Surrealistyczna i ciężka praca „fenomen miasta Delft” trudno jest pomylić z tworzeniem innych mistrzów. Oczywiście jest to Salvador Dali i oczywiście jest to dzieło drugiej połowy jego twórczości. Wielowymiarowość przestrzeni, apoteoza i symbolika wydzielają posmak sadzy w połączeniu z kontrastującymi cieniami i spokojnym spokojem.
Analizując płótno w częściach, można ocenić cel tego lub tego szczegółu jako pojedynczy temat: domy na horyzoncie, zachód słońca, strażnicy uzbrojeni w halabardy, samochód z czerwonej cegły, przedmiot wewnętrzny – komodę… które posiadały myśli Salwadoru. Znaczenie prezentowanej pracy można ocenić na swój sposób. Ale bojowość płótna jest oczywista. Możliwe jest zinterpretowanie tego obrazu jako niepokojącej wiadomości dla wrogów i niepoprawnych osób.
Uśpieni żołnierze i szczytowe halabardy są mieszanką siły i męskości, uśpione szaleństwo na blacie stołu. Analizując widok krajobrazu, nieświadomie, świadomość przechodzi w okolicę Delft, napisaną przez Vermeera w latach 1658-60. I to niebo z niebieskawymi chmurami, iglice fortecy-pałacu na horyzoncie i kolorystyka – jakby „oderwana” od starego płótna.
Nie można powiedzieć, że Dali zajmował się plagiatem, ale istnieje oczywiste podobieństwo do tego obrazu. Być może Salvador postanowił zachować zapomniany krajobraz starego Delft, siadając na przedmieściach wojowników, aby chronić odległą erę wysłanej Delft. Stworzył wygodę, odrzucił wszystkie mechaniczne, zmieniając stary samochód w pył kamienny.
Już uciekła, podpierając ciało karoserii swoimi gałęziami, a strażnicy zamieniali się w bibułkę… Ale ścieżka była zamknięta, a zachód słońca pozostawał wiecznie zachód słońca. Praca „Fenomen miasta Delft” był jednym z ostatnich surrealistycznych punktów zwrotnych w twórczości autora. Sucha technika, wielostronna treść. Został napisany w przeddzień apelu Salvadora do akademizmu i, na chwilę obecną, oddycha anty-rzeczywistością.
Podobne obrazy:
- Mieszkańcy Delft – Jan Steen Obraz holenderskiego artysty, mistrza rodzimego gatunku Jana Walla „Mieszkańcy Delft”. Wielkość obrazu to 82,5 x 68,5 cm, olej na płótnie. W 1648 roku Jan Steen i Gabriel Metsu zostali zabrani do gildii malarzy św. Łukasza w Lejdzie. Wkrótce potem Sten został wybrany na asystenta słynnego malarza krajobrazowego Jana van Goyena i zaczął mieszkać w swoim......
- Ulica Delft – Jan Vermeer Malarstwo holenderskiego malarza Jana Vermeera „Ulica Delft”. Wielkość krajobrazu to 54 x 44 cm, olej na płótnie. Pod koniec lat 50. XVII wieku, dzięki swojej kreatywności i udanej inwestycji funduszy rodziny Bolnes, Vermeer osiągnął wystarczający dobrobyt gospodarczy. Niezależność finansowa pozwoliła Vermeerowi, jako artystce, malować obrazy zgodnie z powołaniem duszy i wybierać tematy prac, kierując się......
- Dali ręka kradnie złotego runo, aby pokazać Gala świt – Salvador Dali Starożytne miasto, przypominające Wenecję, oświetlone promieniami świtu słońca. Molo jest wyłożone kamiennymi płytami. Wysokie budynki i wieże są oblane złotym światłem poranka. Antyczny portyk. Wieże. Łodzie, żaglówki. Kilku przechodniów. Wszystko to stanowi tło dla majestatycznego przedstawienia teatralnego. Daleko na horyzoncie, dzieląc liliową wodę i niebo na dwie części, zaklinowane między nimi przez namacalny strumień złota,......
