Apokaliptyczna równina, charakterystyczne tło wielu obrazów Salvadora Dali, jest wypełniona wieloma przedmiotami, z których każdy jest wypełniony własnym znaczeniem, a kombinacje tych elementów otwierają nowe możliwości interpretacji obrazów.
W lewej części obrazu widz widzi wylot armaty, z której na ziemię wylewa się biały topiący się stop, a do nieba wpada koń z uśmiechniętą głową czaszki. Lufa broni podpiera kulę. Biała masa, sięgająca ziemi, jest obrócona lejkiem tornada, a w niej zarysy bogini zwycięstwa Nike są odgadywane – ale z jednym tylko skrzydłem.
Resztę roztopionego materiału rozsypuje się na ziemi fantazyjnymi płatkami, w których w razie potrzeby można zobaczyć kontury dwupłatowca. Na horyzoncie widać dwie oświetlone słońcem postacie ludzkie, niejasne i wyrysowane dość schematycznie. Po prawej stronie płótna wyschnięte drzewo wyrasta z klombu ogrodzonego krawędzią. Postać muzyka zwisa z gałęzi: amorficzna, zdeformowana.
W rękach swojej wiolonczeli, również miękkiej, jakby woskowej, pęczniejącej od silnego ciepła. Muzyk ma kobiecą pierś. Dwa zbiorniki z atramentem są wciśnięte w jego ciało od góry. Mrówki czołgają się po ich twarzach, a wielki policzek pająka siedzi na jego policzku. W lewym dolnym rogu obrazu anioł z drobnymi szczątkowymi skrzydłami wskazuje palcem na sylwetkę wiolonczelisty, zakrywając oczy drugą ręką, jakby zawstydzony lub przerażony.
Początkowo obraz był nazywany „Miękką wiolonczelą, Pająkiem i Wielkim Masturbatorem”, ale później został przemianowany przez autora na „Wieczór Spider Hopeful”. Ta nazwa nosi ślady francuskiej wiary. Mówi, że pająk widziany wieczorem zapowiada pomyślny dzień. Obraz pochodzi z lat 1939-1940, a wszystkie niepokojące obrazy w ten czy inny sposób zawierają odniesienia do wydarzeń z II wojny światowej.
Tak więc koń, uciekający z wylotu pistoletu, można zidentyfikować z jeźdźcem Apokalipsy. Jednoskrzydłowa Nika, prawie bezskrzydły amorek, ukrywający twarz – wszystko to wskazuje na nadchodzące nieszczęścia. Pająk oświetlony przez słońce obiecuje szczęśliwe zakończenie, ale ogólna atmosfera obrazu oddaje nastrój tamtego czasu: wahania od rozpaczy do nadziei.
Podobne obrazy:
- Uśmiechnięty pająk – Odonon Redon Kiedy patrzysz na tego pająka, sensacyjna powieść Jorisa Karla Huysmansa „Wręcz przeciwnie”, a raczej sypialnia Dezenzentu, głównego bohatera tej pracy, jest natychmiast przywoływana. Jak zapewne pamięta czytelnik, ozdobiono go obrazem przedstawiającym strasznego pająka z ludzką twarzą. Ponadto można założyć, że w „Uśmiechniętym pająku” Redon odzwierciedlał nie tylko własne wizje, ale także własne wyobrażenia o ewolucji.......
- Nagy Dali przed pięcioma regularnymi ciałami – Salvador Dali „Naga Dali, kontemplując pięć uporządkowanych ciał, zamieniając się w ciałka, z których Leda Leonardo, zaimpregnowana przez twarz Gali, niespodziewanie tworzy,” opis zdjęcia Krajobraz, bezchmurny, pogodny dzień i żółte klify Cadaques to typowy zarys, na którym Dali odcisnął swoje kapryśne fantazje. Powierzchnia wody morskiej jest prawie idealnie gładka. Tylko nieznaczne zmarszczki marszczą ją. Tak, a to......
