Village Khmelevka – Nikolay Romadin

Podobne obrazy:

1. Willows in flood – Nikolay Romadin To zdjęcie jest napisane prostym i przystępnym językiem. Artysta pokazuje nam, że wiosna nie jest takim romantycznym sezonem. Ta wiosna może być również kapryśna i okrutna. Różne etapy wiosny dają nam inne wrażenie na zdjęciu. Na tym zdjęciu artystka przedstawiła wczesną wiosnę, w której zaczęła zdobywać prawa, a śnieg topniał wokół. Jest to szczególnie przerażające......
2. Wiosenne powietrze – Nikolay Romadin N. M. Romadin jest rozpoznawalnym rosyjskim malarzem. Jego „zakres twórczy” jest bardzo szeroki – jest grafikiem, ilustratorem i malarzem teatralnym. Co więcej, wspaniałe dzieła Romadina są popularne, a raczej jego poglądy, które posiadają magiczną właściwość „opóźniać momenty”. Praca „Wiosenne powietrze” – kolorowe dowody na to. Już na pierwszy rzut oka na tym płótnie kontemplator tworzy......
3. Wróbli – Nikolay Romadin Przez trzydzieści lat działalności twórczej Romadinsky napisał wiele obrazów, w tym gatunki i historyczno-rewolucyjne. Ale sława przyniosła mu liczne krajobrazy, z których wiele ma ugruntowaną pozycję w historii sowieckiej sztuki i nadal zapewnia publiczności największą przyjemność estetyczną. Romadin zazwyczaj pisze nietkniętą naturę. Często w jego krajobrazach nie ma śladu człowieka. Ale to nie znaczy, że......
4. Kerzhenets – Nikolay Romadin Sztuka znakomitego radzieckiego malarza krajobrazowego N. M. Romadina, pomimo swojej prostoty i dostępności nawet dla niedoświadczonego widza, ujawnia się w całej jego głębi tylko w wyniku długich i ścisłych badań. Łatwo nasycamy się nastrojem pejzaży artysty, jesteśmy bliscy fabuł, które nieustannie się rozwija, ale nie zawsze widz od razu rozumie treść tych mistrzowsko pisanych pejzaży.......
5. Forgotten Village – Arkhip Kuindzhi Od samego początku jego obrazów, „The Forgotten Village”, początkujący artysta zmusił go do mówienia o sobie jako o twórcy mastytów. Obraz dramatycznie porwał jedną chwilę szarego i nędznego życia zapomnianych, bezużytecznych ludzi, ukazał zbliżającą się śmierć wioski, a co za tym idzie, jeszcze większe zubożenie jej mieszkańców. Wszelkiego rodzaju płótno oddycha beznadziejnością, melancholią i przygnębieniem.......
6. Pierwszy kwiat – Nikołaj Romadin Na początku, widząc to zdjęcie, nie zrobiła na mnie żadnego wrażenia, a nawet wydawała się smutna i smutna, ale mijając ją kilka razy, przyłapałam się na tym, że myślę, że chcę wrócić i przejść jeszcze kilka razy. To było tak, jakbym był przyciągnięty do tego obrazu za pomocą magnesu. Nie powstrzymując się, postanowiłem zaryzykować. Jakie......
7. Portret T. A. Popova – Nikolay Feshin Portret Tamary Popowej, uczennicy Feshina w Kazańskiej Szkole Artystycznej, jest jednym z wizerunków kobiet z 1917 roku, w którym wyraźnie rozwijają się tendencje do wyrafinowania i manieryzmu – Mademoiselle Germond, Pani z papierosem, portret Maszy Bystrova, Młoda kobieta, portret Litwin. Bohaterki portretów przypominają jaskrawe egzotyczne ptaki, a kolory tych dzieł migoczą jak cenne kamienie. Ułamkowe......
8. Forest Lake – Nikolai Romadin Nikołaj Michajłowicz Romadyn namalował obraz z wyraźną przewagą wyłącznie ciemnych tonów. Zdjęcie przedstawia ciemne jezioro pośrodku leśnego gąszczu. Wizualna głębia jeziora została osiągnięta przez artystę, również poprzez użycie ciemnych tonów, co nadaje mu nawet pewną tajemnicę i dziewictwo tego miejsca. Jezioro jest tak czyste, że małe świerki odbijają się od jego powierzchni. Wokół jeziora widać......