- Źródło Necrofil, który strzelił z fortepianu na kod – Salvador Dali Pustynia i wzgórza na horyzoncie. Miękkie światło słońca. Pośrodku płótna znajduje się fortepian przeszyty smukłym cyprysowym drzewem. Klawiatura jest otwarta, książka z notatkami znajduje się na klawiszach. Wierzchołek cyprysu jest złocony w słońcu. Przy fortepianie można zobaczyć rzeźbę z antykami ukrytą za drzewem. Na ziemi widać niewielki basen w kształcie fortepianowej pokrywy. Spod kluczy instrumentu,......
- Chleb antropomorficzny – Salvador Dali Chleb jest stałym i ważnym motywem przewodnim w dziele Dalego. Jego znak handlowy, na równi z „płynącymi” rzeczami i rekwizytami, włóczniami. W młodości Dali malował klasyczne martwe natury z koszami chleba, w swoich dojrzałych latach zamówił chlebowe meble i żyrandole do swojego muzeum teatralnego w Figueres. Ale prawdziwym przedmiotem zainteresowania i przejrzystym motywem w twórczości......
- Kąpiący się – Salvador Dali Na tym zdjęciu, napisanym w 1924 roku, Dali portretował swojego przyjaciela, Juana Hirau. Obecnie płótno przechowywane jest w rodzinie potomków Hirau. Mężczyzna sunbathes na biały rozprzestrzeniania narzuta na plaży. Ma na sobie kostium kąpielowy, typowy dla tego czasu, stopa jednej stopy jest rzucona na zgięte kolano drugiego. Łokieć zakrywa oczy przed słońcem. Niedaleko od niego......
- Odsadzanie, odżywianie meble-jedzenie – Salvador Dali Pisanie przez Salvadora Dali obrazu „Odsadzanie, karmienie mebli-jedzenia” zbiegło się z datą ślubu artysty z Gali. Wydarzenie, do którego aspirował artysta, w żaden sposób nie odzwierciedlało prezentowanej pracy, ale uosabia punkt zwrotny w życiu „niewidomego dziecka” i jego reinkarnację w dojrzałego męża. To, jeśli chodzi o tajne znaczenie opowieści. Szczegółowa analiza fabuły nie mieści się......
- Nagy Dali przed pięcioma regularnymi ciałami – Salvador Dali „Naga Dali, kontemplując pięć uporządkowanych ciał, zamieniając się w ciałka, z których Leda Leonardo, zaimpregnowana przez twarz Gali, niespodziewanie tworzy,” opis zdjęcia Krajobraz, bezchmurny, pogodny dzień i żółte klify Cadaques to typowy zarys, na którym Dali odcisnął swoje kapryśne fantazje. Powierzchnia wody morskiej jest prawie idealnie gładka. Tylko nieznaczne zmarszczki marszczą ją. Tak, a to......
- Paranoidalna krytyczna samotność – Salvador Dali Płótno z irracjonalnym obrazem rzeczywistości „Paranoja – krytyczna samotność” należy do surrealisty Dali. Data pojawienia się obrazu wiąże się z ugruntowanym stylem listu artysty i doskonałym przekonaniem tego ostatniego w jego własnym geniuszu. Tytuł pracy w pełni odzwierciedla już dobrze znaną metodę badań i pisania własnych obrazów Salwadoru. Autor odniósł się do swojego „wynalazku” jako......
- Living Still Life – Salvador Dali Pierwszą myślą, jaką miałem podczas oglądania tego martwego życia, było to, że wszystkie przedmioty miały niekontrolowany atak lewitacji. Może ta ziemia zstąpiła z osi, może anioł zabrzmiał, ogłaszając koniec świata? Ziemia, woda i słońce mieszały się na horyzoncie, ogłaszając triumf ostatniego krwawego zachodu słońca na planecie Ziemia. Rzeczy już utraciły swoje właściwości i funkcje, a......
