Wielu artystów w swoich pracach próbowało przekazać rzeczywistość i prawdziwość tego, co zobaczyli. Niektórzy przedstawiali piękno natury, inni lubili miasta i duże budynki, a niektórzy pokazywali życie ludzi. Jednym z tych obrazów jest dzieło Makowskiego Władimira Egorowicza „W upalny dzień”.
Na płótnie pokazał resztę rodziny latem. Cała rodzina poszła do parku. Jest bardzo zielony, świeży i piękny. Pod grubym, starym, wysokim drzewem stoi ławka. Zanim uruchomi małą rzeczkę. W pobliżu stoi najstarszy z synów i trzyma przynętę. Kolejna laska w rękach papieża, który siedzi na ławce. Obok niego widzimy mniejsze dziecko i nianię, która czyta mu książkę. Ona obejmuje się parasolem od słońca.
Za nimi stoi żona i trzyma męża za ramię. Być może jest dla niego tak zachęcająca. Z ich twarzy jasno wynika, że na zewnątrz jest bardzo gorąco. Człowiek jest całkowicie wyczerpany upałem, a poza tym nie ma gryzienia. Pielęgniarka czyta także interesującą historię, a jej głos całkowicie znajduje sen.
Najbardziej uderza mnie ich mundur. W tym czasie było zwyczajowo się ubierać, ale jak było gorąco. Mężczyźni w wysokich butach i garniturach z grubymi tkaninami i kobiety bujne sukienki na podłogę. Cieszę się, że w naszych czasach nie ma tak surowych zasad w ubraniu. I dlatego zdjęcie jest bardzo jasne, piękne, słoneczne.
Podobne obrazy:
- Od deszczu – Władimir Makowski Obraz pozytywnego nastroju. Ona się podoba i uśmiecha się nawet do bardzo ponurej twarzy. Dzięki wesołości i podekscytowaniu, które zostały przekazane na płótnie psotnym spojrzeniem niektórych dzieci, i zirytowanym, że musiałem przerwać zabawę innym, Makovsky V. Odważnie zdecydowałem, że uważam to za genialny portret. Nikt nie mógł, moim zdaniem, wyrazić swoich emocji, które zarażają ich......
- Dwie matki. Matka przybrana i rodzima – Władimir Makowski Do domu dworu wchodzi kobieta, pełna dobrobytu, pociechy i spokoju, przed którym być może reszta i dobrobyt są bezsilne… Mamy dramat dwóch matek, tubylca i recepcji. Kto wie, z jakiego powodu dziecko było w dziwnej rodzinie, najprawdopodobniej musieli oderwać własne łóżeczko od głębokiej potrzeby. Ale chłopiec jest wyraźnie uwielbiany i wcale nie czuje się obcym.......
- Chłopskie dzieci – Władimir Makowski Przed nami słynny obraz słynnego malarza. Kiedy patrzysz na to, nie czujesz żadnego pompatycznego uczucia. Artysta stara się zmaksymalizować naturalny obraz chłopskiego życia. Interesuje go szczególna więź między dziećmi, które są zjednoczone przez pracę. Widzimy, że dziewczyna zajmuje się robótkami, a kobieta kręci się z entuzjazmem. Mieszkanie jest niesamowicie nieszczęśliwe. Ubrania są bardzo proste. Ale......
- Miłośnicy słowików – Władimir Makowski Do tego obrazu artysta otrzymał tytuł akademika. Fabuła obrazu jest bardzo prosta. W wiosce chata trzech mężczyzn, pozostających za rozmowami, z butelką wódki, nie zauważyło, że nadszedł świt, słońce wzeszło. Gotowany samowar. Nalewali pojedynczo po drodze i nagle… słowiak zabrzmiał… Mężczyźni zamarli z radości, słuchając irytujących rolad. Artysta pokazuje, że pomimo zewnętrznej niegodziwości chłopa, mężczyźni......
