W niebieskiej przestrzeni – Arkady Ryłow

Podobne obrazy:

1. Dom z czerwonym dachem – Arkady Ryłow Obraz “Dom z czerwonym dachem” został namalowany w 1933 roku w rejonie Moskwy. Pewnego lata rano, w pociągu daczy, poszedł na stację Kryukowo do starych znajomych. Jest dom, którego dach jest nam przedstawiony w czerwonym kolorze wokół młodych brzóz. Zbiornik przedstawiony na płótnie przedstawia jedno królestwo z różną popularnością: zielone żaby wygrzewające się w słońcu,......
2. Zielony hałas – Arkady Ryłow Wysoki, stromy brzeg rzeki, nad którym lasy poruszają się podmuchy wiatru, leci wzdłuż rzeki daleko pod łodzią pod białymi żaglami, wydobywa z siebie grzechot wiatru, bezkresny obszar dzielnicy i chmury w błękitnym błękicie wietrznego nieba – wszystko w tym rozkwitającym, nasyconym filmem nasyconym poczuciem miłości do natywna natura i rozkosz w jej niespokojnym “niepokoju”. I......
3. Sianokosy – Arkady Plastov “Sianokosy” Arkadija Plastowa to jedno z najsłynniejszych dzieł artysty, które napisał w 1945 roku. Obraz przedstawia wysokość lata, kwitnąca łąka fascynuje widza jasnymi kolorami, wydaje się, że praca jest wypełniona dźwiękami: warkocze śpiewają, trawa i liście szeleszczą, ptaki piszczą, owady buczą. Lato na wsi, nawet dla dzieci, to nie tylko odpoczynek i święta, to praca......
4. Zachód słońca – Arkady Rylov Arkady Rylov jest znanym pejzażystą i symbolistą, uczniem Stieglitza i Arkhip Kuinjiego. Pod wieloma względami ci nauczyciele z góry ustalili jego pracę. Obraz “Zachód słońca” został napisany w rewolucyjnym roku 1917. W pewnym stopniu jest to także symbolizm – upadek starego świata. W czasach radzieckich, kiedy Arkady Ryłow był nazywany założycielem i szefem radzieckiej szkoły......
5. Dziewczyny w niebieskiej łodzi – Claude Monet “Kolory mnie prześladują, a nawet przeszkadzają we śnie…” Oscar Claude Monet Odbicie chmur, zmarszczki wody rzecznej i surowego drewna łodzi połączone są przez Claude’a Moneta w dziele “Dziewczyny w niebieskiej łodzi” w jedną zimną całość. Kolory ultramaryny i lazuru malowały prace artysty w barwach południa. Praca jest świeża i słoneczna dzięki jasnym ubraniom, w których......
6. Akt na niebieskiej poduszce – Amedeo Modigliani Włoski z urodzenia, Modigliani spędził większość swojego życia we Francji i jest uważany za jednego z artystów tak zwanej szkoły paryskiej. Jego prace można rozpoznać po pewnych charakterystycznych cechach: elastyczne linie figur, modele mają wąskie wydłużone szyje, pochylone głowy, nosy są starannie modelowane, oczy często są pisane bez znakowania ucznia. Modigliani tworzył tylko portrety, udało......
7. Dziewczyna w niebieskiej sukience – Amedeo Modigliani W roku spędzonym na południu Francji, Modigliani stworzył kilka dziecięcych obrazów. Uważa się, że artysta zaczął pisać dzieci, ponieważ sam został ojcem, ale przyczyną może być to, że tutaj, w prowincji, Modigliani pozostawiono bez płatnych modeli, a on musiał szukać nowych tematów dla swoich obrazów. W niektórych swoich dziełach “dziecięcych” Modigliani przywiązuje większą wagę do......
8. Popielniczka polna – Arkady Rylov Na tym zdjęciu artysta oprowadza nas po idealnym świecie dzikich zwierząt. Pokazywanie nam tylko najpiękniejszych i najmilszych. Na płótnie widzimy rzekę. Ukrywa się przed naszymi oczami w zaroślach traw. W różnych barwach artysta przedstawiał trawę rosnącą na łące. Można by pomyśleć, że artysta wymyślił swój krajobraz, ponieważ nie możemy uwierzyć, że sama natura może stworzyć......
