Fabuła opiera się na starożytnym micie, że dusze bohaterów i faworyci bogów znajdują ostatnie schronienie na odludnej wyspie. Wyspa umarłych jest obmywana przez pustynne lustrzane wody podziemnej rzeki Acheron, przez którą żeglarz Charon wysyła dusze zmarłych.
Historycy sztuki oczywiście zastanawiali się, jaki rodzaj wyspy zainspirował Becklin. Samotne klify „Wysp umarłych” bardzo przypominają krajobrazy wulkanicznych Wysp Pontyjskich i rafy Faraglioni u wybrzeży Capri, które Becklin widział podczas podróży do Neapolu.
Nie można nie wspomnieć o wyspie-cmentarzu w San Michele niedaleko Wenecji, gdzie ciała zmarłych są przewożone gondolami i gdzie na niebie stoją te same ciemne cyprysy żałobne jak na obrazie Beklina. Drzewa te, symbolizujące życie wieczne, tradycyjnie są sadzone we Włoszech na cmentarzach, w klasztorach i pobliskich kościołach.
Ale niezależnie od tego, na jakiej wyspie zainspirowała się Beklin, udało mu się pozbyć natury i przekazać najważniejsze – ta wyspa z kryptami i małym molo nie należy do ziemskiego życia, znajduje się w innej, niedostępnej przestrzeni życiowej. Łódka z nosicielem, postać ubrana w całun i sarkofag nie przeszkadza jej poślizgiem w ciszy tego upiornego świata, melancholijnego i pozbawionego żywego tchu, ale na swój sposób pięknego.
Podobne obrazy:
- Willa z widokiem na morze – Arnold Becklin Arnold Becklin znany jest jako jeden z najwybitniejszych artystów symbolistycznych w XIX wieku. Jest twórcą obrazów o romantycznie tajemniczych pejzażach, wywołujących uczucie smutku i samotności, emocjonalnie intensywne portrety „improwizacji”. Artysta urodził się w Bazylei, studiował w Düsseldorf Academy of Arts u znanego malarza I.-V. Schirmer Pod koniec lat 40. podróżował do Francji i Belgii, w......
- Bitwa o Centaury – Arnold Becklin To płótno oddaje ogólne poczucie grozy, a nie prawdziwe szczegóły tego, co się dzieje, bohaterskie postacie centaurów w ostrych zakrętach zdominowały ponadczasowy krajobraz. Bolesne pozy centaurów, ich zniekształcone twarze powodują napięcie w kompozycji, a głębokie, bogate odcienie przekazują dramatyczną ostrość sceny i intensywność namiętności. Jako artysta, Becklin powstał we Włoszech. Ten kraj zainspirował go do......
- Wyspy Umarłych – Salvador Dali Ten obraz został namalowany w oleju na płótnie. Praca jest przeróbką dzieła artysty Arnolda Beklina, którego pomysły były podobne do myśli surrealistów, w tym Dali. Po lewej stronie stoi kubek stojący na sześciennej podstawie z przymocowanym do niego cienkim prętem. Zgodnie z interpretacją snów Freuda, każda wnęka oznacza kobiecą zasadę, a każdy obiekt podłużny interpretowany......
- Wyspa Grand Jatte – Alfred Sisley Wyspa Grand-Jatte [1873] Wyspa Grand-Jatte w Anyer jest najpopularniejszym celem wakacyjnym paryżan w drugiej połowie XIX wieku. Artyści również lubili to pisać. W historii malarstwa nazwa ta jest mocno związana z poszukiwaniem „działaczy”. W ten sposób „Wyspa Grand Zhatt” nazywana jest rewolucyjnym obrazem Siarki, napisanym dziesięć lat po pojawieniu się tego samego dzieła, co Sisley.......
