Wymiana – Benjamin Patersen

Podobne obrazy:

1. Nabrzeże angielskie z wyspy Wasiljewskiej – Benjamin Patersen Na pierwszym planie – nasyp na Linii Kongresowej Wyspy Wasiljewskiej; po lewej – róg budynku Korpusu Kadetów Wynajmującego; w głębi poza Newą znajduje się zabudowa mieszkalna nabrzeża drugiej połowy XVIII wieku: po lewej – część budynku dawnego Senatu; obok znajduje się dom „Stroganow”, w centrum, z wejściem do ganku, znajduje się dom Woroncowa-Paszkowa....
2. Zamek Michajłowski z nabrzeża Fontanka – Benjamin Patersen Pierwszy plan: Nabrzeże Fontanka; po prawej stronie znajduje się budynek Zamku Michajłowskiego; w głębi – jeden z dwóch pawilonów, które dostrzegają wejście do zamku; po lewej – narożnik domu końca XVIII wieku...
3. Osioł w szkole – Peter Bruegel Ludność Holandii miała wysoki poziom wykształcenia. Pewien włoski podróżnik nawet wyraził opinię, że każdy może czytać i pisać. Bruegel chichocze z zapałem swoich rodaków, aby się uczyć. „Osioł nigdy nie stanie się koniem, nawet jeśli pójdzie do szkoły”. – mówi przysłowie i ten obraz....
4. Chłopska rodzina w drodze na rynek – Martin Schongauer Martin Schongauer zajmuje ważne miejsce w historii niemieckiego rytownictwa renesansu. Rozkwit grawerowania siecznego na miedzi rozpoczął się w połowie XV wieku. Jeszcze wcześniej, drzewnictwo stało się popularne. Schongauer był pierwszym znaczącym mistrzem grawerowania w Niemczech, który posiadał kuter z pewnością i niesamowitą swobodą, który był w stanie przezwyciężyć wszystkie trudności techniczne i przekazać swoje dobrze......
5. N. K. Roerich – Svyatoslav Roerich Svetoslav Nikolaevich Roerich napisał około 30 portretów swojego ojca. Portret Nikolaja Konstantinowicza Roericha na tle Potali, rezydencji Dalaj Lamów w Tybecie, przechowywany jest w USA. Chińska księga opisuje Potalę w następujący sposób: „Pałace górskie świecą w purpurowej poświacie, blask szczytów gór jest równy smaragdzie. Naprawdę, piękno i doskonałość wszystkich obiektów sprawiają, że to miejsce jest......
6. Pracownicy – George Stubbs Grawerowanie nie było ulubionym gatunkiem Stubbs, odwoływał się do niej tylko z konieczności. W młodości wykonał kilka grafik dla położnictwa dr Bartona, a nieco później jego książkę „Anatomia konia”. Z biegiem czasu Stubbs stał się dość wygodny w technice grawerowania, aw latach 80. XVIII wieku zaczął własnoręcznie wykonywać ryciny ze swoich obrazów, takich jak „Robotnicy”......
7. Portret N. I. Utkin – Wasilij Tropinin Nikołaj Iwanowicz Utkin – rosyjski rytownik. Studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu u A. Ya, Radiga i I. S. Klaubera; przeszedł na emeryturę w Paryżu, gdzie pracował w warsztatach C. K. Berwick iw Londynie; wykładał w Akademii Sztuk Pięknych od 1815 roku. Uczniowie – F. I. Jordan i inni. Największy mistrz grawerowania portretów rosyjskich......
8. Mitsuya z herbaciarni Omusia – Isoda Koryusai Oba gatunki nie straciły wiodącej pozycji w historii grawerowania. Zmieniły się ich style, co wiązało się z różnorodnymi okolicznościami, najczęściej związanymi z życiem kulturalnym miasta, z działaniami tzw. Ren – literackich lub poetyckich społeczeństw obywateli. Wydarzenie o wyjątkowym znaczeniu w historii grawerowania wiąże się z działalnością jednego z tych deszczów. Jest to „wynalazek” druku kolorowego......
