Historia Judith przyciągnęła wielu artystów renesansu. Veronese nie był wyjątkiem. Ze Starego Testamentu wiemy, że Judyta była piękną i bogobojną wdową. Gdy asyryjski watażka Holoferne oblegał jej rodzinne miasto, a zapasy wody były wyczerpane, Judith opuściła miasto ze swoją pokojówką i koszem żywności i udała się do obozu wroga. Ogłosiła Holofernie, że jest gotowa pomóc mu zdobyć miasto.
Dowódca, który rozpalił swoją pasję do Żyda, dał jej wspaniałą ucztę. Kiedy po uczcie pozostali sami, Judith odciąła Holofernesa swoim własnym mieczem. Włożyła go do kosza i wróciła do miasta z pokojówką. Następnego dnia rano dowódca asyryjski został wyświetlony na murach miasta. To dezorientowało armię wroga, a ona, prowadzona przez miejską milicję, uciekła do Damaszku. W latach 80. XVIII wieku Veronese napisał dwa obrazy poświęcone tej historii oraz „Judith and Holofernes”).
Oboje pokazują nam Judith, która właśnie zabiła Holofernesa i odda go swojej pokojówce. Zbawiciela miasta pojawia się przed widzem młoda blond kobieta ubrana w stylu weneckim z XVI wieku. Biel jej skóry jest wyjątkowo podkreślona ciemnym tłem.
Podobne obrazy:
- Judith z głową Holofernesa – Lukas Cranach Ufortyfikowane izraelskie miasto Vetiluy, położone w górach, zostało oblężone przez oddziały asyryjskiego króla Nabuchodonozora. Dowodzili wybitnym dowódcą Holofernem. Już przewidywał szybkie zwycięstwo, ale uniemożliwiła to bogata wdowa Judith, która mieszkała w mieście. Judith wezwała ludzi, aby się nie poddawali, zachęcali ich. jak mogła. a potem postanowiła ocalić swoje miasto i ludzi w nim oblężonych. Judith......
- Judith zabija Holofernesa – Michelangelo Merisi da Caravaggio Obraz włoskiego artysty Caravaggia „Judith, zabijając Holofernesa”. Wielkość obrazu to 145 x 195 cm, olej na płótnie. Dzieło malarza przedstawia słynną historię czasów Starego Testamentu z niekanonicznej „Księgi Judyty”. Judejskie piękno, wdowa Judith, uwiodła dowódcę babilońskiego króla Nabuchodonozora Olofern, który oblegał miasto wraz z wojskiem żydowskim miastem Vetilua. Przyciągnąwszy Holofernesa z miłości do jej domu,......
- Znalezienie ciała Holofernesa – Sandro Botticelli „Znalezienie ciała Holofernesa” i „Powrót Judyty do Vetiluyu” – te dwie małe, ale doskonałe kompozycje w ich mistrzostwie są zapisane w niekanonicznym tekście Starego Testamentu. Holofernes, przywódca armii króla asyryjskiego, Nabuchodonozor, który przeraził sąsiednie narody, oblężenie izraelskiego głupca, Betulii. Populacja straciwszy serce postanowiła poddać się wrogowi. Tylko młoda wdowa Judith odważyła się stawić opór. Zastępując......
- Judyta odcina Holofernesa – Artemisia Gentileschi Córka Orazio Gentileschi, najlepsza z osób należących do szkoły Caravaggio, Artemisia Gentileschi odziedziczyła wszystkie cechy tego nurtu. Pojawiły się na przedstawionym obrazie. Dla płótna artysta wybrał moment, w którym zabija go izraelska Judyta, która uwiodła asyryjskiego dowódcę Olofern, którego armia obległa jej rodzinne miasto. Gentileschi przedstawia krwawą scenę z przerażającymi szczegółami: pokojówka stara się utrzymać......