- Atom Dzielenie – Salvador Dali Salvadora Dali trudno nazwać samoukiem w malarstwie. Nie odrzucając czynnika naturalnego obdarowania czy Boskiego geniuszu, trzeba przyznać, że mistrz obliczył wiele rzeczy z góry, zmierzył je siedem razy, zanim podniósł pędzel i zaczął realizować inny pomysł w kolorze i kolorze. I, oczywiście, Dali miał wyraźne pojęcie o proporcjach artystycznych i geometrycznym kształcie form. W pewnym......
- Portret Picassa – Salvador Dali „Portret Picassa” Salvadora Dali – z jednej strony sarkastyczna satyra, z drugiej – hołd złożony wielkiemu Hiszpanowi, którego podziwiali Dali, pomimo wielu różnic. Dali koronował Picassa koroną, jakby wyciętą z szorstkiego kamienia przybrzeżnych klifów Cadaques. Ale potężna tiara unosi się w powietrzu, nie obciążając głowy właściciela. Picasso tutaj jest wyposażony w kobiecą pierś: w obrazach......
- Skull of Zurbaran – Salvador Dali Źródła inspiracji, które Dali często znajdował w przeszłości. Wiele jego obrazów wywodzi się z wpływów artystów XVII wieku, Velasqueza i Vermeera. „Skull Zurbaran” wskazuje na dialog z tym hiszpańskim artystą z tej samej epoki. Był jeden obraz, który zabrał Daliemu całe życie. To dzieło „Angeliusa” francuskiego artysty z XIX wieku Jean-Françoisa Milleta. Dali napisał esej......
- Paranoidalna twarz – Salvador Dali Podczas współpracy z surrealistami Dali miał wiele nowych pomysłów i technik, być może najważniejszą innowacją była jego „paranoidalna” metoda. Używając tej metody, Dali analizuje podwójne obrazy w „twarzy paranoidalnej” i „niewidzialnej afgańskiej”. Pod koniec lat trzydziestych został skrytykowany przez Andre Bretona, przywódcę ruchu surrealistycznego, za pisanie „puzzli-obrazów”, których jedynym celem było zmusić widza do rozszyfrowania......
- Rodzina centaurów torbaczy – Salvador Dali Salwador uważał, że obraz „Rodzina torbaczy Centaura” świadczy o jego powrocie do klasycznego stylu z bardziej wyrafinowaną techniką i harmonią. Powiązał pochodzenie tego obrazu z teorią dr Otto Rank, psychoanalityka, który uważał, że nerwicę można prześledzić do traumy porodowej. Kobiety centaur mają otwarte brzuchy, w których są dzieci, które spodziewają się, że zostaną wyciągnięte. W......
- Źródło Necrofil, który strzelił z fortepianu na kod – Salvador Dali Pustynia i wzgórza na horyzoncie. Miękkie światło słońca. Pośrodku płótna znajduje się fortepian przeszyty smukłym cyprysowym drzewem. Klawiatura jest otwarta, książka z notatkami znajduje się na klawiszach. Wierzchołek cyprysu jest złocony w słońcu. Przy fortepianie można zobaczyć rzeźbę z antykami ukrytą za drzewem. Na ziemi widać niewielki basen w kształcie fortepianowej pokrywy. Spod kluczy instrumentu,......
- Znikające obrazy – Salvador Dali Metamorfoza w dziele Dalego 1938 „Znikające obrazy” to charakterystyczny element obrazów drugiej połowy twórczości autora. Fascynująca „plastelina”, z którą pracował artysta, przekształciła fabułę płócien w wielowarstwowe ciasto. Kwaśny, słodki, aw głębiach na każdym obrazie obecny był mętny smak zawoalowanej erotyki. Surrealizm – wizytówka jego talentu – stopniowo zaczął pasować do obrazów Dali, obrazów ludzi najbardziej......
- Bitwa o Tetouan – Salvador Dali Obraz Salvadora Dali „Bitwa o Tetouan” jest ironiczną aluzją do obrazu o tej samej nazwie autorstwa artysty Mariano Fortuny. Fabuła obu obrazów pochodzi z historycznego wydarzenia, które miało miejsce w 1860 roku – podboju marokańskiego miasta Tetouan przez Hiszpanów. Praca Dali nie jest zbyt podobna do źródła. Różni się zarówno proporcjami płótna, jak i obecnością......
