Obraz „Assunta” lub „Wniebowstąpienie Matki Bożej” jest jednym z wczesnych dzieł mistrza, ale przyniosło mu największą chwałę. To zdjęcie zostało napisane przez niego w latach 1516-1518. do głównego ołtarza weneckiego kościoła Santa Maria Gloriosa dei Frari, a po jego powstaniu Tycjan zostaje uznanym mistrzem. Jego dzieła budzą powszechną radość: wielu książąt i władców, w tym cesarz i papież, kwestionuje prawo do posiadania ich.
Powodem tego sukcesu jest nowość twórczego myślenia autora. Reformuje typ obrazu ołtarza i kompozycję historyczno-religijną, odnawiając obraz artystyczny, poszukując głębokiego emocjonalnego bogactwa.
„Assunta” robi ogromne wrażenie dzięki perswazji i rzeczywistości fabuły. Jest to krajobraz całkowicie nieobecny, zresztą, ogólnie rzecz biorąc, nic nie wskazuje na scenę, z wyjątkiem wąskiego pasa lądu, na którym stoją postacie. Każda figura, cała kompozycja przestrzenna i kolorystyczna, oświetlenie obrazu podlegają jednemu zadaniu – ukazaniu wniebowstąpienia Marii.
Madonny nie wyobraża się latać, jest podnoszona przez chmurę z towarzyszeniem aniołów swobodnie unoszących się wokół niej. Cała figura Maryi Dziewicy żywo uosabia ludzkie uczucia: ruch jej odrzuconej głowy i entuzjastycznie uniesionych dłoni odzwierciedla radość, triumf i natchnienie.
Odcienie kolorów odpowiadają kompozycji: gruba i nasycona na dole, podczas przesuwania się stają się coraz bardziej jasne i lekkie, stopniowo zmieniając się w czysty złoty ton górnej części obrazu. Energetyczne, bogate kolory ubrań Maryi Dziewicy na tle jasnego, promiennego nieba tworzą nastrój radosnego triumfu.
Podobne obrazy:
- Wniebowstąpienie Matki Bożej – Correggio (Antonio Allegri) Fresk „Wniebowstąpienie Matki Bożej”, zdobiący kopułę katedry w Parmie, jest jednym z najważniejszych dzieł Correggio. Ucieleśniało to jego długoterminowe poszukiwania w dziedzinie perspektywy. Stojący pod nim widz otwiera oszałamiający spektakl. Artystce udało się zniszczyć zamknięte granice przestrzeni architektonicznej i stworzyć iluzję nieskończonego nieba. Kompozycja fresku, składająca się co najmniej z setek półnagich postaci, wygląda nawet......
- Oblubieniec Matki Bożej – El Greco Cechy nierzeczywistości pojawiają się najwyraźniej w późnych dziełach mistrza, a wśród nich „Zaangażowanie Matki Bożej”. Ten obraz pozostał niedokończony, uważa się, że jest to najnowsza praca starszego pana. Szczotka Józefa, wyciągnięta ku młodej żonie, pozostała nieukończona. W obrazach El Greco dominują żółta, zielona, niebieska farba, poprzetykana pojedynczymi plamami czerni, czerwieni i bieli. Malarstwo wielowarstwowe, złożone......
- Madonna z rodziny Pesaro – Titian Vecellio Obraz Tiziana Vecellio „Madonna z rodziny Pesaro”. Wielkość obrazu to 478 x 268 cm, olej na płótnie. Jasna i głęboka duchowość odczuwana jest w postaciach ołtarza „Madonna z Pesaro”. W nim mistrz zdołał obdarować uczestników tej pozornie tylko frontowej sceny bogatym życiem duchowym, wyraźną równowagą siły psychicznej. Charakterystyczne jest to, że największa dźwięczność akordu kolorystycznego......
