W swoim dzienniku Delacroix napisał, że kiedy natchnienie go opuszcza, zabiera jedną z jego ulubionych książek z półki i zaczyna ją czytać, wiedząc na pewno, że czytanie pobudzi jego znużoną wyobraźnię. Literatura dla artysty zawsze istniała gdzieś w pobliżu obrazu.
To z literatury, że niejednokrotnie pożyczał spisy swoich obrazów. Delacroix uwielbiał pisarzy angielskich bardziej niż inni, na co niewątpliwie wpłynął wpływ przyjaciela jego młodości, artysty Richarda Boningtona. Podróż Delacroix do Anglii w 1825 roku również miała miejsce w tym hobby. Wiadomo, że odwiedził londyński teatr, by zobaczyć Hamleta.
Angielska literatura ze strony pożyczonego Delacroix prawie przeważa – wśród najbardziej ukochanych autorów spotykamy Szekspira, Roberta Burnsa, Waltera Scotta i oczywiście Byrona, który zasugerował artystce tematy jego dwóch najbardziej „krwawych” płócien – „Śmierć Sardanapali” i ” Egzekucja doży Marina Faliero „.
Podobne obrazy:
- Portret barona Schwytera – Eugene Delacroix Delacroix zawsze malował portrety, choć ten gatunek nie był wiodącym w jego twórczości. Zwykle portrety artysty zamawiały jego przyjaciół. Tak więc Prosper-Parfa Gubo, właściciel prywatnej szkoły w Paryżu, zamówił serię portretów wybitnych ludzi dla Delacroix. W 1838 r. Delacroix, na własną prośbę, stworzył portret swojego bliskiego przyjaciela, kompozytora Fryderyka Chopina. Ponadto, pędzel Delacroix posiada kilka......
- Śmierć Sardanapala – Eugene Delacroix Ten najbardziej romantyczny obraz Delacroix wywołał gwałtowny protest krytyków, którzy oskarżyli artystę o erotomanię i delektowały się okrucieństwem. Fabuła obrazu pochodzi z poetyckiego dramatu Byrona „Sardanapal”. Według legendy ostatni król asyryjski, odznaczający się straszliwą rozrzutnością, doprowadził kraj do powstania. Sardanapal próbował stłumić bunt, ale bezskutecznie. Potem postanowił popełnić samobójstwo, zamieniając tron w stos pogrzebowy. Delacroix......
- Królik Lew – Eugene Delacroix Talent Eugene Delacroix był zaskakująco różnorodny. Artysta zajmował się malarstwem sztalugowym, tworzył cykle monumentalnych murali, liczne prace graficzne. Litografie Delacroix do Fausta otrzymały zgodę samego Goethego. Artysta pozostawił także rozległe dziedzictwo literackie. Delacroix był w stanie otworzyć nowe ścieżki w malarstwie europejskim. Współcześni widzieli w nim subwersora klasycyzmu i starego systemu akademickiego. Główną metodą artystycznej......
- Kwiaty i owoce – Eugene Delacroix Pod koniec lat 40. XX wieku Delacroix napisał serię martwych natur. Najczęściej przedstawiał kwiaty za pomocą różnych technik. Delacroix zauważył, że podczas pracy nad martwym życiem zawsze walczy z czasem, próbując ukończyć kwiaty, zanim znikną. Ze względu na pośpiech, jego sposób – w tym gatunku – zaskakująco przypomina impresjonistyczny. Dlatego nic dziwnego, że Degas, Renoir......
- Siedzący model – Eugene Delacroix Portret jednego z ulubionych modeli artysty ukazuje preferencje Delacroix dla sztuki klasycznej, która pozostawiła niezatarte piętno na wczesnych i niektórych dojrzałych dziełach artysty. Surowa kompozycja, plastyczny obraz nagiej postaci i kolor przypominają styl Jacques-Louisa Davida, z którym Delacroix został wprowadzony przez ucznia mistrza, Pierre’a Gerena....
- Tiger Cub gra z matką – Eugene Delacroix Delacroix kochał dzikie zwierzęta. W Paryżu stale odwiedzał zoo. W zoo artysta wykonał wiele szkiców. Następnie te szkice zamieniły się w romantyczne sceny, w których potężne bestie borykały się ze sobą lub atakowały myśliwych. Gwałtowna fantazja skłaniała artystę do coraz to nowych zakrętów na takich fabułach. Należą do nich – pantera atakująca konia); lew dręczący......
