Wyrzeczenie Świętego Piotra – Valentin de Boulogne

Podobne obrazy:

1. Wyrzeczenie Apostoła Piotra – Rembrandt Harmens Van Rhine Obraz holenderskiego malarza Rembrandta van Rijna „Wyrzeczenie Apostoła Piotra”. Wielkość obrazu to 154 x 169 cm, olej na płótnie. Człowiek stoi przed wyborem. Osoba, która nie radzi sobie i wciąż jest wezwana do pójścia własną drogą, aby wypełnić swoje zadanie. Człowiek jest przeciwny sobie, w przeciwieństwie do współczesnego Rembrandta; twórcza dialektyka artysty wielokrotnie stawia go......
2. Ukrzyżowanie świętego Piotra – Luca Giordano Neapolitański Luca Giordano był niezwykle owocny. Dziś jego dzieło „poruszające się” od pałaców i świątyń znajduje się w wielu muzeach na całym świecie. Przez długi czas wierzono, że jest niczym więcej jak mistrzowskim artystą zdolnym do tworzenia płytkich, brawurowych, monotonnych kompozycji dekoracyjnych, które przygotowały grunt dla kolejnego rokoka. Jednak naukowcy, biorąc pod uwagę specyfikę praktyki......
3. Ukrzyżowanie Świętego Piotra – Michelangelo Merisi da Caravaggio Caravaggio jest uważany za jednego z najlepszych mistrzów w historii, jest ponadto najbardziej znanym przedstawicielem stylu barokowego, zastępując manieryzm i rewolucjonizując religijne malarstwo Rzymu, a następnie Neapol. Pomimo, że artysta był odrażającym człowiekiem, którego unikało wielu współczesnych, jest jednym z najbardziej wpływowych włoskich malarzy baroku w XVII wieku. Pierwsze główne dzieła Michała Anioła stały się......
4. Owijanie Świętego Apostoła Piotra z więzienia – Rafael Santi Fresk „Przypomnienie Świętego Apostoła Piotra z Więzienia” podzielony jest przez ciemne kolumny na 3 części. Recepcja, w której kilka epizodów fabuły jest przedstawionych w przestrzeni jednego obrazu, nazywana jest ciągłym obrazem w malarstwie. Pośrodku znajduje się scena w lochu. Świecący Anioł dotyka śpiącego Apostoła, przykuty łańcuchem do dwóch strażników, którzy zasnęli na swoim stanowisku. Cudowny......
5. Męczeństwo Świętego Piotra – Giovanni Bellini Bellini zawsze był podatny na nowe pomysły i tendencje w malarstwie, które jego uczniowie „dostarczali” mu w obfitości. Będąc doskonałym nauczycielem i hojnie podzielającym sekrety swoich umiejętności, z wielkim zainteresowaniem śledził pracę młodych artystów. Wiele się nauczyło Belliniego z Giorgione, jednego z jego najbardziej utalentowanych studentów. Dziedzictwo artystyczne Giorgione jest raczej niewielkie, ale bardzo nietypowe.......
6. Wyzwolenie Świętego Piotra – Claude Lorrain Około 1635 r. Lorrain przystąpił do szczegółowego opisu swoich dzieł, które ukształtowały się w tak zwanej „Księdze Prawdy”. Przechowywał notatki aż do śmierci. „Księga Prawdy” zawiera 195 kartek, z których każda zawiera ręcznie narysowaną kopię zdjęcia, z informacjami umieszczonymi na odwrocie arkusza o tym, kto zamówił tę pracę i kiedy. Według biografa Claude’a Lorraina, Philipa......
7. Męczeństwo świętego Piotra Męczennika – Domenichino Mistrz szkoły bolońskiej Domenichino w swojej pracy bardziej niż inni artyści tej szkoły skupili się na sztuce renesansu. Malarz studiował w Bolonii u L. Carracciego, pracował w Rzymie u A. Carracciego, studiował dzieła Rafaela i Correggio. Malował obrazy w rzymskich kościołach San Luigi dei Francesi i Sant’Andrea della Balle, pisał także prace sztalugowe. W twórczości......
8. Papież Aleksander VI reprezentuje Jacopo Pesaro do Świętego Piotra – Tycjan Vecellio To zdjęcie zostało napisane z okazji klęski Turków w Santa Maura 30 sierpnia 1502 r.: zwycięską flotę papieską prowadził Jacopo Pesaro, a jego kuzyn Benedetto dowodził sprzymierzoną flotą wenecką. Z powodu niezręcznych ruchów, był uważany za jeden z najwcześniejszych obrazów Tycjana i datowany na około 1506. Jednak obraz ma znane podobieństwa stylistyczne z ołtarzem w......
