Willa z widokiem na morze – Arnold Becklin

Podobne obrazy:

1. Wyspa umarłych – Arnold Becklin Fabuła opiera się na starożytnym micie, że dusze bohaterów i faworyci bogów znajdują ostatnie schronienie na odludnej wyspie. Wyspa umarłych jest obmywana przez pustynne lustrzane wody podziemnej rzeki Acheron, przez którą żeglarz Charon wysyła dusze zmarłych. Historycy sztuki oczywiście zastanawiali się, jaki rodzaj wyspy zainspirował Becklin. Samotne klify „Wysp umarłych” bardzo przypominają krajobrazy wulkanicznych Wysp......
2. Bitwa o Centaury – Arnold Becklin To płótno oddaje ogólne poczucie grozy, a nie prawdziwe szczegóły tego, co się dzieje, bohaterskie postacie centaurów w ostrych zakrętach zdominowały ponadczasowy krajobraz. Bolesne pozy centaurów, ich zniekształcone twarze powodują napięcie w kompozycji, a głębokie, bogate odcienie przekazują dramatyczną ostrość sceny i intensywność namiętności. Jako artysta, Becklin powstał we Włoszech. Ten kraj zainspirował go do......
3. Jesienny krajobraz z widokiem Hesh Steen – Peter Rubens W 1635 roku Peter Paul Rubens kupił Sten Manor niedaleko Antwerpii. W ciągu ostatnich pięciu lat cieszył się z radości życia wiejskiego. Warto zauważyć, że na nagrobku artysty w kościele św. Jakuba w Antwerpii, zgodnie z jego pragnieniem, zostało ono wytępione: „Władcy murów”. Ta praca daje nieco romantyczny i wyidealizowany widok na krajobraz otaczający zamek,......
4. Wiejski krajobraz z widokiem na zamek Gandolfo – Claude Lorrain Jednym z najbardziej wpływowych patronów Lorrain był papież Urban VIII. Dla niego artysta namalował cztery obrazy w latach 1637-39, na które składa się uroczy „Port”, 1637 i mały ośmiokątny „Wiejski krajobraz z widokiem na zamek Gandol’fo”. Drugie zdjęcie pokazuje krótko wcześniej zbudowaną letnią rezydencję papieża. Jeśli zignorujemy scenę na pierwszym planie, która jest najczystszą fikcją......
5. Willa we Włoszech – Michaił Lebiediew W 1834 r. Michaił Lebiediew przybył do Rzymu jako emeryt w Akademii Sztuk Pięknych. „Nie możesz sobie wyobrazić, jak trudno było zacząć pisać lokalną naturę po północy” – pisał Lebiediew do swojego nauczyciela M. N. Worobiewa. delikatne – Efekty, które składają się na piękno naszej natury – tutaj nic nie służą. „ Wiemy, że artysta......
6. Śmierć apostoła Pawła – Sebastiano Ricci Obraz włoskiego artysty Sebastiana Ricciego „Śmierć apostoła Pawła”. Rozmiar malowania 60 x 92 cm, olej na płótnie. Obraz powstał we współpracy ze swoim siostrzeńcem, mistrzem malarstwa pejzażowego, Marco Ricci. Życie apostoła Pawła jest opowieścią o nieustannych podróżach misjonarskich, które niestrudzenie przemierzał cały świat z głębi Azji do stolicy świata – Rzymu, a nawet, zgodnie z......
7. Most do Narni – Camille Corot Camille Corot jest jednym z najpopularniejszych mistrzów malarstwa pejzażowego XIX wieku. Krajobrazy Koro z wyjątkiem subtelnego poczucia natury przepojone prawdziwą poezją. Zgodnie z poetyckim postrzeganiem świata, Corot i Jessenin to dwie bratnie dusze. Krajobraz Corota jest pełen głębokiej emocjonalnej ekspresji, zgodny z uczuciami i doświadczeniami osoby. Ze swoich płócien oddycha szczerością i spontanicznością. Corot był......
8. Widok na Neapol z Wezuwiuszem – Claude Vernet Claude Vernet należy do tych francuskich artystów, którzy ciężko pracowali na oleju z natury, kontynuując francusko-rzymską tradycję, sięgając do kolorystyki C. Lorraina. Vernet długo studiował we Włoszech – spędził tam dziewiętnaście lat. Artysta wiele napisał od życia, uważnie studiując i ustalając różne stany środowiska światła i powietrza. Jego włoskie prace nie są podobne do rozpowszechnionych......