- Wyspa Wight – Bertha Morizo W 1875 Berthe Morisot poślubia swojego brata Edwarda Maneta Eugène. W podróży poślubnej nowożeńcy udają się do Anglii. Spędzają trochę czasu na Isle of Wight, gdzie Berthe Morisot chętnie obejrzy nieustanny taniec statków i rytmiczny, melancholijny pokaz pływów. Artysta żyje, ciesząc się szczęściem. Pod wpływem Maneta koncentruje się na artystycznych poszukiwaniach i eksperymentach. W „Wyspie......
- Wyspa Tsukudajima z mostu Eitashibi – Utagawa Hiroshige Most Eichabashi, zbudowany w 1698 roku, znajdował się na samym dnie rzeki Sumidagawa, pomiędzy Hakodzakami i Sagate. Wyspa Tsukudajima, widoczna na horyzoncie, była luźna. Rybacy z wioski Tsukuda wylali ją na zamówienie rządu wojskowego – bakufu. Nazwa tej wioski została nadana wyspie. W wodach w pobliżu wyspy znaleziono rybę Sirauo, która jest złowiona od listopada......
- Wyspa miłości – Jean Honore Fragonard Krajobrazy Fragonard pisał nie gorzej niż figlarne kompozycje figuralne. Dzieło artysty w tym gatunku można podzielić na dwie główne grupy. Pierwszym z nich są romantyczne włoskie widoki, inspirowane przez autora pięknymi ogrodami Villa d’Este w Tivoli. Należą do niego jego „Wakacje w Rambouillet” i piękny krajobraz z obrazem olejnym „Wielka Kaskada w Tivoli”, 1760. Druga......
- Losiny wyspa w Sokolnikach – Aleksiej Sawrasow W czasach starożytnych Sokolniki były zalesionym zakątkiem natury nietkniętym przez człowieka. Tutaj bojkowie i wielcy książęta lubili odpoczywać, sokolnictwo było główną atrakcją, dla której obszar ten uzyskał swoją nazwę, zachowaną do dziś. Nowoczesny artysta Sokolniki XIX wieku stał się przedmieściami miasta. Teraz zwyczajni moskiewczycy i biedni kupcy spędzali tutaj wolny czas i budowali dacze. Co......
- Wyspa Lacroix Rouen – Camille Pissarro Camille Pissarro, jeden z największych francuskich impresjonistów, urodził się w Antylach. Studiował w Paryżu, po czym wrócił do St. Thomas. Pragnienie malowania sprawiło, że Pissarro uciekł do Wenezueli, ponieważ jego ojciec oparł się wyborowi syna. W końcu Pissarro wciąż mógł jechać do Paryża, by studiować malarstwo. Z entuzjazmem odkrył dzieła Ingresa, Courbeta, Corota. W 1855......
- Wyspa Lacroix we mgle. Ruan Efekt mgły – Camille Pissarro Obraz „Efekt mgły” wraz z bardziej znanym dziełem „Widok z mojego okna” to ciekawa stylistyka Pizarro. Tym razem artysta zainteresował się techniką Sulphur i Signac. Ci neo-impresjoniści opracowali nową metodę tworzenia obrazów – dywizjonizm, prekursor puentylizmu. Technika ta polega na przenoszeniu obrazów w małych przerywanych pociągnięciach za pomocą palety kolorów na podstawie praw dodawania i......
- Rustykalny widok. Wyspa łosi w Sokolnikach. Pejzaż z chatą – Aleksiej Sawrasow W 1860 Savrasov doskonalił swoje umiejętności malarskie. Jednocześnie, w swoich pracach graficznych i graficznych rysunek staje się coraz bardziej subtelny i intonacyjnie bogaty, struktura kolorystyczna staje się coraz bardziej emocjonalna, co pozwala wyrazić uczucie dotykania najbardziej intymnych nurtów, „układu nerwowego” natury, lirycznego piękna najprostszych motywów wsi. Dla przełomowych dzieł tego czasu jest obraz „Pejzaż z......