9. Świeży wiatr – Nikolai Romadin Romadin posiada autentyczne poczucie natury, jest prawdziwym malarzem pejzażu. Ale nie każdy malarz może być malarzem krajobrazu, chociaż każdy artysta w taki czy inny sposób przedstawia naturę. W związku z tym chciałbym zacytować słowa słynnego radzieckiego artysty S. A. Chuikova, który pisze: „Wydaje mi się, że krajobraz jako dzieło sztuki nie każdy malarz może napisać,......
10. Jesienny krajobraz – Iwan Szyszkin Jak wielostronna rosyjska natura! Każda pora roku jest wyjątkowa, piękna na swój sposób. Zmiana pór roku zawsze inspirowała zarówno poetów, jak i artystów. W swoich pracach uwielbiali szmer wiosennych potoków, farby gorącego lata, śnieżnobiałą zimę i, oczywiście, szkarłatną jesień. Co więcej, odnajdują i otwierają w nich takie imprezy, które są dla nas na pierwszy rzut......
11. Krajobraz w Louviennenne – Alfred Sisley Wraz z proklamacją Komuny Paryskiej w 1871 roku, Sisley opuszcza stolicę i przenosi się do małej wioski Voisin-Louvesenn. Z wyjątkiem czteromiesięcznej podróży do Anglii artysta mieszkał w Louviendzie do końca 1874 roku. W tym okresie wraz z Monetem i Renoirem przedstawiał krajobrazy Sekwany od Argenteuil do lasów Marly. W 1873 roku Sisley spędzał większość czasu......
12. Village Charlatan – Adrian Brower Na tym zdjęciu pacjent jest leczony przez szarlatana na ulicy. Pod przyjaznym śmiechem otoczenia lekarz-szarlatan leczy głowę pacjenta, który najwyraźniej nie jest rozbawiony, chociaż pokazuje z całą mocą, że jest zabawny. Sam lekarz się uśmiecha. tak jakby dzielili się opiniami innych na temat ich umiejętności. Tutaj artysta jest jeszcze bardziej zabawny, niż zdenerwowany w tej......
13. Sunset Village – Vincent Van Gogh Obraz „Wioska o zachodzie słońca” można nazwać jednym z najbardziej lirycznych dzieł Van Gogha z okresu holenderskiego. Wciąż odnosząc się do tematu chłopskiego, w tej pracy pokazuje go z drugiej strony. Zanurzają się w tle życia chłopów, biedy i szarości wiejskiego życia, i zanim widz otworzy scenę pełną spokojnego piękna, pozbawioną, a nawet cienia idealizacji.......
14. Rainbow – Nikolay Dubovskoy Ze zdjęcia N. N. Dubovsky „Rainbow” wieje ciepłem, morską świeżością i lekkością. Fabuła obrazu jest prosta. Na nim widzimy morze, łódź, człowieka i tęczę. Ale znaczenie jest znacznie bardziej skomplikowane. Artysta przedstawia tęczę, nie jako siedmio-kolorowy pasek, ale jako biały, duży promień. To właśnie na tęczę patrzy zwykły żeglarz, który zatrzymał się i specjalnie wstał.......
15. Messenger Klan urodził się w klanie – Nikolay Roerich Malowanie „posłańca”. Na płótnie artysta pisze tak długą historię, że nawet nie zachowuje wiarygodnych informacji o tamtych czasach. Tylko echa z IX wieku, skrawki, drobne cząsteczki gromadzone są w „Opowieści o długich latach”, które przyszły wielki malarz uczył z pilnością. W tamtych czasach nie było zgody na ziemiach słowiańskich – teraz najazdy Varangianów, teraz wewnętrzne......
16. Swatanie – Nikolay Pymonenko Ukraiński malarz bardzo entuzjastycznie przedstawił dokładnie kulturę ukraińską, jej zwyczaje, tradycje i sposób życia, dlatego na naszych oczach pojawia się kolejne zdjęcie, zwane „swatlami”. Trzeba powiedzieć, że od strony etnograficznej dokładności ukraiński obrzęd przedstawiony na obrazie jest wykonywany jak najlepiej. Na tym obrazie widz może zobaczyć dość powszechną rzecz, a nawet nieco tradycyjny akt, który......