- Data – Władimir Makowski Malowany w 1883 r. Obraz Włodzimierza Makowskiego „Data” to typowe dzieło artystów peredvizhniki, opisujące ciężkie życie zwykłych Rosjan. Artysta przedstawił na zdjęciu spotkanie matki i syna. Matka – typowa wieśniaczka przybyła ze wsi do miasta, aby odwiedzić syna, który jest uczniem. Smutne spojrzenie zdradza jej silne uczucia po części z rzadkich spotkań z synem, częściowo......
- Nie pozwolę mu – Władimir Makowski Zdjęcie „Nie pozwolę ci odejść” mówi nam o szkodliwym obciążeniu alkoholu. Prace zostały wykonane w 1892 roku, kiedy wiele wiosek zamieniło się w miasta. Widzowie widzą obszar miejski ograniczony do ramy obrazu. Ogrodzenie buduje się opuszczając bloki – z realistyczną perspektywą; powyżej są wysokie budynki stojące na odległość. W pobliżu plan – latarnia uliczna i......
- Wizyta u biednych – Władimir Makowski Ale bogaty ziemianin w towarzystwie urzędnika przyszedł odwiedzić biedną rodzinę, prawdopodobnie z charytatywnym celem. Spogląda na lornettową gospodynię domu, a ona uśmiecha się do niej służalczo i nieśmiało, mając nadzieję na pomoc. Skąpa, żebraczka w pokoju, źle ubrane domostwo, dorosła dziewczyna w drzwiach z beznadziejnym smutkiem na twarzy – wszystko wskazuje na to, że ta......
- Minin na Placu Niżnym Nowogrodzie, ponaglający ludzi do darowizny – Władimir Makowski Na historii rosyjskiej historii. Przedstawione wydarzenia miały miejsce we wrześniu 1611 r. Na rynku w Niżnym Nowogrodzie, gdzie mieszkańcy Niżnego Nowogrodu przekazali datek na utworzenie milicji, która odegrała ważną rolę w wyzwoleniu Moskwy w 1612 r. Z inwazji obcych. Milicję prowadził książę Dmitrij Pożarski i mieszczanin z Niżnego Nowogrodu Kuzma Minin....
- Idealny teoretyk i teoretyk materializmu – Władimir Makowski Obraz jest pełen humoru, obrazy dwóch kłótliwych mężczyzn wywołują uśmiech. Sam kucharz jest najprawdopodobniej lekarzem, siedzi mocno na krześle, co świadczy o jego stanowczej pozycji w dyskusji. Drugi, bojaźliwy teoretyk siedzi na skraju stołka, nie czując się pewnie w swoich dowodach. Humor tego obrazu jest taki, że zgodnie z prawem gatunku, praktykujący musi być materialistą,......
- Dzień Szary (Dzień Szary) – Apolinary Wasnikow Od 1883 A. Vasnetsov zaczyna pokazywać swoje prace na wystawach Stowarzyszenia Podróżujących Wystaw Artystycznych. W tym samym roku P. Tretyakov, wrażliwy na wszystko, co nowe, uzyskał dla niego krajobraz Grey Day ze swojej galerii. Dla młodego artysty było to niewątpliwie wielkie twórcze zwycięstwo. Staje się coraz bardziej znanym malarzem krajobrazu. Kompozycja obrazu jest niezwykle prosta:......
- Ciemny dzień. Cykl pór roku – Peter Bruegel Obraz „Ciemny dzień” z serii „Pory roku”. Pracując nad tą serią krajobrazów, przedstawiającą pełny roczny cykl zmian natury, Bruegel poświęcił cały 1565 rok. Pejzaże Seasons zostały stworzone na zamówienie finansisty z Antwerpii, Nikolosa Ionhelinka, wybitnego kolekcjonera dzieł sztuki, którego kolekcja zawierała już inne obrazy Bruegla. Do swojej kolekcji Dongelink był całkowicie praktyczny – jako wygodny......
