Holenderski mistrz barokowy Peter de Hoch był jednym z czołowych przedstawicieli XVII-wiecznej szkoły w Delft. Urodził się w rodzinie murarza, był lokajem bogatego sukna kupieckiego, Yu Dela Grondje, i dzięki tej okoliczności odwiedził wiele miast w północnej Europie. Khokh studiował malarstwo w Haarlemie u N. Berchema.
Na twórczość artysty znaczący wpływ miało dzieło K. Fabriciusa i J. Vermeiera. W 1655 roku Hoch został przyjęty do Gildii Delft w St. .. Luke. Prace malarza są poświęcone codziennym, małym, wybitnym wydarzeniom spokojnego, spokojnego życia mieszczańskiej rodziny. Wnętrza są schludnymi dziedzińcami lub czysto wyłożonymi kafelkami pokojami. Obrazy Khokha charakteryzują się wykwintnym precyzyjnym rysunkiem o spokojnym kolorze i dyskretnych akcentach kolorystycznych. Mistrz miał niesamowitą zdolność uchwycenia „momentu bytu” – na chwilę rozmowa się zatrzymała, jakieś działanie. Ta umiejętność sprawia, że obrazy Hoch stają się atrakcyjne, tworząc poczucie tajemnicy, chociaż na obrazie nie ma nic pozornie niezwykłego.
Takie postrzeganie obrazu Khokha przyczynia się do mistrzowskiego opanowania realisty, który potrafi zamienić codzienność w interesujący spektakl. Inne słynne dzieła: „Pani i pokojówka”. Ok 1660. Ermitaż, Petersburg; „Podwórze”. 1658. National Gallery, Londyn.
Podobne obrazy:
- Wizyta – Peter de Hoch Rysując przez większość życia sceny życia mieszczańskiego, Pieter de Hoch był jednym z tych, którzy nazywali się „Małym Holendrem”. Tematy jego prac są zwykle proste – gospodyni rozmawia z pokojówką, matka karmi dziecko, znajomi grają w karty. W obrazie „Wizyta” artysta, przedstawiając scenę z życia codziennego we wnętrzu typowego holenderskiego domu tak przez niego ukochanego,......
- Pani i pokojówka na dziedzińcu – Pieter de Hoch Peter de Hoch był wybitnym przedstawicielem szkoły artystycznej w Delft. Najczęściej zwracał się ku codziennym scenom, scenom codziennego życia współczesnych mu ludzi. Pochodzący z dna holenderskiego społeczeństwa, w swoich wczesnych pracach artysta przeszedł do grubej sceny rodzajowej, często obrazów żołnierzy w stajniach lub tawernach. Studiował u malarza krajobrazowego Nicholasa Berchem w Haarlem. W 1653 roku......
- Autoportret – Jan Vermeer Szacowany autoportret holenderskiego artysty Jana Vermeera Delft. Autoportret jest częścią malarki „W skarbcu”. Wielkość obrazu to 143 x 130 cm, olej na płótnie. Obraz został namalowany przez Vermeera w wieku około dwudziestu czterech lat we wczesnych latach jego twórczości. Na obrazie „U sutków” artysta zastosował do holenderskiej rzeczywistości temat biblijnej przypowieści o Ewangelii Łukasza o......
- Mieszkańcy Delft – Jan Steen Obraz holenderskiego artysty, mistrza rodzimego gatunku Jana Walla „Mieszkańcy Delft”. Wielkość obrazu to 82,5 x 68,5 cm, olej na płótnie. W 1648 roku Jan Steen i Gabriel Metsu zostali zabrani do gildii malarzy św. Łukasza w Lejdzie. Wkrótce potem Sten został wybrany na asystenta słynnego malarza krajobrazowego Jana van Goyena i zaczął mieszkać w swoim......
- Chwile – Rafaella Spence Podobnie jak w lustrze, domy, ludzie, mosty odbijają się w wodzie. Woda w kanale w spokoju rano, na powierzchni pojawia się tylko małe tętnienia lekkich łodzi zacumowanych kołyszące. „Chwile” – tak Raphaella Spence, mistrz fotorealizmu, nazwał ją obrazem. To są chwile naszego życia. Są chwile, kiedy nagle ze zdziwieniem zauważysz, jak piękny jest świat. Jak......
- Chłop (Kosar) – Kazimierz Malewicz Duże płótno o pełnych kształtach patrzy uważnie na widza, nie da się uniknąć dialogu. Poczucie ruchu od lewej do prawej, jakby osoba zatrzymała się na chwilę, by zwrócić się do nas. Co więcej, zacierał się granice między przestrzenią obrazu a naszą. Widz staje się współczesnym i współsprawcą postaci. Postać kostsy jest trochę jak podejście ikonograficzne......
