Lawrence Alma-Tadema, holenderski i angielski artysta, mistrz malarstwa historycznego i mitologicznego, zapalony archeolog. Alma-Tadema urodził się 8 stycznia 1836 r. W miejscowości Dronriip, kraju Fryzji w Holandii. Studiował sztukę malarstwa u holenderskich mistrzów: Josefa Laurentisa Dickmansa, Byrona Jana Hendricka Leysa, Byrona Gustawa Wappersa. Wczesne dzieła artysty zawierają subtelne, ale nie do odparcia podobieństwo do sztuki holenderskich mistrzów.
Jednak w latach 60. XIX wieku artysta Alma-Tadema pojechał do Włoch, a podróż ta zmieniła jego życie. Podczas wyprawy Alma-Tadema zderzył się z ruinami starożytnych rzymskich miast – Pompejami i Herkulanum. Zafascynowany pięknem starożytnej cywilizacji rzymskiej, a zwłaszcza szczegółami codziennego życia, rozpoczął owocną naukę o starożytnym Rzymie. Rzymska archeologia, malarstwo i kultura stały się dla Alma Tadema pasją, która przetrwała całe jego życie. Zainteresowanie starożytnym Rzymem widoczne jest w wielu dziełach Alma-Tadema.
Prawda i przekonanie o jego obrazach Alma-Tadema zawdzięcza przede wszystkim jego gruntownej znajomości archeologii. Artysta doskonale wiedział, jak ubierają się starożytni Rzymianie, jakie są uzbrojenie żołnierzy, jakie domy mają mieszkańcy, wille patrycjuszowskie, warsztaty rzemieślników, rynki i łaźnie. Artysta Alma-Tadema zapoznał się z ruinami świątyń, szczegółowo zapoznał się z obowiązkami kapłanów, z postępem dawnych obrzędów rytualnych, z rzędu ofiar i świątecznych procesji.
Kiedy Alma-Tadema w latach 70. XIX wieku przeniósł się do Anglii, jego styl malarski już się ukształtował i entuzjastycznie witali nowe dzieła utalentowanego artysty. W egzotycznym domu malarza w Londynie można było zobaczyć te wszystkie słynne baseny z marmurowymi ławkami i filarami, antycznymi naczyniami i szatami, znanymi z jego obrazów. Przedstawiając łaźnie, amfiteatry, atriumy domów, pisał z życia to, co naprawdę było w jego własnym „starożytnym rzymskim” domu.
Spokojne piękno takich obrazów jak „Bargain Position” i „Silver Baubles” tworzy dla widzów niepowtarzalną atmosferę niewidzialnej obecności. Począwszy od wczesnego, tak zwanego okresu „Pompei”, a kończąc na późniejszych, bardziej sentymentalnych pracach, artysta Lawrence Alma-Tadema pozostawił nam spuściznę pięknego, pozostającego w pamięci obrazu. Lawrence Alma-Tadema zmarł 28 czerwca 1912 r. W Wiesbaden w Niemczech.
Podobne obrazy:
- Kobiety galijsko-romańskie – Lawrence Alma-Tadema Sir Lawrence Alma-Tadema, mistrz malarstwa mitologicznego i historycznego, zapalony archeolog. Alma-Tadema urodził się 8 stycznia 1836 r. W miejscowości Dronriip w powiecie Friesland w Holandii. Malarstwo utalentowanego artysty Alma-Tadema Lawrence było tak popularne, że w 1882 roku otrzymał tytuł akademika słynnej Królewskiej Akademii Sztuki, aw 1899 roku otrzymał tytuł szlachecki. Malarstwo dekoracyjno-dekoracyjne, w którym celował......
- Znalezienie Mojżesza – Lawrence Alma-Tadema W 1902 r. Sir John Erd, inżynier, zaprosił artystę, by towarzyszył jego wyprawie, by odwiedzić zapory Assiut i Asuan, które jego firma opracowała niedawno w Egipcie. W wieku sześćdziesięciu sześciu lat Alma-Tadema opuścił rodzinę w Londynie i pod koniec listopada wyruszył na trudną sześciotygodniową wyprawę. Inspiracją dla tej ekspedycji był Lawrence Alma-Tadema, który namalował obraz......