9. Morze, plaża i postacie – James Whistler Podobnie jak wielu jego rówieśników, Whistler wykazywał duże zainteresowanie kulturą japońską. Stał się prawdziwym objawieniem dla ówczesnej publiczności, wywołując wiele naśladowań i interpretacji. Pierwsze wystawy grafiki japońskiej miały miejsce w Paryżu w połowie lat 50. XIX wieku, po czym w mieście pojawiły się liczne „orientalne” sklepy. Po międzynarodowej wystawie w 1862 roku, która odbyła się......
10. Morze Czarne – Ivan Aivazovsky Obraz IK Aivazovsky’ego „Morze Czarne” ma jakąś tajemniczą atrakcyjność. Sprawia, że ​​widz nie tylko patrzy na niesforny element wody, ale także czuje cały zgiełk jej postaci. Pierwszą rzeczą, która rzuca się w oczy, jest wyraźna granica oddzielająca dwie wieczne konfrontacje – wodę i powietrze. Ich walka jest zaznaczona we wszystkim, a przede wszystkim jest wyczuwalna......
11. Św. Marek uspokaja morze – Paolo Veneziano Paolo Veneziano został poproszony o napisanie poliptyków chroniących perły biżuterii, stworzone w XII-XIV wieku. ołtarz weneckiej bazyliki sv. Mark, Pala d’Oro. Ołtarz składał się z 14 obrazów, które umieszczono w dwóch rzędach. Pośrodku górnego rzędu znajdował się etap Vir dolorum „, po obu jego stronach – sześć połówek postaci świętych. W dolnym rzędzie było siedem......
12. Morze – Arkhip Kuindzhi Kuindzhi nazywano śpiewakiem otwartych przestrzeni i światła. Działki do jego późniejszych prac otrzymuje niebo, góry i morze. „Sekret” Kuindzhi polegał na umiejętności stworzenia własnego, równie jasnego i magicznego, obok rzeczywistej natury. Artysta miał ostrą, barwną wizję: wyrafinowane uczucie gradacji barwy nadawało jego obrazom szczególną wyrazistość. Arkhip Iwanowicz uważał morze za jedno z najtrudniejszych zadań dla......
13. Morze – Efim Wołków Malarstwo Efim Wołków „Morze” – pejzaż morski, napisany w realistyczny sposób. Artysta we wszystkich swoich pracach starał się ukazać naturę jak najbardziej zbliżoną do rzeczywistości, ale w przeciwieństwie do dzieł, na przykład Iwana Szyszkina, poza realizmem, czują pewien romantyzm i tajemnicę. Zdjęcie przedstawia falę morza, spienione fale, z których jedna po drugiej biegnie na piaszczysty......
14. Morze Martwe – Paul Nash Paul Nash to angielski malarz abstrakcyjny, rzeźbiarz, grafik. Podczas II wojny światowej pracował jako reporter w Ministerstwie Sił Powietrznych i widział wszystkie okropności ludzkiej rzezi oczami pilota. Kreatywność Nash w pełni odzwierciedla tragedię pokolenia, którego młodość zbiegła się w czasie z pierwszą wojną światową i dojrzałością – ze strasznymi latami okupacji faszystowskiej. Kruchość ludzkiego życia,......
15. Burzliwe morze – Iwan Ajwazowski Jeden z najlepszych malarzy morskich wszechczasów – Iwan Konstantinowicz Aiwazowski w 1844 r. Napisał obraz „Morze Burzowe”. Wszystkie jego prace są uderzające i zaskakujące w ich realizmie i naturalności, choć nie pisane z życia, ale w pracowni artysty. Mistrz uważał, że zmiana ruchu każdego elementu, czy to wiatru, wody czy błyskawicy, nie jest możliwa do......
16. Spokojne morze – Iwan Ajwazowski Czas na stworzenie obrazu „Tranquil Sea” pada na wzrost kreatywności Iwana Aivazovsky’ego. Podobnie jak niemal wszystkie dzieła artysty, płótno wypełnione jest motywami morskimi, ale od wszystkich innych, ten obraz wyróżnia się dojrzałością emocjonalną, choć napisano go w kontrowersyjnym okresie twórczości artysty – w tym momencie artysta dokonał ponownej oceny wartości moralnych. Praca odbywa się w......
