Wiosna – Kazimierz Malewicz

Podobne obrazy:

1. Odpoczynek. Społeczeństwo w Cylindrach – Kazimierz Malewicz Ten zawiły obraz miałby efekt rozproszonego groszku, gdyby nie było czarnych plam wśród zamieszek białych i zielonych. Spojrzenie na chwilę zatrzymuje się na brodatej postaci w centrum, a następnie zostaje przeniesione na lewą krawędź do mężczyzny ze skrzyżowanymi nogami, z łatwością przeskakuje przez małe obszary czerni po lewej stronie narpavo i wraca do centrum z......
2. Chłop (Kosar) – Kazimierz Malewicz Duże płótno o pełnych kształtach patrzy uważnie na widza, nie da się uniknąć dialogu. Poczucie ruchu od lewej do prawej, jakby osoba zatrzymała się na chwilę, by zwrócić się do nas. Co więcej, zacierał się granice między przestrzenią obrazu a naszą. Widz staje się współczesnym i współsprawcą postaci. Postać kostsy jest trochę jak podejście ikonograficzne......
3. Czarny kwadrat – Kazimierz Malewicz Awangardowy artysta Kazimierz Malewicz urodził się w rodzinie kierownika zakładu. Już w wieku 11 lat malował i malował. W 1894 r. Malewicz ukończył pięcioklasową agronomię w latach 1895-1896. Studiował w szkole rysunku, a następnie przeniósł się wraz z rodziną do Kurska. Tam był w kręgu miłośników sztuki i służył jako kreślarz, zarabiając na życie i......
4. Martwa natura – Kazimierz Malewicz Nazwisko Kazimierza Malewicza w oczach wielu silnie kojarzy się z suprematyzmem i jego szczytem – „Czarnym kwadratem”. Zanim jednak pojawił się pomysł stworzenia tego obrazu, artysta długo szukał własnego stylu i pisał prace odpowiadające różnym obszarom malarstwa. Wśród nich był impresjonizm, kubizm i fowizm. Obraz „Martwa natura” nawiązuje do okresu twórczego poszukiwania Malewicza. Do pracy......
5. Krajobraz – Kazimierz Malewicz Obraz Kazimierza Malewicza „Pejzaż” nieco różni się od zwykłego postrzegania krajobrazów innych artystów. Ale słowo mistrza jest prawem, więc spróbujmy zrozumieć, co słynny rosyjski artysta abstrakcyjny przedstawił na swoim obrazie i co chciał powiedzieć. Niesamowite i bardzo oryginalne do wykonania zdjęcia. Tak jakby widz znajdował się przed oknem i po nim lał deszcz. Za każdym......
6. Plotnik – Kazimierz Malewicz Poczucie pokoju, oczyszczenia, ochrony niesie ten obraz. Być może można to nazwać „ikoną nowego czasu”. Wszystko o tym mówi: frontalność, płaskość, wybór dużych głównych elementów, niekwestionowana symbolika koloru, odwrotna perspektywa, obecność krzyża i, oczywiście, bezpośredni związek z Chrystusem, który był synem cieśli w ziemskim życiu. Bardzo pionowy format obrazu dostosowuje się do wysublimowanego sposobu. Spojrzenie......
7. Żniwiarze – Kazimierz Malewicz Twórca rosyjskiego abstrakcjonizmu, Kazimierz Malewicz, pozostawił po sobie znaczącą pozycję w sztuce. Oprócz malarstwa Malewicz studiował filozofię, w tym filozofię sztuki. Obraz Kazimierza Malewicza „Żniwiarze” odnosi się do tak zwanego „chłopskiego” okresu twórczości artysty. Oprócz tego płótna, w tym okresie zostały napisane „Głowa chłopa” i inne dzieła. Obraz „Żniwiarze” przedstawia trzy kobiety w polu podczas......
8. Anglik w Moskwie – Kazimierz Malewicz Pewien dżentelmen patrzy na nas, a jego oczy są zablokowane przez grupę przedmiotów, które natychmiast napotykają na drodze obcego gościa. Ale czy warto zrobić to zdjęcie jako opowieść o nużącej znajomości Anglika z rosyjską kulturą? Obraz wydaje się ironiczny, przypominający kolaż lub plakat. Wykorzystanie tekstu pochodzi z obrazu ludowego, popularnego druku. Ale jeśli napis, który......