- Ulubiony poeta – Lawrence Alma-Tadema Sir Lawrence Alma-Tadema jest jednym z najwybitniejszych artystów i projektantów europejskiego neoklasycyzmu. Głównym tematem prac magisterskich były wątki mitologiczne i historyczne. Większość obrazów tworzonych przez niego należący do rzymskiej tematu, jednak i wiele obrazów poświęconych mitologii i historii starożytnego Egiptu, historii Merowingów. Przez całe życie utalentowany artysta stworzył ponad 400 obrazów. W 1888 roku namalował......
- Autoportret w młodości – Lawrence Alma-Tadema Wielki holenderski artysta Alma-Tadema Lawrence w swoich pracach wykorzystywał głównie wątki mitologiczne i historyczne, ale napisał też wiele portretów, w których starannie pisał planowaną scenerię i tradycyjne stroje. Takie jest jego dzieło „Autoportret w młodości”, napisane przez niego w 1852 roku....
- Roses Heliogabala – Alma-Tadema Lawrence Otoczony wielkim sukcesem był jednym z najbogatszych artystów XIX wieku. Miał wielki wpływ na styl kina historycznego. Podobnie jak w przypadku H. Semiradskiego, jego najbliższego odpowiednika w sztuce polskiej i rosyjskiej, zainteresowanie dziełem Lawrence’a Alma-Tadema znacznie się zmniejszyło, ale odrodziło się pod koniec XX wieku. w związku z nowym zainteresowaniem salonem....
- Phidias pokazuje fryz Parthenon swoim przyjaciołom – Lawrence Alma-Tadema Początkowo Lawrence Alma-Tadema zaczął malować swoje obrazy na tematy średniowieczne. Ale kiedy w 1863 roku odwiedził Półwysep Apeniński, głównym tematem stała się starożytność antyczna. Aby przybliżyć szczegóły tej epoki na płótnach, zaczął angażować się w badania archeologiczne. Około 480 r. Pne świątynia stała na świętej skale w Atenach, która została zniszczona. Perykles poprosił architektów z......
- Taras widokowy – Alma-Tadema Lawrence Trzy rzymskie kobiety obserwują ze swojego schronienia – „taras widokowy” – na powrót galery. Przebite ciepłym słońcem, urzekające płótno będzie żywo przenosić poczucie wysokości. Tkanina kobiecych ubrań, marmurowa parapet i brązowa lwica są przedstawione w najdrobniejszych szczegółach. Łącząc na pierwszym planie i odległe morze poniżej, artysta prezentuje wspaniałą perspektywę. Spokojne piękno obrazu „Pozytywna pozycja” tworzy......
- Tylko nie w domu – Lawrence Alma-Tadema Przed nami kolejny intrygujący obraz na temat miłości od niezrównanej Alma-Tadema – bez wątpienia – króla starożytnego romantyzmu. Na tym zabawnym płótnie widzimy kochanków szukających samotności i podsłuchujących młodą dziewczynę ukrywającą się w głębi niewyobrażalnie luksusowego antycznego fotela. Marmurowe ściany i napis na podłodze nie pozostawiają wątpliwości, że jest to starożytny Rzym w czasach rozkwitu......
- Ame Jules Dahl, jego żona i córka – Lawrence Alma-Tadema Aime Jules Dahl, jego żona i córka Portret rodziny Dahl został namalowany przez brytyjskiego malarza Alma-Tadema Lawrence w 1876 roku w okresie prosperity epoki wiktoriańskiej, kiedy ciężka praca, ekonomiczność, punktualność i trzeźwość były podstawą moralności społeczeństwa. Na te postulaty wpłynął w szczególności zwłaszcza rozwój sztuki i malarstwa. Prezentowany portret rodzinny Dalu to żywy przykład –......