17. Morze – Iwan Ajwazowski Morze, czy to przyjaciel czy wróg? Patrząc na obraz IK Aivazovsky „Sea”, nieświadomie zadać sobie to pytanie. Często widziałem morze spokojne, otoczone spokojną ciszą, obserwowałem i ryczałem, wrzącą burzą. Wszystko to pobudziło moją wyobraźnię i wzmocniło poczucie wyższości żywiołów nad małym człowiekiem. Czy artysta chciał przedstawić coś, co z mocy nie zna nikogo równego mu?......
18. Widok na Harlem z polami – Jacob van Ruisdal Obraz holenderskiego malarza Jacoba van Ruysdaela „Widok Harlemu z polami”. Rozmiar obrazu to 55 x 62 cm, olej na płótnie. Pierwszym badaczem i historykiem życia i twórczości Jacoba van Ruysdaela był holenderski artysta Arnold Haubraken, który żył na przełomie XVII i XVIII wieku i opracował szczegółową antologię życia i twórczości holenderskich malarzy z XVII wieku......
19. Morze Czarne w nocy – Ivan Aivazovsky Ivan Aivazovsky. „Morze Czarne w nocy” Rodzajem kultu w twórczości Iwana Ajwazowskiego jest obraz morza. Artysta dorastał w Feodozji w pobliżu morza, od dzieciństwa przyciągał artystę, był przedmiotem jego podziwu, a potem obrazu. Morze Czarne jest głównym przedmiotem obrazów Aiwazowskiego. Pisze go w różnych stanach, przekazując w swoich pracach nie tylko realistyczny obraz, ale także......
20. Morze Crimea – Arkhip Kuindzhi Wielki malarz, Arkhip Iwanowicz Kuindzhi, jest romantykiem wśród artystów-realistów. Pięknie przekazał kolorystykę obrazu, niezwykłe momenty oświetlenia, tworząc efekt blasku kolorów. Współcześni nie rozumieli takiego stosunku do malarstwa i często wyrzucali go za nieuzasadnioną ekstrawagancję jaskrawych kolorów. Kuindzhi bardzo lubił niesamowitą naturę Krymu i często przedstawiał ją w swoich obrazach i szkicach. Obraz „Na Krymie” został......
21. Widok na morze – Claude Monet Obraz ten namalował w 1882 r. Słynny francuski artysta – impresjonista Claude Monet. Bardzo lubił opisywać morskie pejzaże, jego obrazy są wyjątkowe i znane są całemu światu nawet dzisiaj. Obraz jest dobrze oznaczone morze, skała. Razem wydają się tworzyć jedną całość. Morze jest niespokojne, jego spienione fale rozbijają się o skałę. Daleko w dole są......
22. Morze Jachty żaglowe – Nikolay Dubovsky Przed nami jest obraz N. N. Dubrowskiego „Morze. Żaglowce”. Patrząc na tę pracę, natychmiast pojawia się szczególny stan spokoju i pokoju. Na tym obrazie artysta przedstawia krajobraz. Można przypuszczać, że jest teraz w połowie sierpnia, na co wskazują zielone fale na pierwszym planie. Zwykle woda morska jest malowana na kolor, gdy zaczyna się aktywny rozkwit......
23. Morze w Annecy – Paul Cezanne Krajobrazowe prace Paula Cezanne’a wyróżniają się różnorodnością tematyczną. Wśród jego dzieł znajdują się obrazy gór, sadów, dolin, rzek i innych. Na szczególną uwagę zasługuje krajobraz Cezanne „Morze w Annecy”, napisany przez artystę w 1896 roku. Obecnie zdjęcie znajduje się w zbiorach funduszy Galerii Instytutu Kurto w Londynie. Zdjęcie jest napisane olejem, ale sprawia wrażenie lekkich......
24. Wodospady – Jacob van Ruisdal Holenderskie malarstwo zawdzięcza modę wodospadom głównie dzięki Reisdalowi, który nigdy nie widział ich vyave. Niemniej jednak portretował je nie tylko autentycznie, ale w taki sposób, że widz nie mógł nawet pomyśleć, że artysta nigdy w życiu nie stawił czoła tym górskim potokom. W 1721 Arnold Haubraken mówił o wodospadach Ruysdael w następujący sposób: „Napisał wiele......