17. Most Sugatamihashi, most Omo-Kagehashi i Dzyriba – Utagawa Hiroshige Village Most na pierwszym planie rytmu nazywa się Oma-kagehashi. Przenoszony jest przez akwedukt Kanda-jesui. Mały mostek w tle rytownika to prawdopodobnie Sugatamihashi. Prowadzi do sanktuarium Shikto w Hikawa Mingshin, najwyraźniej w głębi liścia. Został zbudowany na rozkaz Szoguna Yoshimune Tokugawa w 1735 roku obok niego, był położony klasztor Nanzen-ji buddyjskiej należącej do sekty shingon, zbudowany na......
18. Village Street – Fedor Vasilyev Fiodora Wasiljewa można bezpiecznie nazwać mieszkańcem miasta. Prawie całe życie spędził w Petersburgu. Ale skąd można się dostać z uroczych wiejskich krajobrazów, do których malarz otrzymał nawet pierwszą nagrodę w konkursie organizowanym przez Towarzystwo Zachęty Artystów? Wszystko jest proste – latem 1868 r. Wasiliew wyjeżdża na wakacje do wsi Konstantinówka, koło Krasnojego Sioła, niedaleko Petersburga.......
19. Kissed – Nikolay Dubovskoy Obraz „Cichy” należy do pędzla rosyjskiego malarza N. N.: Dubowskiego. Obraz został napisany w 1890 roku. Zgodnie z planem artysty główną uwagę widza skupiało się na szalejącym elemencie wody. Obraz miał zakłócić i jednocześnie wzbudzić ciekawość widza. Wynik końcowy przerósł wszelkie oczekiwania artysty. Centralne miejsce na płótnie zarezerwowane jest dla chmur burzowych pogrążonych w wieczornym......
20. Village Street w Auvers – Vincent Van Gogh Podczas pierwszych tygodni pobytu w Auvers-sur-Oise, małym miasteczku pod Paryżem, ulubionymi fotografami Van Gogha były pobliskie gospodarstwa i strzechy dachów wiejskich domów z mchem....
21. Wietrzny dzień. Bull – Nikolay Krymov Moim zdaniem Krymov można przypisać jednemu z najlepszych malarzy krajobrazowych XX wieku. Jego zdolność do realistycznego pokazania wszystkim przez długi czas ukochanego terenu, że podczas oglądania nieświadomie stajemy się uczestnikami jego pracy. Moim ulubionym dziełem tego autora jest obraz „Wietrzny dzień. Byk”, namalowany w 1908 roku. Szukając po raz pierwszy w tej pracy, poczułem niepokój......
22. Zimowy wieczór – Nikolay Krymov Obraz „Zimowy wieczór” – jedna z tych prac. Tradycyjny krajobraz centralnej Rosji to jednocześnie realizm i symbolika. Jest to natura, która jest nierozerwalnie związana z ludzkim życiem. Krymov jest jednym z niewielu, który potrafił narysować „portrety” Rosji w skromny, zwyczajowy sposób dla każdego widza. Na pierwszym planie obrazu znajduje się rzeka pokryta lodem, wzdłuż której......
23. Moskwa krajobraz. Rainbow – Nikolay Krymov Płótno „Moskiewski pejzaż Rainbow” zajmuje szczególne miejsce w twórczości Krymova. Łączy symbolizmu poszukiwanie wizji i impresjonistyczne artystę: rainbow dosłownie rozplanowany przez kolor i krajobrazu w ogóle, to jest tajemniczy niebiański korespondencja i ziemski świat w oczach symbolicznych....
24. Ślub Cherezów – Nikolay Feshin Przez całe swoje twórcze życie Nikolai Feshin wykazywał duże zainteresowanie etnografią. Artystę interesowały pogańskie zwyczaje i pierwotne ludowe rytuały, które służyły człowiekowi jako duchowa pamięć, która łączyła go z korzeniami i przeszłością. To nie przypadek, że nawiązując do dzieł gatunkowych, wybrałem sceny festiwali folklorystycznych, uroczystości, święta ludowe i rodzinne dla ich wcielenia na płótnie. Jedna......
25. On the Volga – Nikolay Dubovskoy Można wnieść wiele entuzjastycznych recenzji o twórczości artysty w prasie przedrewolucyjnej, we wspomnieniach współczesnych. Oto jeden z nich, profesor V. A. Wagner. „Pamiętam, że to było dawno temu, wielki obraz Dubovskiya On the Volga pojawił się na wędrującej wystawie”, napisał w 1918 roku. „Bezkresna powierzchnia wody, nad którą jest kilka mew, lekko zauważalny punkt odległego......
