Ikona Wniebowstąpienia wyróżnia się najdoskonalszą egzekucją, a wielu badaczy przypisuje to samemu Andreiowi Rublowi. Rozmieszczone na względnie małej przestrzeni ikony obraz Chrystusa wchodzącego do wysokiego świata w krąg chwały, w towarzystwie wdzięcznie unoszących się aniołów, ujmuje w ekscytujący sposób wielkość chwili. Postacie dwóch aniołów stojących na biało wśród apostołów w bieli, jakby przeszywane światłem, wskazują podniesionymi rękami dowody na dokonanie cudu.
Na szczytach górzystego krajobrazu, który służy za tło tego, co się dzieje, zachowały się fragmenty drzew z bujnymi koronami, jakby oświetlone mistycznym światłem i migoczącymi niebiesko-biało-czerwonymi refleksami na owocach lub kwiatach. Obraz tych drzew jest skorelowany z ideą „życiodajnego drzewa”, jednego ze starożytnych symboli Chrystusa i Zmartwychwstania. Natura, odpowiadając na wydarzenie przedstawione jako kosmiczne wydarzenie, jest przedstawiona przez artystę ze zrozumieniem najstarszych symbolicznych identyfikacji, zakorzenionych w głębokiej przedchrześcijańskiej starożytności.
Na tle lekkich strojów aniołów na środku grupy stoi postać Matki Bożej. Gesty rąk podkreślają jej stan: lewa ręka z otwartą dłonią wydaje się być w kontakcie z boską energią, która jest wypełniona przestrzenią, prawa ręka w geście rozmowy skierowana jest ku apostołowi Piotrowi, który stopniowo wyciągnął rękę w podobnej pozycji. Wzdłuż boków Matki Bożej, apostołów, wypełnionych wzniosłą radością, oto cud Wniebowstąpienia. Należy zauważyć typologiczne podobieństwo twarzy ikony z podobnymi obrazami w freskach i Deesis.
W zespole z 1408 roku większość postaci uzyskała charakterystyczne cechy, które w przyszłości będą determinować typ Rublewskiego. Ikona Wniebowstąpienia, jak żadna z ikon wielowymiarowych wakacji, ma szczególną rytmiczną organizację kompozycji. Tutaj objawiło się uczucie harmonii, równowagi plastycznej, swoiste dla Andrieja Rublowa. Kolor ikony jest zróżnicowany ze względu na niuans każdego tonu. Malownicze płaszczyzny głównych tonów są ożywione bogactwem górnego wzorca modelowania i szkliw.
Podobne obrazy:
- Matka Boża – Andrei Rublev W rycie Deesis Rublev w katedrze Wniebowzięcia, wizerunek młodej Matki Bożej w ciemnej szacie jest niezwykle lakoniczny i podbija z surowym, szlachetnym pięknem. W zupełności klarowność sylwetki wpłynęła na cechy twórczości Rublowa. W przeciwnym razie Matka Boża pisała bizantyjskich artystów. W takiej randze klasztoru Wysockiego w Sierpuchowie w ich przebraniu wyrazili tragiczny początek. Matka Boża......
- Uzdrowiska – Andrei Rublev „Zbawiciel” Rublowa – nie obraz w pełnym znaczeniu tego słowa. Jest to ikona, co oznacza, że znaczenie jej pisania jest zasadniczo różne. „Zbawiciel” przedstawia Chrystusa całkiem znajomo. Wąska twarz, blond krótka broda, niebieskie hymantie, spojrzenie pełne spokojnej mądrości. Wygląda jednak trochę inaczej niż na większości ikon. Zamiast opłakiwania całego świata i wszechogarniającego miłosierdzia, z którego......
- Archanioł Michał z Zakonu Deesis – Andrei Rublev Dzięki tej pracy artysta zdawał się łączyć wszystkie możliwe cechy człowieka i nadzieję. Michał – pierwszy anioł po prawicy Boga był zawsze personifikowany jako niezawodna ochrona ludzkości i jego interesów. Jak wiecie, praca nad ikoną miała miejsce w trudnym dla artysty momencie. Właśnie wtedy w umyśle pojawiły się obrazy harmonii i dobrobytu. I najlepsi z......