9. Na zewnątrz – Arkady Rylov Artysta uwielbiał najbardziej kompletne obrazy, specjalne oświetlenie, niezwykłe zrozumienie światła. Cały krajobraz jest nasycony niesamowicie radosnym uczuciem. Przestrzeń jest zbudowana w specjalny sposób. Ten styl był typowy dla malarza. Kolory wszystkich jego kreacji są bardzo gęste. Są niesamowicie daleko od kruchości etiud. Nastrój przekazywany jest zawsze epicki. Często jest on przekazywany publiczności za pomocą specjalnych......
10. Flowery Meadow – Arkady Rylov Wiem, że artysta namalował to zdjęcie w 1916 roku. Podobało mi się to zdjęcie nie tylko dlatego, że przedstawia ciepły letni dzień. Uwielbiam lato i jak wszystkie dzieci uwielbiam spędzać letnie wakacje na wsi, na świeżym powietrzu. W końcu dostajesz świeże powietrze z emocjami. Na zdjęciu widzimy obraz lasu w oddali, pole pokryte stokrotkami i......
11. Mama – Arkady Plastov Najdroższą i najdroższą osobą na świecie jest matka. Bez względu na to, ile masz lat i gdziekolwiek jesteś, twoja matka zawsze myśli i troszczy się o ciebie. Macierzyństwo to bardzo ciężka praca, która przynosi każdej kobiecie niewymowną radość. To właśnie to uczucie możemy zaobserwować na zdjęciu Arkady Plastowa “Mama”. Widzimy kobietę, która chce nakarmić dziecko.......
12. Śpiąca kobieta w niebieskiej sukience – Konstantin Somov Wśród najlepszych somovskich “dam” wciąż są “śpiące kobiety w niebieskiej sukience” i “Pani w różowej sukience”. Fikcyjne portrety kobiet, podobnie jak wszystkie gatunki w twórczości Somova, podlegają ewolucji. Później “panie” zauważalnie ładniejsze, ale tracą tajemniczy urok wczesnych, prostych kobiet, co jest napięciem ich życia wewnętrznego....
13. Kobieta w niebieskiej bluzce z czerwonym krawatem – Mary Cassat Nie pogardzajcie małymi rzeczami, które składają się na życie. Tak, są nieistotne, zwyczajne, proste. Ale życie polega właśnie na nich. A w ich prostocie i codzienności – ich konieczności i wielkości. Wszystko jest nowe dla dziecka. Cieszy się porannym słońcem i ciastem przy herbacie, z jego tajemniczością w kącik ogrodu kiwa, a wzór tapety oferuje......
14. We wsi – Arkady Plastov Arkady Plastov jest najbardziej uderzającą postacią sowieckiej sztuki, to właśnie ten artysta zdołał stworzyć własny, niepowtarzalny i liryczny język artystyczny, przedstawiający wszystkim proste i znane sceny. Twórca obrazów sztalugowych, ilustrator i prawdziwy mistrz etiud krajobrazowych – wydawało się, że Plastov może pracować w każdym istniejącym gatunku. Ale realistyczne malarstwo rodzajowe zdobyło serce artysty, ponieważ nadal......
15. Kolacja kierowcy ciągnika – Arkady Plastov Plastov Arkady Aleksandrowicz – jeden ze słynnych radzieckich malarzy. W jego obrazach scena rodzajowa jest zawsze opisywana lirycznie. Nigdy nie myśli poza krajobrazem i pięknem natury. Brak jest też jakiejś szczególnej chwili lub konfliktu, ale poetycka strona obrazu jest bardzo ekspresyjna. Wszystkie te cechy można zaobserwować, badając obraz A. Plastova “Kierowca ciągnika obiadowego”. Wieczorem jest......
16. Żniwa – Arkady Plastov Jednym z najsłynniejszych artystów Rosji jest Plastov Arkady Alexandrovich. Miał wielką siłę woli i pragnienie tworzenia. Pomimo faktu, że w 1931 roku wszystkie jego dzieła zostały napisane przepracowaniem, spalone, był w stanie pozostawić swoim rówieśnikom około dziesięciu tysięcy pięknych dzieł. W swoich pracach autor przedstawił chłopskie życie narodu rosyjskiego. Na jego płótnach możemy zobaczyć, czego......