- Zwiastowanie – Titian Vecellio Dokumenty zawierające dokładną datę zdjęcia nie zostały zachowane. Oprawiony w szary kamień, dzieło wybitnego architekta i rzeźbiarza Jacopo San Sovino. Wyjaśnienie niezwykłego podpisu podał w 1648 r. K. Ridolfi, który twierdził, że Tycjan, powtarzając słowo „wykonane”, podkreślił kompletność obrazu. Drugi napis jest aluzją biblijnego płonącego krzewu, jednego z symboli czystości Madonny...
- Adolescencja Matki Bożej – Francisco de Zurbaran Wśród błyskotliwych malarzy XVII wieku Francisco de Zurbaran zajmuje jedno z pierwszych miejsc. To osobliwy artysta, głęboko oryginalny, którego praca jest sprzymierzona z Hiszpanią. Zurbaran nigdy nie studiował we Włoszech, podobnie jak Ribera; nie miał szczęścia, podobnie jak Velasquez, mieć wyuczonego mentora, mieszkać w stolicy, podróżować i komunikować się z wybitnymi ludźmi naszych czasów. Pochodzący......
- Ikona Korzenia Matki Bożej Kurskiej Ikona jest jedną z list z cudownego obrazu Matki Boskiej Znaku Kursk-Root. Według legendy ikona ta, powtarzająca ikonografię znaków nowogrodzkich, została znaleziona 8 września 1295 roku pod Kurskiem w lesie u podstawy drzewa, dlatego ikona często nazywana jest „koreańską” lub „korzeniową”. W miejscu, w którym znaleziono ikonę, zrobiono sprężynę, wzniesiono kaplicę, a później założono klasztor......
- Wprowadzenie Maryi do świątyni – Titian Vecellio Malarstwo Tiziano Vecellio „Wprowadzenie do świątyni”. Wielkość obrazu to 345 x 775 cm, olej na płótnie. Kompozycja „Wprowadzenie do świątyni” stoi jakby na granicy dwóch okresów w dziele Tycjana i podkreśla ich wewnętrzne powiązanie. W porównaniu do Madonny Pesaro, jest to kolejny krok do opanowania wizerunku sceny grupowej. Jasne i silne postacie działają z całą......
- Koronacja Matki Bożej – Diego Velasquez Pismo Święte nie mówi nic o tym, że Maryja została ukoronowana po wniebowstąpieniu do nieba. Niemniej jednak tradycja pojawiła się od XII wieku i stała się bardzo popularna, aby ująć ten temat w sztuce religijnej. Na zdjęciu korona nie jest jeszcze nałożona na głowę Matki Boskiej. Koronuje swoją Świętą Trójcę. Maryja jest pomiędzy Ojcem a......
- Boże Narodzenie Matki Bożej z dwoma świętymi na polach „Święta Bożego Narodzenia” to jedno z arcydzieł późnego malarstwa ikon. Autor ikony był prawdopodobnie dobrze zaznajomiony z dziedzictwem królewskich mistrzów XVII wieku, który zachował się w licznych kaplicach domowych. Malarz ikon demonstruje niesamowite umiejętności budowania fantazji architektonicznych, dowolnie zmieniając ich elementy. Na ikonie wielowymiarowe i wielowymiarowe epizody cyklu pierwszego tłoczenia są znakomicie połączone. Modlitwa Joachima......
- Matka Boska Płonący Krzew z innymi obrazami Matki Bożej, ucztami i świętymi Pośrodku znajduje się Matka Boska Płonącego Krzewu, w wersji ikonograficznej, która ukształtowała się w Rosji w XVI wieku. Jest około 16 znaczków, w których przedstawiona jest Matka Boska Kazańska, Pokrow, Nowotestamentowa Trójca, Matka Boga wszystkich strapionych, Matka Boża Włodzimierza, Matka Boża Znaku, Katedra Archanioła Michała, Cud św. George o wężu; w pozostałych znaczkach są wybrani......
