Yard in the Fall – Scott Pryor

Podobne obrazy:

1. Niania i Ezra w kuchni – Scott Pryor Amerykański malarz fotorealista Scott Pryor w filmie „Niania i Ezra w kuchni” przedstawił czystą przytulną kuchnię, jasno oświetloną przez słońce i młodą kobietę w peniuarze. Na oknie znajdują się małe białe ozdobne zasłony, wysoki wazon z suszoną gałązką, butelka. Na stole – suszarka z jasnymi talerzami. Blat jest czerwony, podłoga ciepła, brązowa. Niania posadziła córkę......
2. Wiatr o zachodzie słońca – Scott Pryor Na obrazie „Wiatr w zachodzie słońca” amerykański artysta Scott Pryor uchwycił zachód słońca nad jeziorem. Pomarańczowo-szkarłatne niebo odbijało się w wodzie, nadając pejzażowi złowieszczy odcień – znak zbliżającej się burzy. Wiatr staje się coraz silniejszy. Natura chowa się, gęsta trawa przypomina poruszone kołysanie przez piasek. Dom jest ciemny, tylko światło małej latarni rumieni się w......
3. Niania, Nellie i Scott – Scott Pryor Na obrazie Scotta Pryora „Niania, Nellie i Scott” artysta przedstawił początek dnia. Prosta historia – poranek w normalnej rodzinie. Tak miło pogrzebać twoją twarz w miękkich poduszkach i spać trochę więcej. Poranne słońce przedziera się przez żółte zasłony, promienie skośne oświetlają łóżko, śpiącą kobietę, parapet, drewnianą podłogę. Postać dziewczyny przy łóżku wygląda na wzruszającą. Biała......
4. Ścieżka plażowa – Scott Pryor Amerykański malarz fotorealista Scott Pryor w obrazie „Ścieżka do plaży” przedstawił wąską ścieżkę widokową, zarośniętą po bokach krzakami jasnoróżowych kwiatów i wysokiej trawy. Lekka piaszczysta ścieżka schodzi bezpośrednio do jeziora. Niskie chmury wisiały nad jeziorem, jak to się dzieje przed deszczem. Ponownie zwraca się uwagę na uderzającą dokładność pokazania stanu natury, którą nawet impresjoniści rzadko......
5. Martwa natura przy oknie – Scott Pryor Obraz amerykańskiego artysty Scotta Pryora „Still Life by the Window”. Dom jest ciepły i przytulny, a niebo za oknem pokryte jest ciemnymi chmurami, teraz będzie prysznic. Tutaj ponownie zwracamy uwagę na funkcję malowania Pryora – to niezwykłe wydarzenie. Wyglądało to tak, jakby jasny promień przebijał chmury burzowe i oświetlał magiczne światło na kwiatach na oknie,......
6. Zima – Scott Pryor W obrazie Scotta Pryora „Zima” widzimy małe miasteczko w mroźny zimowy wieczór. Wygląda inteligentnie jak kartka świąteczna. Schludne domy położone są blisko siebie, zaś zaśnieżone uliczki oświetlają żółte światła. Spod śniegu od poczerniałych gałęzi krzewów czernieje. Śnieg spadł niedawno, pokrył spadziste dachy domów, duże kamienne ławy, górskie szczyty z miękkim dywanem. Niebo, porwane niespokojnymi fioletowymi......
7. Martwa natura na początku wiosny – Scott Pryor Obraz „Martwa natura na początku wiosny” amerykańskiego artysty Scotta Pryora wygląda trochę smutno. Przy oknie tarasu znajduje się stół pod prostym obrusem w kratkę. Na stole stoją dwie doniczki: w jednym rośnie bezpretensjonalna słowiańszczyzna, w drugiej suszona i zapomniana roślina z opadającymi różowymi kwiatami. Za oknem wciąż nie ma ciepłego i jasnego słońca, drzewa nie......
8. Molly – Scott Pryor Obraz „Molly” amerykańskiego artysty Scotta Pryora przedstawiał dziewczynę, która zasnęła na łóżku przy oknie oświetlonym przez słońce. W pokoju jest jasna, mała, drewniana podłoga. Ściany sypialni, poduszek, koca i samej dziewczyny są jasne, czyste, radosne. Artysta ma bardzo osobliwą paletę: nie ma otwartego koloru, jasne kolory stają się grubsze, bardziej miękkie, mają teksturę i niesamowity......