- Dzień i noc (Noc i dzień) – Max Ernst Technika ta polega na tym, że artysta rozlewa tusz na kartce papieru, pokrywa ją od góry drugim arkuszem, a następnie ponownie je oddziela. W wyniku tych manipulacji na górnym arkuszu wydrukowany jest abstrakcyjny wzór. W drugiej połowie lat trzydziestych wielu surrealistów stosowało technikę decalcomania, ale Ernst zaczął ją stosować w malarstwie olejnym. Używał „spontanicznych” powierzchni,......
- Dzień bez bogów (Dzień bóstwa – Mahana, ale Natua) – Paul Gauguin Kanwa „Dzień Boskości” napisana przez Gauguina w przerwie między dwoma okresami kreatywności, którą krytycy sztuki nazywają Tahitian. Nawet we Francji malarz wciąż nie puścił polinezyjskich wrażeń, a zupełnie inna estetyka odkryta na pewno „wpadła” w płótna. Dzieło to wyróżnia się dziwaczną kombinacją scenerii charakterystycznej dla Polinezji i zasad klasycznej symetrii charakterystycznej dla tradycyjnego malarstwa europejskiego.......
- Jesienny dzień w Sokolnikach – Izaak Levitan Obraz Izaaka Ilyicha Levitana „Jesienny dzień w Sokolnikach” z 1879 roku jest jedyny w swoim rodzaju i szczęśliwy dla artysty! Faktem jest, że na tym zdjęciu pierwszym i ostatnim razem w życiu artystycznym Levitana w pracy był człowiek. Izaak Ilyich sam nie napisał tej kruchej postaci kobiety. Jego przyjaciel, brat pisarza Antona Pawłowicza Czechowa, Nikołaj......
- Kwiaty Ogrodowe – Władimir Tatlin Trzęsąc się jak żywe kwiaty. Ostrożnie zebrane w eleganckim bukiecie i ostrożnie umieszczone w wazonie – tak jak są. Znając wczesne dzieło V. Tatlina, ze swoją szalejącą geometrią i zamiłowaniem do awangardy, trudno sobie wyobrazić, że „kwiaty ogrodowe” również należą do jego pędzla. Ciepłe odcienie, w których powstaje obraz, romantyczna poetyka jej fabuły – wszystko......
- Niedzielny dzień w Grand Jatt – Georges Cera Obraz Georgesa Seuera „Niedziela na wyspie Grand Jatt” został napisany w całkowicie rewolucyjnej technice na tamte czasy – puentylizmu. Technika ta opiera się na anatomicznych właściwościach ludzkiego oka i nie wymaga mieszania kolorów, zamiast tego każdy kolor jest nakładany w osobnym skoku i traktowany tylko jako całość reprezentuje znaczący obraz. Jak zwykle w przypadku wielu......
- California Moon – Guy Johnson Obraz „California Moon” amerykański artysta Guy Johnson przedstawiał zarówno romantyczną, groteskową i prowokacyjnie intymną sytuację. Człowiek o arabskim wyglądzie gorąco przekonuje młodą kobietę stojącą obok niego; jego twarz wyraża niecierpliwość, a ona – niezdecydowanie. Na pierwszy rzut oka ogólny nastrój filmu przypomina amerykańskie filmy z lat czterdziestych, ale cechy w tle obrazu są nieco prozaiczne.......
- W polu – Władimir Orłowski Przed nami wielkie stworzenie prawdziwego mistrza. Orłowski przedstawia na pierwszy rzut oka nijaki krajobraz. Widzimy tradycyjne pole dla Rosji. Na pierwszym planie – trawa z zielonymi i żółtymi kwiatami. Po lewej stronie widać ziemię bez trawy. Są spalone przez słońce. Jeśli zwrócimy uwagę na średni plan, zobaczymy małe krzewy o bogatym zielonym kolorze. W tle......
