Bardzo popularna była seria Modne małżeństwo, w której artysta mówił o obyczajach współczesnego społeczeństwa z dokładnością codziennego pisarza. „Modne małżeństwo” było pierwszym satyrycznym cyklem, wyśmiewającym z obyczajów wyższych warstw społecznych. Tematem serii było małżeństwo wygody między synem zubożałego arystokraty a córką zamożnego kupca.
Pierwszy odcinek przedstawia podpisanie umowy małżeńskiej. Panna młoda i pan młody nawet na siebie nie patrzą. Pan młody podziwia swoje odbicie w lustrze, panna młoda flirtuje z młodym doradcą Silvertangiem. Ojciec pana młodego trzyma w ręku zwój przedstawiający rodzinne drzewo genealogiczne – jego jedyną własność. Ojciec panny młodej, ubrany bardzo skromnie, trzyma kontrakt małżeński.
Na pierwszym planie dwa psy połączone ze sobą symbolizują to małżeństwo. Obrazy na ścianach – „Dawid i Goliat”, „Męczeństwo św. Wawrzyńca”, „Zabicie Abla”, „Św. Sebastian”, „Judyta i Holofernes” – cień nieuchronnego smutnego końca takiego małżeństwa.
Podobne obrazy:
- Śmierć hrabiny – William Hogarth „Modne małżeństwo” było pierwszym satyrycznym cyklem, wyśmiewającym z obyczajów wyższych warstw społecznych. Tematem serii było małżeństwo wygody między synem zubożałego arystokraty a córką zamożnego kupca. Ostatni odcinek był poprzedzony pojedynkiem, który zakończył się śmiercią hrabiego, który został zabity przez swojego odkrytego kochanka. Akcja rozgrywa się w domu ojca hrabiny. Po przeczytaniu w gazecie, że Silvertang......
- Kapitan Lord George Graham w swojej kabinie – William Hogarth Hogarth był niesamowicie dobry w malowaniu zwierząt i jest obecny w większości swoich obrazów. Czasami zastępował dekoracyjne detale wizerunkami zwierząt, ale najczęściej obrazy zwierząt miały znaczenie, pozwalając artystce głębiej odkrywać istotę fabuły lub cech ludzkiego charakteru. Bardzo często zwierzęta w Hogarth „naśladują” ludzi, co podkreśla absurdalność ich zachowania. Na przykład na obrazie „Kapitan Lord George......
- Umowa małżeńska – Jean Antoine Vatto Zawarcie umowy małżeńskiej to typowa „dzielna scena” Antoine’a Watteau. Samo zawarcie umowy małżeńskiej przenosi się głęboko na płótno, gdzie ceremonialna oblubienica siedzi obok kontraktu i ubrana jest w czarnego notariusza. Są one przedstawione na tle czerwonej kurtyny, która, rozpuszczając się, stopniowo łączy się z kolorem listowia. Cały obraz jest zbudowany na niekończących się gradacjach ciepłych......
- Beer Street – William Hogarth W czasach Hogartha grawerunek był uważany za gatunek niegodny prawdziwego artysty, a nie sztukę, ale rzemiosło. Tak, przez większość swojego życia Hogarth przypisywał grawerunek do dzieła raczej do tego, co korzystne, niż do twórczego, a nawet ryciny wykonał z niektórych swoich obrazów nie sam, ale powierzył je grawerom, tak jak w przypadku serii Modne małżeństwo.......
- Hrabina Boudoir – William Hogarth Prezentowane arcydzieło Hogartha jest czwartym obrazem szóstki, które znalazły się w serii „Modne małżeństwo”, gdzie artystka bada współczesne obyczaje na przykładzie małżeństw kalkulacyjnych, które są powszechne wśród arystokratów i bogatych kupców. Z humorem Hogarth wiedział, jak zarazić widza. W tej serii artysta sarkastycznie opowiada o tym, co stało się z próżnym panem, jego żoną i......
- Krótko po ślubie – William Hogarth Drugi odcinek serialu przedstawia poranek młodych, wcale nie zainteresowanych sobą. Kombinezon świeżo upieczonego męża i jego kapelusza wskazuje, że spędził noc poza domem, w przeciwieństwie do młodej żony, która najwyraźniej właśnie wstała. Zamieszanie w pokoju wskazuje na charakter festiwalu, który miał miejsce poprzedniego dnia. Kierownik majątku opuszcza pokój, w którego ręku znajduje się pakiet nieopłaconych......