- Śpiąca kobieta w krajobrazie – Salvador Dali Jeden z najciemniejszych obrazów Salvadora Dali. Scena akcji to pustynia tak bardzo uwielbiana przez artystę. Ale w przeciwieństwie do większości „pustynnych” płótna Dalego, zakres kolorów jest tutaj zupełnie inny. Nie ma wyraźnego kontrastu lazuru ze złotem. Czarny piasek rozciąga się na horyzoncie. Bezchmurne niebo zniknęło z dusznej mgły. Malutka smuga białej farby – lekka, pierzasta......
- Widok z Delft – Jan Vermeer O ile historycy sztuki są świadomi, poza dziedzictwem Jana Vermeera nie ma innych krajobrazów. Prawdopodobnie „View Delft” – jedyny przypadek odwołania się mistrza do gatunku krajobrazu. Niemniej jednak, ten obraz jest uważany za jeden z arcydzieł malarstwa pejzażowego. Autor wyruszył tu na bardzo niebezpieczny krok – pogrążył się w cieniu pierwszego planu krajobrazu. Cień chmur......
- Portret wicehrabina Marie-Laura de Noay – Salvador Dali Hiszpan Salvador Dali – autor płótna o surrealistycznej naturze, malował obrazy, które były dziwne w ich prezentacji. Jego prace, niezależnie od gatunku, zawsze wyróżniały się znaczeniem, które rozumie tylko autor, i narkotykowym narkotykiem. Wydawałoby się, że portret – co autor może wymyślić, skąd natura stworzył wszystko z góry i pozostaje tylko „przepisać” dzieło na płótno?......
- Widok na miasto Delft – Jan Vermeer Malarstwo holenderskiego artysty Jana Vermeera „Widok miasta Delft”. Wielkość krajobrazu to 98,5 x 117,5 cm, olej na płótnie. Malarz Jan Vermeer osiągnął zdumiewającą, prawie fotograficzną dokładność i obiektywizm w swoich poglądach na miasto, łącząc je ze zwykłą miękką poezją. Widoki miejskie w czasach Vermeera w Holandii rzadko były wykonywane przez artystów do szerokiej sprzedaży, w......
- Shadows of Melting Night – Salvador Dali W końcu Dali zaproponował coś innego, co nie jest związane z torturami i pociąganiem seksualnym. „Shadows of Fading Night” to dzieło Dali, surrealisty, porównywalnego do pejzażu najzwyklejszej ekspozycji, jeśli nie… Prawy róg działki jest wypełniony amorficznym ciałem w prześcieradle o wyraźnie wyprostowanym ciele. Jak inaczej? Autor nie mógł przejść przez ulubiony temat brudnej żądzy, podglądając......
- William Tell’s Old Age – Salvador Dali Obraz Salvadora Dali „Old Age of William Tell” – zbiór dysonansów i aluzji. Pierwszą rzeczą, do której przylega oko, jest pustynia. Gładka przestrzeń nasłoneczniona. Nad horyzontem – niebieski, poniżej – piasek. Dali uwielbiał wnosić swój niesamowicie błyskotliwy wgląd w ramy piasku i nieba. Ale trudno wyobrazić sobie mniej opuszczony i bardziej żywy region niż scena......
- Regulacja pragnień – Salvador Dali Praca Salvadora Dali „Adaptowalność pragnień” jest kolejnym przerażającym przykładem atrakcyjnego malarstwa artysty. Pasja do rozbioru części na małe komponenty proponowane tutaj jako pyszne danie z sfer kokonowych. Soczysty substrat z cukrową – arbuzową paletą podpowiada obecność czegoś krwawego i złowieszczego. Pomimo braku wyraźnych oznak podtekstów seksualnych, płótno zawiera zawoalowaną symbolikę relacji – nagi tors kobiety......