- Różowe góry – Nicholas Roerich Obraz „Himalaje różowych gór” jest dziełem dojrzałego mistrza, twórcy przestrzeni niebieskich i górskich. Górskie krajobrazy Roericha, które przedstawiają Himalaje, przyciągają szczególny kolor, bogatą kolorystykę. Nazwa samego obrazu zawiera komponent znaczenia, który ma realizować płótno, a mianowicie odczucie koloru, uczucie delikatności kolorów, gdy ostre, niedostępne szczyty górskie mogą zmiękczyć różowe bladożółte promienie słońca. Różowe Góry to......
- Bell Beat – Pavel Ryzhenko Jest to pierwsza część tryptyku „Pokuta”. Ścieżka mordercy, ścieżka ukrzyżowanego Chrystusa, który w rewolucyjnym szale wspiął się chorągiewką na dzwonnicę Kremla w Rostowie i nagle dotknął liną dłonią. Dzwonek dzwonu reaguje w jego duszy, odwraca go i na chwilę nagle staje się Rosjaninem. A to widać na jego twarzy – nie jest to na chwilę......
- Przysłowia (niebieski płaszcz) – Peter Bruegel Zdjęcie ma również wiele innych tytułów – „Przysłówki flamandzkie”, „Świat do góry nogami”. Obraz jest rodzajem encyklopedii popularnych powiedzeń XVI wieku, którą Bruegel dosłownie ilustruje, przekształcając obraz w paradę absurdalnych i absurdalnych działań, do których bohaterowie obrazu oddają się godnej pozazdroszczenia wytrwałości i cierpliwości. W rzeczywistości każde działanie ma bardzo konkretne znaczenie symboliczne: jako znak......
- Upadek aniołów rebelianckich – Peter Bruegel Obraz „Upadek zbuntowanych aniołów”. Od 1561 r. Do końca życia Bruegel mieszka w Brukseli. Większość obrazów z tego okresu została zamówiona przez kolekcjonerów, jego patronami są de facto władca Holandii, kardynał Antonio Perenno da Granvela, kolekcjoner w Antwerpii Nicolas Jongelink, holenderski humanista Abraham Ortelius. Bruegel wychodzi za mąż Macken Cook, córka jego pierwszego nauczyciela, staje......
- Wygląd miasta Delft – Salvador Dali Surrealistyczna i ciężka praca „fenomen miasta Delft” trudno jest pomylić z tworzeniem innych mistrzów. Oczywiście jest to Salvador Dali i oczywiście jest to dzieło drugiej połowy jego twórczości. Wielowymiarowość przestrzeni, apoteoza i symbolika wydzielają posmak sadzy w połączeniu z kontrastującymi cieniami i spokojnym spokojem. Analizując płótno w częściach, można ocenić cel tego lub tego szczegółu......
- The Blind – Peter Bruegel Obraz „Niewidomy” Bruegel napisał na krótko przed swoją śmiercią. Niewidomi podążają za ślepym przewodnikiem; ich puste oczodoły na bladych, zadartych twarzach są okropne, ich ręce omdlały i złe kroki w dół, prosto w rzekę, gdzie ich ślepy przewodnik już upadł i pada za nim, a reszta idzie posłusznie, nic nie wiedząc. Ale wszyscy powinni tam......
- Peter Rubens, jego żona Helen Fourment i ich syn – Peter Rubens Ten wspaniały portret uważa się za napisany pod koniec lat trzydziestych XVI wieku. Dziecko, jedno z pięciorga dzieci, przebrane za dorosłego człowieka z tamtych lat: niebieski pas, ciężkie buty, prosty kołnierz. Uważa się, że jest to Franz lub Piotr. Rubens, namiętnie lubiący swoją młodą żonę, namalował obraz tak, aby skupić uwagę widza na Elenie. Ona,......
- Chrzest Chrystusa – Jacopo Tintoretto Włoski malarz z weneckiej szkoły Tintoretto, który był w stanie przekazać skomplikowane kąty, lekkie akcenty i kierunki ruchu, umiejętnie posiadał rysunek, któremu udało się wyprzedzić współczesnych z innowacyjnością i artystyczną odwagą. Na obrazie „Chrzest Chrystusa” mistrz odszedł od kanonów malarstwa ikon. Obraz jest napisany jakby z natury. Jezus stoi po kostki w wodach rzeki Jordan......