- Ikonostas Katedry Wniebowzięcia NMP w mieście Władimir-Chin – Andrei Rublev Seria wakacyjna nad Deesis, ilustrująca wydarzenia Ewangelii, nie została w pełni zachowana. Razem osiągnęli pięć ikon: „Zwiastowanie”, „Zstąpienie do piekła”, „Wniebowstąpienie”, „Święta Bożego Narodzenia” i „Narodziny Chrystusa”. Większość badaczy postrzega te zabytki jako dzieła warsztatów Andreja Rublowa i Daniila Cherny’ego. Trzy świąteczne ikony z galerii są wykonywane przez różnych mistrzów, ale łączy je jedność skali,......
- Apostoł Paweł z rodu Deesis – Andrei Rublev Z całej serii przetrwały tylko trzy dzieła, w których starożytny mistrz głęboko odkrył ludzką istotę obrazu, którą szczególnie dobrze oddaje wizerunek Apostoła Pawła. Zmiękczona szarawą mgiełką, w jasnoniebieskich i szarofioletowych odcieniach, wygląd Paula jest pełen dobrej natury i siły. Rubel rysuje osobę spokojną, o łagodnym usposobieniu, fizycznie silną. Na tym obrazie, który ma monumentalną naturę,......
- Sąd Ostateczny – Andrei Rublev Rublow jest jednym z najbardziej znanych malarzy ikon, których sposób pisania przez wiele lat determinował cały rozwój rosyjskiego malarstwa ikon. Bardzo niewiele wiadomo na temat osobowości Rubleva – tylko to, co można powiedzieć, patrząc na jego dzieła. Wiadomo jednak autentycznie, że w 1408 r. Udał się do Włodzimierza, by tam namalować katedrę Wniebowzięcia NMP. Temat......
- Trinity – Andrei Rublev Rublow śmiało wprowadził niebiesko-zielono-różowo-liliowy-fioletowy-złoty-cytrynowy-srebrny-płowy w gorący, ochrowo-czerwony kolor bizantyjskiej ikony malarskiej wyrzeczeń; nadał kompozycji, rysując, linie kosmicznej płynności, wyrafinowania i czystości, a wszystko to pozwoliło odróżnić arcydzieła Rublev’a od bezimiennego rejestru starożytnych rosyjskich sztuk pięknych; sam Mistrz nie oznaczył swoich dzieł ani literą, ani znakiem, wszystkie są zanurzone w równie bezimiennym brzuchu katedr i kościołów,......
- Ikonostas katedry Wniebowzięcia w Wladimir-Chin Deesis – Andrey Rublev W kultowym Deesis, który koreluje z obrazami fresku, poszczególne cechy Zbawiciela i świętych przedstawione w modlitwie przed nim są zaostrzone, jak gdyby. Na centralnej ikonie Deesis „Zbawiciel w siłach” przedstawiony jest Jezus Chrystus z otwartym tekstem Ewangelii siedzącej na tronie. Święci modlący się przed Zbawicielem, reprezentowani na innych ikonach, są napełnieni bezinteresowną wiarą w sprawiedliwy......
- Wniebowstąpienie Matki Bożej – Correggio (Antonio Allegri) Fresk „Wniebowstąpienie Matki Bożej”, zdobiący kopułę katedry w Parmie, jest jednym z najważniejszych dzieł Correggio. Ucieleśniało to jego długoterminowe poszukiwania w dziedzinie perspektywy. Stojący pod nim widz otwiera oszałamiający spektakl. Artystce udało się zniszczyć zamknięte granice przestrzeni architektonicznej i stworzyć iluzję nieskończonego nieba. Kompozycja fresku, składająca się co najmniej z setek półnagich postaci, wygląda nawet......
- Wniebowstąpienie Matki Bożej (Assunta) – Titian Vecellio Obraz „Assunta” lub „Wniebowstąpienie Matki Bożej” jest jednym z wczesnych dzieł mistrza, ale przyniosło mu największą chwałę. To zdjęcie zostało napisane przez niego w latach 1516-1518. do głównego ołtarza weneckiego kościoła Santa Maria Gloriosa dei Frari, a po jego powstaniu Tycjan zostaje uznanym mistrzem. Jego dzieła budzą powszechną radość: wielu książąt i władców, w tym......