- Niebieski dzień. Rostov Veliky – Konstantin Yuon Wczesna wiosna Rostów Wielki, Kreml, kopuły kościołów, mury Kremla. Na placu pod murami Kremla mijając konie, nadal zaprzężone w sanie. Ledwie poruszają się w błocie wiosennym – nie całkowicie stopiony śnieg zmieszany z błotem. Dzień jest ciepły, błękitne niebo odbija się w kałużach, a ściany Kremla i domy, niestopiony śnieg są pomalowane na różowo w......
- Dzień troikina – Boris Kustodiew W Państwowym Muzeum Sztuki nazwanym po A. Radiszewu w Saratowie znajduje się niezwykłe, jasne, wielobarwne płótno autorstwa Borysa Michajłowicza Kustodiewa „Dzień Trójcy”. Jasny, ciepły obraz olejny został napisany w 1920 roku i jest złożonym tematem, który uosabiał egzystencjalny obraz Rosji. Artysta uosabia szerokość i porywczość Rosjanina. Na pierwszym planie obrazu „Dzień Trójcy” znajduje się malowniczy......
- Dzień dobry – Edvard Munch Edvard Munch pisze „Poranek” w dwudziestym drugim roku życia. Do tego czasu już drugi rok był uczniem Christiana Krogha, a jego dzieło z tego okresu wciela w sobie zasady sztuki realistycznej nauczanej przez tego mistrza. Na płótnie przedstawionym z profilu młoda dziewczyna siedząca na łóżku. Badacze sugerują, że mistrz przedstawił ją w momencie ubierania się......
- Model 2 – Władimir Tatlin W ciągu kilku lat artysta stworzył całą serię podobnych obrazów, szczególnie dla Państwowej Galerii Tretiakowskiej i Państwowego Muzeum Rosyjskiego. Jeśli uważnie spojrzysz na te prace, staje się jasne, że ścieżka ewolucji Tatlina, artysty, przeszła od codziennego obrazu ludzkiej natury do urzeczywistnienia ludzkiego ciała jako konstruktywnego urządzenia. A konstrukcja nie implikuje zmysłowego podziwu, tak że w......
- Wietrzny dzień. Etretat – Claude Monet W 1883-1886 Monet co roku szedł na szkice w Etretat, miejscu na wybrzeżu Normandii, które słynęło z potężnych arkad wapiennych. Krajobraz Melbourne, najwidoczniej jeden z pierwszych, wykonany w Etretat ca. 1883. Został namalowany z wysokiego punktu widzenia, być może z okna hotelowego, skąd Monet widział urwisko i najmniejszą arkadę wystającą z burzliwego morza – Port......
- Na tarasie – Irina Shevandronova Bardzo podobają mi się zdjęcia, które zachęcają mnie do myślenia i pozwalają mojej wyobraźni malować mój obraz w wyobraźni. Obraz „na tarasie” okazał się takim płótnem, choć na pierwszy rzut oka nie przyciągał mojej uwagi. Na zdjęciu widzimy chłopca namalowanego, on jest boso i nosi niebieską koszulę i dżinsy. Facet siedzi i czyta książkę na......
- Ikonostas Katedry Wniebowzięcia NMP w mieście Władimir-Chin – Andrei Rublev Seria wakacyjna nad Deesis, ilustrująca wydarzenia Ewangelii, nie została w pełni zachowana. Razem osiągnęli pięć ikon: „Zwiastowanie”, „Zstąpienie do piekła”, „Wniebowstąpienie”, „Święta Bożego Narodzenia” i „Narodziny Chrystusa”. Większość badaczy postrzega te zabytki jako dzieła warsztatów Andreja Rublowa i Daniila Cherny’ego. Trzy świąteczne ikony z galerii są wykonywane przez różnych mistrzów, ale łączy je jedność skali,......