9. Wioska – David Teniers Zdjęcie ma miejsce podczas festiwalu na cześć św. George, przedstawiony na czerwonym sztandarze, którego wałek jest włożony do górnego okna tawerny po prawej stronie. Data na banerze może wskazywać, że Tenierzy byli świadkami szczególnego święta w wiosce. Według Klinge ten utwór Teniersa został zamówiony przez biskupa Gentsa Anthony’ego Tristesa. W jego zbiorach zdjęcie pochodziło z......
10. Dante i Beatrice, z Boskiej Komedii – Sandro Botticelli Rysunki Botticellego dla „Komedii Rudzhee” Dantego zostały prawdopodobnie zamówione przez Lorenzo di Pierfrancesco Medici, klienta „Wiosny” i „Narodziny Wenus”. Ta kreacja Botticellego pozostawała w zapomnieniu przez ponad trzysta lat po jego śmierci i pojawiła się dopiero wtedy, gdy kolekcja jednego szkockiego kolekcjonera została kupiona przez muzeum w Berlinie w 1884 roku. Rysunki, które ukazują genialną......
11. Ruiny Koloseum – Thomas Cole Koloseum lub Amfiteatr Flawiuszy to amfiteatr, jedna z największych aren, zabytek architektury starożytnego Rzymu. Budowę prowadzono przez 8 lat, w latach 72 – 80 jako zbiorową konstrukcję cesarzy z dynastii Flawian. Znajduje się w Rzymie, w zagłębieniu między wzgórzami Eskvilinsky, Palatinsky i Tselievsky, w miejscu, gdzie znajdował się staw należący do Złotego Domu Nerona. Budowa......
12. Alegoria z misji misyjnej jezuickich bractw – Andrea del Pozzo Charakterystyczna technika malowania baroku – „przełom” na wysokość transcendentalną – artysta Andrea Pozzo zastosował po mistrzowsku na swoim najlepszym fresku „Alegoria Bractwa Jezuitów w Misjach” katedry św. Ignacego w Rzymie. Obraz niebiańskiej celebracji świętych jest otoczony obrazem architektonicznym, który kontynuuje prawdziwą architekturę świątyni. Pozzo wynalazł wiele nowych perspektyw – w ogromnej kompozycji bardzo mało powtarzalnych......
13. Widok na Grand Palace – Friedrich Hartmann Barisien Pałac Wielkiego Carskiego Selo jest przedstawiony przez F. Bariziena z kościoła i szczególną uwagę poświęca mu mistrz: Emocja Elizaveta Pietrowna wykazała wielkie zainteresowanie budową kościoła: chciała, aby wszystko było przyjemne dla letniej rezydencji. Kościół Zmartwychwstania został konsekrowany 30 lipca 1756 r. I miał pięć kopuł. Cesarzowa pospieszyła z budowniczymi i nieraz przybyła do Carskiego Sioła,......
14. Portret kard. Ippolito de Medici – Titian Vecellio Ippolito Medici jest nieślubnym synem Giuliano Medici, księcia Nemurskiego. W 1529 r. Papież Klemens VII Medici uczynił go kardynałem. Według Vasariego, Ippolito Medici, były dowódca węgierskich wojsk cesarza Karola V, wprowadził Tycjana do Karola V w Bolonii w 1530 roku. Portret Ippolito Medici został namalowany przez Tycjana także w Bolonii w 1533 roku. Hippolito jest......
15. Rzeka Asakusagawa, rzeka Miyatogawa, nasyp Okavabata Asakusagawa, Miyatogawa, Okawa – nazwy tej samej rzeki Arakawa. Dolny bieg rzeki Arakawa od mostu Senju-Ohashi nazywa się Sumidagawa. W rejonie Asakusa zmienia imię na Asakusagawa, a także Miyatogawa. Hiroshige przedstawił jeden z sezonowych świąt Gedzi, który rozpoczął się 27 czerwca i trwał do 17 lipca. Widz widzi nasyp Okavabat oczami ludzi w łodzi, którego......
16. Mosty Nihonbashi i Edobashi – Utagawa Hiroshige Jest to pierwszy grawerunek trzydziestki poświęconej na sezon letni. Podobnie jak wiosenna seria, lato zaczyna się od wizerunku mostu Nihonbashi. Ten grawer pokazuje dolny bieg rzeki Edobasigava i jej brzegów od północnego zachodu mostu Nihonbashi. Pomiędzy Nihonbashi i Edobashi znajdował się słynny targ rybny Wogashi. Widz patrzy na południowe wybrzeże Nihonbashi Gawa, wzdłuż którego ciągną......