9. Niania i Rose – Scott Pryor Na obrazie „Niania i Rosa” artysta Scott Pryor wcielił swoją żonę Nianię wraz ze swoim ulubionym psem Rosą w letni dzień na werandzie domu w Northampton. Hiperrealistyczne obrazy Scotta Pryora charakteryzują się starannością przedstawiania wizerunków bliskich mu osób oraz wyrafinowanych szczegółów habitatów, zwyczajnych przedmiotów i wyposażenia. Sąsiednie budynki są pieczołowicie wypisane, taras i krzew biały......
10. Lake at Twilight – Scott Pryor Na obrazie „Jezioro o zmierzchu” amerykańskiego artysty Scotta Pryora, domu samego artysty na jeziorze, ciepłego, bezwietrznego wieczoru, drzewa odbijają się na lustrzanej powierzchni jeziora, lekki dym nad wodą. W domu jest światło, fotele są puste na dziedzińcu, pranie na sznurze jest wysuszone, w naturze jest stan spoczynku. Co zaskakujące, otaczająca przyroda łączy się z tym......
11. Ognisko na plaży – Scott Pryor Scott Pryor w swoim obrazie „Ognisko na brzegu” wykonał piknik nad jeziorem. Grupa ludzi zebrała się przy ognisku, podczas gdy trzej inni mężczyźni i nastolatek siedzą trochę obok siebie. Gęsty zmierzch schodził nad jezioro, a ogień jest ciepły i przytulny. Na szczególną uwagę zasługuje artystyczna decyzja tego obrazu, specjalne techniki malarskie. Taki kontrast jest nieodłączny,......
12. Sypialnia zimą – Scott Pryor Obraz Scotta Pryora „Sypialnia zimą” przedstawia pokój we własnym domu. Patchworkowa kołdra, kwiat w doniczce, panorama małego miasteczka za oknem. Pokój jest oświetlony niesamowitym światłem, które może przekazać tylko Scott Pryor. Jest światłem przenikliwych promieni słońca w ostatnich minutach zmierzchu. Teksturę materiału przekazuje się zaskakująco precyzyjnie: zielona butelka wykonana jest ze szkła, a niebieska –......
13. Zimowy stół piknikowy – Scott Pryor Obraz „Zimowy stół piknikowy” autorstwa amerykańskiego fotorealisty Scotta Pryora przedstawia polanę w parku i zapomniany stół piknikowy o tej porze roku. Niskie zimowe słońce przełamuje ciemnozielone świerki i gołe drzewa. Gęsta mgiełka nadaje mu czerwono-żółty odcień. Było upalne lato – zabawny czas, kiedy las był pełen ludzi; i tu i tam rozlegał się głośny śmiech,......
14. Fall – Hugo van der Goes Z jednej strony tego dyptyku, podobno napisanego po roku 1479, Van der Goes przedstawia własną interpretację Upadku Adama i Ewy, z drugiej opłakuje Chrystusa i ogólnie nastawia widza na myślenie o ludzkim grzechu i ofierze niezbędnej, aby odkupić go. Ogród Edenu, w centrum którego widzimy starannie napisane Drzewo Wiedzy Dobra i Zła, jest tradycyjnym obrazem......
15. Plaża – Henri Matisse Obraz tworzy radosne uczucie życia – niebieska rzeka, drzewa odbite w wodzie, a na drugim brzegu wśród gęstej trawy bujnej trawy są dwoje kochanków – on i ona…...
16. Zarośnięty staw – Wasilij Polenow Przedmiotem obrazu V. Polenova był cichy staw. Praca okazała się cicha, liryczna, wypełniona światłem. Malarstwo Polenova przyciąga jego pokrewieństwo, intymność. Rzeczywiście, przedstawiony staw, który zaginął w cieniu drzew, jest fascynujący i wydaje się bardzo znajomy. Obraz „zarastający staw” wyróżnia się dużą objętością i ulgą. Podobny efekt uzyskano dzięki śledzonym przekąteniom. Brzeg stawu, ścieżka i most......