9. Wyjazd cesarza Piotra II i Tzarerevny Elizabeth Petrovna na polowanie – Valentin Serov Serowska „miłość” w epokach historycznych, szczególnie tych związanych z wielkodusznymi przemianami, zrodziła się z artystki pod wpływem głównego rozjemcy A. Benoit. Serow entuzjastycznie zareagował na propozycję studiowania publikacji „Polowanie na cara”, poza tematami przedstawiającymi epokę Piotra Wielkiego, którą mógł sam wybrać. Obraz „Wyjazd cesarza Piotra II i Tzarerevna Elizabeth Petrovna na polowanie” stał się pierwszym......
10. Pieta ze świętymi. Ołtarz Świętego Jerzego w Ferrarze – Cosimo Tura Malarz wczesnego renesansu, Cosimo Tura był malarzem dworskim domu d’Este, Herzegov z Ferrary. Kompozycja „Pieta ze świętymi” jest częścią ołtarza św. Jerzego w Ferrarze. Pieta jest żałobą Chrystusa, który umarł na krzyżu. Niezbędnym uczestnikiem takich kompozycji jest Matka Boża. Na kolanach rozciąga się bezdechowe ciało Syna, obok są przedstawiane postacie wybranych świętych, wczuwające się w......
11. Jezus myje stopy Piotra – Ford Madoxon Brown W tym obrazie Brown postawił sobie za cel stworzenie celowo nowoczesnego wzoru malarstwa religijnego, które pozostanie wierne pierwotnemu źródłu, ale jednocześnie uwzględni nową historyczną interpretację Biblii przedstawioną we współczesnych krytycznych studiach. Artysta chciał podkreślić relacje międzyludzkie w tym epizodzie: łagodność Chrystusa, który obmywa i ociera stopy swoim uczniom; i zamieszanie Piotra, który jest zmuszony pogodzić......
12. Dziewczyna oświetlona przez słońce (portret M. Ya Simonovicha) – Valentin Serov Obraz „Dziewczyna konsekrowana przez słońce”, napisany przez Walentyna Aleksandrowicza Sierowa w 1888 roku, znajduje się obecnie w kolekcji Muzeum Galerii Tretiakowskiej w Moskwie. Po tym, jak V. A. Serov zakończył pracę nad obrazem „Dziewczyna z brzoskwiniami”, chciał uchwycić ludzkie piękno na tle rosyjskiej natury. Nad płótnem „Dziewczyny przesiąknięte słońcem” pracował, znajdując model w obliczu kuzyna......
13. Portret I. I. Lewitana – Valentin Serow V. A. Serow namalował wiele portretów znanych osobistości tamtych czasów. Dla każdego wybrał sytuację i określoną pozycję. Artysta nie ma podobnych obrazów, traktował każdego na swój sposób. Wiedział, jak przekazać wewnętrzny świat i nastrój osoby za pomocą płótna i farb. I. I. Levitan był artystą, chociaż według jego portretu nie można tego powiedzieć. Serow namalował......
14. Koronę z koroną cierniową – Anthony Van Dyke „Koronę z koroną cierniową” napisał jeszcze młody, osiemnastoletni artysta, ale mimo to wyróżnia się świetnym opanowaniem wykonania. W pismach religijnych Van Dijk pilnie poszukuje dokładnych rozwiązań kompozycyjnych, które pozwalają mu połączyć materialną cielesność z ograniczoną ekspresją obrazów. Obraz przedstawia Chrystusa otoczonego przez swoich oprawców. Postać nagiego do talii cierpiącego Zbawiciela jest podświetlona światłem. Dolna część......
15. Portret aktorki M. N. Yermolova – Valentin Serov Portret aktorki Yermolova uważany jest za najlepszy w dziedzictwie artysty. Legenda rosyjskiego teatru Jermołowa przedstawiona jest w oficjalnym portretie paradnym, pełnometrażowym na dużym płótnie, na tle teatralnego foyer. Na Ermolovej – czarna, zamknięta suknia koncertowa, przepływająca ciężkimi fałdami. Jego gęsty ton podkreśla intensywną bladość jego twarzy z ostro uniesionymi brwiami, błyszczącymi oczami i jasnymi ustami......
