Alonso Cano, hiszpański malarz, rzeźbiarz, architekt, rysownik, studiował malarstwo w Sewilli w pracowni F. Pacheco oraz rzeźbę w pracowni X. Martíneza Montanesa. W 1637, po pojedynku z jednym z artystów Sewilli, Kano uciekł do Madrytu. Tam, przy wsparciu Velázqueza i patronatu pierwszego ministra sądu w Olivares, Kano został nauczycielem rysunku księcia koronnego Baltazara Carlosa, ale w 1644 roku, podejrzany o zabicie swojej żony, został zmuszony do opuszczenia Madrytu.
W 1651 r. Kano wyjechał do rodzinnej Granady, przyjął kapłaństwo i ostatecznie został głównym mistrzem katedry. Tuż przed śmiercią wykonał jeden z najbardziej oryginalnych projektów architektonicznych w Hiszpanii w XVII wieku. – Główna fasada katedry w Granadzie. Malowanie Kano uważane jest za mniej niezależny obszar jego twórczości niż architektura i rzeźba, ale jej spokojna, powściągliwa liryczność, brak intensywnego dramatyzmu i miękkiej plastyczności form, wykwintny naturalny kolor przyciągają widza.
Przez całą swoją twórczą podróż Kano szukał ideału wysublimowanego kobiecego piękna, które wcielił w obraz Matki Bożej, nadając mu szczególne cechy i charakter. W „Wizji św. Antoniego, Matki Boga z Dzieciątkiem” Maryja ukazała się w postaci władczej Niebiańskiej Królowej. Inne słynne dzieła: „Dziewica i dziecko”. 1630-1640. Prado, Madryt; „Nie dotykaj mnie.” 1648. Muzeum Sztuk Pięknych w Budapeszcie.
Podobne obrazy:
- Matka Boska Odigitria, taka jak Gruzin Dolne pole oryginalnej planszy jest znacznie szersze niż górna, z której można wywnioskować, że ikona ma uchwyt i była dwustronnie precesyjna. Ikonograficznie jest zbliżony do typu „Matka Boga Odigitrii Gruzji”. Ale z tej ikonografii pomnik wyróżnia się pojawieniem prawej dłoni dziecka i jego położeniem przed twarzą, w geście demonstracji. Dziecko, jak gdyby przez ten gest......
- Matka Boska Płonący Krzew z innymi obrazami Matki Bożej, ucztami i świętymi Pośrodku znajduje się Matka Boska Płonącego Krzewu, w wersji ikonograficznej, która ukształtowała się w Rosji w XVI wieku. Jest około 16 znaczków, w których przedstawiona jest Matka Boska Kazańska, Pokrow, Nowotestamentowa Trójca, Matka Boga wszystkich strapionych, Matka Boża Włodzimierza, Matka Boża Znaku, Katedra Archanioła Michała, Cud św. George o wężu; w pozostałych znaczkach są wybrani......
- Zaręczyny sv. Catherine – Bartolomeo Esteban Murillo W 1682 roku Murillo, który nie opuścił Sewilli od czasu swojej podróży do Madrytu, przybył do Kadyksu, aby wykonać dla miejscowego klasztoru kapucynów wielki obraz ołtarzowy „Zaangażowanie św. Katarzyny”. Pracując nad tym, przypadkowo spadł z rusztowania i zranił się tak bardzo, że musiał natychmiast wracać do Sewilli, gdzie zmarł w wyniku tej jesieni 3 kwietnia......
- Matka Boża z Arabii (Arapet, czyli „O, matka wszystkich peklaków”) Według legendy Kościoła ikona została objawiona podczas posługi apostoła Tomasza w Arabii. Obraz Matki Bożej jest pełen wrodzonego uroku. Krawędź jego „mory” maforia ozdobiona jest granicą z tekstem hymnu gloryfikującego. Głowa Maryi wieńczy wspaniała królewska korona. Na jej ramionach i czole zamiast zwykłych gwiazd – symboli dziewictwa – przedstawiono medaliony z głowami aniołów – echa......
