Vico Coast – Alexey Bogolyubov

Podobne obrazy:

1. Gospodarstwo w Chamboduane. Francja – Alexey Petrovich Bogolyubov Aleksiej Pietrowicz Bogołubow, za namową lekarzy, którzy przez wiele lat mieszkali w Paryżu, odegrał kluczową rolę w przybliżaniu rosyjskim artystom i społeczeństwu sztuki, przyrody i życia Francji. Szkice malarza, starannie wykonane na małych płytkach z mahoniu, zachowują urok żywej percepcji natury, a jednocześnie niosą znaczenie skończonej pracy. W grudniu 1879 roku A. P. Bogolyubov wraz......
2. Etretat. Low Tide (Francja) – Alexey Bogolyubov Malowniczy talent Aleksieja Pietrowicza Bogolyubowa rozwinął się w całej okazałości w latach 80-90 XIX wieku. Wypowiedź Kramsky’ego, że „bogata, wyuczona europejska technika i pejzaż krajobrazowy Bogolyubowa” odnosi się do twórczości artysty lat 60. i 70. XX wieku. Ale nawet wtedy, Kramskoy zauważył, „to, co w nim przede wszystkim udowadnia obecność, to etiudy, w których jest......
3. Jazda po Newie – Alexey Bogolyubov Były czasy, gdy wojska rosyjskie musiały walczyć, by odzyskać brzegi Newy ze szwedzkiej dominacji, by oblegać szwedzką fortecę i wziąć od ataku. Od tego czasu minęły cztery wieki. Neva wciąż wyrzuca swoje wody w dal, jej brzegi, zwłaszcza w granicach Petersburga, nadal nie mogą być nazwane gęsto zaludnionymi. Jeśli chodzi o odcinek rzeki, która obmywa......
4. Staw w Petrovsko-Razumovsky – Alexey Bogolyubov „Cóż za urocze święto w parku Pietrowskich! Nie ma lepszej zabawy ani w Moskwie, ani w jej innych okolicach, wszystko tu jest połączone – przyroda, sztuka, wieś i miasto!” „Kiedy jesteśmy pytani przez pierwotnych mieszkańców Razumowski co jest naprawdę interesujące w Pietrowsko-Razumowskim, to pytanie wydaje nam się dość dziwne, ponieważ, zgodnie z naszym odczuciem, każda......
5. Kazań – Alexey Bogolyubov Na stałej wystawie artystów rosyjskich w Petersburgu w 1862 r. Uwagę zwrócono na obraz Aleksieja Pietrowicza Bogoliuuba Kazań. Artysta opowiedział o historii powstania tego płótna w swoich wspomnieniach The Sailor-Artist Notes. „W Moskwie, zdecydowaliśmy się zrobić z bratem, aby zaakceptować zaproszenie od dyrektora Wołgi Shipping Company” Samolot „BA Glasenapp, starego przyjaciela, marynarki wiosennej żagla wzdłuż......
6. Revel Battle 2 maja 1790 – Alexei Bogolyubov Po ukończeniu Akademii Sztuk Pięknych Bogolyubov napisał serię obrazów na temat historii wojny krymskiej. Te płótna zostały zakupione przez cesarza Aleksandra II, a artysta otrzymał polecenie napisania bitew morskich w wojnie północnej i rosyjsko-szwedzkiej w latach 1789-1790. Bogolyubov pracował nad tym porządkiem pod koniec lat 60. i 70. XIX wieku. Studiując dane historyczne, dogłębnie i......
7. Wejście statku rybackiego do burzy w porcie Saint-Valery w Co – Alexei Bogolyubov Aleksiej Pietrowicz Bogolubow – błyskotliwy mistrz morskich i wojennych krajobrazów drugiej połowy XIX wieku. Po otrzymaniu uznania rosyjskiej opinii publicznej za dokonane poglądy w Petersburgu z majestatycznymi bulwarami Newy, przeniósł się do Europy, gdzie przebywał przez długi czas w Rzymie i Paryżu. Tam, wraz z I. S. Turgieniewem, Bogolyubow stał na czele rosyjskiej diaspory, zorganizował......
8. Portret A. P. Bogolyubov – Ilya Repin Państwowe Muzeum Sztuki w Saratowie. Radiszczew Saratowie „Bogolyubov – wielki człowiek, istnieje wiele prostoty, szczerości, młodzieńczego zapału” – te słowa młodego Repin, jednoznacznie scharakteryzować ludzkie cechy zorganizować warsztaty na Boulevard des Batignolles, który był nazywany „Rosyjski Paryż”. Bogolyubov opiekował się młodymi artystami-emerytami Akademii, często podróżował z nimi do szkiców, aranżował zamówienia i sprzedaż ich obrazów.......