16. Uwolnienie Apostoła Piotra przez anioła – Sebastiano Ricci Obraz włoskiego artysty Sebastiana Ricci „Uwolnienie apostoła Piotra od anioła”. Wielkość obrazu to 300 x 200 cm, olej na płótnie. Piotr w Nowym Testamencie jest jednym z dwunastu apostołów. Pierwotne imię to Simon. Powołany przez Jezusa Chrystusa do apostołów wraz z bratem Andrzejem i nazwany Kifa, Piotr otrzymuje misję, aby stać się „fundamentem” Kościoła Chrystusowego,......
17. Zstąpienie Ducha Świętego – El Greco Jedno z najsłynniejszych dzieł El Greco, później malujące „Zstąpienie Ducha Świętego”. Dynamiczna kompozycja rozwija się od podstaw, co jest typowe dla późnego okresu twórczości El Greca. Typ konwulsyjnego ruchu charakterystyczny dla późnego El Greco zasługuje na szczególną uwagę, jak gdyby z nieudanego ładunku prądu elektrycznego; struktura obrazu opiera się na porównaniu ruchu i zastoju, odrętwienia......
18. Zwyczaje – Antonio Canaletto W XVIII wieku handel wenecki przeżywał kryzys, który w istocie spowodował utratę dawnego wpływu Wenecji w Europie i na świecie. Ale nic się nie dzieje od razu, a ten obraz jest najlepszym potwierdzeniem tego. Aktywne życie handlowe dzieje się na zalanej słońcem powierzchni wody: statki pływają z towarami, ludzie są zajęci swoimi codziennymi czynnościami. Tutejsze......
19. Portret Idy Rubinstein – Valentin Serov Obraz przedstawia rosyjską wirtuozerską tancerkę baletową Idę Rubinstein. Jeszcze przed słynną Isadora Duncan wprowadziła do baletu elementy erotyki, gdy tańczyła „Salome” i tzw. „Dance 7 Bedcovers” zrzuciła z siebie ubranie i pozostała naga. Po tym oświadczeniu został zbanowany. Ballerina weszła do trupy S. Dyagileva, uczestniczyła w słynnych „rosyjskich sezonach” w Paryżu. Tam zasłynęła z roli......
20. Portret S. M. Dragomirova – Valentin Serov C Sophia Dragomirova Serov spotkała się w warsztacie Repina, o którym pisała do I. Grabara: „Pamiętam, że przybyłem raz w październiku 1889 roku na sesję z Repin… znalazłem tam nieznanego dżentelmena, którego przedstawiłem Repinowi. Po wędrówce dookoła mnie i patrząc na mnie pod brwiami, powiedział coś Repinowi, ten zaś zwrócił się do mnie i poprosił......
21. Portret E. A. Krasilshchikova – Valentin Serov Portret Elizaveta Alekseevna Krasilshchikova nie należy do prac, do których przykuwa uwagę badaczy. Ostatni raz wystawiono go w Moskwie w 1914 r. Na pośmiertnej wystawie Valentina Aleksandrowicza Serowa. Przez kilka lat był na prywatnym spotkaniu z spadkobiercami, skąd przybył na GMF, aw 1925 roku został przeniesiony do kolekcji Krasnodar Regional Art Museum o nazwisku A.......
22. Portret hrabiny V. V. Musina-Pushkina – Valentin Serov Portrety Valentina Aleksandrowicza Serowa wyróżniają się wewnętrzną oryginalnością i techniką wykonania. Wykorzystanie różnych środków artystycznych pozwala artyście tworzyć obrazy portretowe o odmiennej oryginalności i oryginalności. „Portret hrabiny V. V. Musina-Puszkina” napisana w 1895 roku. Portret stworzony za pomocą pasteli. Obraz znajduje się w funduszu kolekcyjnym Państwowego Muzeum Rosyjskiego w Petersburgu. Wizerunek hrabiny na portretie dzięki......
23. Głowa Piotra I – Rastrelli Carlo Bartolomeo Głowa Piotra o okrągłej twarzy, mocnych energetycznych kształtach i wystających oczach, jakby wystających z orbit, zadziwia swoją prawdziwością. Przypływ z 1903 roku z oryginału, znajdujący się w Ermitażu. Głowa została opracowana na masce, usunął Rastrelli z twarzy żyjącego Piotra I w 1719 roku. Piotra I – młodszego syna cara Aleksieja Michajłowicza i jego drugiej żony......
24. Chrystus transmitujący sv. Piotra klucze do nieba – Jean Auguste Dominique Ingres To duże płótno, zamówione dla Kościoła rzymskokatolickiego już w 1817 r., Ingres skończył dopiero latem 1820 r. Zdjęcie pokazuje scenę przeniesienia kluczy z nieba do apostoła Piotra. Dzieje się tak w obecności innych apostołów. Artysta bardzo odpowiedzialnie traktował tego rodzaju zamówienia, uwielbiał obrazy treści religijnych i był bardzo zirytowany wszelkim nieporozumieniem. Tutaj należałoby przypomnieć jedną......
