nią od dekady. Badania te zostały przerwane przez ciężką chorobę, która rozwinęła się – stały się po prostu nie do zniesienia dla artysty. W latach 1908-12 stworzył znaczną liczbę portretów rzeźbiarskich – wszystkie odznaczają się surowością i lakonizmem form o impresjonistycznych „konkretnych” pozach......
- Ucieczka z Ora – John Howe Artysta John Howe w swoich wspomnieniach mówi, że w ich domu na ścianie salonu wisiał ołówkowy rysunek zamku Shellon nad Jeziorem Genewskim, wykonany przez babcię w wieku 19 lat, zanim została dyrektorką gimnazjum. Więcej w jej życiu nie napisała ani jednego zdjęcia. Rodzina Johna Howe’a żyła finansowo raczej zakłopotana. Mimo wszystkich wysiłków matki, jej działalność......
- Marie Valley – Edvard Munch Początek artystycznej ścieżki Muncha nie był niczym niezwykłym. Jego wczesne prace są niewielkie, bez ekspresji w fabule i, ogólnie rzecz biorąc, pozostawiają obojętnego obserwatora. Należą do nich portrety rodzinne, szkice postaci, wnętrza, martwe natury i krajobrazy – jak obraz „Dolina Mari”. Munch był bardzo zmęczony byciem jak inni bardzo szybko. Złamanie nastąpiło bardzo wcześnie. Wtedy......
- Pejzaż z rzeką i rybakiem – Aleksiej Sawrasow Artysta przedstawia brzeg rzeki Moskwy w pobliżu wsi Arkhangelskoye. Obraz jest letni poranek. Wydaje się, że dzień będzie gorący, ale nadal pokazuje poranną świeżość i chłód. Pas nadmorski na pierwszym planie jest bardzo ciemny, a następnie pasek piasku rzeki żółknie w promieniach wschodzącego słońca. Po lewej stronie znajduje się stromy, porośnięty drzewami brzeg. Szeroki zakręt......
- Od deszczu – Władimir Makowski Obraz pozytywnego nastroju. Ona się podoba i uśmiecha się nawet do bardzo ponurej twarzy. Dzięki wesołości i podekscytowaniu, które zostały przekazane na płótnie psotnym spojrzeniem niektórych dzieci, i zirytowanym, że musiałem przerwać zabawę innym, Makovsky V. Odważnie zdecydowałem, że uważam to za genialny portret. Nikt nie mógł, moim zdaniem, wyrazić swoich emocji, które zarażają ich......
- Portret księcia M. A. Obolensky jako dziecko – Vasily Tropinin Tropinin był pierwszym z rosyjskich artystów, który rozpoczął żmudne studia nad światem dzieciństwa. Stworzył całą galerię dziecięcych obrazów. Nie jest to zaskakujące – artysta, który kultywował „naturę” w swojej twórczości, nie mógł przejść przez dziecinną bezpośredniość i czystość, wracając do której sentymentaliści widzieli możliwość ocalenia społeczeństwa, które było pogrążone w jałowej dorosłości. Widok dziecka na......
- Święte Himalaje – Nicholas Roerich Ponad chmurami wznoszą się majestatyczne szczyty świętych Himalajów, wznosząc się jako szczególny transcendentalny kraj. Najwyższa wiedza, najbardziej inspirujące utwory, najpiękniejsze dźwięki i kolory powstają na szczytach gór. Na najwyższej górze jest wyższa. Wieczny śnieg w Himalajach to święta kraina – miejsce, w którym zgodnie z legendami znajdują się najwyższe bóstwa buddyjskie i hinduskie. To miejsce,......
- Sielanka na Tahiti – Paul Gauguin Kompozycja gatunkowa „Idyll in Tahiti” została napisana w 1901 r. Przez postimpresjonistę Paula Gauguina. Zdjęcie powstało około dwa lata przed śmiercią artysty podczas jego ostatniego przejścia na wyspy. Weszła w kolekcję obrazów okresu tahitańskiego i przedstawia kawałek życia tahitańskiego, a nie samego autora, ale rdzennych mieszkańców. Jakby w kontekście chwili wyrwanej z wyspiarzy na czerwonym......
