Skład na tekst Ewangelii Mateusza. Zatłoczona scena umiejętnie zaaranżowana. Na polach jest Anioł Stróż, Savva Zvenigorod, Sergiusz z Radoneża i męczennik Achilin.
Prawdopodobnie ikona jest napisana zgodnie z przyrzeczeniem udzielonym na uzdrowienie pewnej Akiliny, której święty święty jest przedstawiony na polu za ewangeliczną krwawiącą żoną. Ikona jest przykładem bardzo profesjonalnego malarstwa Mstery z połowy XIX wieku, jest interesująca ikonograficznie. Reprezentuje wartość artystyczną i muzealną.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)
Podobne obrazy:
- Ognista wspinaczka proroka Eliasza, z trzema świętymi na polach Ta ikona należy do malarza ikon wioski. Kierując się względami praktycznymi, tworzy obraz czczony przez chłopów za pomocą zwykłych ruchów pędzla. Obraz przypomina powiązany ze sobą zestaw znaków, znaków, zrozumiałych dla każdego wieśniaka. Mistrz odrzuca niepotrzebne w jego mniemaniu szczegóły, epizody, podczas gdy inne podnoszą się w niemal arbitralnej kolejności. Tak więc, Ilya w jaskini......
- Matka Boża „Ukojenie Moich Boleści” z czterema świętymi na polach Czczenie tego obrazu datuje się na rok 1640, kiedy ikona została przywieziona do Moskwy. Niestety, źródło nie dotarło do naszych czasów. Powtórki z XVII wieku. również nie jesteśmy jeszcze znani. Najwcześniejszym przykładem jest ikona z kościoła moskiewskiego z 1773 roku. Większość zachowanych ikon tego typu pochodzi z XIX wieku. „Bezpieczeństwo”, wyrażone w nazwie ikony, znalazło......
- Łukasza Ewangelisty, ze świętymi na polach Ikona jest fragmentem królewskich bram ikonostasu, w którym znajdowała się na lewym skrzydle poniżej. Napis z imieniem ewangelisty nie został zachowany, ale zgodnie z typem twarzy i tekstu w jego książce, łatwo jest go zdefiniować jako Łukasza. Na rewersie znajduje się inskrypcja w pismach drugiej połowy XIX wieku: „Przydzielić Andreya Krety i męczennika Agripenę”. Ci......
- Dziewica Dniepru, z akatyzmem w 20 cechach charakterystycznych i świętymi na polach środkowych W centralnym miejscu jest uczucie Matki Boskiej w rodzaju Dniepru, jakby niezależną ikoną, na marginesie której przedstawiono Antoniego i Teodozję Peczerska, mnicha Anisima, męczennika Minę, św. Grzegorza i Zachariasza. Około – 20 marek Akathist do Maryi Dziewicy. Pomnik malarstwa z połowy XIX wieku, interesujący w ikonografii, reprezentujący wartość artystyczną i muzealną....
- Matka Boża przed Bożym Narodzeniem i po Bożym Narodzeniu Dziewica ze świętymi na polach Kompozycja multidubject zawiera obraz kilku wydarzeń związanych z historią Narodzenia Chrystusa. Podobnie jak wiele dzieł sztuki Palekh, powtarza próbę z XVII wieku. Ikona jest profesjonalnym dziełem XIX-wiecznego malarstwa Palekh o wartości artystycznej i muzealnej. Matka Boża jest przedstawiona siedząca z niemowlęciem na kolanach, jej prawa ręka jest w geście zwyczajem z ikonografii Matki Bożej z......
- Elewacja krzyża ze świętymi na polach Pośrodku, na tle świątyni, na kazalnicy stoi patriarcha Macarius z krzyżem uniesionym nad głową, a po jego bokach diakoni. Po obu stronach – nadchodzący król Konstantyn i jego matka, Królowa Helena. Poniżej – dwa chóry śpiewaków. Na polach: Aleksiej jest mężem Bożym i Marią egipską, apostołem Piotrem i męczennikiem Jerzym. Ikona jest pomnikiem malarstwa z......
- Boże Narodzenie Matki Bożej z dwoma świętymi na polach „Święta Bożego Narodzenia” to jedno z arcydzieł późnego malarstwa ikon. Autor ikony był prawdopodobnie dobrze zaznajomiony z dziedzictwem królewskich mistrzów XVII wieku, który zachował się w licznych kaplicach domowych. Malarz ikon demonstruje niesamowite umiejętności budowania fantazji architektonicznych, dowolnie zmieniając ich elementy. Na ikonie wielowymiarowe i wielowymiarowe epizody cyklu pierwszego tłoczenia są znakomicie połączone. Modlitwa Joachima......