- Śmierć Ofelii – Eugene Delacroix Ofelia – postać tragedii „Hamleta, księcia duńskiego Williama Szekspira”, ukochanego Hamleta. W przeddzień jej śmierci Ofelia odbyła długą, trudną rozmowę z Hamletem, oddała mu wszystkie prezenty, co bardzo ją rozzłościło. W wyniku tej burzliwej rozmowy Ophelia zdecydowała, że Hamlet jest szalony. Wychodząc do ojca powiedziała: „Jaki urok umarł umysł, połączenie wiedzy, elokwencji…” Później, gdy Ofelia......
- Jacob’s Wrestling with the Angel – Eugene Delacroix W ostatnich dekadach swojego życia Delacroix był zajęty wykonywaniem oficjalnych zamówień. Tak więc, w przypadku Pałacu Luksemburskiego w Paryżu, artysta stworzył kilka obrazów na suficie – jeden z nich). Wymagało to specjalnych umiejętności, ale Delacroix lubił tę pracę. „Małe obrazy działają mi na nerwy” – powiedział – „a wielkie płótna malowane na sztaludze w warsztacie......
- Faust i Mefistofeles – Eugene Delacroix Źródła literackie – najważniejszy element malarstwa Delacroix. Pierwsze miejsce tutaj niewątpliwie należy do angielskich pisarzy. Ale rodzaj „powieści” dotyczył Delacroix i Goethego – a dokładniej – jego „Fausta”. Artysta bardzo polubił tę pracę i stworzył serię litografii ilustrujących ją. Ta seria zobaczyła Goethego i ją zaakceptowała....
- Bitwa o Teyebur – Eugene Delacroix Jest to szkic obrazu, który został namalowany w 1837 roku dla nowego Muzeum Historycznego w Wersalu. Znajdujące się w nim płótna powinny wychwalać największe strony historii Francji. Delacroix poświęcił barwne płótno zwycięstwu króla Ludwika IX, w otoczeniu lojalnych mu wojowników, na moście w pobliżu Teyebur w 1246 roku....
- Szkic do obrazu Śmierć Sardanapala – Eugene Delacroix Pomimo wszystkich rewolucyjnych manier, metody pracy Delacroix pozostały dość tradycyjne. Już podczas studiów w Szkole Sztuk Pięknych docenił znaczenie studiów przygotowawczych, które obejmowały tworzenie szkiców figur. Delacroix wykonał te szkice w swojej pracowni, zapraszając profesjonalnych opiekunów jako modelki. Przykładem tego jest jego szkic do obrazu Śmierć Sardanapala. Najczęściej Delacroix robił to, aby znaleźć najkorzystniejszą pozę......
- Autoportret – Eugene Delacroix Delacroix przedstawił się w pozie pełnej godności. Ale wyraz twarzy zdradza niekonsekwencję wewnętrznej jaźni artysty dzięki jego twórczym poszukiwaniom. W testamencie napisał, że obraz jest daleki od ukończenia. Jednak nerwowość i niepewność obrazu nie wynikają z tego; są one charakterystyczne dla pracy Delacroix w tym czasie i ujawniają jego emocjonalne podniecenie. Przez długi czas dochodziło......
- Marokański siodełko konia – Eugene Delacroix Eugène Delacroix – najjaśniejsza przedstawiciel francuskich romantyków – wyjechał do Algierii i Maroka, które złożyło niezatarte wrażenie na nim w 1832 roku. Setki szkiców, rysunków i akwarel wykonanych podczas tej podróży były inspiracją dla artysty. Większość jego prac inspirowana jest wspomnieniami z miesięcy spędzonych w Afryce Północnej. W jego algierskich i marokańskich płótnach Delacroix szukał......
- Krzyżowcy chwytają Konstantynopol – Eugene Delacroix To zdjęcie pokazuje odcinek Czwartej Krucjaty. Potem krzyżowcy, zbaczając z drogi, zajęli i splądrowali Konstantynopol. Delacroix pokazał jeźdźców prowadzonych przez Baudouina z Flandrii i modlących się w spokojnym Konstantynopolu. Dzieło tego artysty zostało nabyte przez państwo, dodając do serii obrazów historycznych Luwru. Jej kompozycja w dużej mierze odzwierciedla „Masakrę na Chios”. Ponownie Delacroix pisze scenę......