26. Jesień Mill. Ples – Isaac Levitan Levitan był zafascynowany naturą o każdej porze roku; pory roku były dla niego jak gdyby zmieniały ją, ubrania, nie zmieniając, zasadniczo, jej twarzy, ale jednocześnie w nowym oświetleniu, w nowej scenerii podkreślającej jedną lub drugą z jej cech. Jednak w tym przypadku preferencje Levitana nie są trudne do określenia – ma bardzo niewiele zimowych krajobrazów,......
27. Dziewczyna – Boris Kustodiew Ta sama kobieta Kustodiyev powtarza się: słodka, delikatna dziewica piękna, o której w Rosji mówiono, że jest „napisana”, „cukier”. Twarz pełna jest tego samego słodkiego uroku, że bohaterki eposu rosyjskiego, pieśni ludowe i bajeczki są obdarzone: lekkim rumieńcem, jak mówią, krwią i mlekiem, wysokimi brwiami, ostrym nosem, ustami z czereśni, plwociną nanoszoną na jej klatkę......
28. Ukrzyżowanie – Nikolay Ge Istnieją dwa warianty obrazu „Ukrzyżowanie”. Obie wersje wywoływały przygnębiające wrażenie na widzach. Głębia rozpaczy ostatnich minut ziemskiego życia Chrystusa i Jego męczeństwa, kiedy ciało zwisło bezwładnie na krzyżu, a rysy twarzy nadal były zniekształcone przez agonię śmierci i ostatni krzyk bólu, nie pozostawiły nikogo obojętnym. Malarstwo Ge w tej pracy jest niezwykle ekspresyjne i szokująco......
29. Morze Jachty żaglowe – Nikolay Dubovsky Przed nami jest obraz N. N. Dubrowskiego „Morze. Żaglowce”. Patrząc na tę pracę, natychmiast pojawia się szczególny stan spokoju i pokoju. Na tym obrazie artysta przedstawia krajobraz. Można przypuszczać, że jest teraz w połowie sierpnia, na co wskazują zielone fale na pierwszym planie. Zwykle woda morska jest malowana na kolor, gdy zaczyna się aktywny rozkwit......
30. Górnik – Nikolay Kasatkin Kreatywność N. Kasatkin był jednym z ostatnich etapów rozwoju malarskiej sztuki Wędrowców. Zdjęcia artysty ujawniły światu nowe obrazy, nowych bohaterów charakterystycznych dla nadchodzącej ery przemian społecznych i politycznych. Kasatkin wiele uwagi poświęcił życiu młodego, prężnie rozwijającego się rosyjskiego proletariatu. Słabe życie biednych ludzi pracy było znane artystce od dzieciństwa. Z poważaniem szanując ludzi pracy, starał......
31. Życie jest wszędzie – Nikolay Yaroshenko Temat społecznych sprzeczności był jednym z głównych wątków twórczości N. A. Jaroshenki. Pośród dzieł gatunkowych artysty najbardziej znany był obraz „Everywhere Life”. Praca została napisana pod wpływem opowieści Lwa Tołstoja „Co sprawia, że ​​ludzie żyją?”, A jej pierwotne imię brzmiało „Gdzie jest miłość, tam jest Bóg”. Płótno przedstawia więźniów samochodu więziennego, obserwujących gołębie. Autor, wybierając......
32. Targowanie. Scena z życia pańszczyzny. Od niedawna – Nikolay Nevrev Życie najzdolniejszego adwokata Nikołaja Wasiliewicza Nevrewa było niewiarygodnie tragiczne i nie może budzić sympatii. Patrząc na jego ostrą, eksponującą pracę, odczucie to nasila się. Cudowny malarz, mistrz gatunku historycznego, pod koniec lat 60. nagle przeżywa twórczy i moralny punkt zwrotny. Obdarzony subtelną duszą i podwyższonym poczuciem sprawiedliwości, Nevrev jest wzięty za satyryczne wyposażenie współczesnego społeczeństwa.......