- Ulica Delft – Jan Vermeer Malarstwo holenderskiego malarza Jana Vermeera „Ulica Delft”. Wielkość krajobrazu to 54 x 44 cm, olej na płótnie. Pod koniec lat 50. XVII wieku, dzięki swojej kreatywności i udanej inwestycji funduszy rodziny Bolnes, Vermeer osiągnął wystarczający dobrobyt gospodarczy. Niezależność finansowa pozwoliła Vermeerowi, jako artystce, malować obrazy zgodnie z powołaniem duszy i wybierać tematy prac, kierując się......
- Rozmowa – Rafaella Spence „Rozmowa”, jako mistrz fotorealizmu, Rafaella Spence, nazwał ją obrazem. Bardzo wesołe, jasne płótno okazało się młodym angielskim artystą. Jasny, słoneczny dzień, morze jest spokojne – spokojne, kolorowe łodzie gromadzą się blisko molo, jakby nie widywały się od dawna i muszą przedyskutować wiele problemów. Jak gdyby dziewczyny były zatłoczone tłumem, żeby porozmawiać z dziewczynami i dowiedzieć......
- Dwie małpy – Peter Bruegel W 1562 Bruegel napisał mały obraz „Dwie małpy na łańcuchu”. Na pierwszym planie są dwie małpy siedzące na łańcuchu w otworze niskiego sklepionego okna. Małpa jest symbolem grzechu, niskich instynktów: bezwstydu, pożądania. Oto inne symbole grzechu, które łatwo odgadli współcześni Bruegla. Mam na myśli pigułkę – motyw grzechu cielesnego, grzechu pożądania i zmysłowości znanej nam.......
- Spis ludności Bethlehem – Peter Bruegel Stworzony po „Pórach roku”, w 1566 roku, obraz „Spis w Betlejem” na słynnej biblijnej opowieści oznaczał narodziny sztuki, której głównym tematem jest życie ludzi nie w swoim ponadczasowym, jak gdyby uniwersalnym ludzkim aspekcie, ale w publicznym i konkretnym społeczeństwie. plan. Wszystkie obrazy Pietera Bruegla z tego okresu twórczości imponują świadomością autentyczności tego, co się dzieje,......
- Gry dla dzieci – Peter Bruegel Na tym obrazku akcja toczy się również w mieście. Przed nami kamienice i długa prosta ulica, która rozciąga się w oddali. Ale miasto nagle kończy się nagle, a ulica prowadzi nas prosto do rzeki. Do typowo holenderskiego domu pośrodku obrazu dołączona jest lekka loggia przypominająca południową włoską architekturę. Obraz jest wypełniony małymi figurami ludzi, podobnie......
- Portret Alexandra G. Muravyova – Peter Sokolov 5 stycznia 1826 r. Komendant Twierdzy Piotra i Pawła otrzymał od żony portret za przeniesienie „z najwyższym zezwoleniem” na N. M. Murawowa. W jednym z listów Nikita Michajłow pisze: „W chwilach największej depresji wystarczy mi spojrzeć na twój portret, a to mnie wspiera”. W innym liście: „Od czasu do czasu biorę twój portret i rozmawiam......
- Upadek Faetona – Peter Rubens Peter Paul Rubens, jeden z największych mistrzów XVII wieku, namalował to arcydzieło jako młodego artystę w Rzymie. Fall of Phaeton to dramatyczny obraz mistrza flamandzkiego Petera Paula Rubensa, oparty na starożytnym greckim mitem Phaeton, popularnym w sztukach wizualnych. Rubens postanowił przedstawić mit na „szczycie” akcji, kiedy Zeus już rzucił błyskawicę. Faeton, syn Apolla, błagał ojca,......
- Kieliszek wina – Jan Vermeer Obraz holenderskiego malarza Jana Vermeera Delft „Kieliszek wina”. Wielkość obrazu to 65 x 77 cm, olej na płótnie. Począwszy od lat 60. XVII wieku miłość stała się motywem przewodnim obrazów Vermeera – w najszerszym, równie cielesnym i duchowym znaczeniu tego słowa. Nawet jeśli obrazy malarza i nie przedstawiają kawalerów i podstępnych uwodzicieli. Bohaterki na płótnach......