25. Morze Koktebel Bay – Ivan Aivazovsky Obraz „Morze Koktebel Bay” został namalowany przez Iwana Konstantinowicza Aiwazowskiego w 1817 roku. Na pierwszym planie widzę małą plażę, na której padają fale piany. Na plaży leży łódź rybacka, która pędzi nosa w kierunku poruszającego się morza. Jest oczywiste, że fale silnie ją poklepały. Wypłyń cały bezkształtny worek. Łódź za burtą pochowana w dużej skale.......
26. Widok na morze – Ivan Aivazovsky Morze zawsze miało ogromną siłę przyciągania dla artystów. Nie ma ani jednego rosyjskiego malarza, który, odwiedziwszy morze, nie próbowałby go zobrazować. Niektórzy z nich mieli etiudy epizodyczne niezwiązane z głównym kierunkiem rozwoju swojej sztuki, inni czasami powracali do tego tematu, zwracając szczególną uwagę na obraz morza na swoich obrazach. Wśród artystów rosyjskiej szkoły tylko Aiwazowski......
27. Widok na morze w Scheveningen – Vincent Van Gogh W 1881 Van Gogh zaczął brać lekcje malarstwa od swojego dalekiego krewnego, artysty Antona Moave. Wtedy było jasne, że nauka powinna zaczynać się od rysunku. Aby pracować z farbami, Van Goghowi wolno było postępować dopiero po osiągnięciu wystarczającej dokładności w przedstawianiu obiektów. Jednym z pierwszych obrazów z życia był ten krajobraz. Na niej Van Gogh......
28. Morze w Saint-Marie – Vincent Van Gogh Malowniczy obraz Van Gogha „Morze w Saint-Marie” jest raczej napiętym i porywczym krajobrazem. Większość płótna zajmuje obraz przestrzeni morskiej. Powierzchnia wody jest przedstawiona jako niespokojny, turbulentny przepływ energii wodnej, elementów morskich. Pociągnięcia pędzla przedstawiające fale są nakładane grubą warstwą farby olejnej, płótno jest przeciążone, a dynamika obrazu jest ekstremalna. Płaszczyzna obrazu najdokładniej przekazuje wielokierunkowy i......
29. Widok na morze w okolicach Petersburga – Iwan Ajwazowski „Widok na morze w okolicach Sankt Petersburga” – jedno z dość nietypowych obrazów Aiwazowskiego. Morze na nim nie jest jak zwykle główną postacią. Wręcz przeciwnie, leży – leniwy i jasny, pod kocem z nieba, i nie jest tak łatwo narysować linię między jednym a drugim. Rozpływa się po falach na nieschłodzonym wybrzeżu, fale świetlne biegną......
30. Zatoka w Odessie, Morze Czarne – Iwan Ajwazowski Do czasów New Age w pełni ukształtowały się główne gatunki malarstwa: portret w kilku odmianach, martwa natura, obrazy o tematyce codziennej i historycznej oraz animalizm. Jeśli chodzi o malarzy morskich, to jeszcze przez długi czas nie pozostawała pasierbicą, ale żebraczką na tle ugruntowanej gatunkowej palety artystycznej. Nasz rodak, IK Aivazovsky, tchnął w to nowe życie.......
31. Nimfa Callisto w rydwanie Jowisza – Baldassare Peruzzi Jest to jeden z fresków namalowanych przez artystę w latach 1511-1512. na łukach dawnej otwartej loggii Villa Farnesina w Rzymie, zbudowanej i urządzonej zgodnie z projektem Peruzzi. Fragment przedstawia Callisto, jadącego złotym rydwanem po rozgwieżdżonym niebie. Dwa wozy przynoszą rydwan, a gęby przedstawiające wiatry wychodzą z chmury. Istnieje przypuszczenie, że obraz ma pewne znaczenie astrologiczne:......
32. Marquise de Llano – Anton Raphael Mengs Niemiecki artysta Anton Raphael Mengs wszedł do historii sztuki jako teoretyk neoklasycyzmu. Jego praca była związana z tym kierunkiem. Mengs uzyskał aprobatę estetycznych zasad klasycyzmu po fascynacji barokowym rokoko, pod wpływem niemieckiego historyka sztuki dawnej I. I. Winkelmann. Artysta uczył się rysunku od swojego ojca, miniaturowego malarza. Wraz z nim przybył do Rzymu, gdzie kontynuował......