17. Moskwa Yard – Wasilij Polenow Obraz „Moscow Yard” dla młodego artysty Wasilija Polenovej był jej debiutem jako uczestnika Wystaw Wędrownych. Nie uważał szkicu napisanego z okien własnego moskiewskiego mieszkania za coś znaczącego, nazywając dzieło „zdjęciem przedstawiającym dziedziniec w Moskwie na początku lata”. Ale właśnie z powodu tego „obrazu”, sława i sława przyszły do ​​artysty, a samo płótno stało się ulubionym......
18. Wybrzeże z łodziami w Auvers nad rzeką Oise – Vincent Van Gogh Obraz „Wybrzeże z łodziami w Auvers nad rzeką Oise” został namalowany po tym, jak Vincent van Gogh przeprowadził się do Auvers-sur-Oise w prowincji Илье-de-France pod Paryżem. Artysta na tym obrazie emocjonalnie głęboko oddaje stan natury. Jak świeżo przekazano ten liryczny krajobraz z jego miękkim światłem słonecznym i czystym powietrzem Ile de France. Artysta przedstawił brzeg......
19. The Palm Yard of Friedrich Wilhelm – Carl Edouard Ferdinand Blechen Karl Blechen jest zwykle określany jako romantyczny malarz pejzażu i jeden z pionierów realistycznego krajobrazu. Studiował od 1822 roku w Akademii Berlińskiej, podróżował we Włoszech, we Francji. Artysta dużo pracował na wolnym powietrzu. Romantyczne pejzaże Blechena wzbudziły zainteresowanie społeczeństwa, a także jego późniejsze „prozaiczne” dzieło, z widokami miejskimi i fabrycznymi. Obraz „Podwórko palmowe Fryderyka Wilhelma......
20. Icarus Fall – Peter Bruegel „Upadek Ikara” – jeden z najsłynniejszych obrazów holenderskiego artysty Petera Bruegela Starszego. To jedyne zdjęcie autorstwa Bruegla na temat mitologicznej fabuły. Przynależność obrazu Bruegla jest kwestionowana przez ekspertów – najprawdopodobniej jest to późniejsza kopia utraconego oryginału. Kompozycja obrazu jest dość oryginalna: na pierwszym planie widać drobne postacie, a główny bohater, Ikarus, nie jest nawet od......
21. Icarus Fall – Pablo Picasso W 1957 roku Pablo Picasso wraz z 11 innymi sławnymi artystami, w tym Joan Miro, Giacometti i inni, otrzymali zaproszenie do namalowania ogromnego muru w głównej siedzibie UNESCO w Paryżu. Artysta podjął pracę z inspiracją, a do stycznia 1958 roku, w obecności najwyższej administracji, zaprezentował 40 ogromnych paneli o łącznej powierzchni około 100 metrów kwadratowych.......
22. Yard Zima – Aleksiej Sawrasow Wiele prac Savrasov może być długim czasem z przyjemnością do rozważenia. Spotyka się w nich wiele ciekawych szczegółów, które w żaden sposób nie zakłócają ogólnego wrażenia, tylko go wzbogacają. Artysta z miłością przedstawia proste przedmioty życia chłopskiego, kurczęta, wrony, siedzące na płotach z wiszącym lnem i krynkami. To przywiązanie do szczegółów życia natury i uderzająca......
23. Stonecutter’s Yard – Antonio Canaletto Widok podwórek miejskich jest niemal nonsensem dla pracy Canaletta, a mimo to jesteśmy uznanym arcydziełem artysty. Napisał „Stonemason’s Yard” w swoich „udanych” latach 1720-tych, a tutaj widać wszystkie cechy jego listu z tego okresu – jest to bogaty kolor, szeroki swobodny pociągnięcie i umiejętny światłocień. Gdyby ceremonialne poglądy Wenecji stworzyły Canaletto z reguły dla zamożnych......
24. Fajerwerki na Regokubashi Bridge – Utagawa Hiroshige We wczesnych latach trzydziestych XVIII wieku, za panowania ósmego szoguna Yoshimune, głód szalał w całej Japonii, rozprzestrzeniła się cholera, zmarło ponad milion osób. Bakufu nakazał zorganizować wielki festiwal oczyszczający, wypędzając złe duchy z głodu i chorób, z których ważną częścią były fajerwerki na moście Rekububi. Odbyło się 28 maja 1833 roku pod nazwą Kawabiraki –......