- Greczynka – Lawrence Alma-Tadema Kobiety miały się czym zajmować przez wieki historii współczesnej cywilizacji – przede wszystkim, jeśli nie dla równości z mężczyznami, to przynajmniej dla godnych praw, które nie naruszają ich podstawowej ludzkiej godności. Kobiety od dawnych czasów greckich były katastrofalnie pechowe. Tak więc, poślubiona Greka była absolutnie bezsilną osobą i nie miała prawa opuścić domu sama –......
- Roses Heliogabala – Lawrence Alma-Tadema Heliogabal, czyli Elagabal – cesarz rzymski z północnej dynastii od 218 czerwca do 222 r. Syn Julii Soemia, wnuk Julii Meza, siostry Julii Domny, żony cesarza Septymiusza Sewera. Soemia była żoną syryjskiego Wekta Sextus Marcellusa, a Heliogabal najpierw nosił imię Avita Varia Bassian, a następnie przyjął imię Marcusa Aureliusa Antonina, wydane przez jego matkę i......
- Józef – strażnik spichrzów faraona – Lawrence Alma-Tadema Egipt stał się jednym z pierwszych stanów na ziemi z bardzo silnymi nierównościami klasowymi i potężną hierarchią. Jednak przyszli faraonowie uczyli się dominować nie tylko nad swoimi poddanymi, ale także nad własnymi emocjami, dlatego sądząc po rękopisach, władze nie piły ich tak bardzo i nie odwracali głów – rozumieli, że mają w swoich rękach nie......
- Nie pytaj mnie już więcej – Lawrence Alma-Tadema Flirtowanie jest standardową formą interakcji społecznych, w której jedna osoba pośrednio wskazuje na romantyczne i / lub seksualne zainteresowanie inną osobą. Może składać się z rozmowy, języka ciała lub streszczenia kontaktu fizycznego. Flirtowanie może wiązać się z rozmową lub działaniem, z roszczeniem o większą intymność, niż jest to ogólnie uważane za właściwe dla związku, bez......
- Długo oczekiwane kroki – Lawrence Alma-Tadema Na zdjęciu widzimy ekscytujący moment zbliżającej się daty, bukiet kwiatów, mężczyznę i czekającą piękną starą dziewczynę. Wszystko to w marmurowym wnętrzu, jesteśmy małym szpiegiem, a to daje obrazowi dodatkową pikanterię…...
- Sybilla – Diego Velasquez Obraz hiszpańskiego artysty Diego Velázqueza „Sybilla”. Rozmiar portretowy 62 x 50 cm, olej na płótnie. Sybille, legendarna prorokini, wędrowną prorokinię, o której wspominali starożytni pisarze; było do dwunastu sybilli. Aktywność Sybilli w starożytnym starożytności greckiej historii jest ograniczona głównie do VIII i VII wieku p. n. e. Z historii najbardziej znanej Kumsky Sybilli, której autorstwo......
- Prośby św. Szczepana – Vittore Carpaccio Cykl obrazów Carpaccio, poświęconych życiu św. Stephen i napisany do szkoły teologicznej „Scuola di Santo Stefano” w Wenecji, został uruchomiony w 1511 roku. Carpaccio przedstawia Stephen ubrany w strój diakona z XVI wieku. i zwiastowanie na spotkaniu uważnych słuchaczy. Stoi na piedestale antycznego posągu, który symbolizuje zwycięstwo chrześcijaństwa nad pogaństwem. Postać o zasłoniętej twarzy za......
- Mnich z Calais – Angelika Kaufman Obraz szwajcarskiego mistrza neoklasycyzmu autorstwa Angeliki Kaufman „Mnich z Calais”. Średnica obrazu to 65,5 cm, olej na płótnie. To płótno Angeliki Kaufman jest podwójnym obrazem „Mad Mary”. Obraz jest również oparty na eseju „The Sentimental Journey” Lawrence’a Sterna. Utwory Stern zebrane zostały wiele razy; Najnowsza edycja z autobiografią Stern ukazała się w 1884 roku. Życie......
- Portret Charlesa Kroula – Pompeo Batoni Obraz włoskiego malarza Pompeo Batoniego „Portret Charlesa Croule”. Rozmiar portretu 248 x 172 cm, olej na płótnie. Wraz z końcem XVII wieku, manieryzm i konwencja, które zostały ustanowione w sztuce w ogóle, uniemożliwiły zachowanie portretu w XVII wieku, a nawet ułożyły go w tle zarówno w malarstwie, jak iw rzeźbie. Jednak pod koniec XVII i......