- Virgin Hodegetria – Dionizjusz Pochodzi z katedry Wniebowstąpienia w klasztorze Wniebowstąpienia na moskiewskim Kremlu. Kronikarz informuje, że podczas pożaru w 1482 r. Ta ikona greckiej litery straciła warstwę farby i wynagrodzenie, podczas gdy tablica pozostała. Następnie Dionizjusz otrzymał polecenie napisania ikony „na tym samym obrazku” na tej samej planszy. Ikonograficzny typ Matki Bożej Odigitrii był wysoko ceniony w Rosji.......
- Matka Boża z Arabii (Arapet, czyli „O, matka wszystkich peklaków”) Według legendy Kościoła ikona została objawiona podczas posługi apostoła Tomasza w Arabii. Obraz Matki Bożej jest pełen wrodzonego uroku. Krawędź jego „mory” maforia ozdobiona jest granicą z tekstem hymnu gloryfikującego. Głowa Maryi wieńczy wspaniała królewska korona. Na jej ramionach i czole zamiast zwykłych gwiazd – symboli dziewictwa – przedstawiono medaliony z głowami aniołów – echa......
- Wniebowstąpienie – El Greco Czterdziestego dnia po Zmartwychwstaniu Apostołowie zgromadzili się w tym samym domu, a Chrystus ponownie pojawił się przed nimi. Rozmawiając z uczniami, poszedł na Górę Oliwną. Tam, błogosławiąc apostołów, podniósł ręce i zaczął wznosić się do nieba, wznosząc się coraz wyżej nad ziemię, aż po same chmury… Apostołowie zamarli ze zdumienia i głębokiego smutku, nie mogąc......
- John the Baptist – Dionysius Ikona z ikonostasu katedry Narodzenia Najświętszej Marii Panny Klasztor Ferapontowa. List osobisty jako całość zbliża się do ikony Matki Bożej tego samego ikonostasu, ale jest ściślej egzekwowany...
- Wniebowstąpienie Chrystusa Ikona z świątecznego rzędu ikonostasu. Rzadkim szczegółem ikonografii jest otwarte niebo, które przyjmuje mandorlę wraz ze wstępującym Chrystusem. Chrystus błogosławi dwie stopy obiema rękami. W grupach apostołów przedstawiono tylko dwie postacie z każdej strony. Na ich czele stoją Piotr i Paweł. Styl pomnika pozwala datować go do trzeciej ćwierci XVI wieku. Jego decyzja w sprawie......
- Matka Boża przed Bożym Narodzeniem i po Bożym Narodzeniu Dziewica ze świętymi na polach Kompozycja multidubject zawiera obraz kilku wydarzeń związanych z historią Narodzenia Chrystusa. Podobnie jak wiele dzieł sztuki Palekh, powtarza próbę z XVII wieku. Ikona jest profesjonalnym dziełem XIX-wiecznego malarstwa Palekh o wartości artystycznej i muzealnej. Matka Boża jest przedstawiona siedząca z niemowlęciem na kolanach, jej prawa ręka jest w geście zwyczajem z ikonografii Matki Bożej z......
- Ogniste Wniebowstąpienie Proroka Eliasza Pośrodku kompozycji znajduje się kopulasty, cynobrowy obłok, przedstawiający proroka Eliasza stojącego na wozie ciągniętym przez konie. W prawym górnym rogu, gdzie rydwan pędzi, w odcinku sfery niebieskiej znajduje się błogosławiona Ręka Boga, z napisem: IC XC. Po lewej stronie krawędzi ognistej chmury znajduje się archanioł Michał. Poniżej po lewej stronie jest prorok Elizeusz, zajmujący ziemię......