9. Madonna z Vico l’Abate – Pietro Lorenzetti W 1922 r. Obraz ten został odkryty w kościele św. Anioła we wsi Vico l’Abate niedaleko Florencji. Rozpoznał najwcześniejsze znane dzieła Ambrogio Lorenzettiego. Obraz przedstawia Madonnę, majestatycznie i nieruchomo siedzącą na inkrustowanym drewnianym tronie i obiema rękami trzyma bardzo ruchliwe dziecko. Ta sprzeczność jest odzwierciedlona w kolorach i liniach. Wspaniały jest kontrast między piramidalną, zamarzniętą......
10. Oświetlenie Kremla – Alexei Bogolyubov W 1883 r. W Moskwie odbyła się koronacja Aleksandra III. Całe centrum Moskwy, a zwłaszcza Kreml, miejsce uroczystości, zostały oświetlone. Tworząc uroczystą kompozycję Kremla, wieczorem Bogolyubow starał się zmaksymalizować autentyczność, a nawet dokument. Artysta z błyskotliwością radzi sobie z zadaniem przedstawienia nocnego nieba i budynków Kremla wyróżnionych na jego tle, oświetlonych przez żarówki elektryczne i......
11. Widok na wyspę Valaam – Michael Klodt Prawie 70 lat pobytu w Tomsku to płótno istniało pod tymczasową nazwą „Pejzaż” i zostało przypisane pędzlowi przez nieznanego niemieckiego artystę drugiej połowy XIX wieku. Wyjaśnienie prawdziwego imienia i autorstwa utrudniała tajemniczość pojawienia się obrazu w Tomsku. Jej biografia nie została odnaleziona w dokumentach archiwalnych muzeum. Aby rozwiązać zagadkę obrazu, było w 1996 roku. Angażując......
12. Neapolitańska zatoka w księżycową noc – Iwan Ajwazowski We Włoszech Aiwazowski odbył się jako oryginalny artysta, we Włoszech, otrzymał głośną sławę. „Mój początek jest rozjaśniony przez ten kraj”, powiedział tuż przed swoją śmiercią, zamierzając ponownie udać się do Włoch. Przejrzyste marines artysty, podobne do dzieła „Laguna Wenecka, widok na wyspę San Giorgio”, 1844 r., Cieszyły się niezwykłą popularnością. We Włoszech Aiwazowski spotkał się......
13. Zobacz w okolicach Oranienbaum – Alexey Savrasov Oczywista niecodzienność dzieł Savrasowa, które wystawiono w 1854 r. Na wystawie w Moskiewskiej Międzynarodowej Akademii Sztuki Mężczyzn, przyciągnęła uwagę „wielbicieli” miłośników sztuki. Wielka księżna Maria Nikołajewna zakupiła obraz „Step z Chumakiem w godzinach wieczornych” i zasugerowała, aby „pisać gatunki z natury” do wiejskiej rezydencji Sergiewka, położonej pomiędzy Peterhofem i Oranienbaum. Powstałe tam obrazy „Wybrzeże Morza......
14. Rasputitsa – Alexey Savrasov Termin „odwilż” odnosi się do okresu, kiedy drogi stają się trudne do osiągnięcia. Najczęściej zdarza się to jesienią i wiosną, z których ostatnia zdecydowałem się wystawić na płótnie Savrasowa. Obraz został namalowany w miejscowości Pokrovsky, gdzie artysta mógł uważnie studiować i badać najbardziej subtelne zmiany w przyrodzie. Widzimy tu okres, w którym zima gwałtownie zaczyna......
15. Portret S. F. Shchedrin – Karl Bryullov Sylvester Fedoshevich Shchedrin, syn profesora rzeźby F. F. Shchedrin, malarz pejzażu, wstąpił do Akademii Sztuk Pięknych w 1800 r., Był uczniem swojego wuja, Siemionem Fedorowiczem Szczedrinem, a następnie, po jego śmierci, M. M. Ivanova w 1808 roku otrzymał za swój postęp w czerpaniu z życia małego srebrnego medalu, aw 1809 za malowanie małego złotego medalu.......