- Wizja Jana Bożego na Patmos – Correggio (Antonio Allegri) W tym wielkim fresku znalazły się dwie stylistyczne cechy dzieła Correggio. Z jednej strony jest wykonywany w monumentalnym stylu charakterystycznym dla renesansu. Z drugiej strony widoczne są w niej cechy manieryzmu, przejawiające się w subtelnym i realistycznym przedstawianiu postaci i chęci dynamizowania kompozycji. Scena powinna być interpretowana jako wizja, byłego Jana Teologa na wyspie Patmos,......
- Madonna z Dzieciątkiem – Bartłomiej-Esteban Murillo Temat miłosierdzia, załamany poprzez przedmioty religijne, został aktywnie upowszechniony w dziele Murillo. Tutaj warunki rozkazów, wywodzące się z zakonów monastycznych, braterskich wspólnot charytatywnych, wpłynęły na rolę i osobiste motywy samego artysty, który zbliżył się do Bractwa Miłosierdzia, założonego przez don Miguela de Manyara, mistyka i teologa. Murillo został członkiem wspólnoty, namalował serię obrazów do Szpitala......
- Madonna z Dzieciątkiem pod jabłonią – Lukas Cranach Obraz „Madonna z Dzieciątkiem pod jabłonią” został namalowany przez mistrza północnego renesansu, Lucasa Cranacha Starszego, w latach dwudziestych XVI wieku, w okresie największego rozkwitu jego talentu. Wielkość obrazu artysty wynosi 53 x 42 cm, olej na płótnie; może obraz został przycięty. Niemiecki artysta Lucas Cranach przedstawił Madonnę w postaci uroczej ziemskiej kobiety z dzieckiem w......
- Matka świata – Nicholas Roerich Malarstwo „Matka świata”. Widzimy Matkę Świata poza Rzeką Życia, która oddziela świat niewidzialny od widzialnego. Spathe – deski, pokrywa dwie trzecie powierzchni. Krajobraz poniżej – zbliża się do Domu Światła przez Himalaje. W przestrzeni – gwiazdy w postaci postaci Mistrzów, wchodzące w modlitwę oddania przyjętą na Wschodzie. Matka Świata jest nosicielem tajemnej wiedzy. Widzimy Matkę......
- Portret poety Alonso Ersilla-i-Zunigi – El Greco Alonso Ercili y Zuniga był poetą dworskim Filipa II. Rozpoczął swoją karierę na dworze hiszpańskim jako strona z księciem koronnym, później królem Filipem II. Alonso Ercili y Zuniga wziął udział w wojnie w Chile, znanej jako Wojna Araukan. Po powrocie do Hiszpanii napisał wiersz „Araucana”. Praca ta była w istocie pamiętnikiem firmy przekształconej w formę......
- Matka i dziecko w wagonie – Mary Cassat Temat matki i dziecka, Mary Cassat, rozwijał się przez całe życie. Artystka praktycznie wyczerpała swoje zdolności kompozytorskie i psychologiczne, pozostawiając jej rówieśnikom nie ma szansy na znalezienie choćby jednego „zakamarka” tego tematu, którego by nie objęła. Jednak nikt, jak się wydaje, nie szukał tych zakątków, ponieważ temat matki i dziecka wydawał się przestarzały i znudzony.......
- Wniebowstąpienie Matki Bożej – Correggio (Antonio Allegri) Fresk „Wniebowstąpienie Matki Bożej”, zdobiący kopułę katedry w Parmie, jest jednym z najważniejszych dzieł Correggio. Ucieleśniało to jego długoterminowe poszukiwania w dziedzinie perspektywy. Stojący pod nim widz otwiera oszałamiający spektakl. Artystce udało się zniszczyć zamknięte granice przestrzeni architektonicznej i stworzyć iluzję nieskończonego nieba. Kompozycja fresku, składająca się co najmniej z setek półnagich postaci, wygląda nawet......