9. Młynek – Kazimierz Malewicz Kubizm z rozkładem form. Futuryzm, proklamujący prymat energii ruchu we współczesnym życiu. Łącząc zasady dwóch postępowych trendów w światowej sztuce, rosyjscy mistrzowie malarstwa stworzyli swój własny, oryginalny kierunek – kubofuturyzm. Praca K. Malewicza „Grindera” jest dzisiaj klasycznym dziełem tego nowego „-izmu” XX wieku. Druga, dodatkowa nazwa obrazu – „Zasada migotania”. Wydaje się wskazywać na to,......
10. Chłopka z wiadrami – Kazimierz Malewicz Obraz cyklu chłopskiego, który na pewno zasługuje na uwagę, to dzieło „Chłopka z wiaderkami”. Tutaj postać chłopki, zaangażowana w codzienną pracę, reprezentowana jest na całym polu obrazu. Jest prymitywny, uproszczony, celowo powiększany i zdeformowany dla większej ekspresji i znaczenia. Malewicz starał się przekazać kolory bardzo precyzyjnie i zachować ścisłą płaskość. Wieśniacy, ich praca i życie......
11. Czarny Krzyż – Kazimierz Malewicz Suprematyzm Malewicza wyróżnia się szczególną miłością do prostych form geometrycznych, których główną cechą jest oczywiście kwadrat. Pozwala również na prostokąt, okrąg, linię i elipsę. Wszystkie figury są pozbawione objętości, kolor jest warunkowy, nie ma obrazu przywiązanego do rzeczywistych obiektów. Czarne, białe, czerwone i żółte są powszechnie używane. Krzyż, który widzimy, składa się z czterech kwadratów,......
12. Szef chłopa – Kazimierz Malewicz W 1929 r. K. Malewicz miał 50 lat, żył długim, twórczym życiem, smakował wszystkie niespokojne czasy pierwszych lat władzy radzieckiej. W jego obrazach pojawiają się postaci ludzi w tym okresie. On sam nazywa to podejście nadnaturalizmem. Pozostaje on do podziału świata na proste kształty geometryczne, a kolor nie oddaje egzystencji zewnętrznych bohaterów, lecz ich wewnętrzną......
13. Portret artysty M. V. Matyushin – Kazimierz Malewicz W 1913 r. Wśród rosyjskich futurystów pojawił się ruch artystyczny, kubofuturyzm. Jego twórcy chcieli zsyntetyzować idee futuryzmu i kubizmu. Głównym zadaniem futuryzmu jest przekazanie wrażenia ruchu. Portret Matyushina Malewicza składał się z różnych płaszczyzn geometrycznych, co na pierwszy rzut oka czyni go spokrewnionym ze stylem kubistycznej twórczości Picassa i Braque’a. Ale jest znacząca różnica: założyciele......
14. Wczesna wiosna – Vitold Bialynitsky-Birulya Aby lepiej zrozumieć cechy dzieł Bialynyckiego-Birula, konieczne jest zapoznanie się z niektórymi jego wypowiedziami na temat sztuki krajobrazu. „Dni są nieodwołalne i większość się nie powtórzy”, pisze artysta. „Weźmy na przykład pracę nad szkicem. Wczoraj pojechałem, podziwiałem to miejsce i postanowiłem napisać szkic tutaj; dziś dotarliśmy do tego samego miejsca, a „miejsce” zniknęło: wczoraj były......
15. Wiosna Ostatni śnieg – Izaak Lewitan Isaac Levitan to rosyjski artysta, który za jego życia zyskał uznanie, co świadczy o wybitnym utworze malarza, który zręcznie przedstawia wyjątkowe piękno rosyjskiej natury. Za pomocą pędzla był w stanie przekazać duszę pól, lasów – wszystko, co jest tak drogie i bliskie sercu narodu rosyjskiego. A w dzisiejszych czasach fotografia cyfrowa zapiera dech w piersiach......
16. Triumf nieba – Kazimir Malewicz Dzieło to znajduje się w serii obrazów o tematyce religijnej, napisanych przez K. Malevicha w latach 1906-1908. Są małe, wykonane z temperą lub gwaszem i mają silne konotacje symboliki i nowoczesności. Obraz tonalny unika kontrastów, dźwięków stłumiony, stąd poczucie świętości, intymność tego, co się dzieje. Cała przestrzeń jest zalana jasnym złotym kolorem. Oto dialog sprawiedliwych......