- Wielki paranoik – Salvador Dali Obraz jest pomalowany w sepii, na horyzoncie widać tylko lazur – dość, jednak rozcieńczony tą samą sepią – aw środku płótna widać mały kolorowy punkt: postać mężczyzny w niebieskawej koszuli i czerwonej głowie. Obraz jest wypełniony licznymi postaciami ludzi i zwierząt: najwidoczniej obrazami halucynacyjnymi, rojącymi się w głowie Paranoida. Oko izoluje od tego tłumu grupę......
- Nadchodzi sen – Salvador Dali Niebo zrobiło się już niebieskie, pierwsze gwiazdy świeciły na nim, ale horyzont wciąż jest podświetlony różowawym zachodem słońca. A może świt? Widz ma możliwość samodzielnego rozwiązania tego problemu. Nocne niebo zanika, zmienia kolor na różowy na wschód, gwiazdy znikają. Krajobraz jest pełen spokoju. Nieruchome przestrzenie morza, ciche niebiosa. Na brzegu, kilka kroków od wody, jest......
- Wyspy Umarłych – Salvador Dali Ten obraz został namalowany w oleju na płótnie. Praca jest przeróbką dzieła artysty Arnolda Beklina, którego pomysły były podobne do myśli surrealistów, w tym Dali. Po lewej stronie stoi kubek stojący na sześciennej podstawie z przymocowanym do niego cienkim prętem. Zgodnie z interpretacją snów Freuda, każda wnęka oznacza kobiecą zasadę, a każdy obiekt podłużny interpretowany......
- Imperial kobieta-dziecko pomnik – Salvador Dali Obraz „Imperialny pomnik kobiety-dziecka” – pionowe płótno przesycone szczegółami. Sam pomnik ma wyraźnie falliczną formę. Jego górna część jest wyrzeźbiona z piaskowca kamiennego. Ulga, uwolniona przez dłuto rzeźbiarza z faktury kamienia, wydaje się prawie namacalna. Chmury są dodawane do płótna za pomocą pociągnięć pędzla, które powtarzają zakręt górnej części pomnika; równoważą kompozycję po prawej stronie......
- Wieczorny pająk obiecuje nadzieję – Salvador Dali Apokaliptyczna równina, charakterystyczne tło wielu obrazów Salvadora Dali, jest wypełniona wieloma przedmiotami, z których każdy jest wypełniony własnym znaczeniem, a kombinacje tych elementów otwierają nowe możliwości interpretacji obrazów. W lewej części obrazu widz widzi wylot armaty, z której na ziemię wylewa się biały topiący się stop, a do nieba wpada koń z uśmiechniętą głową czaszki.......
- Portret Gala na letnie popołudnie – Salvador Dali To jeden z wielu portretów Gali. Artystka pokazała jej, jak stoi w pełni na tle rozłożystego krzewu lub małego drzewa. Stoi w swobodnej pozie; jedno ramię jest zgięte w łokciu i leży w talii, drugie jest noszone za plecami. Gala jest ubrana latem. Ma na sobie krótkie spodenki, odsłaniające smukłe nogi i koszulkę z szerokimi......
- Dziewczyna przy oknie – Salvador Dali We wczesnych dziełach Salvadora Dali występuje chłopięcy maksymalizm. Chłopcy stają się: bardziej podatni na otaczającą rzeczywistość, lepiej reagują na problemy, szukają swojego miejsca w życiu i wiele więcej. Samotność i ascetyzm dekoracji widać w wielu pracach. Malarstwo „Dziewczyna przy oknie” to jedno z najlepszych dzieł artysty we wczesnych stadiach twórczości. Anna Maria posłużyła za wzór......
- Koszyk na chleb – Salvador Dali To stosunkowo wczesna sprawa Salvadora Dali. Obraz został napisany w 1926 roku jako prezent dla Garcia Lorca, z którym Dali był bardzo przyjazny. Później artysta malował chleb niezliczoną ilość razy. Celowo uczynił chleb swoją marką: „wymyślił jajo kolumbijskie – chleb Salvadora Dali”, według jego własnych słów. Dali namalował symbol chleba z podwójnym i potrójnym dnem,......
