Wypędzenie kupców ze świątyni – Wasilij Surikow

Podobne obrazy:

1. Wypędzenie kupców ze świątyni – El Greco Obraz, oparty na popularnej biblijnej historii oczyszczenia świątyni, jest jednym z najsłynniejszych obrazów religijnych El Greco i przełomowym dziełem katolickiej transformacji sztuki XVI wieku. Warto zauważyć, że nie jest to jedyna wersja płótna, a autor przedstawił co najmniej cztery kolejne wersje kompozycji. Wydalenie kupców ze świątyni, zakończone w Toledo, przedstawia historię „oczyszczenia” świątyni, która występuje......
2. Wypędzenie kupców ze świątyni – Giotto Podobnie jak w wielu innych scenach wielowymiarowych cyklu freskowego z kaplicy Arena, akcja tutaj jest przenoszona poza granice wnętrza świątyni do placu przed budynkiem. Umożliwiło to wprowadzenie do kompozycji całego szeregu dodatkowych epizodów, w których interpretacji Giotto ujawnia swój niecodzienny dar dla narratora, który wie, jak urozmaicić główne wydarzenie fabuły z towarzyszącymi mu motywami. Możemy......
3. Bogacz i Lazar – Wasilij Surikow Niektórzy byli zamożni, ubrani w purpurowe i cienkie płótno i codziennie świetnie się ucztowali. Był też żebrak imieniem Łazarz, który leżał u bram w jego strupach i chciał paść na okruchach spadających ze stołu bogacza, a psy, przychodząc, polizały jego strupy. Żebrak umarł i został przeniesiony przez aniołów na łono Abrahama. Bogacz umarł i pochowali......
4. Miłosierny Samarytanin – Wasilij Surikow Jeden prawnik powstał i kusząc Go powiedział: Nauczycielu! Co mam zrobić, aby odziedziczyć życie wieczne? Ale on mu odpowiedział: Co jest napisane w zakonie? jak czytasz? A on odpowiadając, rzekł: Będziesz miłował Pana, Boga twego, całym swoim sercem i całą duszą twoją, i wszystkimi siłami twymi, i całym umysłem twoim, i bliźnim swoim jak siebie......
5. Stepan Razin – Wasilij Surikow Olbrzymie 6-metrowe płótno – ostatnie historyczne zdjęcie artysty – przedstawia epizod z życia ukochanego bohatera ludowych opowieści i pieśni. Napisane mistrzowsko, ale bez skomplikowanego dramatu polifonicznego. Stepan Razin jest Kozakiem Donem i wodzem, który w 1670 r. Podniósł chłopskie powstanie na Wołdze, które przekształciło się w potężną wojnę chłopską, która trwała około roku – od......
6. Kim ludzie mnie szanują – Wasilij Polenow „A Jezus udał się ze swoimi uczniami do miast Cezarei Filipowej:.?. I na drodze pytał uczniów swoich, mówiąc kogo Moi ludzie odpowiedzieli Jana Chrzciciela; inni – powiedzieć, Elias, a inne – jeden z proroków On rzekł do nich i Kogo mówisz, że jestem? Piotr odpowiedział Mu: „Ty jesteś Mesjaszem”. I zabronił im nikomu o Nim......
7. Portret dr. A. E. Yezersky’ego – Wasilij Surikow Surikov był wybitnym portrecistą. Pisał portrety wielu, jeśli nie zapominać, że wiele opracowań jego słynnych obrazów to tylko portrety. Jednak wiele z niego i niezależne prace wykonywane w tym gatunku. W nim Surikow – z rzadkimi wyjątkami – nie działał na zamówienie; jego głównymi bohaterami są krewni, krewni, znajomi i kompletni nieznajomi, którzy coś uderzyli......
8. Widok z Moskwy – Wasilij Surikow Surikow lojalnie kochał Moskwę. Powiedział, że po przybyciu do starożytnej rosyjskiej stolicy było tak, jakby dostał się do rodzinnego domu. Artysta traktował Moskwę jako żywą istotę. „Jestem przy pomnikach” – wyznał M. Voloshin – „gdy patrzyłem na żyjących ludzi, zapytałem ich:” Widziałeś, słyszałeś, jesteś świadkiem „. I jeszcze jedna ważna rzecz: „Moskiewskie zabytki, place –......