- Święty Jan Teolog, pisząc Księgę Objawienia na Patmos – Sandro Botticelli Ten długi panel z ołtarza San Marco przedstawia świętego Jana, zwanego także teologiem, samego na wyspie Patmos. Morze jest otoczone zieloną wyspą; święty siedzi pośród surowych nagich skał: to ustawienie przystoi stwórcy apokaliptycznych proroctw, kontynuując czwartą Ewangelię napisaną przez niego. John rozpoczął swoją podróż, gdy wraz z bratem Jakubem opuścił swoje rzemiosło jako wędkarz i......
- Orfeusz i Eurydyka – Nicolas Poussin Cudowny muzyk i śpiewak Orfeusz podbił swoim talentem nie tylko ludzi, ale nawet bogów i naturę. Był żonaty z piękną nimfą Eurydyką, którą kochał niezmiernie. Ale szczęście nie trwało długo. Eurydyka została ukąszona przez jadowitego węża, a Orfeusz został sam. Od smutku, który spadł na niego, Orfeusz wpadł w głęboką depresję. Wykonał smutne piosenki na......
- Hecate – William Blake Hekate – bogini mrocznych sił, ciemności i czarów. Czarodziejka łącząca świat żywych ze światem umarłych, obdarzona była ogromną mocą. Wierzono, że w nocy Hekate wędruje wśród grobów, wywołując duchy zmarłych. Do swojej kolejki porzucili kochanków. Jej pomoc wykorzystała Medeę, by zdobyć miłość Jasona. W tragedii Szekspira „Makbet” Hekate jest jedną z postaci, matką czarownic. Odbiór......
- Duchowa czystość Po lewej stronie znajduje się obraz czystej Duszy stojącej na księżycu – dziewica w królewskim stroju, z koroną na głowie, której zęby zdobią kwiaty. Z dala od niej jest lew, wąż i postać diabła biegnącego z powrotem do jaskini po prawej stronie kompozycji, z siedzącą w niej nagą postacią, uosabiającą grzeszną duszę. W ciemnoniebieskim niebie......
- Sąd Ostateczny – Angelico Fra Uważa się, że dzieło to zostało zlecone przez artystę florenckiego kościoła Santa Maria deli Angeli. Zestawienie dusz prawych i grzeszników jest ustalane przez artystę w sposób niezwykły, niemal surrealistyczny – wychodzący prostokąt w centralnej części obrazu to cmentarz z otwartymi grobami, z którego zwano zmarłych do Sądu Ostatecznego. Chrystus zarządzający tym sądem zasiada na tronie,......
- Kościół Mariacki – Thomas Gainsborough Narożnik starej Anglii jest kościołem katolickim i starym romańskim zamkiem. Wskazują na to masywne grube mury i wieże zamku, typowe dla epoki romańskiej, okna kościoła, czworokątna wieża, zakończona wysoką wieżą z krzyżem na końcu. W pobliżu kościoła, tak jak powinien być, stary cmentarz przykościelny – starożytne nagrobki, pomniki, rzadcy parafianie, którzy czytali stare napisy, lub......
- Circe and Odyssey – Bartholomeus Spranger Obraz flamandzkiego artysty Bartholomeusa Sprangera „Circe and Odysseus”. Rozmiar zdjęcia to 198 x 72 cm, miedź, olej. Obraz oparty jest na homeryckim spisku mitologicznej opowieści o Odysei. Circe jest córką Heliosa i Oceanidesa, Persów, spokrewnionych z Hekate, boginią księżyca i przedstawicielem magii. Mieszkała na wyspie Eya, gdzie Odyseusz został sprowadzony do morza podczas swoich wędrówek......