17. Pierwszy śnieg – Arkady Plastov W pracach Arkady Plastowa można dostrzec gołym okiem prawdziwą miłość do wiejskiego życia, do chłopstwa; wiele jego prac poświęconych jest temu tematowi. Jednym z jego najbardziej znanych obrazów na ten temat jest “Pierwszy śnieg”. Artysta przedstawił prostą fabułę z życia wsi – dekoracje to chata, frontowy ogród, brzoza. Ale najważniejsze na zdjęciu są opady śniegu.......
18. Rustykalny marzec – Arkady Plastov Piękny rosyjski artysta Plastow Arkady Aleksandrowicz pozostawił niezapomniany skarb i przyczynił się do malowania współczesnych ludzi. Jego obrazy to opowieści o życiu chłopów Rosji, które były i nigdy nie będą. Wiele jego prac drukowanych jest w szkolnych podręcznikach. Przede wszystkim uderzyło mnie malarstwo “Wioskowy Marsz”. Może dlatego, że ulica jest wiosną, a cała ziemia jest......
19. W lecie – Arkady Plastov Lato jest ulubionym sezonem dla wielu z nas. Ten czas odpoczynku, nowe wrażenia, nowe odkrycia. W obrazie “Lato” artysta pokazał gorący letni dzień. Dwie osoby odpoczywają pod brzozami. Najwyraźniej jest to matka z córką. Zebrali kosz pełen grzybów i usiedli w cieniu, aby odpocząć. Dziewczyna ma białą sukienkę i czerwoną chustkę. Dziewczyna siedzi na trawie,......
20. Trzy – Arkady Plastov Analizując dzieło Plastova na temat jego obrazu “Troje dzieci nad rzeką”, nie można nie zauważyć faktu, że artysta ma szczególne uczucia wobec dzieci, często używając swoich obrazów w swoich pracach. Są głównymi bohaterami większości jego arcydzieł. W tym przypadku nie tylko obraz samego dziecka jest bardzo żywo transmitowany, ale do wszystkiego innego, typowe życie tamtych......
21. Wiosna – Arkady Plastov Znany rosyjski artysta Plastow Arkady Aleksandrowicz żył całe swoje życie w jednej, swojej rodzinnej wiosce. Na swoich płótnach przedstawiał przede wszystkim mieszkańców wioski, ich życie, obyczaje, czas, a nawet transformację wioski. Każdy z jego obrazów jest etapem w życiu prostej wiejskiej osoby. Obraz wiosny pokazuje nam mężczyznę i kobietę pijących wodę ze źródła. Jest gorący......
22. Blind – Arkady Plastov Plastov Arkady Aleksandrowicz sławny radziecki malarz. Wiele jego obrazów poświęconych jest życiu biednych chłopów. Obraz “Niewidomi ludzie” budzi burzę emocji i żal dla tych biednych ludzi. Na płótnie autor pokazał niewielką wioskę chłopską. Stare domy, drewniane. Na pierwszym planie widzimy otwarte okno małego domu. Od niej kobieta daje coś chłopcu. Za nim jest mężczyzna i......
23. Sanya Malikov – Arkady Plastov Słynny rosyjski artysta Arkadij Aleksandrow Plastov uwielbiał przedstawiać życie na wsi i jej mieszkańców. Chociaż malował pejzaże otaczające jego wioskę i życie mieszkańców wioski, wiele z jego obrazów należy do gatunku portretowego, jak pisał autor z natury. Portret tam i jego obraz “Sanya Malikov”. To mały chłopiec w wieku około dwunastu lat. Przedstawia siedzenie na......
24. Południe – Arkady Plastov Bardzo romantyczny i żywotny jest obraz słynnego rosyjskiego artysty Plastova Arkadego Aleksandrowicza “Noon”. Uwielbiał pisać proste życie mieszkańców wsi. Uważaj na ich pracę, odpoczynek i zabawę. Sam mieszkał przez całe życie w wiosce i być może towarzyszył ludziom, którzy są przedstawieni na zdjęciach przez całe życie. Na tym płótnie autor pokazał prostą dziewczynę. Jest boso,......