- Algierki w swoich komnatach – Eugene Delacroix Kiedy Delacroix był w Algierii, odwiedził harem należący do byłego pirata. Kiedy został przedstawiony kobiecej części, gdzie kobiety kapitana w czarnym społeczeństwie niewolników spędzały większość dnia, poczuł, że jest pijany z wilgotnego zaduchu, z niezwykłego aromatu fajki wodnej, z tej całej dziwnej sytuacji. Kobiety siedziały przed nim – było ich trzech – smutnych i sprytnych,......
- Ladia Dante – Eugene Delacroix Pierwsze niezależne dzieło E. Delacroix „Dante and Virgil”, napisane na planie „Boskiej komedii”, przyniosło mu szeroką popularność i sprawiło, że zaczął mówić o narodzinach nowego romantycznego artysty. Potężny emocjonalny wpływ tego płótna wynika przede wszystkim z niekonwencjonalnego użycia koloru. W przeciwieństwie do klasycznych, którzy przypisują mu drugie miejsce w porównaniu do rysunku, E. Delacroix uważa......
- Chios Massacre – Eugene Delacroix Artysta również poświęcił ten obraz Grecji – była jego własna „Guernica” – wyspa Chios, kiedy tureckie janczary były wycinane bez litości zarówno dla dzieci, jak i starszych. W swoim dzienniku napisał: „Postanowiłem napisać scenę do masakry w Salonie na wyspie Chios.” Ta praca jest pełna prawdziwego, niesamowitego dramatu. Grupy umierających i wciąż pełnych mocy mężczyzn......
- Rodzina marokańska – Eugene Delacroix Redukcja obiektów w perspektywie jest jedną z technik, które pomagają artyście stworzyć iluzję przestrzeni. Delacroix użył tej techniki, by „poprowadzić” wzrok widza. W wolności Prowadząc ludzi na pierwszy plan wysuwają się ciała poległych, których kończyny zanikające w perspektywie prowadzą widza do głównej postaci obrazu, Wolności. Wrażenie ruchu uzyskuje się dzięki specjalnej pozycji nóg ulicznego chłopca,......
- Walka z końmi arabskimi – Eugene Delacroix Delacroix widział takie konie na brzegu afrykańskiej rzeki – wysmarowanej błotem, zaciekle walczącej, wychowującej. Teraz walczą w stajni – słychać dudnienie kopyt i świszczący oddech. Jeden za drugim za szyję, błyszczące płatki zbożowe, oczy pełne krwi, zmrużone… Strażnicy, którzy spali na szmatach w kącie, obudzili się i pośpieszyli, by jakoś ich uspokoić, rozdzielić ich. Te......
- Fanatycy w Tangerze – Eugene Delacroix W pierwszej połowie XIX wieku motywy „orientalne” były bardzo popularne w malarstwie. Szczególnie przyciągają artystów egzotycznych Bliski Wschód. Wzrost zainteresowania tym światem był w dużej mierze wywołany kampaniami Napoleona w Egipcie – dotyczy to nie tylko malarstwa, ale także odzieży i mebli. Podróż do Afryki Północnej pozostawiła głębokie piętno na pracy Delacroix. Po raz pierwszy......
- Odalisque – Eugene Delacroix Odaliska to pokojówka, służka, niewolnica; to kobieta z haremu sułtana. Na Zachodzie Odalisque jest postrzegane jako konkubina lub niewolnica seksualna. I w rzeczywistości byli oni głównie sługami żon sułtana, a sam władca często nie widział ani razu. Jednak w rzadkich przypadkach, gdy odaliska ma piękno, urok i inteligencję, może oczarować sułtana. Dlatego zdarzały się przypadki,......
- Żydowskie wesele – Eugene Delacroix Podczas pobytu w Maroku Delacroix został poprowadzony na żydowskie wesele. Eugene zapisał wszystko, aby niczego nie pominąć, gdy malował obraz. Wesele składało się z dwóch akcji: dziennej i wieczornej. Po południu tłum gromadzi się wokół domu i zostaje tu do zmroku. Potem wesele wchodzi do pokojów. Artysta przedstawiał zgromadzonych w domu gości. Siedzą i stoją.......
- Medea – Eugene Delacroix Działka jest podejmowane przez artystę od słynnej tragedii starożytny grecki pisarz Eurypidesa „Medea”. „Obraz Medea jest nam znany jeszcze przez starożytnych greckich mitów i legend. Królowa Namiętny i silnej woli Medea była posiadaczem Złotego Runa, symbol luksusu i mocy. Jason, sporządzony przez namiętnym pragnieniem, aby uzyskać złote runo, udał z Argonautami na długiej i ciężkiej......