9. Dwór Książęcy – Wasilij Surikow Jest to pierwszy mało znany obraz Surikowa, którego spisek pochodzi z rosyjskiej historii. Oczywiście pierwsze kroki artysty wciąż nie są mocne. Oto przedstawiona scena historyczna i codzienna, która nie ma specjalnego znaczenia. Akcja rozgrywa się w wielkiej książęcej, przedmongolskiej Rosji. To, co się dzieje, nie ma znaczenia dla przebiegu historii. O osobistym losie osądzanych ludzi......
10. Boyarynya Morozova – Wasilij Surikow Wśród obrazów napisanych przez Wasilija Iwanowicza Surikowa „Boyary Morozov” niewątpliwie zajmuje czołowe miejsce. Po raz pierwszy autor pokazał obraz w 1887 roku na wystawie w Sankt Petersburgu. W tym czasie Surikow już odniósł sukces i sławę, a jego historyczne płótna Rano Egzekucje Strumieni i Mieńszikow w Berezowie otrzymały szeroką odpowiedź i zostały wystawione w Galerii......
11. Portret księżnej S. A. Kropotkina z gitarą – Wasilij Surikow Surikov był znakomitym portrecistą. W rozumieniu portretu, jako gatunku i sposobu pojmowania człowieka, artysta doskonale rozumiał. Dlatego jego studia na słynne obrazy to portrety głównych postaci przyszłych płócien. Wielkie i właściwe portrety zostały stworzone przez mistrza. Jeden z nich – „Portret księżnej Kropotkiny”. Bohaterką portretu jest Sofia Avgustovna Kropotkina, siostra artysty. Obraz pokazuje podstawowe indywidualne......
12. Neapol – Wasilij Surikow Pod koniec XIX wieku Wasilij Iwanowicz Surikow wielokrotnie odwiedzał wiele miast Europy, zwracając uwagę na osobliwości nie tylko natury, ale także kulturowe, a przede wszystkim artystyczne i graficzne życie tego lub tego europejskiego miasta. W 1900 roku Surikov namalował obraz „Neapol”, który przedstawia jedno z trzech największych miast na południu Włoch. Obrazowe płótno należy obecnie......
13. Sibiryachka – Wasilij Surikow Kobieta przed lustrem. Ta prosta historia zainspirowała wiele pokoleń artystów. Każdy znalazł w niej coś własnego, specjalnego, niewidzialnego dla innych. Autorka przedstawia oglądającemu próbkę prawdziwej rosyjskiej kobiecej urody. Napuszone, grubowłosa, niebieskooka piękność uważnie analizuje swoje odbicie, oceniając stopień, w jakim przechodzi ciemnoniebieskie tkaniny, zaprojektowane na nowy strój. Czerwonawe włosy, białe ciało, pulchne usta, głębokie oczy,......
14. Stary ogrodnik – Wasilij Surikow Praca jest „domowym portretem” chłopa. Gładka broda, długie nieobcięte włosy, nieszczelne porty, lekka koszula, zapinana na pasek. Na twarzy niepokój starego człowieka. Umiera winorośl kapusty z kapusty umieszczonej przez autora na pierwszym planie. Patrząc na horyzont, chłop próbuje dostrzec powstające chmury. Nawyk polegania wyłącznie na sobie, zdolności do pracy, wytrzymałości i wytrwałości – wszystkie te......
15. Piękno syberyjskie – Wasilij Surikow „Prawdziwe piękno nie potrzebuje żadnych ozdób” – taka jest idea, która przychodzi na myśl widzowi przed portretem. Surikow wolał szukać obrazów do swojej pracy wśród rodaków na Syberii. I tu mamy jasne, pełne życia i energii syberyjskiej. Młoda kobieta w rosyjskiej sukience promieniuje radością i ciepłem. W czarnych oczach pełnych psot, szczęście świeci. Jasny rumieniec......
16. Święto Valtasara – Wasilij Surikow Kiedy przybył do Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu, utalentowany syberyjczyk, Wasilij Surikow nie tylko zrozumiał techniczną mądrość sztuki, aby wypracować własny styl, ale także poszukiwał wątków fabularnych. Jedno z hobby malarki w latach nauki zawodu – Antyczna historia. „The Feast of Valtasar” – pierwszy jasny, już „dorosły” obraz, za który młody artysta otrzymał pierwszą nagrodę.......