- Radonitsa (przed kolacją) – Abram Arkhipov Radonica jest pogańskim wiosennym świętem dla zmarłych; został popełniony, zgodnie z zeznaniami Jana Chryzostoma, na chrześcijańskich cmentarzach już w starożytności, zwykle we wtorek w St. Thomas. Początkowo pojęcie „Radonicy” miało znaczenie w liczbie mnogiej i oznaczało imiona pogańskich bóstw plemiennych, stróżów dusz zmarłych, uosobienie czci zmarłych; Radunitsam i zmarli byli składani w ofierze na kopcach......
- Sąd Ostateczny – Fra Beato Angelico Sąd Ostateczny został napisany przez Fra Angelico na początku lat trzydziestych XVI wieku. do kościoła Santa Maria della Angeli we Florencji. Perspektywa dwóch rzędów pustych grobów rozciągających się na ciemne niebo tworzy dramatyczny efekt przestrzeni i złego przeczucia. W centrum, otoczeni aniołami, widzimy Chrystusa jako sędziego, Świętą Dziewicę i św. John w ich tradycyjnych miejscach......
- Tsukudajima, Święto Kapliczki Sumiesi – Utagawa Hiroshige Wyspa Tsukudajima znajduje się przy ujściu rzeki Sumidagawa. Na początku XVII wieku Ieyasu Tokugawa przeniósł trzydziestu sześciu rybaków do Edo na mocy specjalnego dekretu, w szczególności za złowienie shirauo ryb, które zostały dostarczone do stołu shoguna. Początkowo mieszkali w rejonie Nihonbashi, na brzegu ryb, gdzie znajdował się duży targ rybny. Ale potem przydzielono im ławicę......
- Na wyspie Valaam – Iwan Szyszkin Shishkin wielokrotnie zwracał się ku pięknu świętej wyspy Valaam w swojej pracy. Surowa północna natura, jedno z duchowych centrów prawosławia, sama izolacja tego zakątka od ziemi – wszystko przyciągało mistrza krajobrazu. W obrazie „Na wyspie Valaam” mamy wyspę o zmierzchu. W oddali widać dzwonnicę katedry klasztornej, otoczoną starożytnym lasem. Światło księżyca, zalewając krajobraz, podkreśla jego......
- Odbiór francuskiego ambasadora w Wenecji – Antonio Canaletto Antonio Canal – włoski malarz, jeden z największych mistrzów veduistov, przedstawiający codzienne miejskie krajobrazy. Pracował w Wenecji, Rzymie i Londynie, gdzie został wybrany do Królewskiej Akademii. Przedstawiony obraz przedstawia oficjalną odbiór francuskiego ambasadora Jacquesa-Vincenta Lange’a, hrabiego de Jerzego, 4 listopada 1726 r. Program takich ceremonii został starannie przemyślany i opracowany. Ambasador został zabrany na jedną......
- Dziedziniec wiejskiego domu – David Teniers Przedstawiono podwórko wiejskiego domu, ogrodzonego płotkiem. Trzej chłopi – małżeństwo i staruszek – negocjują sprzedaż pobliskich świń. Obraz z tak prostą fabułą jest wykwintny w kolorze, pełen subtelnych odcieni różnych kolorów. Niebo w Teniers jest nieskończoną gradacją szarości, z niuansami bieli i błękitu. W odcieniach żółtawego, brązowego, zielonkawego artysta przekazuje dyskretne piękno małego zakątka flamandzkiej......
- Kanały w Mitsumata. Wakare-nofunti – Utagawa Hiroshige Niedaleko mostu Mannenbassi, w dolnym biegu rzeki Sumidagava, Kanał Hakodzakigawa oddzielił się od głównego kanału. Na przecięciu dwóch odnóg rzeki utworzyła się wyspa Hakodzaki. Nazwa Mitsumata – „widelec” – utknęła w tym miejscu. Jego inna nazwa to Vakarenofunti, ponieważ tutaj płynęły świeże i słonowodne kanały wodne, które pojawiły się w rzece podczas przypływu w Zatoce......