- Portret Isabelli Brant – Peter Rubens Urocza kobieta w średnim wieku o zadziwiająco żywych oczach patrzy na nas z małego płótna. Jej usta dotknęły złośliwego uśmiechu. Ciemne włosy i sukienka na ciemnym tle podkreślają uwagę publiczności na tej twarzy pełnej ukrytego uroku. „Poważnie, z uwagą przygląda się małżonkowi Piotra Pawła, za półtora roku małżeństwa razem, pełnego spotkań i rozłąki, radości i......
- Wnętrze kościoła – Emanuel de Witte Wieloaspektowy talent Ema Nouel de Witt pojawiły się w różnych obszarach swojej pracy. Artysta malował sceny mitologiczne i codziennych, krajobrazy, portrety, ale jest najlepiej znany jako mistrz w przejętej wizerunku wnętrz kościelnych i zatłoczonych placach, rynkach w portach. Tu łączą się elementy codziennego gatunku, martwa natura i krajobraz. E. de Witte urodził się w Alkmaar......
- Porwanie córek Leucippy – Peter Rubens Kompozycja tego płótna jest rytmiczna i na pierwszy rzut oka napięta, ale mimo to mistrz po mistrzowsku napisał wszystkie osiem postaci, najpierw w ruchu okrężnym, a następnie w niemal regularnym kwadracie. Ruch zaczyna się od góry, od Castora siedzącego na koniu i podnoszącego dziewczynę, do drugiej dziewczyny, której ręka jakby odepchnęła nogę Polluksa stojącego na......
- Samson i Delilah – Peter Rubens Zgodnie ze Starym Testamentem z Biblii, Samson – syn Manoi – został wybrany przez Boga, aby pomóc Izraelitom pokonać wrogów Filistynów. W zamian za złożenie przysięgi, że nie będzie się golić i nie zostanie ostrzyżona, Samson otrzymał nadnaturalną siłę fizyczną, którą chętnie wykorzystywał w swoich przygodach. Niestety, bohater zakochuje się w uwodzicielce Dalili, w dolinie......
- Portret Eleny Fourman z Dwojgiem Dzieci – Peter Rubens Wybitny przedstawiciel sztuki barokowej w malarstwie flamandzkim, Peter Paul Rubens zasłynął ze swoich obrazów mitologicznych i religijnych, a także portretów. Portret Heleny Fourman z dwójką dzieci przedstawia drugą żonę artysty, która stała się jego ostatnią miłością i była siostrzenicą jego pierwszej żony. W chwili zawarcia małżeństwa Rubens miał 53 lata, a Elena 16 lat. Wizerunek......
- Szary diament z czterema liniami – Peter Cornelis Mondrian W połowie lat dwudziestych Mondrian tworzy obrazy z rombami, aby wyrazić bardziej dynamiczny rytm w swoich pracach. Ten obraz, oparty na czterech liniach o różnej grubości, jest jednym z najbardziej minimalistycznych dzieł artysty....
- Krajobraz rolniczy – Meindert Hobbema Meindert Hobbema, holenderski mistrz malarstwa pejzażowego, postrzegał przyrodę jako środowisko ludzkiej egzystencji. Jego krajobrazy są zawsze zamieszkane, zawsze są różne budynki, domy, młyny, drogi, ludzie, ludzie, którzy są zajęci codziennymi zajęciami. Ciche spokojne życie człowieka na łonie natury jest ideałem holenderskiego artysty. Hobbema nie napisał dzikiej, uderzającej siły elementów i romantycznego dramatu, nie opanowanego i......
- Autoportret – Karel Fabricius Karel Fabricius był jednym z najbardziej utalentowanych uczniów Rembrandta, a jego nazwa jest podstawą szkoły malarskiej w Delft. Krótkie życie artysty było dramatyczne. Pierwsze małżeństwo malarza zostało przerwane nagłą śmiercią żony i bliźniaczych dzieci w 1643 r. W 1650 r. Artysta ponownie się ożenił i przeprowadził do Delft. Dwa lata później został mistrzem gildii św.......
- Venus Insensible – Peter Rubens Malarstwo flamandzkiego malarza Petera Paula Rubensa „Venus niewrażliwy”. Wielkość obrazu to 142 x 184 cm, olej na płótnie. Duch pozytywnego afirmującego życie odróżnia obrazy Rubensa od antycznych tematów z ich uroczystym rytmem, wspaniałością i pełnią obrazów obdarzonych czasami brudną cielesnością, scenami „Bachanaliów”, gloryfikujących życie natury i hojną płodność ziemi....