- Judith and Holofernes – Jacopo Tintoretto Na tej działce znajduje się również wiele płócien. Wszyscy pamiętają oczywiście słynną „Judith” Giorgione. Tintoretto przedstawił nam inną wersję tej historii. Asyryjski król Nabuchodonozor został przygotowany po długim oblężeniu wziąć izraelskim mieście Bethulia. Wiedział, że siły i zapasy oblężonego miasta uciekają. Dowodzone wojska wybitny dowódca Holofernes. Ale w mieście mieszkała bogata wdowa Judith, która przekonała......
- Zmartwychwstanie Chrystusa – Paolo Veronese Obraz Zmartwychwstanie Chrystusa autorstwa Paolo Veronese oparty jest na szeroko znanej biblijnej fabule. Wielkość obrazu wynosi 136 x 104 cm, olej na płótnie. Przez całe życie artysta nieustannie sięgał do tematów religijnych, pomimo faktu, że w latach 70. XVIII wieku Veronese kontynuowała głównie zamówienia na dzieła ceremonialne i świąteczne. W 1574 r., Z powodu kilku......
- Lucretia – Paolo Veronese Obraz Paolo Veronese „Lucretia”. Rozmiar obrazu to 109 x 91 cm, olej na płótnie. W tej późniejszej pracy, poświęconej historii śmierci dumnej kobiety rzymskiej, wspaniały kolorystyczny dar artysty zabrzmiał znowu z całej siły, ujawnił się jego wybitny talent i umiejętność obdarowania alegoryczną sceną subtelną poezją. Sztuka Paolo Veronese miała znaczący wpływ na mistrzów XVIII wieku.......
- Portret Daniele Barbaro – Paolo Veronese Obraz Paolo Veronese „Portret Daniele Barbaro”. Rozmiar malowania 140 x 107 cm, olej na płótnie. Pod koniec lat pięćdziesiątych XV wieku Veronese tworzył obrazy sztalugowe, rysując portrety. Wśród monumentalnych dzieł z lat 60. XVI w. Jednym z najbardziej znaczących był obraz willi w Mather, zlecony przez braci A. i D. Barbaro. Zbudowany przez Palladio u......
- Autoportret – Paolo Veronese Autoportret autorstwa Paolo Veronese, obraz został namalowany przez artystę w dość dojrzałym wieku. Rozmiar portretowy 63 x 51 cm, olej na płótnie. Paolo Veronese, włoski malarz, jeden z największych przedstawicieli późnego włoskiego renesansu. Rodzina Paolo Veronese pochodziła z Lombardii, ale przeniosła się do Werony, gdzie ojciec i ojciec przyszłego artysty, kamieniarze, pracowali przy budowie murów......
- Mars i Neptun – Paolo Veronese Obraz Paolo Veronese „Mars and Neptune”. Wielkość obrazu to 250 x 180 cm, olej na płótnie. Kompozycyjna konstrukcja obrazu jest typowa dla Veronese – postacie są ściśle zgrupowane na pierwszym planie obrazu; wojownicze postacie dwóch mitycznych bogów, ozdobione kwiatami na głowie konia i trochę w cieniu – groźny ryczący lew. Obrazy Veronese są bardziej świąteczne......
- Ofiara św. Jerzego – Paolo Veronese Obraz „Zabicie Świętego Jerzego” autorstwa Paolo Veronese. Wielkość obrazu to 426 x 305 cm, olej na płótnie. Styl artystyczny Paolo Veronese opracowany w połowie lat pięćdziesiątych XX w. Zawierał najlepsze cechy weneckiej szkoły malarskiej: światło, artystycznie wyrafinowany design i plastyczność formy połączone są z elegancką paletą kolorów opartą na złożonych kombinacjach czystych kolorów połączonych w......