- Jowisz – Salvador Dali Posąg Jowisza został stworzony na polecenie króla Francji. W prawej ręce postać trzyma zamek błyskawiczny, a po lewej – globus. Gdy postać Jowisza została ukończona, Cellini umieścił ją w ciemnym korytarzu królewskiego pałacu. Kazał jednemu ze służących stanąć za rzeźbą z pochodnią, aby srebro świeciło w ciemności. Za Jupiterem znajdowało się kilka tradycyjnych rzeźb z......
- Fryzjer, zasmucony okrucieństwem dobrych czasów – Salvador Dali Kolory tego obrazu są charakterystyczne dla sztuki Dalego: lazur i odcienie żółtego. Pierwszy plan to półka kamiennych bloków. Za tym projektem, opierając dłoń na poziomej powierzchni, stoi mężczyzna. Widz widzi tylko swoją głowę, ramiona i dłoń. Mężczyzna ma brązowe włosy, przeczesane w rozłąkę z modą tamtych czasów. Jego rysy wykrzywia grymas żalu. Tło obrazu to......
- Wygląd miasta Delft – Salvador Dali Surrealistyczna i ciężka praca „fenomen miasta Delft” trudno jest pomylić z tworzeniem innych mistrzów. Oczywiście jest to Salvador Dali i oczywiście jest to dzieło drugiej połowy jego twórczości. Wielowymiarowość przestrzeni, apoteoza i symbolika wydzielają posmak sadzy w połączeniu z kontrastującymi cieniami i spokojnym spokojem. Analizując płótno w częściach, można ocenić cel tego lub tego szczegółu......
- Paranoidalna krytyczna samotność – Salvador Dali Płótno z irracjonalnym obrazem rzeczywistości „Paranoja – krytyczna samotność” należy do surrealisty Dali. Data pojawienia się obrazu wiąże się z ugruntowanym stylem listu artysty i doskonałym przekonaniem tego ostatniego w jego własnym geniuszu. Tytuł pracy w pełni odzwierciedla już dobrze znaną metodę badań i pisania własnych obrazów Salwadoru. Autor odniósł się do swojego „wynalazku” jako......
- Śpiąca kobieta w krajobrazie – Salvador Dali Jeden z najciemniejszych obrazów Salvadora Dali. Scena akcji to pustynia tak bardzo uwielbiana przez artystę. Ale w przeciwieństwie do większości „pustynnych” płótna Dalego, zakres kolorów jest tutaj zupełnie inny. Nie ma wyraźnego kontrastu lazuru ze złotem. Czarny piasek rozciąga się na horyzoncie. Bezchmurne niebo zniknęło z dusznej mgły. Malutka smuga białej farby – lekka, pierzasta......
- Mad Tristan – Salvador Dali Opowieść o nieszczęsnych kochankach Tristana i Izoldy trzymała Dali przez wiele lat. Tak bardzo, że on, oparty na operze Wagnera, stworzył libretto i scenografię do baletu „Mad Tristan”, wystawionego w Nowym Jorku w 1944 roku. Obraz „Mad Tristan” z lat 1938-1939 – jest prekursorem scenerii. Ziarno, z którego powstał ambitny plan. Zawiera wiele motywów używanych......
- Regulacja pragnień – Salvador Dali Praca Salvadora Dali „Adaptowalność pragnień” jest kolejnym przerażającym przykładem atrakcyjnego malarstwa artysty. Pasja do rozbioru części na małe komponenty proponowane tutaj jako pyszne danie z sfer kokonowych. Soczysty substrat z cukrową – arbuzową paletą podpowiada obecność czegoś krwawego i złowieszczego. Pomimo braku wyraźnych oznak podtekstów seksualnych, płótno zawiera zawoalowaną symbolikę relacji – nagi tors kobiety......