25. Grand Canal – Rafaella Spence Grand Canal w Wenecji jest jak aleja w wielkim mieście, tutaj oba domy są większe, a ulica jest bardziej żywa. Świt namalował niebo różowe, różowe chmury odbijały się w jasnoniebieskiej wodzie kanału, nadając pejzażowi świąteczny wygląd. Gondolierzy spokojnie wiosłować wiosłami, dzień dopiero się zaczyna i nie ma pośpiechu. Brytyjska artystka fotorealistyczna Rafaella Spence w filmie......
26. Terenowy pociąg – Claude Monet „Pociąg na wsi” Claude’a Moneta przenosi widza w świat zieleni i wiejskiej ciszy. Dzieło jest wyjątkowe, nie tylko należące do pędzla artysty, ale pod względem kompozycji palety, gdzie jest wiele zielonych kwiatów wszystkich odcieni. Chcę o nim rozmawiać oddzielnie i dużo. Jak wiecie, Monet był założycielem impresjonizmu w Europie. Artystyczne techniki tego kierunku opierały się......
27. Złota jesień – Ilya Ostroukhov Obraz „Złota jesień” I. Ostroukhova przedstawia dokładnie ten wspaniały okres jesieni, kiedy drzewa zmieniają zielone liście w złote. Jest wczesna jesień, może wrzesień. Lato właśnie się skończyło, czas jest jeszcze ciepły, drzewa odpoczywają od letniego upału i wdychają jesienne chłodne powietrze. Obraz jest cały w złocie: złote liście na drzewach, złota trawa. Czasem tylko widoczne......
28. Opuszczony taras – Stanisław Żukowski „Abandoned Terrace” – zdjęcie z 1911 roku, które znajduje się obecnie w Muzeum Sztuki Tula. Na zdjęciu Stanisław Julianowicz, często nazywany „śpiewakiem szlachetnych gniazd”, przedstawił jesień. Artysta jest w stanie pokazać ten jesienny dzień. Kolory tej pracy S. Yu. Żukowski wybrał kolorowe, nasycone tak, że widz widzi dzień przed nim słoneczny, ale jednocześnie, że czuje......
29. Wyczyść jesienny wieczór – Igor Grabar Igor Emmanuilovich Grabar znany w historii sztuki rosyjskiej jako wspaniały malarz, pracownik muzeum, wybitny nauczyciel i architekt. Każda z jego prac promieniuje pozytywną energią i twórczą aktywnością. Jego obrazy zawsze pokazują optymistyczne postrzeganie życia. Wszystkie jego krajobrazy są jasne, jasne, podnoszą ducha i nastrój widza. Obraz „Jasny jesienny wieczór” jest nasycony tym nastrojem. Nic jesiennego......
30. Piece do palenia na skrzyżowaniu Hasiba-no-vatasi na rzece Sumidagava – Utagawa Hiroshige Wcześniej, zanim most Senjuuohashi został zbudowany, by przejść na drugą stronę rzeki Sumidagawa, można było dostać się na wyspę Mukojima, korzystając z promu Hasiba no vatashi. To było najstarsze przejście w Edo. Grawer przedstawia dwie łodzie przewożące pasażerów do Mukojima i Asakusa. Wiśniowe drzewa w Mukojima zostały posadzone na zamówienie ósmego szoguna Yesimune. Na pierwszym......
31. Rynek naszej demokracji – Ilya Glazunov Dla artysty-filozofa Iwanowa natura jest szczególnym wszechświatem, żyjącym według własnych praw. Każdy przedmiot w nim istnieje w nieskończonej przestrzeni, połączonej z nią niewidzialnymi wątkami. Zdjęcie przedstawia gałąź drzewa na tle gór, ale wydaje się, że zawiera cały świat. Według filozofa A. Herdera, „w obliczu doskonałej natury, najmniejsza drobinka kurzu ma taką samą godność jak niezmierzona......
32. Dziewczyna z agawą – Victor Elpidiforovich Borisov-Musatov „Latem 1897 r. Borysow-Musatow wykonuje etiudy do Maternitu, większość z nich – Dziewczyna z agawą, Pani w bujanym fotelu, Agawa, W parku – trzymana jest w Galerii Tretiakowskiej, gdzie głównym” bohaterem „jest słońce, oślepiające, jasne – słońce jest jak źródło życia… Najlepszym dziełem lata 1897 r. jest etiuda Agawy, zawierająca genialną implementację lekcji Paryża –......