33. Wyimaginowany widok ruin Wielkiej Galerii – Hubert Robert W historii sztuki europejskiej drugiej połowy XVIII wieku. Hubert Robert wszedł jako jeden z najbardziej ulubionych artystów współczesnych. „Jaki efekt! Jaka wspaniałość! Cóż za szlachetność!” – mówił o obrazach Roberta D. Diderota prezentowanych w jednym z paryskich salonów. Artysta urodził się w Paryżu. Przez prawie dziesięć lat studiował i pracował w Rzymie, gdzie poznał Fragonarda......
34. Little Park – Jean Honore Fragonard Przez długi czas krytycy sztuki nie mogli zdecydować, gdzie znajduje się „mały park” napisany przez Fragonarda. Te wątpliwości topograficzne doskonale pokazują kolekcje Wallace Collection publikowane w różnych okresach. Tak więc w katalogu, który ukazał się w 1900 roku, mówi się, że na zdjęciu widać las Fontainebleau pod Paryżem. W katalogu z 1903 roku to samo......
35. Kazanie św. Szczepana przed bramami Jerozolimy – Vittore Carpaccio Malowanie Vittore Carpaccio „Kazanie św. Szczepana przed bramami Jerozolimy”. Wielkość obrazu to 152 x 195 cm, tempera na płótnie. Obraz z cyklu obrazów „Życie św. Szczepana”, pierwotnie pomyślany dla szkoły weneckiej. Na tle majestatycznych budynków, dwuspadowych minaretów zebrał się tłum ludzi różnych wyznań. Zwolennicy islamu, zaszokowani kazaniem, zastanawiają się nad tym, co usłyszeli. Brodaci mężczyźni......
36. Skały w Etretat – Claude Monet Po podróży wzdłuż wybrzeża Normandii, podjętej przez Moneta w latach 1882-1883, powstał obraz „Skały w Etretacie”. Artysta nie przestał poszukiwać nowych technik malarskich, aw tej pracy wykorzystał uderzenie reliefu – technikę pozwalającą przenosić odblaski na powierzchnię morza, subtelne wibracje promieni słonecznych, powodując uczucie ciepła, przejrzystą atmosferę chmur. Przeniesienie efemerycznych, szybko zmieniających się elementów, zwiększa ich......
37. Babcia grająca chłopca – Nikolai Pimenov Gra babci była szeroko rozpowszechniona w Rosji, zwłaszcza we wsi. Istnieją dowody na to, że był już rozprowadzany w wiekach VI-VIII. Do gry wykorzystano babcie – specjalnie potraktowane kości dolnych stawów, najczęściej krowie. Każdy gracz miał swoje kości i bity. Babcie ustawiły się w szeregi gniazd dwóch lub więcej i pokonały je zgodnie z pewnymi......
38. Młoda kobieta z dzbanem wody – Jan Vermeer Jan Vermeer całe życie mieszkał w Delft, dzięki czemu zyskał swój przydomek. Dziś artysta znany jest jako jeden z największych przedstawicieli sztuki holenderskiej w XVII wieku, ale w ostatnich latach swojego życia Vermeer został zapomniany, pamiętano o jego twórczości dopiero w drugiej połowie XIX wieku. i tylko wtedy to docenili. Vermeer urodził się w rodzinie......
39. Portret M. F. Larionova – Natalia Gonczarowa Portret męża artysty powstał w technice „luchalizmu”, do której w latach 1912-1913 przemawiał N. S. Gonczarowa. Spotkali się w szkole, w której wspólnie opanowali umiejętności artysty. To spotkanie stało się punktem zwrotnym zarówno dla artysty, jak i dla jej pracy. Larionov stał się dla Gonczarowej nie tylko mentorem, ale także istotnym towarzyszem. Razem brali udział......
40. Aurora Hall – Giovanni Francesco Barbieri Gverchino Guercino mieszkał w Rzymie od 1621 do 1623 roku. W tym okresie stworzył kilka niezwykłych dzieł, w tym freski na sufitach dwóch pięter Villa Ludisi, zamówionych przez kardynała Ludovisi, siostrzeńca Papieża. Fresk Aurora zdobi sufit holu, gdzie artystyczne „sztuczki” artysty oprawiają obraz i tworzą efekt otwartego nieba. Pędząc po porannym niebie na swoim magicznym rydwanie,......