- Imperial kobieta-dziecko pomnik – Salvador Dali Obraz „Imperialny pomnik kobiety-dziecka” – pionowe płótno przesycone szczegółami. Sam pomnik ma wyraźnie falliczną formę. Jego górna część jest wyrzeźbiona z piaskowca kamiennego. Ulga, uwolniona przez dłuto rzeźbiarza z faktury kamienia, wydaje się prawie namacalna. Chmury są dodawane do płótna za pomocą pociągnięć pędzla, które powtarzają zakręt górnej części pomnika; równoważą kompozycję po prawej stronie......
- Dali ręka kradnie złotego runo, aby pokazać Gala świt – Salvador Dali Starożytne miasto, przypominające Wenecję, oświetlone promieniami świtu słońca. Molo jest wyłożone kamiennymi płytami. Wysokie budynki i wieże są oblane złotym światłem poranka. Antyczny portyk. Wieże. Łodzie, żaglówki. Kilku przechodniów. Wszystko to stanowi tło dla majestatycznego przedstawienia teatralnego. Daleko na horyzoncie, dzieląc liliową wodę i niebo na dwie części, zaklinowane między nimi przez namacalny strumień złota,......
- Metamorphosis of Narcissus – Salvador Dali To surrealistyczne arcydzieło jest doskonałym przykładem „paranoicznej krytycznej” metody Dali i jej „precyzyjnych obrazów irracjonalności”. Fabuła obrazu jest podyktowana mitem Narcyza, opowiedzianym przez Owidiusza. Bohater tego mitu, piękny młody człowiek, oczarowany własnym odbiciem, odrzucił miłość kobiety i przemienił się w kwiat, który otrzymał jego imię. Dzięki swojej wirtuozowskiej technice Dali zdołał stworzyć serię podwójnych obrazów,......
- Architektoniczny Angelius Mille – Salvador Dali Jedna z serii godnych uwagi prac, w których Dali wyraził swoją obsesję na punkcie idyllicznej treści obrazu „Angeliusa” Milleta. W eseju „The Tragic Myth of Angelius Millet” z 1938 roku opisuje on, w jaki sposób postać kobieca na tym obrazie kojarzy się z seksualnym postrzeganiem agresji, a także postawę pozującej modliszki, przygotowującej się do pożarcia......
- Znak ostrzegawczy – Salvador Dali Naga kobieta stoi w pobliżu zniszczonej ściany z okienną luką. Z okna wisi klapa tkanki, przypominająca martwe ciało. Ciało kobiety jest rozmieszczone w kierunku przeciwnym do widza. Ona napięta – to odczuwalne w jej ograniczonej pozie – zagląda na pustynię. Podążając za wskazówkami, zobaczymy wzgórza w oddali, kilka fantazyjnych kamieni i świecę samotnego cyprysa. Cyprys......
- Perspektywy – Salvador Dali Wirtualna i surrealistyczna Dali jest głęboka, złożona, mimowolnie związana i wymyka się logicznej analizie. Takie jest znaczenie nierzeczywistego stanu, który pojawia się w snach. W „nienormalnym” obrazie można dokładnie prześledzić dostrzeżone szczegóły i obrazy, mimo świadomego splątania obrazu, patrząc przez który odnajdujemy się w nieznanym świecie mistycznych stworzeń i płynących snów. Obrazy Dali to wszechświat......
- Kontemplacja harfy – Salvador Dali Trzy przedstawione na zdjęciu – to niewątpliwie rodzina. Mężczyzna, kobieta i dziecko stojące przed złotym obłoku. Chmura jest ogromna i ekspresyjna. Jego jedna krawędź wiruje w ciemną chmurę burzową, druga jest oświetlona przez jasne słońce. Chmura jest czwartą postacią na zdjęciu. Całe płótno jest zalane i zalane złotym światłem. Kolorystyka to ulubione połączenie Dali, niebieskiego......
- Dziewczyna siedząca z powrotem – Salvador Dali Na zdjęciu widz widzi dziewczynę przedstawioną z tyłu. Siedzi na krześle z prostymi wysokimi plecami. Na dziewczynę prosta biała sukienka z szerokim dekoltem. Jedno ramię odsłonięte. Uwaga przyciąga dziewczyny uczesane. Ma ciemnobrązowe kręcone włosy zebrane od tyłu; spadają na plecy za pomocą trzech umiejętnie ułożonych loków, które są rysowane z niezwykłą starannością i skrupulatnością. Widz......