- Lamentacja Chrystusa – Paolo Veronese Paolo Veronese – największy mistrz późnego renesansu weneckiego. Jego nazwisko kojarzy się zwykle z dynamicznymi świątecznymi i teatralnymi kompozycjami, z wykwintnymi kolorowymi rozwiązaniami opartymi na wykorzystaniu czystych kolorów. Prace artysty wydają się zaskakująco łatwe do wykonania, ich wyrafinowany, precyzyjny rysunek i plastyczne formy porywają widza energią rozwijających się scen. Jednak późne prace artysty różnią się......
- Honor – Paolo Veronese Alegoryczne malarstwo Paolo Veronese „Honor”. Średnica 230 cm, olej na płótnie. Połączenie ogólnego dekoracyjno-monumentalnego efektu malarskiego z bogatym zróżnicowaniem relacji barwnych widoczne jest również w wielu alegorycznych kompozycjach Veronese. Interesuje go tylko świąteczna, zabawnie ekspresyjna strona codziennego życia. Motywy domowe przeplatane w cyklu lub w indywidualnych kompozycjach powinny tylko ożywiać całość, usuwać uczucie uroczystej ceremonialności......
- Kolacja w Emmaus – Paolo Veronese Veronese często pisał posiłki Nowego Testamentu, szczególnie przyciągane przez jego najbardziej znaczącą z nich – Ostatnią Wieczerzę. We wczesnych dziełach artysty posiłki Zbawiciela zamieniły się w wspaniałe uczty. Mistrz nie mógł oprzeć się pokusie otoczenia Jezusa i Jego uczniów patrycjuszem roskogyu. Najbardziej „skromnym” dziełem tego okresu jest „Kolacja u Emmaus”, choć tutaj także Veronese umieszcza......
- Beauty Nani – Paolo Veronese Obraz Paolo Veronese „The Beautiful Nani” ma inną nazwę „Venetian”. Wielkość obrazu to 119 x 103 cm, olej na płótnie. Niewielkie prywatne portrety Veronese charakteryzują się delikatnością, czasem z nutą gatunku, liryzmem. Świetnie przekazując zewnętrzne podobieństwo, osiągając jednocześnie idealizację obrazu graniczącego z jego upiększeniem, Veronese nie skupił się na głębokim ujawnieniu charakteru portretowanej osoby, bez......
- Kuszenie św. Antoniego – Paolo Veronese Obraz Paolo Veronese „Kuszenie św. Antoniego”. Rozmiar zdjęcia to 198 x 151 cm, olej na płótnie. Wielu artystów od renesansu do późniejszego okresu zajęło się słynnym tematem biblijnym, na przykład malarstwem mistrza surrealizmu Salvadora Dali, na ten sam temat, napisanego w 1946 roku. Plastycznie czyste opracowanie figur w Kuszeniu św. Antoniego, Paolo Veronese, przedstawia ten......
- Triumph of Venice – Paolo Veronese Twórczy los Veronese był najszczęśliwszy. Nie miał jeszcze trzydziestu lat, kiedy osiągnął oficjalne uznanie i honorowe rozkazy państwowe. Wrażliwe nastroje społeczne panu zawsze pozostawały u szczytu popularności. Jego ozdobny i wspaniały sposób pisania wielowymiarowych kompozycji i alegorii w pełni korespondował z świeckim duchem Republiki Weneckiej. A późniejsze dzieła religijne stworzone przez artystę w okresie kontrreformacji......
- Pogarda – Paolo Veronese Obraz Paola Veronese „Pogarda”. Wielkość obrazu to 187 x 188 cm, olej na płótnie. Drugi obraz czterech alegorii miłości symbolizuje pogardę. Bóstwo kocha Kupidyna w szał. Miłość kobiety odrzucona. Nieodpowiedzialne zachowanie człowieka nie może spowodować, że przeciwna płeć nie będzie ani miłością, ani szacunkiem. Wskazuje na to pogardliwe spojrzenie i wymowna pozę jednej z kobiet......