- Święty Roch, modląc się za Theotokos o uzdrowienie nękanych – Jacques Louis David Dawid bardzo rzadko zwracał się do religijnych tematów, a większość dzieł napisanych przez niego na ten temat należy do wczesnego okresu twórczego. Najbardziej znaczące można uznać za obraz „Święty Roch, modląc się do Dziewicy za uzdrowienie nękanych”, który został napisany pod koniec studiów we Włoszech. W 1781 r. Obraz był wystawiany w Salonie, gdzie otrzymał......
- Święty Wielki Męczennik Nikita na tronie, ze świętymi na polach Podobny obraz św. Nikity jest rzadkością. Jako odległą analogię możemy podać obraz Dymitra Sołuńskiego na ikonie początku XIII wieku ze zbiorów Państwowej Galerii Trietiakowskiej, gdzie pokazano świętego siedzącego na tronie z mieczem i pochwą w dłoniach. Pomnik prastarego malarstwa rosyjskiego z XVII wieku, przedstawiający zainteresowanie ikonograficzne i mający artystyczne znaczenie....
- Uzdrowienie Jericho Blind (Tryptyk Side Sash) – Lucas-van Leiden Uzdrowienie z Jericho Blind Oil na płótnie, przeniesione z drzewa. Klapy boczne mają wymiary 89 x 32,5 cm. Na skrzydłach bocznych tryptyku – emblematy klientów: Leyden mieszczanin Jakub Floriszona wentylator Montfort i jego żona, córka mieszczanina Amsterdam Dirk Bodensee. Te symbole są trzymane w rękach wojownika i wdzięcznej dziewczyny. Strój wojownika, jego nakrycie głowy z......
- Cud św. Jerzego Węża, z Paraskewą Piątek i Nicola Cudotwórcą na polach Spisek Miracle George o wężu uwielbianym przez ludzi w ikonie towarzyszy wizerunkom najbardziej czczonego piątku Paraskewy i Nikoli, cudotwórcy. Ikonograficzną cechą dzieła jest to, że jeśli nad głową George’a znajduje się korona, nie ma obrazu anioła niosącego tę koronę. George Nimbus nie został przedstawiony; malarz ikon tylko zaznaczył lewą krawędź obrysem swego świętego płaszcza. George......
- Madonna z Dzieciątkiem i Aniołem – Pietro di Christopher-Vanucci Perugino Skład pracy jest nieco nietypowy. Anioł łatwo trzyma dziecko za ramiona i ramiona, a Madonna stoi na środku, dając Dziecku delikatny wyraz i łącząc ręce w modlitewnym pozie. Cienkie gałęzie z niemal przezroczystym ulistnieniem dwóch symetrycznie ułożonych drzew, a także gładkie linie krajobrazu, wzmacniają uczucie spokoju na ziemi i na niebie, gdzie artysta umieścił anioły......
- Maryja z dzieckiem na tronie, otoczona świętymi Juvenalius, Sabine, Augustine, Jerome i sześcioma aniołami – Giovanni Boccati Jest to najbardziej znaczący obraz ołtarzowy z XV wieku w Muzeum w Budapeszcie. Pierwotnie ozdobiono kaplicę św. Sabine katedry w Orviego, należącą do hrabiego Marciano i rodziny Piégrangeli. Zgodnie z ówczesną tradycją św. Sabin, którego imię nazwano kaplicą, przedstawiony jest na obrazie stojącym po prawej stronie Maryi. U dołu tronu można odczytać datę – 1473.......
- Madonna i dziecko ze świętymi Jerome i Dominic – Filippino Lippi Filippino Lippi – włoski malarz renesansu, mistrz szkoły florenckiej, uczeń Sandro Botticellego, a niektórzy badacze uważają jego talent za potężniejszy. Ołtarz ten został napisany dla kaplicy pogrzebowej rodziny Rucellai w nowym kościele San Pancrazio we Florencji, który należał do Wallbrosian, reformowanych benedyktynów. Najświętsza Maryja Panna, opiekująca się Dziecięcym Chrystusem, reprezentowana jest w najstarszym typie ikonograficznym......
- Matka Boska Płonący Krzew z innymi obrazami Matki Bożej, ucztami i świętymi Pośrodku znajduje się Matka Boska Płonącego Krzewu, w wersji ikonograficznej, która ukształtowała się w Rosji w XVI wieku. Jest około 16 znaczków, w których przedstawiona jest Matka Boska Kazańska, Pokrow, Nowotestamentowa Trójca, Matka Boga wszystkich strapionych, Matka Boża Włodzimierza, Matka Boża Znaku, Katedra Archanioła Michała, Cud św. George o wężu; w pozostałych znaczkach są wybrani......