- Wniebowstąpienie w Imperium, Wizje następnego świata. Część ołtarza – Hieronima Boscha Uważa się, że są to fragmenty dwóch różnych ołtarzy, w których „Obalenie grzeszników” połączono z „Wniebowstąpieniem w Imperium” i „Piekielną Rzeką” – z „Ziemskim Rajem”. W celu wyrażenia istoty boskości w słowach i formach nie przekazywanych przez słowa, Bosch mistrzowsko używa światła jako głównego wyrazu ekspresyjnego: pojawia się jako słup ognia, następnie płomień, a na......
- Widok z Kairu – Jean-Leon Gerome Kair stoi na obu brzegach Nilu w północnej części Egiptu, bezpośrednio na południe od miejsca, gdzie rzeka wypływa z doliny otoczonej przez pustynię i jest podzielona na gałęzie, tworząc deltę Nilu. Stara część miasta znajduje się na wschodnim brzegu rzeki. Od tego momentu miasto stopniowo rośnie na zachód, zajmując użytki rolne przylegające do Nilu. Te......
- Krajobraz na wyspie Madera – Karl Bryullov „Krajobraz na wyspie Madery” został napisany przez Bryulłowa w 1850 roku. Artysta wyruszył na Maderę, mając nadzieję, że uda mu się wyleczyć z chorób, które go pokonały....
- Otwarcie piątej pieczęci – El Greco Znany również jako „Wizja św. Jana”, ten obraz jest jednym z najbardziej znanych obrazów mistrza lat późniejszych. Przedstawia historię z Księgi Objawienia, gdzie po otwarciu piątej pieczęci dusze zabitych dla słowa Bożego wołają o sprawiedliwość, ubrani w białe szaty. Wielu krytyków sztuki uważa, że dzieło to wpłynęło na obraz „dziewczyny z Awinionu” namalowany przez Pablo......
- Duch zmarłych czeka (duch zmarłych nie śpi) – Paul Gauguin Obraz „Duch umarłych nie śpi” czy „Duch zmarłych pobudził” pojawił się dzięki domowej opowieści, którą Gauguin, dzięki swojej wyobraźni i talentowi twórczemu, nadał mistycznej formie i pośpieszył przybierać formę i kolor. Gdy artysta pozostał w mroku w stolicy Polinezji Francuskiej, mieście Papeete. Jego młoda żona, Tehura, czekała na niego w domu. W tym przypadku Tahitańczykom......
- Lucretia i Collatin – Sebastiano Ricci Malarstwo włoskiego malarza Sebastiana Ricci „Lucretia and Collatin”. Wielkość obrazu to 134 x 127 cm, olej na płótnie. Ricci w swoim obrazie nawiązuje do starożytnej rzymskiej historii patrycjuszowskiej Lukrecji, zhańbionej przez syna króla, Sekstusa Tarquiniusa. Kiedy mąż Lukrecji Kollatin wraz ze swoim przyjacielem Brutusem wrócili do Rzymu, Lukrecja powiedziała Collatinie o swoim nieszczęściu i zmarła,......
- Krajobraz na wyspie Martynika – Paul Gauguin Specyfika malarskiego stylu Paula Gauguina była szczególnie widoczna w „Krajobrazie na wyspie Martyniki”, stworzonym przez niego w 1887 roku. Krajobraz jest nasycony i wielowymiarowy pod względem kompozycji. Nowy styl postimpresjonistyczny jest również zauważalny w doborze farb do płótna. „Krajobraz na wyspie Martynika” atrakcyjny, kolorowy, egzotyczny. Sposób pisania Gauguina przypomina kredę pastelową. Różnorodność odcieni tworzy opalizujące......