- Śmierć Sardanapala – Eugene Delacroix Ten najbardziej romantyczny obraz Delacroix wywołał gwałtowny protest krytyków, którzy oskarżyli artystę o erotomanię i delektowały się okrucieństwem. Fabuła obrazu pochodzi z poetyckiego dramatu Byrona „Sardanapal”. Według legendy ostatni król asyryjski, odznaczający się straszliwą rozrzutnością, doprowadził kraj do powstania. Sardanapal próbował stłumić bunt, ale bezskutecznie. Potem postanowił popełnić samobójstwo, zamieniając tron w stos pogrzebowy. Delacroix......
- Św. Wawrzyńca, który bierze skarby kościoła i rozdaje je ubogim – Angelico Fra Ten fresk jest jednym z tych, z którymi Fra Angelico ozdobił kaplicę papieża Mikołaja V w Watykanie. Należy zauważyć, że rzymska seria fresków różni się od serii fresków związanych z okresem twórczości artysty w klasztorze św. Marka, z jego „pedałową” narracją. Skomentuj fabułę pracy. Święty Wawrzyńca, który zmarł w 258 roku, był rzymskim kapłanem podczas......
- Diana at the Creek – Jean Antoine Watteau Obraz francuskiego malarza Antoine Watteau „Diana at the stream”. Wielkość obrazu wynosi 80 x 101 cm, olej na płótnie. Od 1702 roku, po przybyciu do Paryża, młody Watteau pracował jako praktykant w malowniczym warsztacie słynnego Marchand Mariette na moście Notre Dame; mniej więcej w latach 1704-1705 został uczniem słynnego malarza-dekoratora Claude’a Gillota, który również pisał......
- Pies – Francisco de Goya W latach 1820-1823 Goya ozdobił dwie duże sale jego domu serią obrazów, które później nazwano „czarnymi” za ich ponure kolory i sceny przypominające koszmary. Prace te nie mają odpowiedników w ówczesnym obrazie. Niektóre z nich są napisane religijnie, inne w tematyce mitologicznej – jak na przykład „Saturn pożerający własne dzieci”. Jednak w przeważającej części jest......
- Chrystus w domu Marty i Marii – Jan Steen Malarstwo religijne nie cieszyło się oficjalnym uznaniem w protestanckiej Holandii. Ale Stan, będąc katolikiem, nie podzielał obrazoburczych poglądów swoich rodaków. W jego dorobku artystycznym jest wiele pięknych obrazów religijnych. Większość z nich uznał za sceny rodzajowe ze współczesnego życia. Na przykład w dziele „Chrystus w domu Marii i Marty” cały pierwszy plan zajmuje luksusowe życie......
- Montmartre, droga z słonecznikami – Vincent Van Gogh W 1887 roku Van Gogh zapoznał się z ideami impresjonistów i radykalnie zmienił swoje podejście do malarstwa. Innowacyjna sztuka została zbudowana na pragnieniu przekazania żywego sposobu postrzegania natury przez człowieka, bez wybierania przedmiotów, myślenia przez kompozycję lub nadmiernej idealizacji. Rysując krajobrazy z natury, Van Gogh stara się pokazać swoje wrażenia z nieskończonej różnorodności swoich stanów.......
- Capriccio z klasycznymi ruinami – Antonio Canaletto Czasem, dążąc do osiągnięcia artystycznej harmonii, Canaletto stworzył dziwną przestrzeń, która niewiele ma wspólnego z rzeczywistością. Zrobił to jednak na tyle subtelnie, aby nie zamienić swojej pracy w fikcję. W niektórych przypadkach artysta jedynie nieznacznie zmienił akcenty w scenie dobrze znanej publiczności, w innych działał bardziej radykalnie. Canaletto traktował swoją rodzinną Wenecję, nie jako coś......