25. Młodzież Rano – Arkady Plastov Wielu artystów przyciągało sceny z życia zwykłych ludzi. Jak działają, odpoczywają, świętują. Około dziesięciu tysięcy obrazów poświęconych tej tematyce Plastov Arkady Alexandrovich. Inspirowało go życie w wiosce. Bardzo podoba mi się obraz z tego tematu “Młodzież.” Autor pokazał nam piękny krajobraz letni poranek. Duże, nieskończone pole obsiane ziarnem. Spikelets są już duże, ale wciąż zielone.......
26. Faszysta poleciał – Arkady Plastov Malarstwo Arkady Plastowa “Faszystowski latał”, jeden z nielicznych, który moim zdaniem nie pasuje do swoich tradycyjnych wyobrażeń. Dla mnie jest to sprzeczny obraz. Przedstawia naturę i całe jej piękno, ale jednocześnie nęka ją wojna i fatum. Cała prostota życia przedstawiona jest w innych obrazach A. Plastov jest tutaj nieobecny. Podczas wojny nikt nie doświadczył prostego......
27. Port Aval, Etretat, kamienna brama – Claude Monet Niedaleko Rouen znajduje się wybrzeże Normandii, w małym miasteczku – Etretat, gdzie nadmorskie klify uderzają swoim pięknem. Kiedyś był to mały port rybacki, ale zasłużył na swoją sławę niezwykły krajobraz i białe klify – wystające w morze, tworzą potężną morską bramę, a mały kamienny obelisk wznosi się 70 metrów od fal – słynna “igła Etretat”,......
28. Niebieski rano. Birch Rooks – Konstantin Yuon Cały obraz wypełniony jest bezdennym niebieskim niebem, pniami i gałęziami brzozy. I tylko na samym dole – ośnieżone dachy wiejskich domów, ogrodzenie, małe jodły, dym z chaty w kominie. Zimowy mroźny poranek. Promienie zimowego słońca jasno oświetlają białe pnie brzóz, śnieg na dachach. Ptaki z radością witają nadejście nowego słonecznego dnia. Obraz jest radosnym, radosnym......
29. Portret T. A. Popova – Nikolay Feshin Portret Tamary Popowej, uczennicy Feshina w Kazańskiej Szkole Artystycznej, jest jednym z wizerunków kobiet z 1917 roku, w którym wyraźnie rozwijają się tendencje do wyrafinowania i manieryzmu – Mademoiselle Germond, Pani z papierosem, portret Maszy Bystrova, Młoda kobieta, portret Litwin. Bohaterki portretów przypominają jaskrawe egzotyczne ptaki, a kolory tych dzieł migoczą jak cenne kamienie. Ułamkowe......
30. Zwiastowanie (Altar Merode) – Robert Kampen Ołtarz Mérode, nazwany tak od rodziny, która posiadała go od dawna, został po raz pierwszy przypisany Rogierowi van der Weydenowi, a następnie mistrzowi z Flemal, który został później zidentyfikowany przez Roberta Kampena. W dziele widoczne są cechy sztuki późnego średniowiecza – jasne kolory, niektóre umowność obrazu i częściowo spłaszczona przestrzeń, ale już należy do renesansu:......
31. Ptaki w parku – Melchior de Hondekuter Współcześni Melchior de Hondekuter “Bird Raphael” za swoją pasję do tworzenia wielkoformatowych zdjęć z “bird yardami”. Rzeczywiście, Hondekuter był jednym z wiodących mistrzów holenderskiego gatunku rozrywkowego w 17 wieku. Artysta pracował w Hadze, a następnie w Amsterdamie. Pod wpływem sztuki flamandzkiego martwego życia z XVII wieku. Pracował również w tym gatunku, ale ptaki stały się......
32. Nad brzegiem morza – Iwan Szyszkin Byłoby wielkim błędem sądzić, że rosyjscy artyści Wędrowców, którzy pracowali w drugiej połowie XIX wieku, byli mistrzami wyjątkowego socjalizmu, że ich wyobraźnię zajmowała tylko “myśl ludowa”, że zajmowali się głównie codziennym pisaniem. Myślenie tak to sztucznie zubożyć zawartość rosyjskiego malarstwa w tym czasie. W pracach Wędrowców było miejsce na obrazy o tematyce historycznej, płótna o......