- Zdrada – Paolo Veronese Malarstwo Paolo Veronese „Zdrada”. Rozmiar obrazu to 109 x 91 cm, olej na płótnie. Zdjęcie znajduje się w cyklu „Alegoria miłości”, stworzonym przez artystę w latach 60. XX wieku. W tych czterech alegoriach talent dojrzałego mistrza manifestuje się w pełni. Przekonująco i mocno napisane postacie bohaterów, kolor obrazu został zaprojektowany w ściśle klasycznych kolorach. Na......
- Comte de Porto ze swoim synem Adriano – Paolo Veronese Obraz Paolo Veronese „Comte de Porto z synem Adriano”. Wielkość obrazu to 207 x 137 cm, olej na płótnie. W obszarze portretu osiągnięcia Veronese były mniej znaczące. Tylko w kilku jego najwcześniejszych portretach, na przykład Count da Porto i jego syn, młody artysta tworzy obrazy, które nieoczekiwanie przekupują motyw i naturalną prostotę motywu. W przyszłości......
- Święto Simona Farisa – Paolo Veronese Obraz Paolo Veronese „Uczta Szymona faryzeusza”. Wielkość obrazu to 540 x 830 cm, olej na płótnie. Dojrzały okres Veronese wyróżnia się także stopniową zmianą w jego systemie malarskim. Jego kompozycje są z reguły coraz bardziej zatłoczone. Ruch dużej masy ludzi – tłumu – złożonego i bogatego w plastyczne i malarskie efekty – jest postrzegany jako......
- Męczeństwo świętej Justyny - Paolo Veronese Po Soborze Trydenckim szczególne znaczenie nabrały spiski z życia świętych. Zwykle artyści wybierają te epizody z życia, w którym święci byli poddawani torturom i prześladowaniom. Pragnienie Kościoła katolickiego, by ustanowić kult świętych, jest wyraźniejsze, jest jasne – wszak protestanci odrzucili ten szczególny kult. Veronese napisała sporo takich dzieł. Wśród nich – „Męczeństwo świętych Primoli i......
- Kazanie Jana Chrzciciela – Paolo Veronese Wenecki malarz Veronese uwielbiał przedstawiać kolorowe, wielowymiarowe sceny o żywych kolorach, wypełnione po brzegi energią życiową. John na zdjęciu z wyrazistym gestem wskazuje na odległość. Ludzie wokół postrzegają słowa proroka na różne sposoby: ktoś po prostu rozumie to, co zostało powiedziane, inni odwrócili się z ciekawością tam, gdzie wyciągnął rękę. I tam, w oddali, Zbawiciel......
- Wenus i Mars z Kupidynem i Koniem – Paolo Veronese Pod koniec XVI wieku na dworach monarchów europejskich zaczęto poszukiwać płótna o charakterze świeckim. Dopóki Veronese nie został gorliwym katolikiem i rzecznikiem oficjalnej doktryny Kościoła, udało mu się napisać wiele takich obrazów. Żywym tego przykładem jest cykl prac Rudolfa II. Najbardziej znanym z tego cyklu są dwa płótna – „Wenus i Mars, połączone przez Kupidyna”......
- Judith z głową Holofernesa – Cristofano Allori Kiedy Holoferne najechał Palestynę, młoda, piękna wdowa o imieniu Judith wtargnęła do jego obozu, dała mu pijaństwo, a następnie odciąła mu głowę i przyniosła trofeum wielkiej radości swojego ludu. Ta silna osobowość przyciągnęła wielu artystów renesansu. Spojrzała inaczej na rolę kobiet, pokazując zdolność do agresji i wolę zwycięstwa – cechy, które w tamtym czasie uważane......
- Triumph of Mordecai – Paolo Veronese Wykonane do dekoracji sufitu kościoła San Sebastiano w Wenecji, ta praca stała się jednym z najlepszych dzieł młodego Veronese. Jest częścią serii Esther Story. Żydówka Estera, według Starego Testamentu, była żoną króla perskiego Artakserksesa. Estera została wcześnie obłąkana i wychowana w domu swego krewnego Mardocheusza, skąd została zabrana do króla. Wkrótce Mardocheusz, przybywając do królewskiej......