- Matka Boża „Radość wszystkich strapionych” Temat patronatu i pomocy Matki Bożej dla wszystkich cierpiących otrzymał najbardziej kompletny wcielenie w tym typie ikonograficznym. Pod koniec XVII wieku. istniał w dwóch wersjach. Ta, w której Dziewica i Dziecko w jej ramionach modli się za chorych, okaleczonych, cudownie ocalonych od śmierci w głębinach morskich i z rąk okrutnych zbójców, stała się bardziej rozpowszechniona.......
- Święty Mikołaj z życiem w 16 pieczęciach W środku St. Mikołaja z Myraliky w obrazie strefy, z figurami Chrystusa i Matki Bożej z Nicejsko. B16 znaczków przedstawia życie świętego. Istnieje wiele interesujących szczegółów, na przykład obraz szkoły w scenie „Redukcja nauczania”. Ikona jest bardzo profesjonalną pracą mistrzów Palekh. Reprezentuje wartość muzeum....
- Don Icon of the Mother of God – Theophanes the Greek Don Ikona Matki Bożej została namalowana przez Theofanesa Greka. Przywożony przez Kozaków z Don, który przybył z pomocą wielkiego księcia Dimitrija Iwanowicza Donskoya podczas bitwy z mamą. Został założony na słupie, jako sztandar, a przez całą kontynuację wojny pozostał z armią rosyjską. W dniu bitwy na Kulikowym polu ikona była noszona wśród ortodoksyjnych żołnierzy dla......
- Matka Boża „Ukojenie Moich Boleści” z czterema świętymi na polach Czczenie tego obrazu datuje się na rok 1640, kiedy ikona została przywieziona do Moskwy. Niestety, źródło nie dotarło do naszych czasów. Powtórki z XVII wieku. również nie jesteśmy jeszcze znani. Najwcześniejszym przykładem jest ikona z kościoła moskiewskiego z 1773 roku. Większość zachowanych ikon tego typu pochodzi z XIX wieku. „Bezpieczeństwo”, wyrażone w nazwie ikony, znalazło......
- Stary Testament Trójcy, ze scenami z Księgi Rodzaju Wokół wielkiego obrazu Trójcy Świętej, przedstawionego w formie posiłku trzech aniołów, podano kilka scen gościnności Abrahama. Powyżej – Ofiara Abrahama. Więcej w prawo – paląca Sodoma i Gomora. Styl ikony zbliża go do dzieł mistrzów Mstery przełomu XIX i XX wieku. Ikona ma charakter artystyczny i muzealny....
- Święta ikona Odigitrii Matki Boskiej Smoleńskiej – Słońce Fedora Ikona Matki Bożej Odigitrii, lokalna w górnej nawie katedry Zwiastowania, na cześć Archanioła Archanioła Gabriela; to 1 arshin wysoki, 13 cm szerokości. Sądząc po rysunku i kolorze, zniszczył on moskiewskich malarzy ikon królewskich. Twarz Matki Bożej jest bardziej podłużna i młodsza niż na innych przedstawionych tutaj ikonach; na czole i na prawym ramieniu jej dwóch......
- Zmartwychwstanie Chrystusa z wybranymi świętymi Jedna z ulubionych metod średniowiecznej ikonografii – wielorzędowa – w pewnym stopniu wiąże się z ikonami miesięcznymi. Zachował swoją wartość w późniejszym czasie. W tym przypadku, arbitralne, wydawałoby się, związek przedstawiany świętych i sceny ewangeliczne w kilku rzędach ma głęboki sens, jego prawidłowości: jest prawdopodobne, pamięć uroczystości rodzinnych, urodzin, ważnych terminach. Zmartwychwstanie – Zejście do......
- Dziewica i dziecko – Natalia Gonczarowa Obraz powstał w duchu rosyjskiej ikonografii. Artystka wykorzystywała tradycyjne schematy i techniki, a jednocześnie nie była związana żadną strukturą. Dziewica jest przedstawiona w żółtych szatach z brązowymi fałdami. Na lewej dłoni siedzi dziecko, które trzyma z prawą. W przeciwieństwie do tradycji ortodoksyjnych, dziecko nie patrzy na nią ani na widza. Proste niebieskie tło wypełnione jest......