- Rynek niewolników ze znikającym popiersiem Waltera – Salvador Dali Na tym obrazku może wszystko jest iluzją, z wyjątkiem Gali siedzącej przy stole. Jest naga do pasa; jej głowa była niedbale związana z turbanem. Małe loki są znokautowane spod turbanu. Poza jest zrelaksowany i trochę zmęczony. Gala podtrzymuje jego głowę dłonią, jego łokieć spoczywa na powierzchni stołu, pokryty czerwonym obrusem. Siedzi na wpół obrócona do......
- Trwałość pamięci – Salvador Dali Obraz „Stałość pamięci”, napisany przez wielkiego hiszpańskiego surrealistę Salvadora Dali w 1931 roku, wyróżnia się, podobnie jak wiele innych jego dzieł, swoim szczególnym stylem i głębokim wydźwiękiem, wypełnionym wieloma niesamowitymi wartościami. „Stałość pamięci” to jedno z najbardziej znanych i powtarzalnych dzieł Salvadora Dali. Z tego powodu obraz jest przerośnięty wieloma popularnymi nazwami: „Profil czasu”, „Czas......
- Nadchodzi sen – Salvador Dali Niebo zrobiło się już niebieskie, pierwsze gwiazdy świeciły na nim, ale horyzont wciąż jest podświetlony różowawym zachodem słońca. A może świt? Widz ma możliwość samodzielnego rozwiązania tego problemu. Nocne niebo zanika, zmienia kolor na różowy na wschód, gwiazdy znikają. Krajobraz jest pełen spokoju. Nieruchome przestrzenie morza, ciche niebiosa. Na brzegu, kilka kroków od wody, jest......
- Obraz paranoidalny astralny – Salvador Dali „Obraz astralno-paranoidalny” – dzieło surrealizmu Salvadora Dali z pierwszych etapów tworzenia zostało rozdarte na kawałki, które nie miały korzeni ani znaczenia. Został stworzony przez mistrza w okresie krytyki jego twórczości i przypisywania wielu prac karykaturze, w przededniu kłótni ze światem surrealistów i narodzin jego słynnego stwierdzenia: „Surrealizm to ja”. Proponowany „wizerunek” Dalego można podzielić na......
- Sistine Madonna – Salvador Dali Jednym z wielu obrazów Matki Boskiej w dziełach Dalego, choć tutaj jest ona mniej wyraźnie widoczna. Ten obraz olejny na płótnie został ukończony w 1958 roku. Podobnie jak w późniejszej pracy „Portret mego zmarłego brata”, artysta tworzy obraz za pomocą kropek. Technika zastosowana w tym przypadku przez Salvadora została zapożyczona z dziedziny drukowania. Ta praca......
- Cubic Self-Portrait – Salvador Dali Zakres kolorów od złotego do liliowego; Obraz jest ułożony na krawędzi, złożony z nich. Pionowe płótno, pionowe ruchy spływające z góry. Obraz jest jakby rozciągnięty wzdłuż osi rzędnych w celu podkreślenia charakterystycznych cech postaci Dalego: wysokiego, cienkiego. W tym kalejdoskopie twarzy są wpisane obiekty, które uzupełniają obraz artysty: gazetę, paczkę papierosów, – atrybuty dandysa. Środek......
- Kanibalizm jesienny – Salvador Dali Wzajemne wchłanianie, jedzenie, zniszczenie – to fabuła tej pracy. Na dwóch połączonych figurach można zgadywać cechy kobiece i męskie. Proces jest pozbawiony dzikości, wszystko dzieje się bardzo kulturalnie, przy pomocy sztućców. W pobliżu pół obrana gruszka, kandyzowane orzechy. Stres tworzą kawałki mięsa, kawałek mięsa okrutnie przybity. Akcja rozgrywa się w skalistym krajobrazie, w środku którego......