- Ten człowiek to Titian Vecellio Ten obraz został wykonany dla Giovanniego D’Anny, bogatego weneckiego kupca, który miał pałac, Palazzo D’Anna, na Canal Grande. Przedstawiając ewangeliczną opowieść o tym, jak torturowana i krwawiąca postać Chrystusa została zabrana z sali sądowej, rzymski prokurator, Poncjusz Piłat, i postawiono przed Żydami, aby zostali straceni. Zdjęcie przedstawia budynek ze schodami prowadzącymi do wejścia do wielkiego......
- Cygańska Madonna – Titian Vecellio Nazwa obrazu jest warunkowa. Występuje w kolekcji Herz-Duke Leopold Wilhelm Habsburg w Brukseli. Podobnie jak inne zdjęcia tej kolekcji, po śmierci Leopolda Wilhelm przeniósł się do kolekcji wiedeńskiego Habsburga. Na początku XX wieku niektórzy eksperci przypisali to Giorgione. Obecnie autorstwo Tycjana jest uznawane przez wszystkich badaczy jego pracy. Istnieje hipoteza, że Giorgione dokonał podmalowania; Badanie......
- Bacchanalia – Titian Vecellio Tycjan żył i działał w czasach, gdy jakakolwiek manifestacja człowieka w człowieku była uważana za pasję, coś, co zasługiwało tylko na potępienie. Ascetyczny sposób życia został zbudowany na piedestale świętości – porzuć wszystko, pij wodę i jedz suchy chleb, nie patrz na piękne kobiety, módl się, żałuj, a będziesz zbawiony. Zaprzeczysz sobie wszystkiego, co naturalne.......
- Nimfa i Pasterz – Titian Vecellio Pochodzi z kolekcji Bartolomeo della Nave i Wenecji. W latach 1638-1649 – w zbiorach księcia Hamiltona w Londynie, potem – w zbiorach arcyksięcia Leopolda Wilhelma w Brukseli. Po śmierci tego ostatniego: przeszedł wraz z całą swoją kolekcją do austriackiego Habsburga. Istnieją różne interpretacje fabuły: jej postacie są utożsamiane z Endymionem i Dianą, Anchises i Wenus,......
- Zmartwychwstanie Chrystusa (Aptoldi Ołtarzowy Poliptyk), prawe skrzydło, scena powyżej. Maryja Panna – Titian Vecellio Poliptyk składający się z 5 części: „Wniebowstąpienie Chrystusa” – 278X122; „Biskup Averoldo ze świętymi Nazariuszami i Celsjuszami” i „Św. Sebastian” – po 169X65; „Archanioł Gabriel” i „Maryja Dziewica” – po 79 x 65. Napis na kolumnie pod stopą św. Sebastian: TITIAN F AS I EB AT MDXII Brescia, kościół Santi Nadzaro e Celso Polyptych został......
- Grobowiec – Titian Vecellio Malarstwo Tiziano Vecellio „Pozycja w trumnie”. Wielkość obrazu to 148 x 205 cm, olej na płótnie. Tycjan z tego okresu nie był obcy tematom o dramatycznym charakterze, co było naturalne na tle wysiłków sił w trudnej walce, jakiej doświadczyła Wenecja. Oczywiście doświadczenie tej bohaterskiej walki i związanych z nią prób pod wieloma względami przyczyniło się......
- Dinarius Cezara – Titian Vecellio „Dinarius of Caesar” – wczesne dzieło Tycjana, wykonane około 1516 r. Dla księcia Alfonsa I z Ferrary. Giorgio Vasari mówi o tym obrazie: „Tam, na drzwiach szafy, Tycjan namalował wspaniały i wspaniały obraz Chrystusa z popiersia, na którym zły Żyd pokazuje imperialną monetę. Głowa ta, podobnie jak inne obrazy wykonane w tym pokoju, jest chwalona......
- Danae – Titian Vecellio Malarstwo artysty Tiziano Vecellio „Danae” z serii obrazów o tematyce poetyckiej dla króla Hiszpanii. Wielkość obrazu to 119 x 187 cm, olej na płótnie. Klientem jest Filip II z Hiszpanii, 1553-1562. W obrazach, oddanych, najwyraźniej, w stwierdzeniu zmysłowych przyjemności życia, nowa tragiczna nuta jest oczywiście słyszalna. Już jego „Danae” niesie ze sobą nowe funkcje w......