- Pokłon Trzech Króli – Paolo Veronese Obraz Adoracja Trzech Króli został namalowany w 1573 r. Jako kompozycja ołtarzowa dla kościoła San Silvestro w Wenecji. Wszystko, co Veronese osiągnęła jako dojrzały mistrz, już jest w nim widoczne. Tutaj widzimy pięknie napisany, zwiewny krajobraz. Z częściami szopki, w której narodził się Chrystus, elementy starożytnej architektury z jej łukami, balustradami i kapitelami są nieoczekiwanie......
- Madonna w chwale ze św. Sebastianem i innymi świętymi – Paolo Veronese To płótno Veronese zostało stworzone na główny ołtarz kościoła San Sebastiano zamówionego przez Elizabeth Soranzo. Madonna z Dzieciątkiem siedzi w chmurach, jak na tronie. Jest otoczona aniołami grającymi muzykę. Ich postacie są spowite delikatnym złotym blaskiem. Odbicie górskiego światła pada na świętych umieszczonych przez autora w dolnej części płótna. Światło to porywa je z otaczającego......
- Uczta w domu Lewiego – Paolo Veronese Mistrz wspaniałych wielkoformatowych płócien, Veronese ozdobił wiele ze świeckich i religijnych budynków Wenecji swoimi pracami. Święto w domu Lewiego zostało napisane dla refektarza klasztoru dominikanów świętych Giovanniego i Paola. Badacze sugerują, że obraz został pierwotnie stworzony na innej działce. Istnieją różne punkty widzenia: „Ostatnia wieczerza”, ponieważ „Ostatnia wieczerza” Tycjana, która zginęła w ogniu, „Uczta w......
- Zaręczyny – Paolo Veronese Obraz Paolo Veronese „Zaręczyny”. Twórczość artysty ma inne nazwy „Pojednanie” i „Szczęśliwa Unia”. Wielkość obrazu to 186 x 186 cm, olej na płótnie. Losy dwojga ludzi – mężczyzny i kobiety – wiążą miłość, ale tylko anioł z Nieba może je związać i pobłogosławić przez wiele lat, aby razem żyli. Anioł w obliczu młodej dziewczyny kładzie......
- Czczony – Paolo Veronese Obraz Paolo Veronese „Szacunek”. Wielkość obrazu to 186 x 194 cm, olej na płótnie. Hołd złożony kobiecie spoczywającej pod purpurowym ciężkim baldachimem wyraża wysokiego, czarnowłosego mężczyznę szlachetnych narodzin, który wszedł do sypialni w płaszczu przeciwdeszczowym owiniętym na ramiona. W wysokiej sylabie, najprawdopodobniej w wierszu, wyraża podziw dla cnót młodej kobiety i życzy dobrego samopoczucia jej,......
- Przenoszenie Krzyża – Paolo Veronese Canvas Veronese „Noszenie krzyża” jest niezwykłe dla artysty, jako jego skromna wielkość i zwięzła interpretacja fabuły. Najprawdopodobniej jest to etiuda do środkowej części kompozycji na ten sam temat, teraz przechowywana w Galerii Drezdeńskiej. Ale to jego rozdrobnienie i zwięzłość pozwala nam dokładniej zwrócić uwagę na interpretację obrazu Chrystusa ubranego w czerwone ubrania i oszałamiający kolor......
- Jezus pośród skrybów – Paolo Veronese Obraz Jezusa wśród skrybów jest typowym dziełem Veronese o jego twórczej dojrzałości. Jest to duże podłużne płótno z dwiema grupami postaci stojących w fantazyjnych pozach. Artysta wykorzystuje kolumny, które tak bardzo uwielbia do dekoracji na zdjęciu. Najwyższym punktem składowym jest postać głoszącą Chrystusa. Postaci ludzi obecnych na obrazku są pisane z niezwykłą wprawą, bo cała......