17. Córka Boyar – Wasilij Surikow Praca szkicowa wielkiego mistrza jest w swej istocie kompletnym dziełem. Widzowi przedstawia się portret młodej dziewczyny ze szlacheckiej rodziny. Bogaty kapelusz, haftowany złotem futro, chusteczka – świadczą o statusie bojara, bogactwie i wpływie rodziny bohaterki. Głóg oczu wypełniony strachem, bólem i współczuciem. Rumieniec na policzkach wywołuje podekscytowanie bohaterki. Zważywszy na twórczość autora, osobno i bez......
18. Suworow Przekraczanie Alp – Wasilij Surikow Jasne płótno w duchu demokratycznego realizmu. Fabuła jest wydarzeniem historycznym – anty-francuską kampanią rosyjskich wojsk w Alpach Szwajcarskich. Dowódca wybrał tę najkrótszą drogę, mając na celu jak najszybsze wniknięcie do Szwajcarii, aby połączyć siły rosyjskie i wspólnie przenieść operacje wojskowe na terytorium Francji. Bezprecedensowe wydarzenie w historii działań wojennych – kampania w górach w warunkach......
19. Menshikov w Berezove – Wasilij Surikow Surikov napisał płótno „Mieńszikow w Berezowie” w połowie 1883 roku. Z tego powodu zaczął być nazywany nie tylko artystą, ale także malarzem-historykiem. Był w stanie dokładnie wyświetlać różne wydarzenia historyczne. Tak więc na obrazie „Mieńszikow w Berezowie” przedstawiono jednego z najpotężniejszych współpracowników Piotra I – Aleksandra Mieńszikowa. Ten człowiek faktycznie istniał. Z historii wiadomo, że......
20. Katedra w Mediolanie – Wasilij Surikow Europa Surikov marzył przez wiele lat, a po otrzymaniu pięciu tysięcy za Mieńszikow w Berezowie artysta i jego rodzina natychmiast wyruszyli w podróż. Ze wszystkich krajów, które odwiedziły Surikow, szczególnie Włochy zatonąły w duszy. Malarz znikał przez wiele dni w muzeach – w Wenecji, Mediolanie, Neapolu, Rzymie, Florencji, gdziekolwiek był Surikow, wnikliwie podziwiał piękno malowniczego......
21. Zabranie śnieżnego miasta – Wasilij Surikow Obraz Surikowa „Zabranie Śnieżnego Miasta” jest pełen radości i zabawy. Przedstawia wielu zebranych ludzi, najwyraźniej na wakacje. Akcja rozgrywa się na otwartej przestrzeni, być może na dużej polanie. Widać, że jest to płaskie miejsce, a w tle widać ośnieżone góry i wzgórza. Artysta przedstawił świąteczne uroczystości, do których przybyli wszyscy mieszkańcy tego obszaru. Akcja przypomina......
22. Zwiedzanie klasztoru carewiczów – Wasilij Surikow Na tym płótnie Surikow nie przedstawiał indywidualnego przypadku, podobnego do walki chłopaka Morozowej, kiedy Rosjanka postanowiła zbuntować się przeciwko dominującym poglądom i próbowała zerwać z zasadami życia ustanowionymi dla niej. Pokazuje zjawisko powszechne w starożytnej Rosji, kiedy kobieta posłusznie i potulnie przestrzegała reguł panujących w społeczeństwie, nie zdając sobie sprawy z horroru, który czeka ją......
23. Poranna kara Streltsy – Wasilij Surikow „Poranna kara Streltsy” – jedno z najsłynniejszych dzieł rosyjskiego artysty Vasily Surikova. Obraz poświęcony jest prawdziwemu wydarzeniu historycznemu, które miało miejsce w Moskwie w 1698 r., Egzekucji przywódców nieudanych potopowych zamieszek. „Poranna kara Streltsy” – pierwsze duże płótno Surikow o historii Rosji. W tym czasie, po ukończeniu Akademii Sztuki, młody artysta przeniósł się na stałe......
24. Dziewczyna w czerwonym swetrze – Wasilij Surikow Akwarela Surikow kochała od dzieciństwa – ten chłopiec urodził się przez swojego pierwszego nauczyciela, N. Grebneva. Podczas studiów w Akademii Sztuki kontynuował – pod okiem doświadczonego P. Chistyakowa – swoje akwarele, już w tamtych latach stał się prawdziwym mistrzem tego gatunku. To właśnie Surikow pomógł akwarelom uzyskać niepodległość w ówczesnej sztuce rosyjskiej; przed nim akwarele......