- Święty Mikołaj Od czasów starożytnych Święty Mikołaj Cudotwórca był jednym z najbardziej czczonych świętych w Rosji, protekcjonalnych podróżników, marynarzy i dzieci. Nieznany mistrz rosyjski namalował świętego Mikołaja w szatach biskupich, z białym omoforium i czarnymi krzyżykami na nim. Nasycony czerwony kolor tła wskazuje, że ikona powstała w nowogrodzkiej, północnej szkole ikonograficznej. Lewą ręką święty podtrzymuje Pismo Święte,......
- Uzdrowienie z Jerycha Ślepota (Tryptyk) – Lukas-van Leiden Luke Leydenskogo malarstwo „Healing Jericho Blind Man”, napisane przez niego na krótko przed śmiercią, – rodzaj wyniku jego twórczości. To trochę jak religijne kompozycje z poprzedniej epoki. Nie ma ani nabożeństwa, ani uroczystych reprezentacyjnych postaci świętych. Podobnie jak wielu holenderskich malarzy początku 16 wieku, Luke Leydensky starał się zerwać z tradycjami sztuki przeszłości i bardziej......
- Madonna z trzema skarbnikami – Jacopo Tintoretto Podobnie jak w wielu innych inicjujących płótnach włoskiego renesansu, tutaj Tintoretto tradycyjnie łączy świętą fabułę z portretami prawdziwych ludzi, którzy byli klientami obrazu. Są to skarbnicy republiki – Michele Pisani, Lorenzo Dolphin i Marino Malipiero. Pod ich herbem, połączonym w jedno pole w lewym rogu, jest łacińskie motto: „unanimas concordiale simbolus” i data 1566, znacząca......
- Madonna w chwale ze św. Sebastianem i innymi świętymi – Paolo Veronese To płótno Veronese zostało stworzone na główny ołtarz kościoła San Sebastiano zamówionego przez Elizabeth Soranzo. Madonna z Dzieciątkiem siedzi w chmurach, jak na tronie. Jest otoczona aniołami grającymi muzykę. Ich postacie są spowite delikatnym złotym blaskiem. Odbicie górskiego światła pada na świętych umieszczonych przez autora w dolnej części płótna. Światło to porywa je z otaczającego......
- St. Sebastien i Święte żony – Georges de La Tour Georges de La Tour jest znanym francuskim żyjącym pisarzem, który napisał swoje prace w gatunku „malarstwo snu”. Za twórczość tego artysty charakteryzuje się ogromna różnorodność obrazów, cudowny kolor, umiejętność malowania gatunkowego w celu zobrazowania majestatycznych i ważnych postaci. Na początku swojej kariery Georges de La Tour dołączył do Caravaggisa, który pracował w pierwszej połowie XVI......
- Portret kanclerza Rohlen i jego żony – Rogier van der Weyden Rogier van der Weyden – jeden z najlepszych malarzy portretowych swoich czasów. Niestety, tylko pięć portretów do nas dotarło, z większym lub mniejszym prawdopodobieństwem przypisanym mistrzowi. Podczas pracy nad portretami Rogier używał technik otwartych przez van Eta, który jako pierwszy zaczął budować proste, geometrycznie czyste kompozycje i wolał przedstawiać klientów na ciemnym tle. Rogier opracował......
- Repenting sv. Jerome ze świętymi i darczyńcami – Francesco Botticini Św. Hieronim jest przedstawiony tutaj w centrum pokutnika na pustyni przed krucyfiksem, z kamieniem w dłoni. Obok niego jest lew. Na pierwszym planie są różańce i skorpiony. Po lewej stronie ołtarza są przedstawione. Euzebiusz z Cremony, któremu przypisano jeden z listów, które dały materiał do malowniczych scen, Papa Damas; prawy ul. Paul i St. Evstochia.......
- Jakub zmaga się z aniołem – Rembrandt Harmens Van Rhine Tę PRACĘ próbowano połączyć z „Mojżeszem z tabelami praw”, uważając, że przypuszczalnie stanowią dwie części wielkiego obrazu przeznaczonego dla ratusza w Amsterdamie, ale jak dotąd nie przedstawiono wystarczająco przekonujących dowodów na korzyść tej wersji. Obraz jest przycięty, walczące postacie na dużym płótnie nie wypełnią całej przestrzeni. Przedstawiony epizod jest jednym z najbardziej tajemniczych w Starym......