- Święta Anna i Maryja z Dzieciątkiem – Leonardo Da Vinci Malarstwo artysty Leonarda da Vinci „Św. Anny i Maryi z Dzieciątkiem”. Wielkość obrazu to 168 x 130 cm, drewno, olej. W pierwszej dekadzie XVI wieku Leonardo niewiele pracował jako artysta. W okresie czterech lat od 1508 do 1512 roku Leonardo da Vinci pracował w Mediolanie nad pomnikiem Marszałka Trivoulzia między studiami naukowymi, gdzie mistrz powrócił......
- Wizja św. Hieronima – Francesco Parmigianino Obraz Parmigianina „Wizja św. Hieronima”. Rozmiar malowania 343 x 149 cm, drewno, olej. „Wizja świętego Hieronima” to najważniejsze dzieło rzymskiego okresu Parmigianino. W przeciwieństwie do Pontormo i Rosso, których antyrenesansowy charakter został wyrażony przez pesymistyczne załamanie się światopoglądu całego pokolenia, które odczuwało beznadziejność tragicznych sprzeczności włoskiej rzeczywistości, estetyczny program Parmigianina jest ściśle związany z aspiracjami......
- Matka partyzanta – Siergiej Gierasimow Niezrównane bohaterstwo narodu radzieckiego, manifestowane na każdym kroku – na polu bitwy, za liniami wroga, w oddziałach partyzanckich, staje się jednym z wiodących tematów sowieckiego malarstwa tych lat. Centralną postacią obrazu „Matki partyzanta” Gierasimowa jest sowiecka kobieta. Nie da się go zastraszyć faszystowskim potworom. Za nim stoi ojczysta ziemia, spalona i skalana przez wrogów, ale......
- Wizja po kazaniu (Jakub zmaga się z aniołem) – Paul Gauguin „Wizja po ceremonii” – olej na płótnie. Malarstwo francuskiego artysty Paula Gauguina, napisane w 1988 roku. Obecnie wystawiany w National Gallery of Scotland, w Edynburgu. Płótno przedstawia biblijną historię, w której Jakub zmaga się z aniołem. Walka toczy się w tle, oko widza przechodzi przede wszystkim przez obrazy kobiet powracających z ceremonii kościelnych. Obraz powstał......
- Matka Boża z Włodzimierza Wielki opiekun państwowości rosyjskiej, starożytna cudowna ikona Matki Boskiej Włodzimierskiej w niezliczonych kopiach i powtórzeniach była znana we wszystkich zakątkach kraju. Został pobożnie skopiowany przez Andrieja Rublowa, Simona Uszakowa i innych. Śledząc maksymalną liczbę interpretacji tej ikony, otrzymujemy niesamowitą, niepowtarzalną galerię obrazów, z których każda nosi cechy swojego czasu. Wśród wybitnych opcji XIX wieku. Jest......
- Madonna z St. Jerome – Correggio (Antonio Allegri) Ten obraz ołtarzowy, znany również jako Dzień, został zamówiony przez Correggio w 1523 roku przez pewną śpiączkę Brizeida, która chciała uczcić pamięć niedawno zmarłego małżonka. Przez długi czas Madonna ze świętym Hieronimem znajdowała się w rodzinnej kaplicy Colla w kościele św. Antoniego w Parmie. Zwróć uwagę na tło obrazu. Czerwona kurtyna otwiera się, ukazując krajobraz......
- Matka Boża – Andrei Rublev W rycie Deesis Rublev w katedrze Wniebowzięcia, wizerunek młodej Matki Bożej w ciemnej szacie jest niezwykle lakoniczny i podbija z surowym, szlachetnym pięknem. W zupełności klarowność sylwetki wpłynęła na cechy twórczości Rublowa. W przeciwnym razie Matka Boża pisała bizantyjskich artystów. W takiej randze klasztoru Wysockiego w Sierpuchowie w ich przebraniu wyrazili tragiczny początek. Matka Boża......