- Kompozycja IV – Wassily Kandinsky Obraz „Kompozycja IV” został pomyślany jako bardzo lekki z wieloma delikatnymi tonami, które często przepływają jeden na drugi, żółty jest również zimny. Stosunek światła-zimnego do ostrego ruchu jest głównym kontrastem na zdjęciu. Tutaj wydaje mi się, że ten kontrast jest jeszcze silniejszy, ale z drugiej strony, wewnętrzna jest bardziej szczera. Rezultatem jest bardziej dokładne wrażenie.......
- Portret trzech najstarszych dzieci Karola I – Anthony’ego Van Dycka Portret królewskich dzieci, van Dyck, napisał dla swojej matki, Henrietty Marii. Chciała wysłać zdjęcie swojej siostry Christine, księżnej Sabaudzkiej, aby uzyskać portret swoich dzieci, rodzaj wymiany rodzinnych fotografii na królewskim poziomie. Malowane przez artystę dzieci to książę Karol, urodzony w 1630 roku, księżniczka Maria, urodzona w 1631 roku i książę Jakub, urodzony w 1633 roku.......
- Zatoka w Sibaura. Malarstwo, grafika, motywy japońskie, krajobrazy – Utagawa Hiroshige Sibaura – wybrzeże od mostu Shiodomebashi do dzielnicy Takanava. Hiroshige przedstawia jej niewielką część, w której rzeka Shimbusigawa wpada do zatoki Edosky. Do pierwszej połowy XVII wieku rosły tutaj trzciny, terytorium było ulubionym miejscem sokolnictwa. Młodszy brat czwartego Ietsun Shogun – Maiudaira Tsunasige przyjął te ziemie i zbudował tu zamek. Jego syn Ienobu, stając się......
- Śmiertelnie ranny – Vasily Vereshchagin Ta praca Vereshchagin została napisana w 1873 roku. Przedstawia rannego żołnierza, który próbuje uciec przed kulami i przed wojną. Wydaje mi się, że dym z proszku stara się zamknąć światło słoneczne, które samo daje nadzieję, że wojna się kiedyś skończy. Moim zdaniem artysta zdołał dokładnie przekazać wszystkie żądło związane z wojną, w której każdy jest......
- City On Fire – John Howe Zdjęcia, które nas otaczają od dzieciństwa, pozostają na zawsze w naszych sercach. Wiele lat później John Howe odwiedził zamek Shellon nad Jeziorem Genewskim, który babcia artysty pokazała na swoim rysunku. Okazało się, że to proste. Dla artysty zwiedzanie zamku miało ogromne znaczenie. Był talizmanem, sekretem własnej duszy. Dla wielu z nas marzenie zaczyna się od......
- Wiosna – Lew Kamieniew Przez jego krajobrazy świeci nieziemska poezja rosyjskich lasów, dróg, pagórków porośniętych krzewami i wiosek oświetlonych wieczornym słońcem. Niesamowita rzecz: biorąc pod uwagę małe zakątki rosyjskiej przyrody w krajobrazie L. Kamieniewa, naprawdę zaczynasz odczuwać piękno naszej natury, które nie wpływa na wielokolorowość i zdajesz sobie sprawę, że mamy artystę, który wniósł znaczący wkład w wielką sztukę......
- Widok na morze w Scheveningen – Vincent Van Gogh W 1881 Van Gogh zaczął brać lekcje malarstwa od swojego dalekiego krewnego, artysty Antona Moave. Wtedy było jasne, że nauka powinna zaczynać się od rysunku. Aby pracować z farbami, Van Goghowi wolno było postępować dopiero po osiągnięciu wystarczającej dokładności w przedstawianiu obiektów. Jednym z pierwszych obrazów z życia był ten krajobraz. Na niej Van Gogh......
- Oblężenie San Leo – Giorgio Vasari Wolumetryczna, wielowymiarowa kompozycja, typowa dla malarstwa manieryzmu w interpretacji Vasariego, jak zawsze, jest wypełniona licznymi symbolicznymi postaciami i obrazami. Sam wizerunek zamku na górze Montefeltro, uważanego za nie do zdobycia przez wiele stuleci, jest pokryty legendami, ponieważ pojawił się na miejscu starożytnej rzymskiej świątyni, a nawet 2 lata był stolicą Włoch w X wieku. W......