- Nikita Voin – Prokopy Chirin Ikona Prokopy Chirin „Nikita-wojownik” pochodzi z Soboru Zwiastowania w Solwiszebsku. Z tyłu, pod górnym kluczem, napis z napisem: „Latem [7101] roku, ta ikona w Moskwie została namalowana ikoną ikony Prokopi Naugorodot, ale ten obraz jest pokryty srebrem, goniony i złocony, ozdobiony kamieniem i [… 107] Września legowisko struktury syna Nikity Grigorija Stroganowa. ” Na górnym......
- Święty Jakub, brat Boga Napis z imieniem świętego nie został zachowany, ale ikonografia – cechy twarzy i kształt brody sugerują, że to Jakub, brat Boga, apostoł z siedemdziesiątki, który został pierwszym biskupem jerozolimskim, który był synem Józefa od pierwszego małżeństwa, a zatem był bratem Jezusa Chrystusa przez ciało. W sztuce bizantyjskiej znajduje się wśród czcigodnych ojców kościoła. Jako twórca......
- Apostoł Łukasz maluje obraz Matki Boskiej – El Greco Wraz z ikoną „Wniebowzięcia NMP”, „Apostoł Luca maluje obraz Matki Boskiej” – jedno z pierwszych znanych dzieł Domenico Theotokopuli, znanego nam pod imieniem El Greco. Powstał podczas studiów w warsztatach ikonograficznych na temat ks. Crit. Praca ta była słabo zachowana, część farby została oderwana, jednak niektóre obszary pozostały nienaruszone. W rzeczywistości twarz i część postaci......
- Matka Boża z Włodzimierza Wielki opiekun państwowości rosyjskiej, starożytna cudowna ikona Matki Boskiej Włodzimierskiej w niezliczonych kopiach i powtórzeniach była znana we wszystkich zakątkach kraju. Został pobożnie skopiowany przez Andrieja Rublowa, Simona Uszakowa i innych. Śledząc maksymalną liczbę interpretacji tej ikony, otrzymujemy niesamowitą, niepowtarzalną galerię obrazów, z których każda nosi cechy swojego czasu. Wśród wybitnych opcji XIX wieku. Jest......
- Okładka Matki Boskiej Nowogród. Fabuła ikony opiera się na tekście z życia św. Andrzeja Błazna i opowiada o wizji Najświętszej Maryi Panny w kościele Vlacherna w Konstantynopolu, gdzie zgodnie z legendą trzymano zasłonę Dziewicy. Dziewica Maryja, w towarzystwie Jana Teologa i Jana Przedwiecznego, modliła się przed ołtarzem, a następnie, usuwając się z maforium, rozciągnęła go na ludzi stojących......
- Cud św. Jerzego węża, z 9 cechami charakterystycznymi świąt Kompozycja ikony łączy w sobie duży obraz Cudu św. George o wężu i najlepszych i właściwych znakach świątecznych. To jest Narodzenia Matki Bożej, Narodzenia Chrystusa, Objawienia Pańskiego, Zwiastowania, Ukrzyżowania, Zmartwychwstania, Trójcy Starego Testamentu, Ochrony Maryi Dziewicy, Ognistego Wniebowstąpienia proroka Eliasza. „ Nietypowe rozmieszczenie znaczków tłumaczy się tym, że mistrz kierował się nieomylnym wyczuciem hierarchii, zgodnie......
- Wniebowstąpienie w Imperium, Wizje następnego świata. Część ołtarza – Hieronima Boscha Uważa się, że są to fragmenty dwóch różnych ołtarzy, w których „Obalenie grzeszników” połączono z „Wniebowstąpieniem w Imperium” i „Piekielną Rzeką” – z „Ziemskim Rajem”. W celu wyrażenia istoty boskości w słowach i formach nie przekazywanych przez słowa, Bosch mistrzowsko używa światła jako głównego wyrazu ekspresyjnego: pojawia się jako słup ognia, następnie płomień, a na......
- Widok na rzekę Selenga na Syberii – Andrei Martynov W latach 1805-1806 Martynov był w orszaku ambasady hrabiego Golovkina w Chinach. Ogromne przestrzenie Rosji pojawiły się przed podróżującymi, aż po najdalsze przedmieścia, od Moskwy po Kyakhta. Tylko artysta mógł zaznajomić swoich rodaków z tymi, prawie nieznanymi krainami, ich surowym pięknem, roślinnością i zwierzęcym życiem; wygląd, mieszkania, a nawet w pewnym sensie, sposoby ich mieszkańców.......