- Portret Fryderyka Chopina – Eugene Delacroix Polski kompozytor i pianista. Urodził się w rodzinie nauczyciela. Jego talent ujawnił się bardzo wcześnie. W wieku 7 lat skomponował już pierwsze polonezy. Ukończył szkołę muzyczną. Występował na koncertach, wykonując swoje kompozycje. Koncertował najpierw w Berlinie, a następnie w Wiedniu. To był ogromny sukces. Od 1829 r. Sława Fryderyka stała się genialnym pianistą i kompozytorem.......
- Sen Chrystusa w burzy – Eugene Delacroix Ulubiona fabuła Delacroix to burza i samotna łódź na wzburzonym morzu. W łodzi Jezus Chrystus z apostołami płynie do brzegu. Zaczęła się burza, unoszący się wiatr rzucał łodzią z boku na bok, zielone fale gotowały się, gotowały, nie puszczając ofiary. Ktoś wiosłuje, próbując nie dopuścić do przewrócenia się łodzi. Jeden z wioseł uciekł mu z......
- Owidiusz wśród Scytów – Eugene Delacroix Scythians – starożytni ludzie, którzy istnieli w VIIIv. BC e. – IV. n e. Scytyjskie królestwo na Krymie osiągnęło szczyt w 30-20, w II wieku. BC e. W „Małej Scyce” słynny rzymski poeta Owidiusz służył jako ogniwo. Tutaj artysta przedstawił komunikację Owidiusza i Scytów. Owidiusz, – wyróżnia się ubraniem, – siedzi na wzniesieniu i rozmawia......
- Natchez – Eugene Delacroix Natchez to ludzie, rasa, najprawdopodobniej Indianie. Nie wiadomo, czy artysta opisał konkretny przypadek z życia Indian czy jest to symboliczny obraz? Jednak najprawdopodobniej jest symbolem narodzin narodu, narodzin nowego świata. Kobieta, matka, właśnie urodziła dziecko, syna, od którego nadejdzie wyścig. Jest wyczerpana przez urodzenie, zmęczona i nie może się nawet cieszyć z narodzin syna jako......
- Wolność wiodąca ludzi (Wolność na barykadach) – Eugene Delacroix Fabuła obrazu „Wolność na barykadach”, wystawiona w Salonie w 1831 roku, nawiązuje do wydarzeń rewolucji burżuazyjnej z 1830 roku. Artysta stworzył rodzaj alegorii związku między burżuazją, reprezentowaną na zdjęciu przez młodego człowieka w cylindrze i ludzi, którzy go otaczają. To prawda, że zanim powstał obraz, sojusz ludu z burżuazją już się rozpadł i przez wiele......
- Morderstwo arcybiskupa Liege – Eugene Delacroix Obraz został zamówiony przez młodego księcia Orleanu na działce Waltera Scotta „Quentin Dorvard”. Przed tobą wielka kamienna sala w zamku biskupa Liege. Arden knur, hrabia Guillaume de la Marc przejął zamek i ucztował tutaj ze swoimi bandytami. Płomienie świecy się wahają – i od wiatru, który przenika tu przez szczeliny w oknach lancetów, od pijackiego......
- Polowanie na lwy – Eugene Delacroix Eugeniusz z pasją malował tygrysy, lwy, konie, ich zaciętą walkę o byt. Specjalnie poszedł do zoo i karmił mięso przez kraty tygrysów. aby zobaczyć, jak tygrys rozdarł mięso, jak to wygląda. Tak więc na tym obrazie artysta połączył lwy i konie, jakby sam poczuł na rękach dotyk przelewu rowków na piersi konia, miękką dźwignię lwiej......
- Portret George Sand – Eugene Delacroix George Sand – słynna francuska pisarka Aurora Dyudevan, z domu Dupont. Ojciec szlacheckiej rodziny, a matka jest chłopem. Studiowała w klasztorze Instytutu Katolickiego. W wieku 18 lat poślubiła Barona Dyudevana, a po 8 latach małżeństwo rozpadło się. Miałem dwoje dzieci. Aby żyć, najpierw zajmował się malowaniem, malowaniem porcelany, jej produkty cieszyły się powodzeniem. Ale potem......