- Madonna z Dzieciątkiem z Janem Chrzcicielem – Sandro Botticelli Nazwa Botticelli zwykle przywołuje obraz Madonny. Przyszły artysta żył i wychowywał się w patriarchalnej, głęboko religijnej rodzinie, która pozostawiła ślad w całym swoim późniejszym życiu. „Madonna z Dzieciątkiem z Janem Chrzcicielem” z kolekcji Luwru odnosi się do rozkwitu jego twórczości, czasu, kiedy pracował na dworze potężnej rodziny Medyceuszy. Obraz został namalowany między latami 70. i......
- Madonna z Dzieciątkiem przy kominku – Robert Kampen Sztuka Roberta Kampena opiera się na pochodzeniu holenderskiego malarstwa z XV wieku. Jego ręce, naukowcy przypisywali grupie prac, które wcześniej uważano za dzieło anonimowego artysty, znanego jako flamandzki mistrz. Prawie wszystkie dzieła Roberta Kampena to małe ołtarze. Pomimo tego, że tak jak w średniowieczu tematy jego prac są religijne, artysta decyduje o nich w nowy......
- Portret infantki Catalina Michaela z Austrii – Alonso Sánchez Coelho Dworski malarz Alonso Sanchez Coelho – założyciel hiszpańskiego portretu paradnego. Postacie jego płótna są statyczne, zgodnie z tradycją są powściągliwe i trochę aroganckie. Catalina Michaela była najmłodszą córką króla Filipa II w Hiszpanii. Prezentowany portret przedstawia bardzo młodą, około szesnastoletnią dziewczynę na ciemnym tle. Jest zimna i spokojna, jak powinno być zgodnie z zasadami etykiety......
- Św. Justyna i św. Rufina – Bartolomeo Esteban Murillo Św. Justyna i św. Rufina to dwie siostry mieszkające w Sewilli, św. Męczennicy, patrona Sewilli. Według legendy zajmowali się garncarstwem. Kiedy odmówili sprzedaży naczyń na rytuał poświęcony Wenus, zostali oskarżeni o chrześcijaństwo i straceni....
- Matka Boża z Kazania Cudowny obraz Matki Boskiej Kazańskiej ukazał się w 1579 r. Dostarczony do kościoła Nikoli z Tula, zasłynęła z wielu cudów opisanych przez metropolitę Hermogenesa. W 1612 r. Ikona znajdowała się pod armią księcia Dymitra Pożarskiego, inspirując rosyjskich żołnierzy do walki z Polakami. Być może Kazan wysłał listę cudów do Moskwy. Poniższe informacje o cudownym obrazie......
- Portret młodego mężczyzny na obrazie św. Sebastiana – Antonio Boltraffio Na obrazie Boltraffio „Portret młodego mężczyzny na obrazie Świętego Sebastiana” renesansowe idee o człowieku są w pełni wcielone. W modelowaniu twarzy, ocienionym przez mgłę przejrzystego światła i cienia, zauważalny jest wpływ Leonarda da Vinci, w którego pracowni mediolańskiej Boltraffio studiował i pracował przez długi czas. Portret przedstawia świeckiego młodzieńca, tylko strzałka wskazuje na chrześcijańską historię......
- Madonna z Dzieciątkiem – Giovanni Bellini Giovanni Bellini, podobnie jak Andrea Mantegna, uważany jest za najważniejszego artystę północnych Włoch w XV wieku. Mistrz, ukształtowany w późnogotyckim środowisku, odkrył niezwykły dar ciągłego doskonalenia tego wizualnego języka, który doprowadził go do bardziej nowoczesnej harmonii formy i koloru, a ostatecznie do malarskiego malarstwa i klasycznej wielkości typowej dla renesansu. Bellini, znany ze swoich obrazów......
- Madame Rigo, matka artysty, w dwóch portretach – Hiacynt Rigaud Wśród francuskich mistrzów XVII i XVIII wieku. Hiacynt Rigaud jest jednym z tych malarzy portretowych, których twórczość stała się wzorem dla europejskich artystów XVIII wieku. Rigo studiował w Królewskiej Akademii Malarstwa i Rzeźby w Paryżu. Był zafascynowany portretem Rubensa, Van Dycka i Rembrandta. W 1733 został rektorem Akademii Królewskiej. Artysta malował portrety członków rodziny królewskiej......