- Zejście z krzyża – Peter Rubens Tryptyk „Zejście z krzyża” został stworzony przez wielkiego flamandzkiego Petera Paula Rubensa w katedrze jego rodzinnego miasta w Antwerpii, w czasach, gdy począwszy od 1610 r. Pisał głównie o tematyce religijnej. Ten sam okres obejmuje tryptyk „Podwyższenie Krzyża” i wiele innych. Dzięki tej prawdziwie przełomowej pracy, Rubens ogłasza się jako całkowicie oryginalny artysta, ale wciąż......
- Jesienny krajobraz z widokiem Hesh Steen – Peter Rubens W 1635 roku Peter Paul Rubens kupił Sten Manor niedaleko Antwerpii. W ciągu ostatnich pięciu lat cieszył się z radości życia wiejskiego. Warto zauważyć, że na nagrobku artysty w kościele św. Jakuba w Antwerpii, zgodnie z jego pragnieniem, zostało ono wytępione: „Władcy murów”. Ta praca daje nieco romantyczny i wyidealizowany widok na krajobraz otaczający zamek,......
- Krajobraz na wydmach z krzewami – Jacob van Reisdal Jacob van Ruysdal – najsłynniejszy holenderski malarz krajobrazu. Holendrzy poszukiwali w swoich krajobrazach realistycznego i szczerego pokazania cech swojej rodzimej miejscowości, zwracając uwagę na zjawiska atmosferyczne. Dzieła Reysdala różniły się różnorodnością wątków i zaskakującą emocjonalnością. Artysta był w stanie przekazać na zdjęciu stan natury. Jego krajobrazy w Holandii pełne są epickiego uczucia. Oddech natury jest......
- Wyjaśnienie – Vladimir Makovsky Oto młoda para – ona, siedząc przy fortepianie, on, opierając się na nim, wyjaśnia się w miłości. Uważa się, że wyjaśnienie nie jest łatwe, rozmowa jest trudna…...
- Portret Natalii Semenovny Borshchova – Dmitry Levitsky Porywczy, pełen temperamentu, pełen ognia i żywotności Borschowa, wydaje się, że tylko przez chwilę zatrzymała się przed nami. Łatwość jej ruchów, pasja do tańca harmonizuje z otwartą, uśmiechniętą twarzą. Patrzy na widza radośnie, wcale nie zakłopotana, jakby świadoma swojej urody. Gładki rytm tańca uwydatnia curlingowe i migocące światło i cień złotego paska na brzegu aksamitnej......
- Dziewczyna pisze list – Jan Vermeer Obraz holenderskiego mistrza malarza Jana Vermeera Delft „Dziewczyna pisząca list”. Rozmiar malowania 45 x 40 cm, olej na płótnie. Na jego obrazie holenderski malarz przedstawiał elegancką młodą kobietę siedzącą przy stole. Trzyma lewą ręką krawędź papieru, trzyma pióro w prawej ręce. Patrzy na widza z nieco kpiącym wyrazem twarzy. Podobnie jak w wielu innych dziełach,......
- Demokryt i Heraklit – Peter Rubens 22 kwietnia 1603 r. Młody Rubens wylądował w porcie w Alicante, wysłany przez swojego wpływowego patrona do księcia Mantui, Vincenzo I Gonzaga do Hiszpanii z ważną misją dyplomatyczną. Rubens miał przedstawić Króla Filipa III i królewskiego faworyta, księcia Lermy, z wieloma cennymi prezentami, w tym wspaniałą kolekcją włoskich obrazów. Podróżował przez ponad 20 dni z......
- Flecista – Hendrik Terbryuggen Holenderski mistrz Hendrik Terbryuggen studiował malarstwo w Utrechcie. W latach 1604-1614 pracował we Włoszech, gdzie sztuka Caravaggia miała silny wpływ na jego twórczość. Wracając do swojej ojczyzny, Terbryuggen stał się jednym z najwybitniejszych przedstawicieli Utrecht Caravaggism. Artysta lubił pisać postacie muzyków, tradycyjne dla zwolenników Caravaggia, aby włączyć je do kompozycji gatunkowych. Terbryuggen zwrócił się do......
- Taniec chłopski – Peter Bruegel Obraz „Taniec chłopski”. W latach 1567-1569 Peter Bruegel wykonał serię obrazów na tematy związane z życiem popularnym. Podobno Breugelowi udało się stworzyć jedną ze swoich najlepszych prac gatunkowych – „Taniec chłopski”. Jego fabuła nie zawiera alegorii, a charakter ogólny charakteryzuje zamknięty w sobie patos i twarda racjonalność. Artystę interesuje nie tyle atmosfera świąt chłopskich, ile......