- Prorok Eliasza na pustyni z ognistym wynurzeniem Pośrodku znajduje się prorok Eliasz na Górze Horeb, przy źródle Khoravsky’ego. Kruk karmiący go leci w jego stronę. Nad górą widać ognistą wspinaczkę Ilji. Jego rydwan jest przenoszony na lewo, do Boga-Ojca w górnym rogu. Po prawej jest prorok Elizeusz, przejmujący płaszcz Eliasza. Jest on przedstawiony w górnym prawym znaczku. Pozostałe znaczki zawierają jeszcze 11......
- Kuszenie św. Antoniego Wielkiego Starożytny fragment jest osadzony w cienkiej płycie wapiennej z dwoma dębowymi kołkami. W pierwotnej warstwie kolorów znajduje się wizerunek świętego Antoniego Wielkiego, leżącego na łóżku z widokiem na górę z czarną jaskinią, z której szaro-zielone demony i różne zwierzęce stworzenia podchodzą do niego. Ikona z unikatową fabułą była podobno ikoną życia Antoniego Wielkiego. Ten święty......
- MUZYKA ST. Cecilia z aniołem – Domenichino „Muzyka św. Cecylii z anielskim” intelektualną i artystyczną zasadą, która jest obdarzona tym obrazem, prowadzi nas do jasnego zrozumienia piękna inspiracji. Prawie Rafael pod względem kunsztu, rysunek nasycony jest takimi gradacjami kolorów, które tylko malarstwo Werondy mogło dać impuls; Sam motyw obrazu najwyraźniej miał dla artysty początkową siłę przyciągania. Jak zauważył jeden z kronikarzy szkoły......
- Wizja po kazaniu (Jakub zmaga się z aniołem) – Paul Gauguin „Wizja po ceremonii” – olej na płótnie. Malarstwo francuskiego artysty Paula Gauguina, napisane w 1988 roku. Obecnie wystawiany w National Gallery of Scotland, w Edynburgu. Płótno przedstawia biblijną historię, w której Jakub zmaga się z aniołem. Walka toczy się w tle, oko widza przechodzi przede wszystkim przez obrazy kobiet powracających z ceremonii kościelnych. Obraz powstał......
- MUZYKA ST. Cecilia z Aniołem – Domenichino Dzampieri „Muzyka św. Cecylii z anielskim” intelektualną i artystyczną zasadą, która jest obdarzona tym obrazem, prowadzi nas do jasnego zrozumienia piękna inspiracji. Prawie Rafael pod względem kunsztu, rysunek nasycony jest takimi gradacjami kolorów, które tylko malarstwo Werondy mogło dać impuls; Sam motyw obrazu najwyraźniej miał dla artysty początkową siłę przyciągania. Jak zauważył jeden z kronikarzy szkoły......
- Młoda wiejska kobieta w słomkowym kapeluszu – Vincent Van Gogh „Młoda chłopka siedząca w słomianym kapeluszu w pszenicy”, Van Gogh, opis malowania Dla Van Gogha zapisywanie twoich spisków oznaczało chwytanie ich obecności w naturze. Obraz młodego chłopka w polu pszenicy jest tego dobrym przykładem. Model pozuje w otoczeniu, które pasuje do jej stylu życia, na polu dojrzewającej pszenicy. To ustawienie służy jako atrybut i tradycyjny......
- Madonna Rozpryskiwania niemowląt przed trzema świadkami – Max Ernst To jedno z najbardziej szokujących zdjęć Ernsta. Po raz pierwszy pokazany w 1926 roku na Wystawie Niezależnych Artystów w Kolonii, natychmiast uznano ją za bluźnierczą. Autor został ekskomunikowany. Tutaj artysta przeciwstawia wartości religijne i kanony z taką samą śmiałością, z jaką kwestionował opinię publiczną w swoich dadaistycznych pracach. Ernst pokazuje Madonnę z Dzieciątkiem w zupełnie......
- Charles I pod trzema kątami – Anthony Van Dyck Krytycy sztuki uważają jego dzieło „Karol I z trzech stron” za apogeum angielskiego okresu twórczości Van Dycka. Najprawdopodobniej portret został zapoczątkowany przez artystę w drugiej połowie 1635 roku, kiedy król był w pełnym rozkwicie sił życiowych hojnie mu oddanych, był bardzo dobrze zbudowany, natura była raczej melancholijna niż pogodna, miał przyjemny wygląd Działania króla świadczą......
- Święty Jakub, brat Boga Napis z imieniem świętego nie został zachowany, ale ikonografia – cechy twarzy i kształt brody sugerują, że to Jakub, brat Boga, apostoł z siedemdziesiątki, który został pierwszym biskupem jerozolimskim, który był synem Józefa od pierwszego małżeństwa, a zatem był bratem Jezusa Chrystusa przez ciało. W sztuce bizantyjskiej znajduje się wśród czcigodnych ojców kościoła. Jako twórca......