17. Nadchodzi wiosna – Siergiej Winogradow Widziałem już kilka obrazów różnych artystów, które przedstawiają początek wiosny. Myślę, że ta pora roku inspiruje kreatywnych ludzi. Najważniejsze, co mi się podobało w tym obrazie, to że autor używa wystarczająco jasnych kolorów, aby pokazać długo oczekiwane przebudzenie natury. W innych podobnych obrazach rzadko widziałem artystę używającego tak jaskrawych odcieni różu, bzu. Są one przedstawione......
18. Na gruntach ornych. Wiosna – Alexey Venetsianov Płótno „Na ziemi uprawnej. Wiosna” – jedno z najsłynniejszych obrazów Wenecjanowa – zostało napisane krótko po „Młóceniu”. Jej nazwa zmieniała się wraz z upływem czasu: „Kobieta wstrząsająca polem”, a następnie – „Chłopka na polu, prowadząca konie”, potem: „Wieśniaczka z końmi”. Obecna nazwa obrazu utknęła po stworzeniu kilku kolejnych obrazów z serii „Pory roku”, które obejmowały......
19. Wiosna w Pontoise – Camille Pissarro „Orchard in bloom. Spring” – obraz, którego ideę Pissarro pielęgnował przez długi czas. W jego pracach były już krajobrazy, ale on wierzy, że Pontoise jest właśnie miejscem, w którym piękno wiosennego ogrodu ma magiczny urok, i będzie on w stanie uchwycić piękno budzącej się natury w najbardziej oryginalny sposób. Artysta specjalnie tu odchodzi, decydując się......
20. Wiosna – Arkady Plastov Znany rosyjski artysta Plastow Arkady Aleksandrowicz żył całe swoje życie w jednej, swojej rodzinnej wiosce. Na swoich płótnach przedstawiał przede wszystkim mieszkańców wioski, ich życie, obyczaje, czas, a nawet transformację wioski. Każdy z jego obrazów jest etapem w życiu prostej wiejskiej osoby. Obraz wiosny pokazuje nam mężczyznę i kobietę pijących wodę ze źródła. Jest gorący......
21. Wiosna – Victor Borisov-Musatov Kilka twórczych porażek okresu „postarajskiego” nie powstrzymało poszukiwań harmonijnego świata, który w Borysowie-Musatowie utożsamiono z przeszłością i „przeniknęliśmy” do teraźniejszości poprzez techniki malarskie. W przełomowym 1898 roku dla artysty rozpoczęto prace nad obrazem „Wiosna”, dziełem, które stanowiło nowy etap w jego twórczości, w którym narracja w końcu jest już przeszłością, płótna stają się dekoracyjne, a......
22. Wczesna wiosna – Arkhip Kuindzhi Obraz należy do słynnego rosyjskiego malarza Arkhip Kuindzhi. Płótno odnosi się do najlepszych krajobrazów artysty. Najważniejszym elementem obrazu jest lodowa rzeka. Zamarła, w przededniu wiosennej powodzi – w oczekiwaniu na pierwsze ciepłe promienie, które pozwolą jej uwolnić całą swoją moc i pokazać się w całej okazałości. Lód na rzece pękł. Przez to zaczyna się już......
23. Wiosna – Lew Kamieniew Przez jego krajobrazy świeci nieziemska poezja rosyjskich lasów, dróg, pagórków porośniętych krzewami i wiosek oświetlonych wieczornym słońcem. Niesamowita rzecz: biorąc pod uwagę małe zakątki rosyjskiej przyrody w krajobrazie L. Kamieniewa, naprawdę zaczynasz odczuwać piękno naszej natury, które nie wpływa na wielokolorowość i zdajesz sobie sprawę, że mamy artystę, który wniósł znaczący wkład w wielką sztukę......
24. Wiosna – Kuzma Pietrow-Vodkin Pietrow-Vodkin to charakterystyczny rosyjski artysta, który wyszedł ze zwyczajnej rodziny służących i właśnie dostał szansę na naukę przez cud. Jego technika malarska jest oryginalna, a jego prace są rozpoznawalne. Bohaterowie obrazów są zwykłymi ludźmi od ludzi. Są tak jasne i bliskie artysty. Obraz przedstawia faceta i dziewczynę. W oddali jest wieś rozrzucona po wzgórzu. Dziewczyna......