- Chrystus św. Jan od Krzyża – Salvador Dali Nazwa obrazu pochodzi z epizodu z życia XVI-wiecznego hiszpańskiego mistyka, świętego Jana Krzyża, który namalował krucyfiks w stanie religijnej ekstazy. Jego szkic ołówkiem został wykonany w tej samej niezwykłej perspektywie, co w obrazie Dalego. Sam Dali przypomniał sobie jej narodziny w następujący sposób: „Wszystko zaczęło się od kosmicznego snu, który nawiedził mnie w 1951 roku,......
- Odsadzanie, odżywianie meble-jedzenie – Salvador Dali Pisanie przez Salvadora Dali obrazu „Odsadzanie, karmienie mebli-jedzenia” zbiegło się z datą ślubu artysty z Gali. Wydarzenie, do którego aspirował artysta, w żaden sposób nie odzwierciedlało prezentowanej pracy, ale uosabia punkt zwrotny w życiu „niewidomego dziecka” i jego reinkarnację w dojrzałego męża. To, jeśli chodzi o tajne znaczenie opowieści. Szczegółowa analiza fabuły nie mieści się......
- Autoportret z Raphael Neck – Salvador Dali Obraz został namalowany, gdy Dali miał zaledwie siedemnaście lat, chociaż starał się uczynić starszym i wyglądać nietypowo. W 1921 r. Zmarła jego matka, a on sam po raz pierwszy opuścił dom, aby zostać studentem w Akademii San Fernando w Madrycie. Ten napięty, jakby ambitny autoportret ma pretensje do niezniszczalnej męskości, która prawdopodobnie miała ukryć nieśmiałość......
- Senicitas – Salvador Dali „Senicitas” został namalowany w olej na płótnie w latach 1927-1928, kiedy Dali zakończył służbę wojskową. Jest to jedna z prac, w których pojawiają się motywy i idee, które dominują w przyszłości. Tutaj Dali działa w bardziej surrealistycznym stylu, jak w The Wounded Bird. Senicitas w języku hiszpańskim oznacza „odrobinę ember”. Tlące się żar są czerwonymi......
- Słonie – Salvador Dali Cywilizacja nie wniosła więcej inteligencji do ludzkiego życia. Jakby chroniąc rozsądek przed nadmierną arogancją, historia pogrąża ludzkość w najkrwawszych wojnach, które rzucają ludzi na dziesięciolecia. Rozwój spowalnia na kilka dziesięcioleci, załamuje to, co wydawało się niewzruszone i niewzruszone. Ogromne słonie, największe i najsilniejsze zwierzęta lądowe, stojące na cienkich, uniesionych nogach są symbolem politycznych kolosów na......
- Świetny Masturbator – Salvador Dali „Wielki Masturbator” to autoportret. Głowa Dalego przypomina kamień w pobliżu jego domu i jest przedstawiona na płótnach z 1929 roku. Obraz odzwierciedla strach Dali przed seksem i niechęć do niego. Po części obwiniał on negatywny stosunek do seksu na zbyt wizualnej książce, która należała do jego ojca i była poświęcona chorobom wenerycznym, które czytał, gdy......
- Atomic Leda – Salvador Dali Morze akwareli, krystalicznie czyste, o najłagodniejszym błękicie, skrada się na piasek. Górny przekrój – idealny poziomo, jak powierzchnia wody w akwarium. Błękitne morze zamienia się w żółte niebo, linia horyzontu jest dokładnie skalibrowana zgodnie z proporcją „złotego odcinka”. W jednym z rogów płótna znajduje się linijka, symbol matematycznego obliczenia. Jego podwójnie odbity cień pada na......
- Sen kładący rękę na plecach mężczyzny – Salvador Dali Płaszczyzna pozioma jest podzielona na dwie nierówne części. Kolory obrazu są zdominowane przez odcienie ochry. Prawa połowa płótna to przestrzeń marzeń. Tam do odcieni czerwonawej ochry dodaje się lazur, nadając temu fragmentowi objętość i głębokość. Zanim widz otworzy typowy południowy krajobraz: góry w oddali, nieokreślone domy, zakurzona droga gruntowa. Po drodze jest kobieta w podartych......