17. Portret córek artysty z kotem – Thomas Gainsborough Mary, najstarsza córka artysty, ma około dwunastu lat. Margaret – około ośmiu. Ten portret jest jednym z wielu namalowanych przez Gainsborough ze swoimi córkami. Jak większość z nich pozostał niedokończony. Zarejestrowane są tylko twarze dziewcząt. I na przykład zaskakujący jest szkic kota, zadeklarowany w tytule....
18. Paryż – Boris Orlovsky (Smirnov) Posąg został przetłumaczony na marmur przez rzeźbiarza S. I. Galberg według oryginału gipsowego z 1824 roku. Paryż jest trojanskim księciem, drugim synem Priama i Hecuby, porzuconymi przez rodziców, karmionych niedźwiedziem i wychowywanych przez pasterza. Paryż wyróżniał się wśród swoich rówieśników mocą i pięknem. Z pomocą Afrodyty porwał Elenę i zabrał ją do Troi. Pod koniec......
19. Portret Cornelisa Shaty – Anthony’ego Van Dycka Około 1630 r. Van Dijk zajął się serią portretów, odbitek znanych współczesnych, zwanych „Ikonografią”. Być może van Dijk przypomniał sobie ogromny sukces komercyjny, który ukoronował pomysł Rubensa, by opublikował część swojej pracy w formie sztychów. Van Dyck, w przeciwieństwie do nauczyciela, sam wykonał niektóre z rycin. Nie można było ustalić, skąd i od kogo artysta......
20. Widok giełdy i Admiralicji z Twierdzy Piotra i Pawła – Fiodor Aleksiejew Petersburg, jego wspaniałe panoramy i pałace są głównym tematem dzieła F. Ya Alekseeva. Budynek Giełdy, wzniesiony w roku tego obrazu, zakończył formowanie centralnego zespołu architektonicznego w Petersburgu. Ta część miasta była ulubionym miejscem spacerów St. Petersburgers. Budując kompozycję, Aleksiejw używa klasycznej zasady, porównując pierwszy plan, naznaczony brązowym lewym rogiem i ciemną chmurą po prawej, i......
21. Dwie piękności – Kitao Siegemas Założycielem grawerowania ukuye-e jest Hishikawa Moronobu, który jako pierwszy opracował nie tylko ilustracje książkowe, ale także prace sztalugowe. Grawerowanie XVII – pierwszej połowy XVIII wieku było głównie czarno-białe. Drukowanie zostało wykonane z jednej płyty – tak zwanego bloku klawiszy. Jednak już od początku XVIII wieku, w celu urozmaicenia kolorowego rozwiązania blachy, zaczęli malować je ręcznie......
22. Jesienny liść upadek, spacer – Vincent Van Gogh Podczas pobytu w szpitalu Van Gogh starał się wyciągnąć jak najwięcej. Wykonał kopie dzieł innych artystów, przedstawił wnętrza szpitala, ale ogród szpitalny był dla niego największym źródłem inspiracji. Wraz z nadejściem jesieni ogród stał się niezwykle piękny, a Van Gogh napisał szkic do szkicu. Jesień była najbardziej ulubioną porą roku, artystka traktowała ją z wielkim......
23. Portret architekta Adrian Dmitrievich Zakharov – Stepan Schukin Andreyan Dmitrievich Zakharov, architekt. Studiował w Akademii Sztuk Pięknych, następnie w Paryżu u architekta Shalgrena. Uczył architektury w Akademii; Miał dużo pracy w Petersburgu i Gatchinie. Jego głównym dziełem jest budowa Admiralicji w Petersburgu; wśród mniej znaczących jego dzieł wydał Kościół Apostoła Pawła w miejscowości Aleksander przy drodze Shlisselburg, Katedra św. Andrzeja w Kronsztadzie....
24. Gitarzysta – Boby – Wasilij Perow Tylko małe zdjęcie. Napisane perfekcyjnie, z ostrą prostotą, bez zbędnych szczegółów. Mężczyzna siedzi przy drewnianym stole, zamiast obrusu pokrytego bladą różową szmatą. Na stole jest niedokończony kieliszek wina, butelka, czapka. W rękach mężczyzny gitara; przechodzi przez strunę. Kim on jest, ten brzydki, przygarbiony mężczyzna o smutnych, smutnych oczach?...