25. Wiosna – Edvard Munch Rok 1889 stał się trudny dla artysty, był poważnie chory, ale po chorobie, w czasie rekonwalescencji, napisał bardzo autobiograficznie szczelnie „Wiosnę”. Łączy w sobie wspomnienia z własnej choroby i choroby siostry, która zabrała ją do grobu. W tej pracy ujawniono dojrzałość artystyczną Edvarda Muncha, za którą artysta otrzymał stypendium państwowe, dzięki czemu mógł udać się......
26. Wiosna – Boris Kustodiew Kustodiyev nie chwyta prawdziwego życia, pisze sen. Takich jak na płótnie „Wiosna”, w którym zobaczysz zupełnie wyjątkowy, nawet kilka cukierkowy świat. Tutaj jest radosne uczucie odnowienia natury, kolorowa barwna sceneria i triumf życia. „Wiosna” to ideał-utopijny świat, w którym z jakiegoś nieznanego powodu ludzie się okazali. Ale artystka przedstawiała otaczającą rzeczywistość tak, jak chciał ją.......
27. Wiosna Pory roku (nowy prymityw) – Michaił Larionov Przywódca ruchu rosyjskiej awangardy końca 1900 r. – początek lat 90. XX w., MF Larionov, przywiązywał wielką wagę do szczerości, naiwności i na pierwszy rzut oka lekkomyślnej kreatywności dzieci, ponieważ zawsze pochodzi bezpośrednio z głębi świadomości dziecka. Naśladując naiwny dziecinny rysunek, artysta starał się tworzyć dzieła tak szczere i bezpośrednie. Patrząc na świat oczami dziecka,......
28. Wczesna wiosna The Thaw – Savrasov Prawdopodobnie nie ma już artysty w historii rosyjskiej sztuki, który mógłby zobaczyć piękno rodzimej przyrody w każdą pogodę i o każdej porze roku. Ulubiony artysta wiosny, szczególnie wcześnie, w opinii wielu, nie jest najatrakcyjniejszym czasem dla krajobrazu. Natomiast Sawrasow zwrócił szczególną uwagę na ten okres w swojej pracy. Praca jest pełna oczekiwania na przebudzenie. Poruszane......
29. Wiosna – Giuseppe Archimboldo „Wiosna” jest przeciwieństwem „zimy”: jej profil jest odwrócony w lewo, w przeciwieństwie do zimy, której profil jest odwrócony w prawo. Wiosna to zamieszanie kolorów i wiele kolorów, które składają się na głowę młodej dziewczyny z delikatnym uśmiechem na ustach. Uosabia wiosnę. Na zdjęciu Archimolbo przejawia się jako wielki koneser flory. Skóra, włosy, ubiór wykonany z......
30. Wiosna – Nicola Lancre Obraz francuskiego artysty Nicolasa Lancre „Wiosna”. Wielkość obrazu to 116 x 95 cm, olej na płótnie. Lancre długo współpracował z Loyą, która zbierała obrazy malarzy „galowych uroczystości”, aby ozdobić wnętrza mieszkań i domów szlachetnych ludzi. Tak więc, Lancre malował obrazy dla salonów Madame de Boulogne, dla Madame de Berenghan, dla Madame de la Fay, dla......
31. Wiosna – Claude Monet Pomimo tego, że francuski klimat można uznać za umiarkowany, a zima jest tam stosunkowo łagodna, wciąż martwi się wilgocią i wilgocią. Serce tęskni za wiosną, a duszą artysty – tym bardziej! A tak przy okazji, impresjoniści mieli szczególny powód, by podziwiać wiosnę i niestrudzenie malować ją jako okres przejściowy, bogaty w odcienie i półtony, odcienie......
32. Wiosna – Jean Francois Millet Ziemia jest piękna, smutna i samotna. „Wiosna” – najnowsze dzieło Milleta. Pełna życia i miłości do natury, lśniąca jasnymi kolorami po deszczu, kończy się na krótko przed śmiercią artysty. Proso nigdy nie malowało się z życia. Uwielbiał chodzić po lesie i robić małe szkice, a potem, z pamięci, odtwarzał swój ulubiony motyw. Artysta wybrał kolory......