16. Widok na wyspę Valaam (obszar Kukko) – Iwan Szyszkin Konkurencyjny obraz Shishkina „Widok na wyspę Valaam, obszar Kukko” został pokazany na wystawie akademickiej w 1860 roku i został nagrodzony Wielkim Złotym Medalem. Była wcześniej w Stanach Zjednoczonych, aw 1986 r. Została sprzedana na aukcji w Londynie. Jej los jest obecnie nieznany....
17. Dzień wiosny – Alexey Savrasov Skomplikowane szkice i szkice, szkice na pełną skalę, prace nad transferem państwowym, wykonane techniką graficzną, pojawiły się na całej twórczej ścieżce twórcy. Savrasov nigdy nie opuścił tego rodzaju sztuki. Często artysta stosował technikę papier-pele. W ówczesnych sklepach artystycznych sprzedawano specjalny, tzw. Papier gipsowy. Gęsta papierowa podstawa pokryta była kilkoma cienkimi warstwami gipsu. Warstwy były zabarwione......
18. Wieczór panieński – Alexey Korzukhin Koneser życia i kultury narodowej, A. Korzukhin w swoim obrazie „Wieczór panieński” zaprezentował ważne wydarzenie każdej dziewczynie – pożegnanie panny młodej przed ślubem. Każda chwila życia rosyjskiego człowieka w dawnych czasach wiązała się z pewnymi rytuałami, czy to pieśniami, tańcami, modlitwami czy zaklęciami. Rosyjska partia panieńska była również prowadzona w pełnej zgodzie z tradycjami ludowymi.......
19. Portret Jeanne de Aragon – Rafael Santi W starych źródłach obraz nazywa się „Portret Dona Isabelle de Recussens, wice-królowa Neapolu”. Vasari określa, że ​​Rafael napisał twarz, podczas gdy Giulio Romano przebywał w Neapolu, aby wyjaśnić cechy modelu w kartonie przygotowawczym. Błąd w nazwie wynika z winy Bramante. Później ustalono, że wicekról Neapolu w 1509 r., Don Ramon Folk de Cardona I Recusens,......
20. Ruiny teatru w Taorminie (Sycylia) – Ashil Etna Mishalon Mishalon, mimo swojej wczesnej śmierci, wniósł istotny wkład w rozwój malarstwa plenerowego. W 1817 r. Artysta otrzymał nagrodę specjalną w Rzymie za stypendium, a od 1818 do 1821 r. Pracował we Włoszech. W następstwie K. Berno studiował skutki piśmie pełną skalę, ale jego obraz nie ma dokładności, która była nieodłącznym dzieł XVIII wieku. Mishalon napisał......
21. Dziewczyna w szaliku – Alexey Venetsianov Płótno wybitnego artysty Venetsianova jest pełne tajemnic: kim jest ta dziewczyna i kiedy malowano jej portret? Odpowiedź na pierwsze pytanie nigdy nie została znaleziona. Jeśli chodzi o drugi, uważa się, że nadszedł czas, aby stworzyć obraz lat trzydziestych. To jedno z niewielu dzieł artysty, którego nie pamiętał w swoich listach. Jego przyjaciele i znajomi nawet......
22. Skały w Amalfi – Camille Corot Motyw kamieni jest rzadko spotykany w sztuce Koro, która zwykle przywołuje obraz mglistego, mglistego, zalesionego podłoża. Tymczasem motyw ten przyciągnął artystę od najwcześniejszych etapów jego twórczości. Nawet wtedy romantyczny kult dzikiej „wiecznej” natury znalazł w Koro prawdziwą adeptkę. Zwrócił się do tematu „rock” w połowie 1820 roku, w obrazach lasu Fontainebleau. Wkrótce we Włoszech młody......
23. Na żniwa. Lato – Alexey Venetsianov Obraz „Na żniwa. Lato” należy do tych arcydzieł, które mają trwałą wartość i do dnia dzisiejszego przynoszą publiczności prawdziwą przyjemność estetyczną. To jest prawdziwy rosyjski krajobraz, to właśnie na tym obrazie natura jest przedstawiona artyście, według słów poety, jako „oaza spokoju, pracy i inspiracji”. Fabuła obrazu „Na żniwa” wywodzi się z codziennego życia ludzi. Jednak......