- Papież Paweł III z Alessandro i Ottavio Farnese – Titian Vecellio Niedokończone malarstwo artysty Tiziano Vecellio „Papież Paweł III z Alessandro i Ottavio Farnese”. Wielkość obrazu to 210 x 176 cm, olej na płótnie. Obraz został zamówiony przez siostrzeńca papieża Pawła III Ottavio Farnese. W latach 40. Tycjan stworzył nowy gatunek portretowy, nazwany jego przyjacielem Aretino „historia” – na dużych płótnach przedstawiających klientów w pełnym rozkwicie,......
- Violanta – Titian Vecellio Malarstwo Tiziano Vecellio „Violanta”. Wielkość obrazu to 65 x 51 cm, olej na płótnie. Aby w pełni urzeczywistnić ideał osoby pięknej fizycznie i duchowo, oddanej w pełni pełni jego istoty, Tycjanowi udaje się portret. Zwrócił się do portretu we wczesnych latach. Następnie malował portret młodzieńca z podartą rękawiczką, a także portret Tommaso Mosty, zaskakujący malowniczą......
- Adam i Ewa – Titian Vecellio Połączenie niebieskich, ciemnozielonych i ciemnoczerwonych odcieni sprawia, że obraz ten jest wyjątkowo uroczy. Tło dzieli się na postacie rozmyte. Malowanie zdaje się mieć miejsce wyłącznie z pierwszego planu. Tutaj wszystkie elementy obrazu są ze sobą połączone poprzez umiejętne nakładanie się i kontakty. Istnieje znaczący zmysłowy urok w pozycji ręki Adama na prawym ramieniu Ewy, tuż......
- Zasmucona matka – Titian Vecellio Obrazy przedstawiające rozpaczliwą Matkę Boga były popularnymi obrazami religijnymi. Ta żałobna matka z wyciągniętymi rękami została namalowana w latach 1553-54 jako kopia szczegółów obrazu „Oto człowiek”, który Tycjan namalował dla cesarza w 1548 roku. Została zamówiona przez Marię Węgierską, starszą siostrę cesarza Karola V....
- Lot do Egiptu – Titian Vecellio Obraz wszedł do Ermitażu w latach 1763-1774. W drugiej połowie XIX wieku był w pałacu Gatchina. Wrócił do Ermitażu w 1924 roku. Twórczość Tycjana nie jest powszechnie akceptowana. Niektórzy eksperci kojarzyli zdjęcie z nazwiskami Giovanni Cariani, Paris Bordone i mistrzami z koła Giovanni Bellini. Większość współczesnych badaczy przypisała to Tycjanowi, opierając się na zeznaniach Vasariego,......
- Święty Jerome – Titian Vecellio Zaokrąglona część panelu jest późniejszym dodatkiem, jak pokazują kopie, takie jak w Accademia di San Luque w Rzymie. Ridolfi wspomina obraz jako kościół św. Marii Nuove w Wenecji, z którego został wzięty w 1808 r. W Brera. Polana w lesie jest zanurzona w odbiciach ognistego zachodu słońca, a kamienie i skóra starego pustelnika wydzielają tę......
- Świecka miłość – Titian Vecellio Malarstwo Tiziano Vecellio „Miłość świecka”. Wielkość obrazu to 97 x 81 cm, olej na płótnie. Byłoby błędem redukować dzieło Tycjana tylko do intonowania zmysłowej radości życia. Obrazy Tycjana są wolne od wszelkiego rodzaju fizjologii, która ogólnie była obca sztuce renesansu. Najlepsze obrazy Tycjana są piękne nie tylko fizycznie, ale także duchowo. Są nieodłączne w jedności......