- Atom Dzielenie – Salvador Dali Salvadora Dali trudno nazwać samoukiem w malarstwie. Nie odrzucając czynnika naturalnego obdarowania czy Boskiego geniuszu, trzeba przyznać, że mistrz obliczył wiele rzeczy z góry, zmierzył je siedem razy, zanim podniósł pędzel i zaczął realizować inny pomysł w kolorze i kolorze. I, oczywiście, Dali miał wyraźne pojęcie o proporcjach artystycznych i geometrycznym kształcie form. W pewnym......
- Postać zainspirowana Adamem z sufitu Kaplicy Sykstyńskiej w Rzymie – Salvador Dali Freski Michała Anioła Buonarrotiego wzbudziły zainteresowanie potomków od kilku stuleci. Kto nie zna fragmentu obrazu stropu Kaplicy Sykstyńskiej z Adamem i Bogiem rozciągającymi się ku sobie? Te nagie ciała, które stają się punktem styku palców bohaterów biblijnych, wędrują ze stron podręczników i wydawnictw drukowanych, czasem bez autorstwa, właśnie tak. Współcześni artyści wielokrotnie zwracali się ku......
- Dziewczyna z Ampurdany – Salvador Dali Z Ampurdan, odgrodzony od świata zewnętrznego górami. Ampurdan z łagodnymi wzgórzami, lazurowym niebem, żyzną ziemią. Z jego smukłymi cyprysami, które Dali podziwiał jako dziecko, i który był z nim przez całe życie, wyrastając na prawie każdym płótnie. Ampurdan z jego tramontanoy, huraganowy wiatr, którego nie ma w innych miejscach. Tramontana rozbija drzewa, niszczy domy, odrywa......
- Filozof Oświetlony przez Księżyc i Wadliwe Słońce – Salvador Dali Obraz „Filozof, iluminowany przez Księżyc i ułomne Słońce” został namalowany w płótnie olejnym w 1939 roku. Obrazy Salvadora Dali z lat 1938-1949 odnoszą się do okresu jego życia i twórczości, zwanego „Amerykańskim snem”. W ciągu tych lat autor przebywał w Ameryce wraz ze swoją żoną Galą, która po rozwodzie w 1934 r. Ze swoim poprzednim......
- Sodoma – niewinna dziewicza samozadowolenie – Salvador Dali Oto płótno surrealisty Salvadora Dali. To dziwna praca z ciekawą historią. Jest nieco biograficzna i, jak sugerują krytycy, uosabia protest i zemstę autora wobec jej siostry Anny Marii w odpowiedzi na książkę napisaną przez nią w 1949 roku. I tak prehistoria płótna trafia do odległej młodości Dalego, kiedy jego siostra była jedyną muzyką artysty. Anna......
- Znikające obrazy – Salvador Dali Metamorfoza w dziele Dalego 1938 „Znikające obrazy” to charakterystyczny element obrazów drugiej połowy twórczości autora. Fascynująca „plastelina”, z którą pracował artysta, przekształciła fabułę płócien w wielowarstwowe ciasto. Kwaśny, słodki, aw głębiach na każdym obrazie obecny był mętny smak zawoalowanej erotyki. Surrealizm – wizytówka jego talentu – stopniowo zaczął pasować do obrazów Dali, obrazów ludzi najbardziej......
- Rodzina centaurów torbaczy – Salvador Dali Salwador uważał, że obraz „Rodzina torbaczy Centaura” świadczy o jego powrocie do klasycznego stylu z bardziej wyrafinowaną techniką i harmonią. Powiązał pochodzenie tego obrazu z teorią dr Otto Rank, psychoanalityka, który uważał, że nerwicę można prześledzić do traumy porodowej. Kobiety centaur mają otwarte brzuchy, w których są dzieci, które spodziewają się, że zostaną wyciągnięte. W......