25. Triumph of Mordecai – Paolo Veronese Wykonane do dekoracji sufitu kościoła San Sebastiano w Wenecji, ta praca stała się jednym z najlepszych dzieł młodego Veronese. Jest częścią serii Esther Story. Żydówka Estera, według Starego Testamentu, była żoną króla perskiego Artakserksesa. Estera została wcześnie obłąkana i wychowana w domu swego krewnego Mardocheusza, skąd została zabrana do króla. Wkrótce Mardocheusz, przybywając do królewskiej......
26. Yajima Kihei Mitsunobu – Utagawa Kuniyoshi Ale być może jeszcze ważniejsze dla rozwoju ukio-e było to, że gatunki krajobrazu zaczęły być używane w gatunku grawitującym pod wpływem orient. I choć pod względem kompozycji, scen rodzajowych i krajobrazu, z reguły są one rozłączone, w najlepszych tego typu pracach techniki sztuki zachodniej nie wyglądają obco czy egzotycznie egzotycznie, ale pasują do tradycyjnej struktury......
27. Ecce Homo lub patrzcie na człowieka! – Albrecht Durer Na przełomie wieków Dürer zyskał szeroką popularność. Zbliża się do kręgu niemieckich humanistycznych naukowców – V. Pirkheimera i innych. W pełnej mocy rozwija swoje badania naukowe. Podobnie jak Leonardo da Vinci, Dürer interesował się szerokim spektrum zagadnień naukowych. Od najmłodszych lat i przez całe życie zwrócił się do badań nad roślinami i zwierzętami, był również......
28. Anemones – Raoul Dufy Wielu współczesnych artystów Dufy unikało portretowania kwiatów, a nawet wyśmiewało tych, którzy je jeszcze pisali. Rzadkie wyjątki w tej serii można uznać tylko Marc Chagall i Oscar Kokotku. Dufy często też pisał kwiaty i robił to doskonale. Był wierny kwiatom aż do śmierci. W końcu, niedokończony obraz Dufy, widz widzi wazę z makami. A najbardziej......
29. Portret Georgiana, Duchess of Devonshire – Thomas Gainsborough W erze panowania królowej Wiktorii w Londynie mieszkał pewien Adam Worth – oszust, złodziej, ale imponujący człowiek i niepoprawny romantyk. Przy składaniu Wortha był dobrze zorganizowany zespół drobnych gangsterów, z pomocą których właściciel stał się bogatszy każdego dnia. Pewnego majowego wieczoru w 1876 roku Adam Worth wraz z dwoma wspólnikami przeniknął przez okno do galerii......
30. Portret Fredericka Mądrego – Albrechta Dürer Trwało to trochę czasu po powrocie Dürera do ojczyzny, a jego nazwisko stało się znane. Elektor Fryderyk z Saksonii, nazywany Mędrcem, przybył do Norymbergi. Usłyszał o Dürerze i chciał zobaczyć swoją pracę. W towarzystwie świty Friedrich odwiedził studio artysty. Dużo się o tym mówiło w mieście – rzadcy rzemieślnicy byli zaszczyceni tym honorem. Elektor Fryderyk......
31. Homer – Rembrandt Harmens Van Rhine PRZED NAMI TO, który przetrwał z dużego obrazu, zniszczony podczas pożaru i przycięty do rzeczywistych rozmiarów. W jednym z rysunków Rembrandta, najwyraźniej próbnym szkicem, poeta dyktuje wiersz pisarzowi, który w związku z tym siedzi po prawej stronie. Wiadomo, że Homer, który stał u źródeł starożytnej literatury greckiej, autor Iliady i Odysei, był ślepy, ponieważ korzysta......
32. Syn człowieczy. Grawerowanie – Albrecht Durer Dürer nie miał dużego warsztatu z wieloma studentami. Jego autentyczni studenci są nieznani. Przypuszczalnie kojarzą się z nim przede wszystkim trzej Norymberscy artyści – bracia Hans Sebald i Bartel Beham oraz Georg Pents, znani głównie jako mistrzowie druków małoformatowych. Warto wspomnieć, że w 1525 roku wszyscy trzej młodzi mistrzowie zostali osądzeni i wydaleni z Norymbergi......