- Peach Can – Claude Monet Po rozpoczęciu wojny francusko-pruskiej w 1870 r. Monet pojechał do Anglii, gdzie zapoznał się z dziełami Johna Constable’a i Williama Turnera. Wiosną 1871 r. Prace Moneta odmówiono zgody na udział w wystawie Akademii Królewskiej. W maju 1871 r. Opuścił Londyn, by zamieszkać w Zaandam w Holandii, gdzie namalował dwadzieścia pięć obrazów. Po raz pierwszy pojechał......
- Portret A. V. Wsiewołskiego – Wasilij Tropinin Aleksander Wsiewołodowicz Wsiewołowski uosabia charakterystyczny typ osoby z epoki Puszkina. Członek Wojny Ojczyźnianej z 1812 roku, kapitan sztabu, koneser i miłośnik sztuki, literatury, muzyki, teatru, dobry przyjaciel A. S. Puszkina. Spotkali się w domu Nikity Wsiewołskiego, brata Aleksandra Wsiewołodowicza, jednego z założycieli społeczeństwa literacko-politycznego „Zielona lampa”. A. V. Wsiewołowski, podobnie jak A. S. Puszkin, był......
- Śmierć hrabiny – William Hogarth „Modne małżeństwo” było pierwszym satyrycznym cyklem, wyśmiewającym z obyczajów wyższych warstw społecznych. Tematem serii było małżeństwo wygody między synem zubożałego arystokraty a córką zamożnego kupca. Ostatni odcinek był poprzedzony pojedynkiem, który zakończył się śmiercią hrabiego, który został zabity przez swojego odkrytego kochanka. Akcja rozgrywa się w domu ojca hrabiny. Po przeczytaniu w gazecie, że Silvertang......
- Dom Vincenta w Arles (Yellow House) – Vincent Van Gogh Obraz „Żółty dom” Van Gogh napisał w 1888 roku w Arles. Na nim przedstawił dom, w którym mieszkał i pracował w tym czasie. Po wynajęciu domu Van Gogh specjalnie pomalował ściany na żółto. Ten kolor miał dla niego wielkie znaczenie. Symbolizował życie, światło słoneczne i ciepło, inspirując go do tworzenia nowych kreacji. Prawie wszystkie domy......
- Sąd Paryski – Lucas Cranach Obraz „Dwór Paryża” został namalowany przez niemieckiego malarza Lucasa Cranacha około 1514 roku. Wielkość pracy 43 x 32,2 cm, drewno, olej. Obraz należy do dojrzałego okresu twórcy. Motywy życia obserwowane przez artystę na dworze elektorów Wittenbergów były przez niego nieustannie wprowadzane do obrazów i kompozycji graficznych o tematyce religijnej i mitologicznej. Potwierdzają to liczne obrazy......
- Koncert w środku natury – Nicola Lancre Malarstwo francuskiego malarza Nicolasa Lancre „Koncert w kolanach natury”. Wielkość obrazu to 62 x 52 cm, olej na płótnie. Obraz został zdobyty w kolekcji Ermitażu z paryskiej kolekcji obrazów barona Crozata de Thiersa w 1772 roku. Lancre otrzymał tytuł Doradcy Akademii Sztuki 24 marca 1735 roku. Odtąd życie artysty było w całości poświęcone malarstwu w......
- Kąpiel w haremie – Rudolf Ernst Peierls Irlandzki lekarz Richard Barter zawdzięczamy nazwę „łaźnia turecka”. Jest znany jako jeden z aktywnych promotorów hydroterapii. To Barter przyczynił się do rozpowszechnienia hamama w wielu krajach europejskich. Mimo tak jednoznacznej nazwy, z samego pochodzenia tzw. Łaźnie tureckie są znacznie bardziej skomplikowane. Ściśle mówiąc, urodziła się w epoce starożytności greckiej, mniej więcej w trzecim tysiącleciu pne.......
- Blue House – Boris Kustodiev Według jego syna, artysta chciał zobrazować cały cykl ludzkiego życia. Chociaż niektórzy koneserzy malarstwa twierdzili, że Kustodiew mówi o nędznej stagnacji kupca, ograniczonej przez mury domu. Nie było to jednak typowe dla Kustodiewa – kochał proste, spokojne życie zwykłych ludzi. Obraz jest wielowarstwowy i wielowartościowy. Oto prosty prowincjonalny duet miłości dziewczyny siedzącej w otwartym oknie......