25. Pierwsza Rada Ekumeniczna w Nicei – Wasilij Surikow Cztery wielkie kompozycje, stworzone przez Surikowa dla moskiewskiej katedry Chrystusa Zbawiciela, były generalnie wynikiem nieporozumienia. Kończąc Akademię Sztuk, młody artysta miał nadzieję zdobyć wielki złoty medal i odejść na trzy lata – jako emeryt z Akademii – za granicą. Ale tak się nie stało: obraz „Apostoł Paweł wyjaśniający dogmaty wiary w obecności cara Agryppy, jego......
26. Uzdrawianie niewidomych przez Chrystusa – Wasilij Surikow Spotkanie ślepca z Chrystusem coraz bardziej fascynowało Surikowa. Nagle zrozumiał, dlaczego Zbawiciel uzdrawiał ludzi w szabat. Nie obrażać uczuć faryzeuszy. I aby pokazać prawdziwy sens dnia szabatu – dnia, w którym Pan odpoczął od Swej pracy, przekazując świat stworzony pod opiekę człowieka. To znaczenie polega na tym, że miłość do bliźniego jest tym, co zmienia......
27. Portret córki Olyi w dzieciństwie – Wasilij Surikow Tutaj widz otwiera niezwykłe emocje na widok cudownego dziecka, córki samego artysty. Dziewczyna na obrazku stoi z lalką przy piecu, jest dość luźna i nie spięta. Jej spojrzenie jest bezpośrednie i dociekliwe. Jej wielkie ciemne oczy i jasna sukienka nieświadomie powracają widzów do atmosfery dzieciństwa. Olya stoi przy białym piecu kaflowym z lalką w dłoniach.......
28. Widok na pomnik Piotra I w Sankt Petersburgu – Wasilij Surikow Pierwszy niezależny obraz Surikowa. Został napisany w pierwszym roku studiów w Akademii Sztuk Pięknych, ale poza studiami akademickimi. Na tym obrazie artysta uosabiał pierwsze wrażenia stolicy, zdumiony jej pięknem. Dokładnie czuł proporcje Placu Senatu i doskonale radził sobie z trudną transmisją podwójnego oświetlenia – lampy księżycowe i gazowe. Na pierwszym planie znajduje się pomnik „Jeździec......
29. Chore dziecko przyniesione do świątyni Eskulapa – John Waterhouse Wyspa Tybru, poświęcona bogu Eskulacjom w 291 r., Poświęcona była świątyni na cześć Eskapapa. Świątynia i jej usługi były typowymi greckimi Asklepiosami. Podobnie jak w Epidauros, w świątyni Tiber praktykowano metodę leczenia pacjentów poprzez inkubację, otrzymywali porady, jak postępować we śnie. Ten, który odzyskał oddane Bogu śluby i inskrypcje dziękczynienia....
30. Wprowadzenie Maryi do Świątyni – Jacopo Tintoretto Malowanie Jacopo Tintoretto „Wprowadzenie Maryi do świątyni”. Wielkość obrazu to 429 x 480 cm, olej na płótnie. W połowie lat pięćdziesiątych XX w. Cechy nowego dzieła Tintoretta w końcu zatriumfowały nad starymi, przestarzałymi schematami. Jedną z najbardziej charakterystycznych prac tego czasu jest obraz artysty „Wjazd Maryi do świątyni”, który różni się od „wejścia do świątyni”......
31. Zniszczenie świątyni w Jerozolimie – Nicolas Poussin Świątynia Jerozolimska to budynek religijny, centrum życia religijnego narodu żydowskiego w X wieku p. n. e. e. i I w. n. e. Był obiektem pielgrzymki dla wszystkich Żydów trzy razy w roku. W latach 66 – 73 miało miejsce powstanie antyromskie. Po stłumieniu tego powstania wojska rzymskie prowadzone przez Tytusa oblegały Jerozolimę. Od samego początku......
32. Wypędzenie Iliodory – Rafael Santi Stanza d’Eliodoro, czyli „Wygnanie z Iliodor”, był drugim z pomieszczeń w papieskich komnatach Pałacu Watykańskiego, zaprojektowanego przez Raphaela. Rozpoczął pracę w 1512 roku i najwyraźniej ukończył ją dwa lata później. Główne wątki obrazu związane są z historycznymi lub legendarnymi wydarzeniami związanymi z papieżem Juliuszem II (zmarł w lutym 1513 r., U szczytu prac). Heinrich Wolfflin......