25. Błogość świętego Franciszka – Michelangelo Merisi da Caravaggio Obraz „Błogość świętego Franciszka” włoskiego artysty Merisi da Caravaggio znany jest także pod inną nazwą „Ekstaza świętego Franciszka”. Wielkość obrazu to 92,5 x 128 cm, olej na płótnie. W średniowieczu kontynuowano proces adaptacji wiedzy naukowej i modelu świeckiej edukacji do chrześcijaństwa, która rozpoczęła się w starożytności. Najważniejszym rezultatem tego procesu było stworzenie obrazu świata łączącego......
26. Portret Piotra I – Iwan Nikitin Artysta tworzy obraz wielkiej głębi, szczerości i wielkości. Peter I jest przedstawiony w ciemnym ubraniu, z białym szalikiem na szyi i wstążką Zakonu Świętego Andrzeja na piersi. Na jego twarzy, która wyróżnia się na ciemnym tle, był niemal tragiczny wyraz. Jest prawdopodobne, że portret został namalowany z życia. Badacze przypisali jego pojawienie się nagraniu z......
27. Śmierć świętego Sebastiana – Joachim Eyteval Obraz „Śmierć świętego Sebastiana” został namalowany przez malarza Joachima Eitevala na podstawie prawdziwej chrześcijańskiej historii. Wielkość obrazu to 170 x 125 cm, olej na płótnie. Sebastian, święty, chrześcijański męczennik. Jest wspomniany w rzymskim chronografie z 354 lat i w męczennictwie Hieronima. Według tradycji chrześcijańskiej pochodził z Galii, był dowódcą pretorianów w Rzymie pod panowaniem cesarza......
28. Cud Świętego Marka – Jacopo Tintoretto Obraz Jacopa Tintoretta „Cud św. Marka”. Wielkość obrazu to 415 x 541 cm, olej na płótnie. Wczesne dzieła Tintoretta nie są jeszcze przesiąknięte tragicznym duchem upadku renesansowych nadziei, wciąż mają radosny optymizm renesansu. A jednak, w tych wczesnych utworów jak „The Last Supper” w kościele Santa Marcuola w Wenecji, już czuł zwiększone zainteresowanie dynamiką ruchu,......
29. Męczeństwo Świętego Maurycego – El Greco Obraz hiszpańskiego malarza El Greco „Męczeństwo św. Maurycego”. Wielkość obrazu to 448 x 301 cm, olej na płótnie. Ostro i konsekwentnie, wizjonerski charakter sztuki El Greco znajduje odzwierciedlenie w obrazie zleconym przez króla Filipa II dla Escorial Cathedral, męczeństwa świętego Mauritiusa. W bardzo złożonej kompozycji nasyconej mnogością postaci, tak jak w dziełach sztuki średniowiecznej, zdarzają......
30. Portret A. M. Gorkiego – Valentin Serov „Portret A. M. Gorkiego” został napisany w 1904 r. I jest obecnie przechowywany w Muzeum-mieszkaniu A. M. Gorkiego w Moskwie. Valentin Aleksandrowicz Serow chwycił najważniejszą rzecz na obrazie A. M. Gorkiego i uosabiał ją w swojej pracy portretowej. Nie jest łatwo stworzyć portret wielkiego rosyjskiego pisarza. To wymaga zrozumienia go jako osoby, rozumienia go jako......
31. Podwyższenia Krzyża Świętego – Piero della Francesca Jeden z fresków, które zdobią kościół San Francesco w Arezzo. Po lewej Piero della Francesca przedstawia moment osiągnięcia Krzyża Pana. Kobieta w białej czapce prawdopodobnie jest Świętą Heleną, matką cesarza Konstantyna Wielkiego. Według legendy to właśnie ona znalazła Krzyż pochowany w ziemi pod Kalwarią. Po prawej – kontynuacja tej samej fabuły. Aby upewnić się, że......
32. Portret Piotra I – Augustus Tolyander W zbiorach Muzeum Sztuk Pięknych Republiki Karelii przechowywane są portrety założyciela miasta. Jeden z najlepiej zaprezentowanych na twoją uwagę. W 1703 roku Piotr Wielki zarządził budowę odlewu armatniego przy ujściu rzeki Lososinki, która wpada do jeziora Onega. Otrzymał imię Pietrowskiego. Dzięki roślinie Pietrowska Słoboda pojawiła się w 1777 roku, przekształcona w miasto Pietrozawodsk. W sztuce......