- Zmartwychwstanie Chrystusa z wybranymi świętymi Jedna z ulubionych metod średniowiecznej ikonografii – wielorzędowa – w pewnym stopniu wiąże się z ikonami miesięcznymi. Zachował swoją wartość w późniejszym czasie. W tym przypadku, arbitralne, wydawałoby się, związek przedstawiany świętych i sceny ewangeliczne w kilku rzędach ma głęboki sens, jego prawidłowości: jest prawdopodobne, pamięć uroczystości rodzinnych, urodzin, ważnych terminach. Zmartwychwstanie – Zejście do......
- Dionizjusz i warsztat – Zapewnienie Tomasza Pochodzi z świątecznego szeregu ikonostasu katedry Trójcy Przenajświętszej Klasztoru Pavlovo-Obnorsky. Ikona przedstawia jedną z ikonograficznych cech świątecznej kompozycji celebrowanej przez Kościół prawosławny w pierwszą niedzielę po Wielkanocy. Spisek powraca do tekstu Ewangelii Jana, mówiącego o pojawieniu się zmartwychwstałego Chrystusa uczniom i zapewnieniu Tomasza, który dostrzegł rany Zbawiciela, a przez to zapewnił o prawdzie Jego zmartwychwstania.......
- Nicholas the Wonderworker Ikona powstała pod koniec XIX wieku, kiedy dzieła starożytnego malarstwa rosyjskiego stały się znane w oryginalnej formie, wolne od zniekształceń późniejszych warstw i są przykładem naśladowania ikonografii nowogrodzkiej z drugiej połowy XVI wieku, bez naśladowania oznak starzenia....
- Portrety Johannesa Kuspiniana i jego żony – Lukasa Cranacha Portrety Johannesa Kuspiniana i jego żony Lukas Cranach the Elder napisali w latach 1503-1504, a następnie młody artysta mieszkał w Wiedniu. W tym czasie było to centrum kultury humanistycznej, żyli i pracowali znani naukowcy, znawcy starożytności, lekarze, matematycy, historycy i pisarze. Tutaj Cranach spotkał się z humanistami i stworzył wiele wspaniałych portretów. Portrety lekarza i......
- Maryja z dzieckiem i aniołem – Liberal da Verona Zakupiony z prywatnej kolekcji w Budapeszcie w 1968 roku. Wystawiony w 1902 r. Na wystawie sztuki w Budapesztańskim Związku Lekarzy w Budapeszteńskiej Hali Wystawienniczej „Myucharok”, w 1972 r. Na wystawie „Skarby budapeszteńskiego Muzeum Sztuk Pięknych” w Bordeaux oraz w 1973 r. Na wystawie „Sztuka renesansu w Europie” w Budapesztańskim Muzeum Sztuk Pięknych. Ten znaczący obraz......
- Madonna z aniołami i świętymi (Maestas) – Duccio di Buoninsegna Na tablicy napisanej z dwóch stron znajduje się Madonna w postaci Królowej Nieba i Królowej Sieny. Po obu stronach są długie, uroczyste rzędy aniołów i świętych. Na pierwszym planie są święci patroni Sieny: z sv. Ansany, sv. Biskup Savin, męczennicy sv. Kriskent i sv. Victor Klęcząc, proszą o ochronę kochanki miasta. Za nimi od lewej......
- Etiuda z trzema krzyżami – Michelangelo Buonarroti Michał Anioł pozostawał oddanym katolikiem przez całe życie, ale pod koniec życia jego uczucia religijne były wyraźnie pogarszane – wyrazem tego było jego odniesienie do tematu męki Chrystusa. Zainteresowanie nią można prześledzić zarówno w wierszach Michała Anioła, jak iw serii rysunków przedstawiających Ukrzyżowanie. Jeden z tych rysunków miał być prezentem dla poety Vittorii Colonna, wdowy......
- Błogosławiony Giustiniani z dwoma kanonikami i świętymi – Perdenonem Giovanni Antonio de Sakis otrzymał swój pseudonim od imienia jego rodzinnego miasta w prowincji Veneto. Wędrówka po Włoszech w poszukiwaniu pracy, wzbogacająca artystyczny styl mistrza o różne wpływy, rozpoczęła się od Ferrary. W Wenecji Pordenone wziął lekcje Giorgione i Tycjana, w Rzymie – Rafaela, który uformował swój „wielki styl”, który naznaczył to płótno, wykonany na......