- Muzyka – Paolo Veronese Alegoryczne zdjęcie Paolo Veronese „Muzyka”. Średnica 230 cm, olej na płótnie. Smukłość kompozycji alegorii „Muzyka” daje nie tylko artystyczny odbiór konkluzji w kręgu przedstawianej akcji. Koncentracja wszystkich postaci w dolnej części płótna jest zrównoważona ciężkim granitowym cokołem z antyczną figurą satyry w górnej części obrazu, a odcinek błękitnego nieba z gałązką oliwki nadaje kompozycji lekkości......
- Zaręczyny Świętej Katarzyny – Paolo Veronese Główny obraz ołtarza kościoła św. Katarzyny w jego strukturze jest jedną z najbardziej udanych wariantów ołtarza tygrysiego Pesaro z kościoła Santa Maria Gloriosa dei Frari: ta sama przekątna, asymetryczna kompozycja dzięki schodom prowadzącym na tron Matki Bożej w lewej części obrazu. Para korynckich kolumn, takich jak słupy wiary, podtrzymuje łuki boskiej świątyni po bokach tronu.......
- Madonna z rodziny Kuchchin – Paolo Veronese Ten obraz, wraz z trzema innymi dziełami Paolo, wiszącymi na przeciwległej ścianie w budynku galerii Drezna, to jedna seria. Wszystkie cztery prace zostały napisane w 1571 r. Na zlecenie weneckiej patrycjuszowskiej rodziny Kuchchina, do 1645 r. Znajdowali się w pałacu tej rodziny w Wenecji, skąd obrazy zostały zakupione do kolekcji Modeny, a następnie przybyli do......
- Alegoria bitwy pod Lepanto – Paolo Veronese Błyskotliwy przedstawiciel weneckiej szkoły malarskiej w renesansie, której sztuka zakończyła swój „złoty wiek” na wysokim akcentem, Paolo Cagliari, zwanym Veronese, jako artysta powstały w jego rodzinnym mieście. Jego ojciec był murarzem i uważa się, że wprowadził swojego syna do sztuki modelowania jako dziecko. Mimo to pierwszymi autentycznymi nauczycielami byli słynny architekt Michele Sanmichele i malarz......
- Ślub w Kanie – Paolo Veronese „Wesele w Kanie”, znane również jako „Święto w Kanie” – dzieło Paolo Veronese, przedstawiające biblijną historię uczty weselnej opisanej w Ewangelii Jana, w której Jezus zamienił wodę w wino. Wielkoformatowe płótno wykonane w stylu manieryzmuWysoki renesans i jest najszerszym płótnem w Luwrze. Praca ma wpływ stylistyczny i harmonię takich artystów jak Leonardo, Raphael i Michelangelo.......
- Kalwaria – Paolo Veronese Renesans wprowadził wiele nowych rzeczy do interpretacji tej historii. Najważniejsze jednak było to, że większość artystów renesansowych dążyła do ukrzyżowania, gdzie rzeczywistość śmierci i męczeństwa Chrystusa są ze sobą połączone i nie przyćmiewają wielkości tego wydarzenia. Idąc za źródłem Ewangelii, dążąc do wiarygodności, wyraźniej podkreślają jej uniwersalny sens i znaczenie. Nawiązując do obrazu włoskiego artysty......
- Wenus i Mars połączone przez Kupidyna – Paolo Veronese To zdjęcie, wraz z obrazami „Roztropność”, „Siła”, „Hercules na rozdrożu” i „Rtęć w sypialni Gersa zamienia Agalavre w kamień”, należało do cesarza Rudolfa II z Pragi. Nie wiadomo, czy sam cesarz zarządził ten cykl, czy też nabył płótna, kiedy były już napisane. Należy zauważyć, że takie obrazy były bardzo popularne na dworach europejskich monarchów. Pełen......