- Dzień dobry – Claude Lorrain Pejzaże Claude’a Lorraina, wraz z filozoficznymi obrazami jego współczesnego Poussina, były jednym z szczytów francuskiego klasycyzmu. To prawda, że trudno jest znaleźć więcej różnych artystów niż ci dwaj mistrzowie, którzy mieli wspólne prymat w sztuce swojej epoki. Poussin, głęboki i skupiony myśliciel, żył w świecie surowej, wysokiej kultury, testując każdy krok swojej pracy z teorią,......
- Dzień – Mikaloyus Čiurlionis Dzień „Dzień” z cyklu „Dzień” – pomimo całej pozornie bezmyślności i płynności techniki wykonania – wydaje się zwięzły. A to dlatego, że nic tu nie wchodzi w oczy, zgodnie z wolą artysty. Bardzo grube cienie… A jakie powinny być krzaki od strony cienia? .. Bardzo ozdobna chmura… I dlaczego ma być tak wirująca w naturze,......
- Portret młodego mężczyzny – Agnolo Bronzino Przedstawiciel manieryzmu, portrecista Diuków Medyceuszy, Agnolo Bronzino, najwyraźniej przedstawiony na zdjęciu księcia Urbino Guidobaldo II lub jednego z członków florenckiego kręgu artystycznego, w tym autora. Młody człowiek stoi z „stalową” postacią, kładąc cienką rękę na pasku. Artysta podkreślił, że jest to człowiek dumny ze swojej arystokracji. Surowość, a nawet sztywność ułożonej pozy poprawiają wyraźne architektoniczne......
- Portret księżniczki Zinaidy Nikolaewny Jusupowej w rosyjskim kostiumie – Konstantin Makowski Portret był w książce księcia Sufarokova-Elstona w domu księcia F. F. Jusupowa w Bolshoy Kharitonievsky Pereulok w Moskwie, zrekonstruowany i wykończony pod koniec XIX wieku przez architekta N. V. Sułtanowa. Księżniczka, córka księcia Nikołaja Borisowicza Jusupowa i księżnej Tatiany Aleksandrownej, urodzona hrabina Ribopier, ostatnia z rodziny Jusupowów. Właściciel ogromnego kapitału, rozległych ziem, pałaców i kolekcji......
- Świąteczny dzień – Konstantin Yuon Jasny i bogaty obraz KF Yuon „Świąteczny dzień” wypełniony jest życiem i niewyczerpaną energią. Śnieg już całkowicie się rozpuścił, a na ulicy ciepły, wiosenny dzień. Ziemia odsunęła się od zimowego chłodu, a pierwsze liście pojawiły się na drzewach. Słońce jest już dobrze rozgrzane, a mieszkańcy starają się częściej wychodzić z domu i cieszyć się długo......
- Dzieci uciekające przed burzą – Konstantin Makowski Na pierwszym planie obrazu „Dzieci biegające od burzy” są przedstawione ciemne wody strumyka, przez które wiejska dziewczyna biegnie przez zniszczony most, niosąc na grzbiecie swojego młodszego brata. Za ludźmi leci las na horyzoncie, w którym zbierają grzyby. Stary most pochyla się lekko pod stopami biegnącej dziewczyny. Blond młodszy brat trwożliwie splótł dłonią szyję swojej siostry,......
- Słoneczny dzień – Izaak Lewitan Podwórze dworu lub wiejskiego kościoła zalane jest południowym słońcem. Zróżnicowane korony brzozy rzucają niepewny cień na zmęczoną trawą trawę. Zieloni ustępują miejsca słońcu, uzyskując lekki, stonowany kolor. Samo niebo, zaglądające przez liście, było odbarwione przez obfitość i hojność letniego dnia. Białe ściany budynku, pnie drzew, odbijające ciepłe światło, wypełniają pracę świątecznym letnim nastrojem. Świeże ogrodzenie......
- Portret Aleksandra II – Konstantin Makowski Oryginalna wersja została napisana w Livadii, gdzie artysta został zaproszony przez cesarza latem 1880 roku do wykonania portretu. Aleksander II nazwał Makowskiego „moim malarzem”. Portret był wielokrotnie powtarzany przez K. E. Makovsky’ego....