- W Więzieniu Floty – William Hogarth Jest to siódma grawerka z serii „Kariera Mota” firmy Hogarth. Artysta wysyła swoich bohaterów do słynnego londyńskiego więzienia flitowego, w którym kiedyś siedział jego ojciec i gdzie mieszkał William z matką. Ciężkie wspomnienia z dzieciństwa pomogły artystce szczególnie wyraziście oddać dramatyzm niszczyciela – kobiety omdlałej, płaczącej i kompletnej bezradności wobec wierzycieli....
- Przed koroną – Firs Zhuravlev To płótno, podobnie jak wiele innych obrazów Zhuravleva, przedstawia dramatyczny i „backstage” świat XIX wieku, odzwierciedlony w licznych sztukach Ostrovsky’ego. Kolejny dramat miłosny rozgrywa się przed widzem – młoda panna młoda siedzi na kolanach w łkaniu. Małżeństwo z rozsądku nie jest rzadkością w tamtych czasach. Tak więc ta młoda dama przygotowała rolę żony osoby, której......
- Opera Beggarsa – William Hogarth Obraz przedstawia scenę z tytułowej, bardzo popularnej wówczas komedii Johna Gaya, słynnego poety i dramaturga, którego fabułę zainspirował Swift. Skandaliczna chwała opery wiązała się z pozorną korelacją bandy złodziei z grą z rządem brytyjskim. Przedstawione postaci mają cechy wyglądu aktorów, którzy grali w spektaklu, sceneria odpowiada także rzeczywistości scenicznej. Produkcja była skierowana przeciwko dominacji włoskiej......
- Graham dla dzieci – William Hogarth Jest to jeden z najlepszych portretów Hogartha z czwórką dzieci Daniela Grahama, który był farmaceutą w szpitalu Royal Chelsea. Portret gatunkowy jest uważany za charakterystyczny dla brytyjskiego malarstwa i jest portretem grupowym, którego postacie są napisane w codziennej, miłej atmosferze, są zajęte rozmową lub jakąś wspólną sprawą. Portret rodzajowy zasadniczo różni się od portretu ceremonialnego,......
- Sarah Malcolm – William Hogarth Hogarth stał się sławny dzięki satyrycznym scenom, ale w jego utworach pojawiają się również tragiczne nuty. Artystka miała dar odczuwania nastroju publiczności i wybrała sceny, które mogą ją podniecić. A opinia publiczna zawsze przyciągała to, co wiąże się ze światem przestępczym. A Hogarth namalował wiele obrazów, zdobywając sławnych zbrodniarzy tamtych czasów. Najbardziej znany jest obraz......
- Procesja triumfalna – William Hogarth Jest to ostatnia scena z serii „Wybory” Hogartha, która stanowi ostrą satyrę dla brytyjskich polityków w ogóle, chociaż zdjęcia z serii opisują bardzo konkretne wydarzenie – wybory parlamentarne w 1754 roku. Cykl rozpoczyna się od płótna „Bankiet wyborczy”, który przedstawia wspaniały bankiet zorganizowany przez kandydatów pragnących zabezpieczyć głosy elektoratu. Następny obraz to „Przekupywanie głosów”, kontynuując......
- Kariera Mota. Moth in Bedlam – William Hogarth W pierwszej połowie XVIII wieku. Rozwój sztuki angielskiej jest bardzo kontrowersyjny. Na tle ogromnej liczby bezimiennych naśladowców pracujących w gatunku portretu paradnego można wyróżnić tylko niewielką liczbę prawdziwych mistrzów. Wśród nich należy wymienić nazwisko Williama Hogartha, którego słusznie uważa się za założyciela krajowej szkoły języka angielskiego. Powinniśmy zacząć od tego, że Hogarth jest jednym z......
- The Rise – William Hogarth Seria opowiada o młodym mężczyźnie o imieniu Tom Reykvell, który po śmierci ojca otrzymał dobre dziedzictwo, ale nie użył go mądrze, ale roztrwoniony w rozkoszach i rozpustach, a po pobycie w długu więzienia znalazł się w zakładzie dla obłąkanych. Na zdjęciu drugi odcinek cyklu – przyjęcie społeczne. Wszyscy rywalizowali ze sobą i starali się pozyskać......
- Autoportret z psem – William Hogarth Często autoportret artysty służy jako manifest, deklarujący program artystyczny autora. Tutaj Hogarth używał pospolitego barokowego przyjęcia, kadrując swój obraz dodatkową ramką. Jednocześnie, w przeciwieństwie do typowej barokowej reprezentacji człowieka z wszystkimi regaliami wskazującymi na jego pozycję społeczną, Hogarth przedstawił się w domowej sukience, bez peruki, w towarzystwie mopsa Trumpa. Dlatego artysta chciał powiedzieć, że dla......