- Wykonanie doży Marina Faliero – Eugene Delacroix W swoim dzienniku Delacroix napisał, że kiedy natchnienie go opuszcza, zabiera jedną z jego ulubionych książek z półki i zaczyna ją czytać, wiedząc na pewno, że czytanie pobudzi jego znużoną wyobraźnię. Literatura dla artysty zawsze istniała gdzieś w pobliżu obrazu. To z literatury, że niejednokrotnie pożyczał spisy swoich obrazów. Delacroix uwielbiał pisarzy angielskich bardziej niż......
- Bacchanalia w społeczeństwie Pan – Sebastiano Ricci Obraz włoskiego artysty Sebastiana Ricciego „Bachanalia w społeczeństwie Pana”. Wielkość obrazu to 84 x 100 cm, olej na płótnie. Pan, w mitologii greckiej, pierwotnie był bogiem stad, patronem pasterzy, a następnie całą naturą. Przedstawiony jako człowiek z kozimi rogami, kopytami i brodą. Odpowiada rzymskiemu bogu płodności, patronowi bydła, pól i lasów Faun. Bacchanalia, w starożytnym......
- Portret pani w przebraniu sybilli – Guido Renee Obraz bolońskiego malarza Guido Reni „Portret kobiety w przebraniu sybilli”. Wielkość obrazu to 92 x 74 cm, olej na płótnie. W okresie pełnego rozkwitu sztuki włoskiej, to była cała falanga uzdolnionych i genialnych artystów, którzy budowali vysokoizyaschnoy moc malarstwo portretowe, utrwalając istotę charakteru osoby w momencie najjaśniejszym jego wypowiedzi. Raphael, Sebastiano del Piombo, Tycjan, Giorgione,......
- Malle Babbe – Frans Hals Zdjęcia mistrzów holenderskich w XVII wieku przedstawiają nam zazwyczaj obraz spokojnego i wymierzonego życia pełnego prac i niewinnej rozrywki. Jednak nie wszystko było tak spokojne i przytulne na tym świecie. Było w nim miejsce dla ubogich, kalekich i bezdomnych zdemobilizowanych żołnierzy. Krótko mówiąc, do wszystkich tych, którzy zostali rzuceni na stronę życia. Społeczeństwo, niestety, było......
- Grand Canal. Wenecja – Edouard Manet To płótno, które znalazło się na wystawie retrospektywnej E. Mansa w Szkole Sztuk Pięknych w 1884 roku, było widziane przez jego współczesnego krytyka Josepha Peladona, który napisał: „Niezwykle małe płótno przedstawia róg Wielkiego Kanału w Wenecji. splecione z niebieskimi paskami. Ta symfonia, w której niebieski – główny kolor nie wydaje się absurdalny i nierealny. Widziałem......
- Praczka głaszcze – Edgar Degas Edgar Degas, podobnie jak Claude Monet, uważany jest za jednego z założycieli impresjonizmu. Jego życie nie było łatwe, ale ze wszystkich trudnych sytuacji życiowych wyszedł z honorem. W swoich pracach Degas mógł zbliżyć widza do opisywanej sytuacji, że nieświadomie zaczynasz uczestniczyć w wydarzeniach i doświadczasz ich z postaciami jego płócien. Jeden z tych obrazów –......
- W drodze do Egiptu – Peter Bruegel Malarstwo „W drodze do Egiptu” lub „Krajobraz z lotem do Egiptu”. Życie, oddychanie ludzkich mieszkań, aktywność ludzi przezwycięża myśli o szaleństwie ich myśli, próżności ich trudów. Bruegel po raz pierwszy odkrywa nowe, wciąż nieznane mu lub jego współczesnym, wartości życia, choć wciąż jest ukryte pod warstwami swoich poprzednich kosmicznych i nieludzkich poglądów. Poniższe zdjęcia artysty......