33. Ojczyzna – Nikolay Dubovskoy Ale Ojczyzna, najbardziej znaczące i wielkoformatowe płótno artysty, nie jest łatwa do zobaczenia: obecnie znajduje się na Syberii, w Regionalnym Muzeum Sztuk Pięknych w Omsku. W 1911 roku ten obraz był wystawiony na Wystawie Światowej w Rzymie. Fakt, że nie pozostała tam niezauważona, wymownie świadczy o liście Repina skierowanym do Dubowskiego z Rzymu: „To jest......
34. Wynik ustny – Nikolay Bogdanov-Belsky Pełny tytuł tego obrazu to „Wynik ustny, w szkole ludowej S. A. Rachinsky” napisany przez Nikołaja Bogdanowa-Belskiego w 1895 roku. Obraz przedstawia klasę wiejskiej szkoły, jest lekcja arytmetyki. Nauczyciel poprosił dzieci o ciekawy i złożony przykład, który rozwiązują z całą klasą. Dzieci są zajęte głębokimi refleksami, ktoś z napięciem myśli, ktoś komunikuje się z nauczycielem.......
35. Portret Iriny Kustodiyevy z psem Shumki – Borisem Kustodiyevem Na „Portretu Iriny Kustodijevy z psem Shumka”, blondynka w białej sukni, naiwnie i zaskoczona patrząc na widza, rozciąga bukiet jasnych niebieskich kwiatów, które odbijają niebieskie kokardki we włosach i trzymają psa drugą ręką. Obraz urzeka spontanicznością i łatwością obrazu. Chociaż widzimy bardzo szczególne dziecko, dzięki niuansom w jasnych kolorach i prostej kompozycji, zaczynamy postrzegać ten......
36. Święto babci – Alexey Korzukhin W bogatym dworskim święcie – imię najważniejszego właściciela ziemskiego – kochanki dworu, matki i babci. W eleganckim, urządzonym w stylu wiejskim, bogatym salonie na tle otwartego okna, dziewczyna z urodzinami siedzi przy stole na kanapie, a obok niej jest miejscowy ksiądz w świątecznej niebieskiej szacie. Urodzona dziewczyna trzyma na kolanach małą dziewczynkę, swoją wnuczkę, która......
37. Portret N. M. Sapozhnikovej – Nikolay Feshin Sapozhnikova odegrał ważną rolę w kazańskim okresie życia Feshina, będąc nie tylko jego uczniem, mecenasem sztuki, ale także przyjacielem. Nauczyciele i uczniowie Kazańskiej Szkoły Artystycznej zebrali się w doskonałych warsztatach Nadieżdy Michajłownej. Tutaj Feshin namalował dużą liczbę portretów, w tym sklepikarza. Artysta nie wygładza, ale nie podkreśla nieco szorstkich cech Sapozhnikovej. Piękno dla Feshina jest......
38. Portret Vary Adoratskaya – Nikolay Feshin Czyste, wypełnione światłem i powietrzem. Duży stół przykryty białym obrusem pokryty jest zabawkami dla dzieci, słodyczami i owocami. A na stole, wśród przedmiotów rozproszonych w artystycznym nieładzie, siedzi dziewięcioletnia dziewczynka. W śnieżnobiałej sukience z cambric, z zielono-niebieską kokardą, dwoma warkoczami o złocistych włosach, ona sama wygląda jak odrodzona zabawka – to tylko nadaje jej poważny......
39. Drzewa oliwne – Vincent Van Gogh Van Gogh uwielbiał rysować drzewa oliwne i cyprysy. Byli dla Van Gogha jednym z miejsc jego inspiracji. Artysta kochał przyrodę gorącą i namiętną miłością, najwięcej uwagi poświęcił w swojej pracy. Tworząc płótno użyłem tylko czterech kolorów – jest niebieski, zielony, żółty i fioletowy. Van Gogh napisał o ogrodach oliwnych, które znajdowały się przed jego domem,......
40. Plotogy – Nikolay Ivanovich Andronov NI Andronow jest jednym z przedstawicieli „surowego stylu” w malarstwie sowieckim, powstałym jako reakcja na oficjalny realizm socjalistyczny. Andronow zamienia robotników w „typ”: indywidualność ich obrazów znika, męskość i niezawodność typowa dla wszystkich. Pozbawiając bohaterów ich indywidualności, artysta nie stawia sobie za cel wniknięcia w ich psychikę. Dokładniej, ustala tylko jedną z jego twarzy –......