- Tarquinius i Lucretia – Titian Vecellio Obraz „Tarquinius i Lukrecja” autorstwa Tiziana Vecellio został napisany dla Filipa II z Hiszpanii. Wielkość obrazu to 189 x 145 cm, olej na płótnie. Imię rzymskiej Lukrecji od czasów starożytnych było synonimem kobiecej czystości. Opowieść o śmierci Lukrecji szczegółowo opisana w Tytusie Libii. Podczas oblężenia przez wojska króla Tarquiniusa, dumne miasto rutuls Ardeis, syn króla,......
- Pokutująca Maria Magdalena – Titian Vecellio Obraz Tiziana Vecellio „Pokutująca Maria Magdalena”. Wielkość obrazu to 119 x 98 cm, olej na płótnie. Konsekwentnie iz wielką malarską mocą, estetyczne idee późnego Tycjana o życiu znajdują swój wyraz w jego „Penitent Magdalen”, jednym z arcydzieł z kolekcji Ermitażu. Obraz ten jest zapisany na działce bardzo charakterystycznej dla epoki kontrreformacji. W rzeczywistości na tym......
- Diana’s Hunt – Titian Vecellio Obraz się jeszcze nie skończył. Zakłada się, że miała wejść w cykl poświęcony Dianie i zarządzony przez Tycjana Filipa II w 1556 roku. Wygląda na to, że obraz nie został ukończony na czas, a prace nad nim trwały jeszcze w latach 60-tych XVI wieku. W XVII wieku obraz znajdował się w zbiorach arcyksięcia Leopolda Wilhelma......
- Portret Vicenzo Mosti – Titian Vecellio Na odwrotnej stronie obrazu znajduje się późny napis: TOM-MASO MOSTI DI ANNI XXV L’ANNO MDXXVI TITIA – NIE DE CADORE PITTORE Florencja, Pałac Pitti, Galeria Palatynu Obraz pochodzi z kolekcji kardynała Leopoldo de Medici, a po jego śmierci w 1675 r. Wszedł do Palazzo Pitti. Według napisu na odwrocie od dawna uważany był za portret......
- Portret Charlesa V w katedrze – Titian Vecellio Malarstwo Tiziano Vecellio „Portret Karola V”. Wielkość obrazu to 205 x 122 cm, olej na płótnie. Portrety Tycjana są godne uwagi, ponieważ kontynuują i pogłębiają realistyczną linię portretu renesansowego. Widać to szczególnie wyraźnie w portretie Karola V., który siedzi w fotelu, nie jest to bynajmniej portret poprzednika oficjalnego barokowego portretu. Uderza w bezlitosny realizm, z......
- Venus Urbinskaya – Titian Vecellio Antyczne motywy, często powstające w dziełach Tycjana, pozwoliły temu żywiołowemu wenecjaninowi wyrzucić cały swój podziw dla świata i zdolność doceniania jego piękna na płótnie. Mistrz kochał starożytność jako coś żywego i dlatego odważnie umieścił postacie mitologii greckiej lub rzymskiej we współczesnym otoczeniu. Jego „Wenus”, nabyta przez Guidobaldo della Rovere, księcia Urbinskiego, a zatem otrzymała jego......
- Syzyf – Titian Vecellio Malarstwo Tiziano Vecellio „Sisyphus”. Wielkość obrazu to 237 x 216 cm, olej na płótnie. Deukalion miał wnuka Aeola, którego syn, Syzyf, założyciel Koryntu, był najbardziej przebiegły ze wszystkich śmiertelników. Pewnego dnia odkrył lokalizację Zeusa dla boga rzeki Asona za jego obietnicę płynięcia rzeką do Korynckiego wyżyny. Ason dotrzymał słowa i strzelił z klifu słynne źródło......
- Wenus z organistą i kupidynem – Titian Vecellio „Benepa z organistą i kupidynem” został stworzony przez Tycjana podczas jego drugiej wizyty w Augsburgu. W tym obrazie artysta przeszedł do swojego ulubionego tematu. Wenus dla niego jest symbolem cielesnej miłości. Pierwszą z Wenus Tytusa była Wenus z Urbinska, teraz w Galerii Uffizi. Później łączy temat miłości z tematem muzyki. Na zdjęciu ręce organisty dotykają......