33. Wiosna – Konstantin Korovin Konstantin Korovin słusznie uważany jest za jednego z założycieli rosyjskiego impresjonizmu. Ulubiony uczeń Savrasowa, zwolennik Nesterova i Levitana, stworzył tak jasne i kolorowe prace, że wyglądały bardzo korzystnie na tle innych ponurych obrazów rzeczywistości. W jego pracach nie tylko kolorystyka jest pozytywna, ale także kompozycja, a nawet energia pochodząca z obrazu. Taki obraz to dzieło......
34. Wiosna – Alphonse Mucha Płótno „Wiosna” czeskiego modernistycznego Alphonse Marii Muchy powstaje w wyjątkowy sposób druku – jest to litografia. Szczególny skład chemiczny i kontrast zarysów niektórych elementów obrazu, drukowanie maszyny i mechaniczna ingerencja w proces tworzenia „Wiosny” Alfonsa Marii pozostają za kulisami i są całkowicie niezgodne z pięknym rezultatem. Wydaje się, że ta cienka powierzchnia koloru i świeżość......
35. Wiosna – Izaak Brodski Niezależnie od tego, ilu malarzy pisze nowe zdjęcia o nadejściu wiosny, wszystkie są tak różne i pełne specjalnej treści i wizji tego ciepłego sezonu. Podobnie, „Wiosna” Brodskiego jest wyjątkowa na swój sposób i zasługuje na osobne rozważenie. Krajobraz „Wiosna” został stworzony przez sowieckiego artystę w 1914 roku. Ten obraz z prywatnej kolekcji pokazuje okres, w......
36. Wiosna – Adolph Bouguero Obraz Adolfa Williama Bouguereau „Wiosna” to wyjątkowa interpretacja narodzin wiosennej odwilży. Płótno artysty jest bardzo jasne i nasycone miłością i światłem przebudzenia natury. Autor ucieleśniał naturalne zjawisko na wizerunku młodej dziewicy. Alegoryczność i personifikacja nieważkości i niematerialności pod postacią żywego stworzenia zawsze była trudnym zadaniem, a jednocześnie zwycięstwem. Ciepły sezon Bugerowski stał się centrum obrazu,......
37. W lesie. Wiosną – Efim Wołkow Jednym z najlepszych krajobrazów E. Volkova na temat wiosny jest obraz „W lesie, na wiosnę”. W 1877 roku Efim Efimowicz otrzymał pierwszą nagrodę na wystawie Towarzystwa Zachęty Sztuk dla tego obrazu. Przedstawia skromny zakątek natury północy Rosji, który Volkov starannie rejestruje w malarstwie we wszystkich jego specyficznych cechach – sękatych, skarlałych drzewach; suszone gałęzie leżące......
38. Jezioro Wiosna – Izaak Lewitan Obraz został namalowany w posiadłości Olenins pod Moskwą, niedaleko stacji Podsolnechnaya, gdzie artysta przybył na wiosnę 1898 roku. Artysta rozmawia z mocą, szeroko i temperamentem. Jednym ruchem pędzla zarysowuje burzliwe korony brzóz, zimny błękit jeziora, pokryte drobnymi zmarszczkami, wioskę na zboczu i męską postać na pierwszym planie. Pomimo tego, że obraz jest tradycyjnie określany jako......
39. Wczesna wiosna – Konstantin Korovin Korovin nauczył się od Sawrasowa, aby znaleźć ukrytą poezję i teksty w pozornie niezauważalnych zakątkach natury, nauczył się chwytać i emocjonalnie przekazywać poczucie życia w krajobrazie. Niewątpliwe połączenie ze sztuką Sawrasowa można znaleźć w jego pracach takich jak wczesna wiosna i ostatni śnieg. Igor Grabar w 1909 r. Słusznie zauważył, że Korovin był pierwszym z......
40. Wiosna – Michael Whelan Radosny triumf młodości przepełniony obrazem Michaela Whelana „Wiosna”. Radość rozbrzmiewa na wysokości błękitnego nieba, pieści ciało dziewczyny ciepłym wiatrem, gra lekkim szalikiem. Michael Whelan ma całą serię symbolicznych obrazów poświęconych cnotom chrześcijańskim. Ten obraz jest daleki od chrześcijańskiej cnoty. Odwrócona gwiazda z wizerunkiem Baphometa kołysze się na suchej gałęzi z ledwo zauważalnym przypomnieniem ostrzegawczym....