- Okres rozkwitu Kremla. Most Wszystkich Świętych i Kreml pod koniec XVII wieku – Apolinary Wasnikow Najbardziej ulubionym tematem historycznego cyklu prac A. Vasnetsova była Moskwa z XVII wieku – era, którą sam artysta uczył i kochał najbardziej. Jednak ogólnie rzecz biorąc, okresy zainteresowań tego artysty były oczywiście szersze. Tak więc, na przykład, seria akwarel, sukcesywnie tworzona przez artystę, powstała w latach dwudziestych XX w. Z poglądami Kremla od budowy pierwszych......
- Algierki w swoich komnatach – Eugene Delacroix Kiedy Delacroix był w Algierii, odwiedził harem należący do byłego pirata. Kiedy został przedstawiony kobiecej części, gdzie kobiety kapitana w czarnym społeczeństwie niewolników spędzały większość dnia, poczuł, że jest pijany z wilgotnego zaduchu, z niezwykłego aromatu fajki wodnej, z tej całej dziwnej sytuacji. Kobiety siedziały przed nim – było ich trzech – smutnych i sprytnych,......
- Podwiązka sprzątająca kobieta – Francois Boucher Nie wszystkim klientom podobało się „menu sygnaturowe” Busha, składające się ze scen duszpasterskich, mitologicznych i buduarowych. Tak, trzeba myśleć, a sam mistrz czasem męczył się nimfami i chłopcami-pasterzami. A potem spod jego pędzla wyłoniły się urocze sceny rodzajowe – z marionetkowymi kobietami, ubrane w najnowszą modę, dobrze wykształcone dzieci i eleganckie detale życia. Być może......
- Bicie dzieci – Guido Reni Zdjęcie mistrza bolońskiego akademizmu Guido Reni „Pobicie dzieci”. Wielkość obrazu to 268 x 170 cm, olej na płótnie. Bicie dzieci w Betlejem to wydarzenie związane z narodzinami Jezusa Chrystusa w Betlejem. Jest to jeden z czynów krwiożerczego despotyzmu Heroda Wielkiego, który, bezprawnie okupując tron Judy, drżał na myśl, że przejęty przez niego tron może przejść......
- Szkoła dla chłopców i dziewcząt – Jan Steen Będąc dużym ojcem, Sten pisał cudowne dzieci. Są obecne w większości jego dzieł jako drugorzędne postacie. Czasami jednak mistrz dedykował im oddzielne płótna. Jedna z najbardziej żywiołowych i żywych „obrazów dla dzieci” Ściana – „Szkoła dla chłopców i dziewcząt”. W tej pracy artysta pasuje do całej galerii dziecięcych obrazów. Tutaj są bojownicy, koszerne i znakomici......
- Falsity lub Wisdom – Giovanni Bellini Obraz Giovanniego Belliniego „Kłamstwa lub mądrość”. Wielkość obrazu to 34 x 22 cm, drewno, olej. Ogólnie rzecz biorąc, sztuka Giovanniego Belliniego – jednego z największych mistrzów włoskiego renesansu – obala niegdyś powszechny obraz rzekomo w przeważającej mierze dekoracyjnego i czysto „malowniczego” charakteru szkoły weneckiej. W alegorii „Falsity or Wisdom” nie ma odpowiedzi na pytanie sakramentalne,......
- Hrabina Dartmouth – Reynolds Joshua Portret młodej hrabiny w luksusowym stroju: biała satyna, z pełnymi rękawami, sukienka; czerwoną aksamitną pelerynę, pięknie wykończoną białym futrem gronostajowym, ozdobionym drogocennymi kamieniami, zapinanym w pasie złotym sznurkiem. Na piersi – naszyjnik i łańcuszek z krzyżem, ozdobiony diamentami. W rękach korony, ozdobiony symbolami wykresów mocy Dartmouth. Hrabina nie sproszkowała swoich czarnych włosów, ograniczając się do......
- Sąd Ostateczny – Jan van Eyck Oprócz „Ołtarza Gandawskiego” istnieje wiele obrazów przypisywanych Janowi van Eyckowi lub jego bratu Hubertowi. Ogólnie rzecz biorąc, są one bardzo zbliżone stylistycznie do dzieł, dla których autorstwo Jana van Eycka jest bezsprzecznie udowodnione, ale z dwiema poprawkami – po pierwsze są one mniej wyrafinowane pod względem składu, a po drugie, wykazują pewną niepewność autora w......