- Madonna z Dzieciątkiem, Saints Rock i Anthony z Padwy – Giorgione Obraz „Madonna z Dzieciątkiem, Saints Rock i Anthony z Padwy” został stworzony przez włoskiego artystę Giorgione w pierwszych latach XVI wieku. Dokładna data obrazu jest nieznana. Rozmiar pracy to 92 x 133 cm, olej na płótnie. Klasyczny układ kompozycji ołtarza na religijny temat biblijny. Dla niektórych badaczy malarstwa weneckiej szkoły renesansu przypisanie obrazu jest kontrowersyjne.......
- Widok na Tamizę i Londyn z Somersethaus – Antonio Canaletto Canaletto był świetnym rysownikiem. Po sobie pozostawił ogromną liczbę rysunków, począwszy od błyskawicznych, wykonanych na ulicy, szkiców i kończących kopie własnych obrazów, wypełnionych piórem i atramentem. Kieszonkowy album przechowywany w Akademii Weneckiej ujawnia nam twórczą metodę Canaletta. W tym albumie kilka stron zostaje pochłoniętych przez odlatujące perspektywy, budynki ustawione wzdłuż nabrzeża kanału Grande. Wysokość budynków,......
- Madonna z Dzieciątkiem z Anną – Leonardo da Vinci Przed nami płótno Leonarda da Vinci na popularnej działce Najświętszej Maryi Panny z Dzieciątkiem i jej matką, św. Anna Lokalizacja figur w grupie rodzinnej różni się od wcześniejszych kompozycji statycznych. Wszystkie wczesne lata XVI wieku. Leonardo da Vinci pracował nad wariantami tej fabuły: obrazem o nieco odmiennej interpretacji grupy, w tym św. Jan Chrzciciel w......
- Radość prawych w Panu – Wiktor Vasnetsov Ponad 10 lat życia Vasnetsov podarował murale katedry Vladimir w Kijowie, poświęcone 900. rocznicy chrztu Rosji. Malarz nazwał tę pracę swoją „drogą do światła”. Koncepcja malarstwa, stworzona przez A. Prachowa, opierała się na idei rozumienia rosyjskiego prawosławia jako głównego dyrygenta Rosji w przestrzeni kultury światowej. Vasnetsov stworzył około 400 szkiców, a przy udziale asystentów pokrył......
- Maryja z Dzieciątkiem i Święta Anna – Leonardo da Vinci Rozpoczynając pracę nad obrazem, a nie skończoną, Leonardo powrócił do niej do końca życia. Według Giorgio Vasari, po powrocie do rodzinnego miasta otrzymał zamówienie na malowanie ołtarza dla kościoła Santissima Annunziata we Florencji. Pracując w klasztorze, w kościele, po raz pierwszy wykonał drapieżny rysunek. Istnieją dokumenty, że rysunek był wyświetlany przez dwa dni i wywołał......
- Infanta Isabel Kiafa Eugenio – Alonso Sanchez Coelho Portret Isabel Ciapha Eugenio można uznać za wzór hiszpańskiego portretu paradnego koronowanej postaci. Na ciemnym aksamitnym tle przed nami jest bardzo młoda kobieta, prawie jak dziewczynka, naciągnięta jak kirys, w ciasnym gorsecie sukni ceremonialnej. Jedna ręka ściska jej chusteczkę, podczas gdy druga spoczywa na oparciu ciemnoczerwonego krzesła. Ta umiłowana córka Filipa II i jego trzeciej......
- Matka Boża „Radość wszystkich strapionych” Temat patronatu i pomocy Matki Bożej dla wszystkich cierpiących otrzymał najbardziej kompletny wcielenie w tym typie ikonograficznym. Pod koniec XVII wieku. istniał w dwóch wersjach. Ta, w której Dziewica i Dziecko w jej ramionach modli się za chorych, okaleczonych, cudownie ocalonych od śmierci w głębinach morskich i z rąk okrutnych zbójców, stała się bardziej rozpowszechniona.......