33. Martwy Chrystus – Vittore Carpaccio Malowanie Vittore Karpacho „Dead Christ”. Wielkość malowania 145 x 185 cm, płótno, tempera. Martwe ciało Jezusa Chrystusa na ławie pokrytej białym płótnem i postacie ludzi znajdujących się w oddali zasmuciły się w smutku. Obraz Chrystusa jest oczywiście alegoryczny. Artysta dodaje wyschnięte rośliny, rozproszone kości i czaszki, zniszczone budynki na tle szarego, niepokojącego krajobrazu, wzmacniając psychologiczne......
34. Odyssey i Navzikaya – Valentin Serov Na obrazie Odyseusza i Nawzikji odsłania się epizod, gdy rozbity Odyseusz znalazł się na wyspie kału, baśniowy lud, przebywający w świecie nieziemskiego błogiego życia, jak w przestrzeni snów. Sam mit sugerował Serowowi taki system obrazów, który pokazywałby starożytność w stylu wspomnień, marzeń, marzeń – egzystencji na granicy snu i rzeczywistości. Wybór tej konkretnej fabuły został......
35. Nieszpory – Karl Bryullov W 1925 r. Karl Bryullov napisał ściśle nieszpory. W tym czasie młody artysta poszukiwał swojego gatunku i stylu. Wielki wpływ na niego miał wówczas sztuka starożytnego Rzymu. Podróż artysty do Włoch zainspirowała go do napisania jasnych fabuł. Na obrazie „Nieszpory” widzimy wieczorną służbę w świątyni, klęczących chrześcijan. Źle ubrana kobieta siedząca na niższych stopniach świątyni......
36. Zstąpienie Ducha Świętego na apostołów – Michaił Vrubel Jedno z pierwszych dzieł Vrubela. To jest ogromny fresk „Zstąpienie Ducha Świętego…”, napisany przez artystę na łuku Korobowa w kościele św. Cyryla w Kijowie. Zgodnie z tradycją Ewangelii, Duch Święty pojawił się w formie gołębia dla apostołów, a emanujące z niego płomienie „spoczywały na każdym z nich”. Następnie apostołowie znaleźli dar mówienia we wszystkich językach......
37. Portret S. M. Dragomirova-Lukomskaya – Valentin Serov Zapoznany z Sofią Mikhailovną podczas pracy nad Pierwszym Obrazkiem Serov kontynuował komunikację z nią dalej, a dziesięć lat później napisał kolejny portret, tym razem akwarelę, w którym Dragomirova-Lukomskaya przypomina bohaterkę Czechowian. Ponownie, na twarzy Sofii Michajłownej, widzimy smutek – ale tym razem nie jest to nastrój, ale stan umysłu, cecha charakteru. Świadczy o tym tragiczne......
38. Portret V. V Musiny Pushkina – Valentin Serov W „Portretach hrabiny V. V. Musina-Puszkina” Serow uosabiał obraz kobiety wysokiego społeczeństwa, jakby nieco z dystansem obserwował wydarzenia rozgrywające się na „ziemi”. Artysta skoncentrował całą uwagę na wzroku modela, żywy, otwarty, ale wyrażając niechęć do dzielenia się swoimi sekretami z innymi. Nawet jeśli hrabina ma spontaniczne emocje, poradzi sobie z nimi z arystokratycznym opanowaniem i......
39. Męczeństwo świętego Liberatiego. Tryptyk – Hieronymus Bosch Saint Liberata lub Vilgefortis jest katolicką świętą, patronką dziewcząt, które chcą pozbyć się denerwujących wielbicieli. Według legendy była córką króla portugalskiego – upartą poganką, która chciała uchodzić za króla Sycylii. Jednak nie chciała wyjść za mąż za żadnego króla, ponieważ była chrześcijanką i przyjęła ślub celibatu. Starając się zachować przysięgę, księżniczka modliła się do nieba......
40. Portret księżniczki Z. N. Yusupova – Valentin Serov Valentin Aleksandrovich Serov pisze w 1902 roku piękną, pełną łaski portret księżniczki Z. N. Yusupova. W swoim wcieleniu praca ma pewną złożoność, odpowiedzialność i stałość w jej realizacji. Musisz mieć wysoki poziom umiejętności, aby mieć prawo do tworzenia obrazów znaczących ludzi, wybitnych ludzi. „Portret księżniczki Z. J. Jusupowej”, pomimo nienachalności, niezwykłego wizerunku, dzięki artystycznemu sposobowi......