- Don Juan Shipwreck – Eugene Delacroix Fabuła obrazu Delacroix zapożyczona z wiersza Byrona. Młody Don-Juan, który po pierwszej przygodzie z kobietą zdecydował się odesłać z domu, z pokus Seville, trafia na statek płynący do Livorno. Wraz z nim, jego nauczycielem Pedrillo, trzema służącymi i psem. W morze spadł szkwał, statek rozbija się, opada. Ci, którzy mają czas, są zapisani na bocie......
- Grecja na ruinach Missolungi – Eugene Delacroix Zdjęcie przedstawia alegoryczną postać Grecji, pod wieloma względami przypominającą słynną Wolność z płótna „Wolność wiodąca lud”. Z żalem rozłożyła ramiona nad świeżym grobem greckiego patrioty. Dzieło to związane jest zarówno z upadkiem Missolungi, ostatniego ośrodka oporu, tłumionego przez Turków podczas nieudanego powstania, jak iz Lordem Byronem, który zmarł w tragicznych okolicznościach w tym mieście w......
- Wykonanie Jana Chrzciciela – Jacopo Bassano Jeśli chodzi o manieryzm w rozwoju, „można to zobaczyć w wykonaniu Jana Chrzciciela”, stworzonego około 1550 roku. Tutaj Bassano konsekwentnie wyznaje „irracjonalną, subiektywną wizję świata. W połączeniu z bolesnym i wyraźnym „dopracowaniem szczegółów, ta irracjonalność nadaje zdjęciu szczególnego niepokoju i fantazji....
- Hamlet gra na scenie – Edwin Austin Abby Tragiczna historia Hamleta, księcia duńskiego lub po prostu Hamleta – tragedia Williama Shakespeare’a, jedna z jego najbardziej znanych sztuk i jedna z najsłynniejszych sztuk dramatu na świecie. Napisane w latach 1600-1601. Jest to najdłuższa gra Szekspira – ma 4042 wiersze i 29551 słów. Tragedia oparta jest na legendzie duńskiego władcy o imieniu Amletus. Według naukowców......
- Pieta (autor: Delacroix) – Vincent Van Gogh Obraz „Pieta” został napisany przez Van Gogha w 1889 roku po litografii z obrazu Eugene’a Delacroix. Decyzja o napisaniu tej pracy powstała w wyniku nieprzyjemnego incydentu: litografia z obrazu Delacroix zapadła w farbę olejną i straciła swój wygląd. Bardzo przykro z tego powodu, Van Gogh postanowił odtworzyć utraconą pracę w kolorze. Pomimo szkód litografia została......
- Pierścień do oddania doży – Paris Bordone Paris Bordone, malarz, wyszedł z pracowni Tycjana, doświadczyła skutków w różnych porach Giorgione i Lorenzo Lotto, długi czas pracował we Francji na dworze króla Franciszka I. Ale nadal większość prac została stworzona przez niego w Wenecji i innych miast w północnych Włoszech. Jego sztuka ma szczególny kolor i niezwykłe kompozycje. Pierścień do oddania doży (Doge......
- Drewniany most – Eugene Isabe Francuski artysta późnego romantyzmu Eugene Isabe urodził się w Paryżu. Jego ojciec, JB B. Isabe, był słynnym portrecistą swoich czasów, jednym z najlepszych francuskich mistrzów miniaturowego portretu. W okresie swojej formacji artystycznej Eugene Izabe był pod silnym wpływem ojca, który był jego pierwszym mentorem w sztuce. Później Izabe była pod wpływem malarstwa E. Delacroix i......
- Portret doży Andrei Gritti – Titian Vecellio Wielki wenecki mistrz renesansowego Tycjana otrzymał jako dziecko warsztat weneckiego mozaika S. Zuccato, później studiował u G. Belliniego, pracował w pracowni Giorgione, a po jego śmierci ukończył pracę nad niedokończonymi malowidłami nauczyciela. Artysta pracował w niemal wszystkich gatunkach. W latach 1520-1530 stał się czołowym portrecistą we Włoszech. Pod jego kierownictwem pracował duży warsztat. Portret Doge......
- Hamlet i Ofelia – Michaił Vrubel 1888. Olej na tekturze. Galeria Tretyakov, Moskwa, Rosja. W początkowych latach swojej pracy Vrubel rozpoczął pracę nad The Demon. Temat Demona nie opuścił artysty całe życie. Sam charakter jego talentu Vrubel był przygotowany do stworzenia tego obrazu. Demon żył gdzieś w sekretnych zakamarkach swojej duszy. W 1891 r. Vrubel uzupełnił ilustracje do jubileuszowego wydania esejów......