33. Pierwsza zielona – Ilya Ostroukhov Od dzieciństwa Ilya Semenovich Ostroukhov był żywo zainteresowany florą i fauną. Dzień po dniu zbierał i zbierał niezwykłe znaleziska natury. Dopiero w wieku szkolnym Ostrowczow zajął się pędzlem i napisał pierwsze pejzaże, które mógł znaleźć jako przyrodnik. Artysta podążał za przykładem Repina, Szyszkina, ale nie próbował ich powtarzać. Bez żadnego dramatyzmu i melancholii stworzył naturalne......
34. Chata ukraińska – Alexander Kiselev W swoim obrazie „Dom ukraiński” Kiselev A. A. przedstawia pierwotnie wiejski krajobraz. Pośrodku zdjęcia znajduje się prawdziwa chata ukraińska z krytym strzechą dachem i białymi ścianami. Z boku jest nawet małe okienko. Od sąsiadów chatka jest chroniona drewnianym płotem plecionym z grubych gałęzi drzew. Na płocie iw pobliżu są małe kawałki siana. Przy wejściu do......
35. Za haftem – Victor Borisov-Musatov Na drewnianej werandzie wychodka, zalanej łagodnym słońcem, Elena Musatova, siostra artysty, pochyliła się nad obręczami na tle zielonych i złotych liści. Tyle uroku w tej ciemnowłosej głowie, w twarzy, różowawym rumieńcu, w gładkich liniach, wytyczających wspaniałą, a zarazem prostą sukienkę. Tak, a typ dziewczyny – ładny, delikatny i prosty. Zostanie porównany do „młodej chłopki Puszkina”.......
36. Łodzie w Saint-Marie – Vincent Van Gogh Technika pisania tego wspaniałego płótna uznanego przez mistrza Vincenta van Gogha bardzo różni się od pisania innych jego dzieł. Tutaj widz nie widzi zwykłych nieporządnie szerokich kresek, obraz jest pełen lekkości, lekkości, starannie wypisanych drobnych szczegółów. Artysta przedstawił cichą plażę z umieszczonymi na niej łodziami. Van Gogh wybrał bardzo jasne i soczyste odcienie do napisania......
37. Październik (jesień) – Izaak Levitan Obraz „Październik”, napisany przez I. Levitana, przedstawia gaj brzozowy. Niektóre drzewa to już utracone liście, inne zachwycają nas jaskrawymi pomarańczowymi kolorami. Artysta przekazywał atmosferę smutku i przygnębienia. Obraz wywołuje prawdziwy smutek i tęsknotę. Półnagie drzewa, jak zaczarowani strażnicy, pożółkłe trawy o suchych ciemnych kwiatach tworzą daleką od radosnej atmosfery, wszystko kończy się ponurym niebem pokrytym......
38. Magdalena – Francis Bacon W latach 40.-50. i 20. XX wieku Francis Bacon pracuje w ciemnych, prawie czarnych barwach i zawiera motywy roślinne – kiście trawy, liście palmowe i gałęzie. W swoich obrazach wykorzystuje wszystkie dostępne środki, aby osiągnąć najwyższą intensywność psychologiczną. Wygląda na to, że jest to wiązka ostrej trawy, ale wiąże się z niepokojem i zepsutym losem......
39. Miasto Villeneuve la Garenn nad Sekwaną – Alfred Sisley W 1872 r. A. Sisley pracował najczęściej na jednym z przedmieść Paryża, gdzie napisał trzy pejzaże, w tym „Miasto Villeneuve-la-Garenn” – jedno z jego najlepszych dzieł. Do niedawna obraz ten nosił nazwę „Wioska nad brzegiem Sekwany”. Osobliwością tego obrazu jest łączenie technik wczesnego impresjonizmu z klasycznym schematem kompozycyjnym, który implikuje „sceny” i zacieniony pierwszy plan.......
40. Rodzina – Rafaella Spence Angielska artystka Raphaella Spence nazwała jej zdjęcie „Rodzina”. Ogromny głaz na oceanie, przez kamień niewiarygodnie wykonany gałązki sorgo i krzak nieśmiertelnika. Cienkie źdźbła trawy na nagim kamieniu i żółte suche kwiaty, być może to rodzina, nieelastyczna rodzina małych stoików. A może nostalgiczny nastrój artysty, który stara się zbadać odległe brzegi przez kilometry wodnej przestrzeni, odseparowany......