- Morderstwo arcybiskupa Liege – Eugene Delacroix Obraz został zamówiony przez młodego księcia Orleanu na działce Waltera Scotta „Quentin Dorvard”. Przed tobą wielka kamienna sala w zamku biskupa Liege. Arden knur, hrabia Guillaume de la Marc przejął zamek i ucztował tutaj ze swoimi bandytami. Płomienie świecy się wahają – i od wiatru, który przenika tu przez szczeliny w oknach lancetów, od pijackiego......
- Derby w Epsom – Theodore Gericault W 1820 r. Wyjechał do Anglii, gdzie spędził dwa lata. Tam poznał Johna Constable’a, który z entuzjazmem obudził nowe siły w Gericault, skłaniając go do podjęcia, pomimo depresji, która go opanowała, do drugiego wielkiego dzieła, „Jumps in Epsom”. Cztery konie wirują wokół pola, ich przednie i tylne nogi rozciągają się równolegle do ziemi. Wrażenie niezwykłej......
- Łodzie w Saint-Marie – Vincent Van Gogh Technika pisania tego wspaniałego płótna uznanego przez mistrza Vincenta van Gogha bardzo różni się od pisania innych jego dzieł. Tutaj widz nie widzi zwykłych nieporządnie szerokich kresek, obraz jest pełen lekkości, lekkości, starannie wypisanych drobnych szczegółów. Artysta przedstawił cichą plażę z umieszczonymi na niej łodziami. Van Gogh wybrał bardzo jasne i soczyste odcienie do napisania......
- Niezadowolony Desire – Salvador Dali „Niezaspokojone pożądanie” można uznać za jedno z dzieł serii, która obejmuje „Senicitas”. Oba obrazy mają błyszczące niebieskie tło, które Dali zastosuje w swoich klasycznych pracach z 1929 roku, w tym „Wielkiego Masturbatora”. Przedstawiają także ciało, rozczłonkowane na części, nienaturalnie różowe. Zarówno Senicitas, jak i Unsatisfied Desire dotyczą seksu; Ten temat, który będzie dominował nad dziełem......
- Młody rycerz – Vittore Carpaccio Artysta praktycznie nie odnosił się do portretu jako osobnego gatunku. Ale ma on szczególne dzieło pod względem projektu i wykonania – „Młody rycerz w tle krajobrazu” z kolekcji Barona Thyssena. Bohater jest przedstawiony w otoczeniu natury na tle zamku. Dzięki znajomości prawdziwego przyrodnika Carpaccio pisze każdy liść, każdą roślinę. Wydaje się, że należą one do......
- Tylko spłodzony syn W centrum są przedstawione: Pan Zastępów w chwale, z Duchem Świętym w postaci gołębicy na łonie; poniżej – Zbawiciel Emmanuel, siedzący na cherubinach, w chwale wspieranej przez dwóch aniołów; w prawej dłoni znajduje się tetramorf, w lewej – zwój z tekstem. Po bokach są dwa anioły, które trzymają słońce i księżyc, i jeszcze dwa anioły,......
- Surugate – Utagawa Hiroshige Z dzielnicy Surugate, położonej niedaleko Nihonbashi, rozciągał się wspaniały widok na górę Fudżi i zamek shogunów. To miejsce było bardzo popularne wśród mieszkańców miasta. Hiroshige wybrał do grawerowania wyraźną, symetryczną kompozycję wykorzystującą liniową perspektywę. Mount Fuji, osiedli w górnej części arkusza i oddzielone pasem stylizowane chmury – „gendzigumo” – wznosi się nad codziennym życiem dzielnicy......
- Mystery – Michael Whelan Michael Whelan jest znanym amerykańskim artystą fantasy i ilustratorem grafiki science fiction. Wielokrotny laureat „Hugo” i innych nagród fantasy. Obraz „Sakrament” autorstwa Michaela Whelana ukazuje mrok nocy i wróżby; na ostrych fragmentach kamiennego klifu młoda kobieta spoglądająca w dal wydaje się nierealna. Po jej lewej stronie fantastyczny zamek lśni kosmicznymi światłami, przed nami kolejne życie,......