33. Baalbek. Ruiny świątyni Jowisza i Świątynia Słońca – Wasilij Polenow Etiudy orientalne to zabawne interpretacje motywów architektonicznych. Przedstawiając wielkie zabytki starożytności, chrześcijańskie sanktuaria, ruiny starożytnych świątyń, Polenov wybrał takie kąty, które reprezentują budynek z niezwykłego i zwycięskiego punktu widzenia. We wschodnich etiudach problem jedności przyrody i architektury, zanurzenia budynku w środowisku światła i powietrza, stał się szczególnie ważny dla artysty....
34. Wprowadzenie do świątyni Występuje z Kościoła Wniebowzięcia w miejscowości Krivoye, Archangielsk Region. Ikona prawdopodobnie była świątynnym obrazem małego starożytnego kościoła w imieniu Ofiary Dziewicy do świątyni. W Kościele Wniebowzięcia Krivetsky Pogost, zbudowanym w 1775 r., Prawdopodobnie pojawił się po zniesieniu starego kościoła wraz z innymi ikonami. Podstawą literacką fabuły tej ikony jest historia Proto-Ewangelii Jakuba poświęcona poświęceniu się......
35. Symeon w świątyni – Rembrandt Harmens Van Rhine Chociaż zlecone prace rozpoczęły się w 1661 r., Nie dokończono go w warsztacie Rembrandta aż do jego śmierci w 1669 r. Obraz jest zapisany na fabule spełnionego proroctwa. Starszy Symeon został przepowiedziany, że „nie ujrzy śmierci, dopóki nie ujrzy Chrystusa.” I w końcu spotkał go, gdy Maryja i Józef przyprowadzili Jezusa do świątyni. Rembrandt stworzył......
36. Wprowadzenie Maryi do świątyni – Titian Vecellio Malarstwo Tiziano Vecellio „Wprowadzenie do świątyni”. Wielkość obrazu to 345 x 775 cm, olej na płótnie. Kompozycja „Wprowadzenie do świątyni” stoi jakby na granicy dwóch okresów w dziele Tycjana i podkreśla ich wewnętrzne powiązanie. W porównaniu do Madonny Pesaro, jest to kolejny krok do opanowania wizerunku sceny grupowej. Jasne i silne postacie działają z całą......
37. Wprowadzenie Maryi Dziewicy do świątyni – Bartolomeo Esteban Murillo Kiedy Maria miała trzy lub cztery lata, Święta Anna, wypełniając swoją obietnicę, dała ją świątyni, aby zaczęła służyć Panu. Legenda głosi, że gdy Maryja została doprowadzona do ołtarza, zaczęła tańczyć, aby cały dom Izraela radował się z nią i kochał ją....
38. Chrystus przed Piłatem – Hans Holbein „Pasje Pana w odcieniach szarości” są uważane za jedno z głównych dzieł Hansa Holbeina Starszego. Cykl otrzymał tę nazwę ze względu na szarą monochromatyczną gamę kolorów, wykonaną w technice grisaille, imitującej rzeźbę. To jest 12 zdjęć o ostatnich epizodach ziemskiego życia Chrystusa. Chrystus stoi boso przed Poncjuszem Piłatem z rękami skrzyżowanymi – aluzja do krzyża......
39. Połączone drzewa kamforowe w świątyni Azuma-no Mori W rytmie Hiroshige widz może zobaczyć drogę wzdłuż kanału Jikkangawa prowadzącą do świątyni Shinto Azuma-no-Mori, przed którą znajdują się kamienne torii. Rocha Azuma znajdowała się na północnym brzegu rzeki Kitadzikkangava na południe od Kameido Umeyasiki, śliwkowego sadu. Sanktuarium poświęcono bóstwu Ottotibanahime – nie było miko-żonie księcia Yamato Takeru-no Mikoto – bohatera mitologicznego, zdobywcy wschodnich terytoriów......
40. Wprowadzenie Maryi do świątyni – Taddeo Gaddi Rodzina florenckich bankierów Baroncelli zleciła Taddeo Gaddi malowanie kaplicy rodzinnej w kościele franciszkanów Santa Croce freskami. Murale przedstawiają życie Maryi. Obraz odtwarzany tutaj znajduje się w dolnym rzędzie na wschodniej ścianie. Jej temat został zaczerpnięty z apokryficznej ewangelii Jakuba, zgodnie z którą rodzice małej Marii, wierni swemu ślubowi, kiedy dziewczyna osiągnęła trzy lata, wprowadzili ją......