- Chios Massacre – Eugene Delacroix Artysta również poświęcił ten obraz Grecji – była jego własna „Guernica” – wyspa Chios, kiedy tureckie janczary były wycinane bez litości zarówno dla dzieci, jak i starszych. W swoim dzienniku napisał: „Postanowiłem napisać scenę do masakry w Salonie na wyspie Chios.” Ta praca jest pełna prawdziwego, niesamowitego dramatu. Grupy umierających i wciąż pełnych mocy mężczyzn......
- Porwanie Persefony – Alessandro Allori Obraz włoskiego artysty Alessandro Allori „Porwanie Persefony”. Wielkość obrazu to 90 x 137 cm, drewno, olej. W malarstwie o tematyce mitologicznej malarz Allori uosabiał fabułę szeroko rozpowszechnianą w sztukach wizualnych okresu późnego renesansu i manieryzmu o porwaniu Persefony przez władcę podziemi Aidesa. Kult bogini płodności i władca królestwa umarłych Persefonów należy do starożytnej starożytności i......
- Jednorożce – Gustave Moreau Bardzo często źródłem inspiracji Moro stały się dzieła sztuki średniowiecznej. Artysta uważał, że średniowieczne symbole można wykorzystać do uduchowienia współczesnej sztuki. Moreau setki razy kopiował sceny ze starych gobelinów, ilustracje z manuskryptów, rzeźb naszkicowanych, metalu i biżuterii, które znalazł nie tylko w salach muzealnych, ale także w książkach i czasopismach. W 1882 r. Muzeum de......
- Conan and the Demons – Forest Edwards Praca Les Edwards w ilustrowaniu książek obejmuje długi okres twórczości artysty. Zasadniczo były to obrazy przedstawiające przeróżne okropności – bitwy, rozlew krwi, powstałe z grobów zmarłych itd. Historycy sztuki nazywają ten okres twórczości Les Edwards, odnosząc się do obfitości gore w obrazach i nazywając je bardziej świeża praca jako „Niebieski okres”. Z biegiem lat artysta......
- Niedzielny dzień w Grand Jatt – Georges Cera Obraz Georgesa Seuera „Niedziela na wyspie Grand Jatt” został napisany w całkowicie rewolucyjnej technice na tamte czasy – puentylizmu. Technika ta opiera się na anatomicznych właściwościach ludzkiego oka i nie wymaga mieszania kolorów, zamiast tego każdy kolor jest nakładany w osobnym skoku i traktowany tylko jako całość reprezentuje znaczący obraz. Jak zwykle w przypadku wielu......
- Chore dziecko przyniesione do świątyni Eskulapa – John Waterhouse Wyspa Tybru, poświęcona bogu Eskulacjom w 291 r., Poświęcona była świątyni na cześć Eskapapa. Świątynia i jej usługi były typowymi greckimi Asklepiosami. Podobnie jak w Epidauros, w świątyni Tiber praktykowano metodę leczenia pacjentów poprzez inkubację, otrzymywali porady, jak postępować we śnie. Ten, który odzyskał oddane Bogu śluby i inskrypcje dziękczynienia....
- House of Hymns – Paul Gauguin Paul Gauguin napisał wspaniałe płótno „House of Hymns” w 1892 roku, ostatecznie stając się wyspiarzem, opuszczając Francję. Praca znalazła się w licznym zbiorze drugiego tahitańskiego okresu autora i jest złożoną mieszanką stylów malarskich. Poświęcony jest tematom ukierunkowanym na życie rytualne Polinezji Francuskiej. Autor nazwał jego zdjęcie „Domem Hymnów”, choć wiadomo, że cała dorosła ludność Polinezji......
- W zimie w Eiselmayden – Hendrik Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Zima w Eiselmayden”. Rozmiar obrazu to 24 x 35 cm, drewno, olej. W swoim obrazie, przedstawiającym życie i bezczynność populacji małego miasteczka Eiselmayden na wyspie w pobliżu Kampen, głuchy artysta Hendrik Averkamp kontynuuje ulubiony temat zimowego gatunku pejzażu....