33. Krajobraz z suchym drzewem – Caspar David Friedrich Pejzaże Friedricha pełne są symboli. Fazy ​​księżyca, dni dnia, formy architektoniczne i oczywiście drzewa – wszystko to może nabrać symbolicznego znaczenia w jego dziełach. Artysta często przekazywał skończoność i skrócenie ludzkiej egzystencji za pomocą wysuszonych drzew i połamanych gałęzi – jak np. W “Pejzażu z zasuszonym drzewem”, ca. 1798, w którym sylwetka martwego drzewa odbija......
34. Topole nad brzegiem rzeki Epta – Claude Monet Claude Monet – wielki impresjonista. Skład tego zdjęcia jest bardzo podobny do japońskiego hokeja, asymetryczny i wzruszający; a liście topoli śpiewają na czerwono, fiołkoworóżowo, ich krawędzie są pomalowane na niebiesko. Yves Klein mógł zaznać zielonego z zazdrości. To apogeum pracy Moneta, artysty, który chciał malować, a także śpiewać ptaki....
35. Sen rozumu produkuje potwory – Francisco de Goya Częścią serii “Caprichos”, składającej się z 80 utworów, jest ta kompozycja. Artysta śpiący wśród narzędzi otoczony jest potworami, które symbolizują ignorancję i inne wady społeczeństwa....
36. Kazanie do ptaków – Giotto Praca ta jest zawarta w cyklu “problem” w Asyżu – “problem” w tym sensie, że nadal istnieją kontrowersje dotyczące autorstwa Giotta. Niezależnie od tego, te murale wyróżniają się na tle ówczesnej sztuki, różniące się klarownością, nieskomplikowaną narracją, obecnością domowych detali, nadaniem witalności i naturalności przedstawianych scen. Postaci scen “wypadają” z kanonu kościelnego: mają przysadziste ciała,......
37. Koncert ptaków – Frans Snyders Frans Snyders – największy mistrz martwej natury i artysta-animatysta Flandrii XVII wieku. Fabuła filmu “Koncert ptasi” nawiązuje do bajki Ezopa “Sowa i ptak”. Pod kontrolą sowy, przed którą otwiera się książeczka z notatkami, ptaki próbują śpiewać. Dokładnie przeniesiony kolor. osobliwości struktury i upierzenia różnych ptaków: od małego dudka i gołębia-dutysha do kolorowej amazońskiej papugi i......
38. Jednorodzony Syn Słowo Boże – Victor Vasnetsov Wielokrotnie V. M. Vasnetsov odwoływał się do tematów religijnych w swoich pracach. Obraz “Jednorodzonego Syna Słowa Bożego” przedstawiony jest również w formie fresku w katedrze Włodzimierza. Praca poświęcona jest koncepcji “wolności”. W swojej centralnej części artysta malował Jezusa Chrystusa jako młodość. Ubrany jest w białe ubrania, z obrazu pochodzi świeżość i lekkość. Wszystko to wskazuje......
39. Portret księcia M. A. Obolensky jako dziecko – Vasily Tropinin Tropinin był pierwszym z rosyjskich artystów, który rozpoczął żmudne studia nad światem dzieciństwa. Stworzył całą galerię dziecięcych obrazów. Nie jest to zaskakujące – artysta, który kultywował “naturę” w swojej twórczości, nie mógł przejść przez dziecinną bezpośredniość i czystość, wracając do której sentymentaliści widzieli możliwość ocalenia społeczeństwa, które było pogrążone w jałowej dorosłości. Widok dziecka na......
40. Venus Urbinskaya – Titian Vecellio Antyczne motywy, często powstające w dziełach Tycjana, pozwoliły temu żywiołowemu wenecjaninowi wyrzucić cały swój podziw dla świata i zdolność doceniania jego piękna na płótnie. Mistrz kochał starożytność jako coś żywego i dlatego odważnie umieścił postacie mitologii greckiej lub rzymskiej we współczesnym otoczeniu. Jego “Wenus”, nabyta przez Guidobaldo della Rovere, księcia Urbinskiego, a zatem otrzymała jego......