24. Boże Narodzenie z St. Elżbieta i mały Jan Chrzciciel – Correggio (Antonio Allegri) Duże miejsce na tym obrazie poświęcone jest szczegółom krajobrazu, przedstawionym w najdrobniejszych szczegółach. Uwagę przyciągają subtelne promienie schodzące gdzieś z góry, zza skradzionych obrazów. Musimy założyć, że są to promienie Gwiazdy Betlejemskiej. Nowy język malarstwa: twórczość Correggio zbiegła się z przełomem w rozwoju włoskiej sztuki XVI wieku. Artysta opracował nauczanie Andrei Mantegny na temat wykorzystania......
25. Na gruntach ornych. Wiosna – Alexey Venetsianov Płótno „Na ziemi uprawnej. Wiosna” – jedno z najsłynniejszych obrazów Wenecjanowa – zostało napisane krótko po „Młóceniu”. Jej nazwa zmieniała się wraz z upływem czasu: „Kobieta wstrząsająca polem”, a następnie – „Chłopka na polu, prowadząca konie”, potem: „Wieśniaczka z końmi”. Obecna nazwa obrazu utknęła po stworzeniu kilku kolejnych obrazów z serii „Pory roku”, które obejmowały......
26. Von Shokko – Alexey Yavlensky Alexey Yavlensky jest jednym z najjaśniejszych przedstawicieli wczesnej rosyjskiej awangardy, ekspresjonisty, członka stowarzyszenia Blue Rider. Urodzony w Rosji, ale większość życia spędził w Niemczech, artysta pozostał wierny tradycjom sztuki narodowej, umiejętnie łącząc w swojej twórczości elementy malarstwa ikonowego, malarstwa chłopskiego i upowszechniania się na początku XX wieku. fauvism. Twórcze życie Yavlensky’ego związane jest z Niemcami.......
27. Dziewczyna z burakami – Alexey Venetsianov Venetsianovowi udało się pokazać tutaj wewnętrzny świat chłopskiej dziewczyny. Przed nami jest ustalony charakter, a ponadto osobowość. Nie tylko urok i piękno, czystość moralna są przez nią urzeczone, ale odczuwana jest szczera duchowa gotowość do samopoświęcenia. Z takich postaci odważne wojowniczki rozwinęły się w trudny czas dla Ojczyzny. Niezwykły umysł, bogaty intelekt, czytany jest w......
28. Kąpiący się – Alexey Venetsianov Kąpiący się – pierwsza próbka Wenecjanowa w jego nowej dziedzinie malarstwa – obraz nagiego ciała. Sama fabuła jest dość tradycyjna – ilu kąpiących się znało malarstwo świata w połowie XIX wieku! Ale tacy kąpiący się w Rosji jeszcze nie wiedzieli: przejrzysty strumień w cienistej głębi wąwozu pokazuje dwie chłopskie kobiety, dwie proste, rosyjskie wiejskie kobiety!......
29. Jestem zmęczony! – Alexey Korzukhin Artysta przedstawił scenę, którą można zobaczyć w każdej epoce, nawet w naszych czasach. Młoda, urocza dziewczyna siedzi na ławce przy ścianie domu kupca. Z łokciem opiera się o stół, obok którego leżą książki – studentka lub po prostu lubi dużo czytać. Ale brama otwiera się i wchodzi mężczyzna w białym garniturze, witając dziewczynę bukietem kwiatów......
30. Rainbow – Alexey Savrasov Nie ulega wątpliwości, że sztuka Savrasowa, jego stosunek do natury, jest swoistą rodzajem religijności. I nie przejawiało się to jedynie w obrazach namiotów i głów klasztorów, kościołów i dzwonnic wznoszących się ku niebu. W bardzo kompozycyjnych i pomysłowych zasadach dzieł Sawrasowa istnieje szczególna intensywność jego poczucia uniwersalnych sił bytu, połączenia najlepszych na ziemi iw duszy......
31. Powrót ojca rodziny z targów – Alexey Korzukhin Każde zdjęcie A. Korzukhina jest jak mała opowieść o życiu prostego narodu rosyjskiego. Artystka opisuje dzieci w chwilach chwilowej radości i smutku, dzieci zaangażowane w zabawne gry i żartobliwe figle przyciągają widza ze spotkań, rozstań i powrotów. Wszystkie jego prace są wypełnione głębokim współczuciem i szczerą sympatią dla trudnego losu chłopów. Lekki, liryczny, miły. Talent......