- Sistine Madonna – Salvador Dali Jednym z wielu obrazów Matki Boskiej w dziełach Dalego, choć tutaj jest ona mniej wyraźnie widoczna. Ten obraz olejny na płótnie został ukończony w 1958 roku. Podobnie jak w późniejszej pracy „Portret mego zmarłego brata”, artysta tworzy obraz za pomocą kropek. Technika zastosowana w tym przypadku przez Salvadora została zapożyczona z dziedziny drukowania. Ta praca......
- Jeździec o imieniu Śmierć – Salvador Dali Obraz „Jeździec o imieniu Śmierć” został namalowany w 1934 roku. Zawiera obrazy charakterystyczne dla dzieł Dalego, pochodzących z tego samego czasu. Tęcza przecinająca gęste chmury pojawia się także w „W tęczy i duchu”. Na pierwszym planie jest duch. Wieża w tle można znaleźć także w innych obrazach, takich jak „Marzenie nadchodzi”. Dali powiedziała, że ta......
- Obraz paranoidalny astralny – Salvador Dali „Obraz astralno-paranoidalny” – dzieło surrealizmu Salvadora Dali z pierwszych etapów tworzenia zostało rozdarte na kawałki, które nie miały korzeni ani znaczenia. Został stworzony przez mistrza w okresie krytyki jego twórczości i przypisywania wielu prac karykaturze, w przededniu kłótni ze światem surrealistów i narodzin jego słynnego stwierdzenia: „Surrealizm to ja”. Proponowany „wizerunek” Dalego można podzielić na......
- Rynek niewolników ze znikającym popiersiem Waltera – Salvador Dali Na tym obrazku może wszystko jest iluzją, z wyjątkiem Gali siedzącej przy stole. Jest naga do pasa; jej głowa była niedbale związana z turbanem. Małe loki są znokautowane spod turbanu. Poza jest zrelaksowany i trochę zmęczony. Gala podtrzymuje jego głowę dłonią, jego łokieć spoczywa na powierzchni stołu, pokryty czerwonym obrusem. Siedzi na wpół obrócona do......
- Portret mojego ojca z fajką – Salvador Dali Ojciec El Salvador był surowym, autorytarnym człowiekiem, który przez wiele lat usiłował posłać swojego nieposłusznego syna tak, by wyrzekł się go. Chociaż przez lata przez jakiś czas nadrabiali, ich związek zawsze był trudny. Dali wierzył, że jego ojciec kocha swoje pierwsze dziecko, które zmarło przed jego narodzinami. Artysta napisał, że „kiedy spojrzał na mnie, zobaczył......
- Ukrzyżowanie – Salvador Dali Obraz hiszpańskiego surrealistycznego malarza Salvadora Dali jest pełen snów i „wizji”, ale znaczna część jego twórczości pochodziła z umysłu, na przykład z pomysłu przedstawienia obrazu Hypercube zamiast krzyża w przedstawionym obrazie. W ten sposób artysta konfrontuje się z czystą formą geometryczną i cierpieniem Chrystusa, podkreślonym przez jego wysklepione ciało z wystającą klatką piersiową. To powoduje......
- Kontemplacja harfy – Salvador Dali Trzy przedstawione na zdjęciu – to niewątpliwie rodzina. Mężczyzna, kobieta i dziecko stojące przed złotym obłoku. Chmura jest ogromna i ekspresyjna. Jego jedna krawędź wiruje w ciemną chmurę burzową, druga jest oświetlona przez jasne słońce. Chmura jest czwartą postacią na zdjęciu. Całe płótno jest zalane i zalane złotym światłem. Kolorystyka to ulubione połączenie Dali, niebieskiego......
- Perspektywy – Salvador Dali Wirtualna i surrealistyczna Dali jest głęboka, złożona, mimowolnie związana i wymyka się logicznej analizie. Takie jest znaczenie nierzeczywistego stanu, który pojawia się w snach. W „nienormalnym” obrazie można dokładnie prześledzić dostrzeżone szczegóły i obrazy, mimo świadomego splątania obrazu, patrząc przez który odnajdujemy się w nieznanym świecie mistycznych stworzeń i płynących snów. Obrazy Dali to wszechświat......