- Wenus z lustrem – Titian Vecellio Malarstwo Tiziana Vecellio „Wenus z lustrem”. Wielkość obrazu to 124 x 105 cm, olej na płótnie. Wenus, w mitologii rzymskiej, bogini ogrodów, piękna i miłości. W starożytnej literaturze rzymskiej nazwa Wenus była często używana jako synonim owoców. Niektórzy uczeni przetłumaczyli imię bogini jako „miłosierdzie bogów”. Po szeroko rozpowszechnionej tradycji Eneasza Wenus, czczona w niektórych włoskich......
- Salome – Titian Vecellio Według biblijnej legendy Salome jest żydowską księżniczką, córką Herodiady i pasierbicy króla Heroda. Król Herod uwięził proroka Jana Chrzciciela w więzieniu, ponieważ potępił Heroda, który zabrał jego brata, Herodiada, od brata i tym samym rażąco naruszył żydowskie zwyczaje. Ale egzekucja proroka Heroda nie odważyła się, ponieważ był bardzo popularny wśród ludzi. Pewnego razu, podczas uczty......
- Portret Pietro Aretino – Titian Vecellio Malarstwo Tiziano Vecellio „Portret Pietro Aretino”. Rozmiar obrazu to 98 x 78 cm, olej na płótnie. W wielu utworach, naznaczonych prostotą kompozycji, artysta koncentruje się na jasnym i holistycznym ujawnieniu charakteru we wszystkich jego życiowych, czasem grubych energiach, takich jak portret Aretina, pięknie przekazujący szybką energię, zdrowie i cyniczny umysł, chciwość dla przyjemności i pieniędzy......
- Święty Sebastian – Titian Vecellio „Święty Sebastian” – jedno z arcydzieł późnego okresu twórczości Tycjana. Podczas pracy nad obrazem artysta miał już około 85 lat, ale obraz tytana renesansu pozostał wciąż pełen mocy i piękna. Ogromne płótno pokryte jest dynamicznymi, szerokimi, wypełnionymi energią kreskami. Święty Sebastian – najbardziej czczony święty we Włoszech, męczennik chrześcijańskiego kościoła, według legendy uzdrowił ludzi z......
- Autoportret – Titian Vecellio Autoportret artysty Tiziano Vecellio. Rozmiar własny 86 x 69 cm, olej na płótnie. Urodził się w dość zamożnej i dobrze urodzonej rodzinie w prowincjonalnym miasteczku Pieve di Cadore w regionie Belluno w Wenecji. Dokładna data urodzenia nie jest znana. Wielu badaczy twórczości wielkiego artysty dość niejednoznacznie określa datę jego urodzenia, począwszy od 1476 roku aż......
- Diana i Acteon – Titian Vecellio Obraz artysty Tiziano Vecellio „Diana i Akteon” jest połączony z obrazem „Diana i Kallisto” w serii obrazów na temat poezji dla króla Hiszpanii, 1553-1562. Wielkość obrazu 190 x 207 cm, olej na płótnie. Klientem jest Philip II hiszpański. Diana, w mitologii rzymskiej, bogini natury i polowania, została uznana za uosobienie księżyca, podobnie jak jej brat......
- Madonna i dziecko ze świętymi – Titian Vecellio Stworzony przez Tycjana w połowie życia, kiedy stał się pierwszym weneckim artystą, płótno to jest modelem jego pełnej krwi, potężnej, naznaczonej bogatą kolorystyką malarstwa. Został napisany dla kościoła San Niccolb dei Frari w Lido, niedaleko Wenecji. Madonna z Dzieciątkiem na kolanach i anioły po bokach schodzą na chmurze ku świętym Katarzynie, Mikołajowi, Piotrowi, Antoniemu, Franciszkowi......