- Portret Wielkiej Księżnej Marii Nikołajewnej – Konstantin Makowski Konstantin Egorovich Makowski rozpoczął swoją karierę artystyczną jako członek Stowarzyszenia Wędrowców, wystawiając obrazy na temat codziennego życia ludzi. Jednak z biegiem czasu jego zainteresowania uległy zmianie, a od lat 80. XIX wieku stał się odnoszącym sukcesy artystą salonów portretowych. Maria Nikołajewna była trzecią córką cesarza Mikołaja II i cesarzowej Aleksandry Fiodorowna. Cztery siostry przyjaźniły się......
- Zwycięski wiatr, pogodny dzień „Czerwona Fuji” – Katsushika Hokusai Japoński drzeworyt jest obrzynanym drzewcem. Klisze zostały wykonane na podłużnym odcinku gruszy lub wiśni. Szkic artysty został nałożony na planszę, a wszystkie linie zostały odcięte z obu stron ostrym nożem. Jednocześnie gładkość wzoru włókien drzewnych może nie tylko wpływać na jego liniową strukturę. Początkowo grawerowanie było jednokolorowe, a cały stosunkowo niewielki nakład został zabarwiony ręcznie,......
- Tramwaj B – Władimir Tatlin W twórczym dziedzictwie Tatlina znaczące miejsce zajmują kontr-reliefy tworzone w ramach trendu wymyślonego przez samego artystę. Uderzającym przykładem twórczości mistrza jest dzieło „Tramwaj B”. Nie obraz, a raczej zbiór przedmiotów, z woli artystycznego zamiaru Tatlina, zebranych w jedną kompozycję. Co, jeśli nie twórczy geniusz, może stworzyć dzieło sztuki z szorstkiej drewnianej deski, kilku metalowych i......
- Portret artysty – Władimir Tatlin W pełnej zgodzie z tradycjami rosyjskiej awangardy malowano portret „Portret artysty”. Fabuła, jak przystało na płótna tego gatunku, jest prosta. Nie musisz być koneserem malarstwa, aby zobaczyć obraz osoby w pracy, która jest skąpa w kolorach i odcieniach. „Artysta” Tatlina jest ubrany w ładny niebieski garnitur, ten sam niebieski kapelusz z szerokim rondem i niezbędny......
- Święto Wesela Boyarskiego z XVII wieku – Konstantin Makowski W dziele Makowskiego wiele zdjęć opisujących życie i życie Rosji w czasach patriarchalnych. Jest jednym z najbardziej znanych malarzy drugiej połowy XIX wieku. Jego pracę można nazwać wszechstronną. Jest również nazywany inspirującym śpiewakiem starożytnej rosyjskiej starożytności, ma własny pogląd na kolor i życie tego narodu. Ten obraz należy do cyklu bojarów i ściśle łączy artystę......
- Model – Władimir Tatlin Zepsuta geometria wzoru, pozbawiona plastycznych form – główne cechy twórczości geniusza rosyjskiej awangardy Władimira Tatlina. Jego „Model 1913” jest uosobieniem dziedzictwa Picassa i żywym przykładem kubizmu. Kobieta Nagi, skromnie osiadła na sześcianie pokrytym czerwoną tkaniną. Twarze artysty, które służyły za wzór, nie są widoczne, a można tylko patrzeć na jej figurę i próbować odgadnąć wiek.......
- Wiosenny słoneczny dzień – Konstantin Yuon Artysta KF Yuon wydaje się być częściowy wobec słońca. Większość jego obrazów poświęcona jest słonecznym dniom. Nazwa płótna „Wiosenny Słoneczny Dzień” mówi sama za siebie. Śnieg już zaćmił i wkrótce topi się, płynąc krętymi strumieniami wokół wioski. Z dachów domów już się rozpuścił, ale pozostał tylko na ziemi. Ostatni śnieg i ciepłe słońce radują się......