32. Portret Atamana F. I. Krasnoshchekov – Alexey Antropov Portret Atamana F. I. Krasnoshchekova napisano oszczędnie i lapidarnie. Obraz jest zbudowany na dużych objętościach, które są połączone z dekoracyjnym wzorem odzieży. W uogólnionej, płaskiej kompozycji kompozycji i jasnym kolorze pracy, wpłynęły tradycje parsunów. F. I. Krasnoshchekov przedstawił raczej schematycznie. Kształt głowy jest prosty, uogólniony i mocno zarysowany przez linię. Antropov daje swobodę swemu bogatemu......
33. Boulevard – Alexey Stepanov Jest to jedno z rzadkich obrazów, gdy artysta namalował nie wioskę, ale scenę z miejskiego życia szlachty. Bulwar, letni dzień. Poprzez gęste liście drzew, blask słońca pada na ziemię, na ubrania chodzących ludzi. Elegancko ubrani dżentelmeni znają się nawzajem, komunikują ze sobą, spełniają swoje zainteresowania: ktoś czyta, zagłębia się w książkę lub gazetę, ktoś prowadzi......
34. Kolekcja myśliwska – Alexey Stepanov Artysta przedstawił scenę opłat właściciela ziemskiego za polowanie z psami. Rano Psar przynosi psy, pędzi do woli. czekam na zabawne polowanie. Łowcy zbierają się z bronią w pogotowiu. W przeddzień był deszcz, droga była szczęśliwa, wszędzie kałuże. Jednak niebo stało się już jasne, a dzień zapowiada się dobrze. Obraz jest napisany z miłością do prostych......
35. Polana w sosnowym lesie – Alexey Savrasov Większość malowideł Savrasowskiego wytworzonych w latach 80. XIX wieku uważana jest za pogardliwą: uważa się, że chory artysta, który doświadczył wielkich problemów ze wzrokiem, a także podróżował od upijania się do upału, stracił wiele umiejętności. Pod pewnymi względami jest to uzasadniona opinia, ale każda reguła jest podkreślana przez wyjątki od niej. To zdjęcie jest jednym......
36. Ptasi wrogowie – Alexey Korzukhin Niemożliwe jest wyobrażenie sobie rosyjskiego malarstwa bez obrazów przedstawiających życie na wsi. Na obrazie „Ptasi wrogowie” artysta pokazał trzech chłopców, którzy od samego rana udawali się do lasu, aby złapać ptaki. Są ubrani bardzo prosto, jak to jest w zwyczaju w takich miejscach. Są one malowane w koszule z nacięciem: na jednym – granatowym, z......
37. Autoportret – Alexey Venetsianov Alexey Venetsianov był bardzo utalentowany, ale nie polegał tylko na swoim darze. Od młodości młody człowiek starał się uczyć umiejętności artystycznych. Najpierw studiował samodzielnie, a później został uczniem Borovikovsky’ego. Talentu młodego mężczyzny trudno było nie zauważyć, szczególnie zajmował się portretami, a wkrótce wenecjanie stali się poszukiwani. Ta praca stała się jednym z jego słynnych i......
38. Żniwiarze – Alexey Venetsianov „Żniwiarze” to kolejny przykład potwierdzający znaczenie obrazu rosyjskiego chłopa dla Wenecjanowa. W wielu innych jego pracach widzimy podobnych chłopów i temat żniw. Podczas spaceru po polu artysta był zafascynowany widokiem dwóch prostych wieśniaczków, podziwiających piękno motyli na ręku żniwiarza. Byli to Anna Stepanova i jej syn Zakharka. Potem pozowali do artysty. Pierwszą rzeczą, która uderza......
39. Święto babci – Alexey Korzukhin W bogatym dworskim święcie – imię najważniejszego właściciela ziemskiego – kochanki dworu, matki i babci. W eleganckim, urządzonym w stylu wiejskim, bogatym salonie na tle otwartego okna, dziewczyna z urodzinami siedzi przy stole na kanapie, a obok niej jest miejscowy ksiądz w świątecznej niebieskiej szacie. Urodzona dziewczyna trzyma na kolanach małą dziewczynkę, swoją wnuczkę, która......
40. Rudowłosa dziewczyna z bukietem róż – Alexey Kharlamov Trudniej czerpać z życia niż z pamięci, łącząc wyobraźnię – niemal wszyscy artyści z różnych epok historycznych przyznają to prawie jednogłośnie. Dotyczy to także obserwacji i konkluzji nie tylko obrazów krajobrazowych, ale także portretów. Wydaje się, że oto jest – natura, tuż przed tobą. Siedzi cicho, spełnia wszystkie prośby, ale coś nie idzie dobrze, nie......