- Madonna z Dzieciątkiem – Alessandro Allori Obraz florenckiego artysty Alessandro Allori „Madonna z Dzieciątkiem”. Rozmiar obrazu to 131 x 117 cm, olej na płótnie. Obraz ma inną nazwę „Alegoria wiary chrześcijańskiej”. Obraz został zakupiony w kolekcji Ermitażu ze zbiorów hiszpańskiego ambasadora w Rosji Pais de la Coden w 1834 roku. Słowo „Madonna” było od dawna używane we Włoszech przede wszystkim dlatego,......
- Wizja sv. Petra Nolasco – Francisco de Zurbaran Peter Nolasco – katolicki święty, założyciel Zakonu Mercedarian. Piotr był synem bogatego kupca, który zostawił mu wielką fortunę. Po śmierci ojca Peter mieszkał w Barcelonie. W tym czasie większość Półwyspu Iberyjskiego została schwytana przez Mauritianów, którzy tysiącami porwali chrześcijan i sprzedali je w niewolę. Peter Nolasco rozpoczął w ramach prywatnej inicjatywy działalność polegającą na kupowaniu......
- Porwanie Ganimedesa – Correggio (Antonio Allegri) Według starożytnej greckiej legendy, Zeus, władca bogów i śmiertelników, podziwiając piękno syna króla Trosa, młodego Ganimedesa, kazał zostać porwany, stwierdzając, że ziemia jest niegodnym miejscem dla pięknego młodzieńca. W czasie, gdy Ganimedes wypasał stada ojca na zboczach Idy, pojawił się orzeł, wysłany przez Zeusa, pochwycił młodego pasterza za pazury i poleciał w niebo. Na Olympusie......
- Matka – Kuzma Pietrow-Vodkin Bez względu na to, jak bardzo patrzę na to zdjęcie, za każdym razem rzut oka, poślizgnięcie się przez „sprawcę”, przechodzi w linie ścian, okien, drzew i domów, które się w to oglądają. Co się z nimi stało? Dlaczego nagle odeszli od swoich horyzontów i pionów, wprawili w ruch i pędzili gdzieś w górę i na......
- Portret infantki Carlosa – Alonso Sanchez Coelho Sanchez Coelho – hiszpański malarz, Portugalczyk z urodzenia, założyciel hiszpańskiej szkoły portretowej, doświadczającej wpływu manieryzmu. Od 1557 roku Coelho był dworskim malarzem Filipa II. Hiszpańscy naukowcy nazywają Coelho „mistrzem szarości” – perfekcyjnie przekazał gradacje kolorów, był doskonały w użyciu odcieni szarości i srebra. Jednym z największych znalezisk w malarstwie hiszpańskim jest jego metoda wykorzystania neutralnego......
- Madonna z Dzieciątkiem z małym Janem Chrzcicielem – Rafael Santi Madonna z Dzieciątkiem i mały Jan Chrzciciel powstał w Rzymie, ale już w okresie twórczej dojrzałości artysty, w latach 1509-1510, kiedy pracował nad freskami. Ta mała tablica zawiera kilka symboli, które tradycyjnie należą do Męki Pańskiej. Twarz Matki Boskiej jest zamyślona i piękna, której cały obraz jest samą doskonałością....
- Goethe w Kampanii – Johann Tischbein Portret został namalowany w Rzymie podczas słynnych włoskich podróży poety, kiedy odwiedzał dom Johanna Heinricha Wilhelma Tischbeina. Na tle spektakularnego włoskiego krajobrazu, otoczonego starożytnymi ruinami, obok płaskorzeźby przedstawiającej ofiarę Ifigenia, wielki poeta jawi się jako rodzaj ideału osoby twórczej, ale jednocześnie jego wygląd pozostaje zaskakująco naturalny. Mistrzowi udało się uchwycić moment, w którym inspiracja przekształca......