33. Sabbath Witches – Hans Baldung Średniowieczna nauka teologiczna wyodrębniła pięć kluczowych koncepcji czarów: umowę z diabłem, stosunek z diabłem, lot czarownicy, szabat i stosowanie szkód w czarownictwie. Według średniowiecznych aktów sądowych każde spotkanie czarownic z ich piekielnymi kochankami lub z samym diabłem towarzyszyło rozkoszom i przyjemnościom. Zwieńczeniem tej nieobecności były nocne zabawy czarownic, z których głównym był wielki sabat. Jeśli......
34. Powódź – Karel van Mander Według Biblii powódź przyszła jako boska zapłata za moralny upadek ludzkości. W ten sposób Bóg zdecydował się na eksterminację całej ludzkości, pozostawiając jedynie pobożnego Noego i jego rodzinę – jedynych sprawiedliwych ludzi żyjących na ziemi w tym czasie. Bóg poinformował Noego z wyprzedzeniem o swojej decyzji i nakazał budowę Arki, statku zdolnego do przetrwania przygotowywanej......
35. Ostatnia Wieczerza – El Greco W Narodowej Galerii Sztuki w Bolonii trzymano niedokończony obraz, napisany przez El Greco w krótkim czasie, kiedy był w Wenecji. Jest to jedna z jego pierwszych prac w ropie, wcześniej pisała w tempera na drewnianych deskach. Ostatnia Wieczerza nigdy nie została ukończona przez artystę. Pod względem sposobu wykonania zbliża się do tryptyku Modena, stworzonego w......
36. Kasyno w Nicei – Raoul Dufy Casino de la Jette w Nicei często pojawia się w obrazach i rysunkach Dufy’ego. Po śmierci artysty w 1953 roku na jego sztaludze w jego pracowni stał niedokończony obraz, do którego należało również to kasyno. Artysta napisał ten budynek z pamięci, ponieważ został zniszczony podczas II wojny światowej. Po wojnie wzniesiono w tym miejscu nowoczesny......
37. Dwóch prasowiczów – Edgar Degas W dziele Degasa nie było pojęcia o wyższości jakichkolwiek grup społecznych czy warstw nad innymi, ani o losach równoległych porównań ciężko pracujących fizycznie ludzi z przedstawicielami środowiska twórczego. Prawda o życiu, podkreślona spontanicznością, bez smaku fałszu, została przedstawiona w oszałamiającym obrazie „Two Ironisers”. Płótno jest niezwykłe, ponieważ za jego twórczość Degas zastosował oryginalną technikę malarską.......
38. Boże Narodzenie – Paolo Uccello „Bęben”, zwieńczający kopułę katedry florenckiej, składa się z ośmiu dużych okrągłych okien. Budowa kopuły została ukończona do 1431 roku. W ciągu następnych kilku lat prowadzono prace nad instalacją witraży, wykonanych na podstawie rysunków najlepszych włoskich artystów tamtych czasów – Andrea del Castaño, Donatello, Lorenzo Giberti i Paolo Uccello. Przygotowali pełnowymiarowe kartony, które służyły jako modele......
39. Lenistwo – Peter Bruegel Praca jest nadrukiem grawerowania na papierze za pomocą szarobrązowego atramentu. Wymiary grawerowania wynoszą 214 × 296 mm. W lewym dolnym rogu znajduje się autorstwo – „P. brueghel. Inuentor”, w prawym dolnym rogu znajduje się data druku i nazwisko wydawcy – „H. Cock. Excude. Cum gratia et priuilegio.1558”. Istnieją inne odbitki, w tym lustro. Skład graweru......
40. Justice Liberating Innocence – Agnolo Bronzino W 1545 r. Cosimo Medici założył we Florencji fabrykę gobelinów, zatrudniając dla utalentowanych tkaczy flamandzkich. Flamandzcy mistrzowie gobelinów byli wówczas znani w całej Europie, dlatego słynne gobeliny z Kaplicy Sykstyńskiej na tak zwanych „kartach Raphael” nie były tkane we Włoszech, ale w Brukseli. W fabryce książęcej Bronzino stworzył ogromną liczbę opakowań kartonowych. Jeden z pierwszych......