- Czterej Apostołowie – Albrecht Durer Obraz „Czterej Apostołowie” przedstawia apostołów-ewangelistów. Od lewej do prawej stoją Jan, Piotr, Marek i Paweł, stojąc bardzo blisko, na jednym piętrze, reprezentując jedną całość. Jednolity zarówno pod względem kompozycji, jak i aspiracji. Jeśli jednak porównamy apostołów ze sobą, są oni zupełnie inni. John jest wysoki, z wysokim czołem – już zaczyna się łysy. W dłoniach......
- Ostatnia Wieczerza – Jacopo Bassano W małej przestrzeni obrazu zapisano postacie apostołów i Chrystusa. Pozy, gesty, mimika mówią o silnej emocji apostołów. Bassano rozwinął tradycyjną religijną historię i wzmocnił motyw gatunkowy. Nie należy tego jednak postrzegać jako odejścia od religijnego rozumienia tematu, lecz raczej jako obrazowego trybu, który wyjaśnia znaczenie obrazu i jest w pewien sposób proroczy, wyprzedzając jego czas.......
- Sąd Ostateczny Ikona przedstawia męczeństwo 40 żołnierzy rzymskiej armii, którzy zostali skazani na śmierć za praktykowanie chrześcijaństwa w Sebastiai około 320. Była zima. Wojownicy zostali rozebrani i umieszczeni w lodowatych wodach jeziora. Aby złamać ich wolę, na brzegu stopiła się kąpiel. Przedstawione są 39 męczenników stojących w wodzie w przepaskach na biodrach. Po lewej stronie znajduje się......
- George Na obrazie George’a nieznany artysta zdołał uosabiać ludzki ideał sprawności wojskowej. Lekko dotknięty rumieńcem młoda, spokojna twarz. Ogromne oczy wyglądają na otwarte i proste. W tym spojrzeniu odczuwana jest wola i moc. Szkarłatny płaszcz uchwycony przez łuk na prawym ramieniu ledwo pokrywa stalową zbroję. Prawa ręka wojownika ściska włócznię. Na lewo od pasa widoczny jest......
- Zstąpienie Ducha Świętego na apostołów – Michaił Vrubel Jedno z pierwszych dzieł Vrubela. To jest ogromny fresk „Zstąpienie Ducha Świętego…”, napisany przez artystę na łuku Korobowa w kościele św. Cyryla w Kijowie. Zgodnie z tradycją Ewangelii, Duch Święty pojawił się w formie gołębia dla apostołów, a emanujące z niego płomienie „spoczywały na każdym z nich”. Następnie apostołowie znaleźli dar mówienia we wszystkich językach......
- Ukrzyżowanie – Simone Martini Ukrzyżowanie twórcy Sieny potwierdza reputację Simone Martini jako wspaniałego mistrza fascynującej i szczegółowej opowieści malarskiej, zdolnej odeprzeć obraz głównego wydarzenia za pomocą uderzającej sztuki, ukazując liczne towarzyszące mu epizody fabularne. Wysoko wzniesiony ponad ziemią krucyfiks dzieli iluzoryczną przestrzeń obrazu na dwie równe części z symetrycznie rozmieszczonymi w nim grupami figur. W obrazach, które tworzą te......
- Wielki książę Andrei Bogolyubsky – Fedor Suns Święty Błogosławiony Książę Andrzej był synem wielkiego księcia Jurija Dolgoriuka i wnuka Władimira Monomacha. Od dzieciństwa wyróżniał się miłością do nabożeństw i rozdawał hojne jałmużny. W 1155 r., Bez pytania o ojca, książę Andrzej udał się do ziemi Włodzimierza-Suzdala, gdzie przeniósł Ikonę Najświętszej Maryi Panny z Wyszgoru. Tutaj objawiła się Najświętsza Dziewica, nakazując założenie klasztoru......