- Shrimp Girl – William Hogarth Oczywiście Hogarth nie ograniczał się do obrazu satyrycznych scen. Dziewczyna z krewetkami to jeden z pozytywnych, afirmujących życie obrazów, bliski bohaterom Fransa Halsa. To niedokończone dzieło artysty zadziwia potężną energią, ogromną siłą wpływu emocjonalnego, obrazową odwagą i jasną zmysłowością. Wielu badaczy porównuje ten obraz z płótnami francuskich impresjonistów. Tutaj Hogarth najwyraźniej zatrzymał na chwilę czas.......
- Bankiet przedwyborczy – William Hogarth Seria składa się z czterech odcinków, odsłaniając przebiegu kampanii wyborczej: „uczcie przedwyborczej”, „rekrutacja wyborców”, „głos”, „triumfalny pochód”. Prace tego cyklu są wypełnione wieloma elementami narracyjnymi i detalami komiksowymi. Na przykład na tym zdjęciu przedstawiciele partii torysowskiej osiedlili się pod hasłem „Poślub się i bądź płodny, do piekła ze złośliwością!”...
- Finchley Trekking – William Hogarth Tutaj Hogarth odnosi się do wydarzeń z najnowszej historii. W 1745 r. Zwolennicy Jakobitów – partii katolickiej, która chciała przywrócić panowanie dynastii Stuartów – rozpoczęli zbrojną inwazję na Szkocję. Jakobici odnieśli wiele zwycięstw, po których ich postęp został zatrzymany. Jednak do tego czasu niepokój nastrojów ogarnął całą południową Anglię, więc wojska zostały pilnie wyciągnięte z......
- Portret biskupa Houdleya – William Hogarth Benjamin Houdley, biskup Winchester, jeden z najbardziej znanych teologów swoich czasów, był przyjacielem i patronem Hogartha, autora poetyckich komentarzy do jego obrazów. W 1701 r. Houdley poślubił Sarah Kurti, artystkę, której Hogarth mógł nauczać. Uważa się, że Sarah pomogła Hogarthowi podczas pisania portretu swojego męża, przechowywanego obecnie w galerii San Marino. Jak na wcześniejszym zdjęciu,......
- Portret Mary Edwards – William Hogarth Hogarth pracował również w gatunku portretów, pokazując doskonałą technikę i subtelne zrozumienie psychologii modeli. Po stworzeniu całej galerii portretów przez kilka lat, mistrz osiągnął najwyższe kunszt w tej dziedzinie. Portrety Hogartha cechuje spontaniczność, świeżość wrażenia, koncentracja na indywidualnym charakterze modelu....
- Portret kapitana T. Korem – William Hogarth Hogarth stworzył także tradycyjne portrety, pokazując doskonałą technikę i subtelne zrozumienie psychologii modeli. Pozwolił im na paradę, pozując za najlepsze cechy. Artysta przedstawiał swoje postacie z humorem, czasem ujawniając to, co starannie starali się ukryć w jednym detalu. Na płótnie kapitan King próbuje wyglądać jak arystokrata. Ale jak obrzydliwe nogi Korem wyglądają w pomarszczonych, wypuszczonych......
- Przekupywanie głosów. Od serii „Wybory do Parlamentu” – William Hogarth Przekupywanie głosów. Od serii „Wybory do Parlamentu” [1754-58] W serii „Wybory”, do której należy „Przekupywanie głosów”, widoczna jest sprzeczność, polegająca na tym, że piękno malarstwa Hogadha odbiega od brzydkich ludzkich działań. Wspaniałe szczegóły i martwe natury kontrastują tu z podłością ludzi namalowanych przez artystę przez bezwstydnych oszustów i głupców....
- Gate Calais, czyli Oh, pieczona wołowina ze starej Anglii – William Hogarth Hogarth był gorącym nacjonalistą. Znajduje to odzwierciedlenie w pracy artysty. Nie lubił Francuzów, zawsze patrzył na nich i przedstawiał ich jako skąpców, którzy, aby oszczędzać na mięsie, jedzą smażone żaby. Śmiał się z oficjalnej religii Francji – katolicyzmu. Hogarth miał również osobiste negatywne doświadczenia z Francuzami. Raz w francuskim mieście artysty aresztowany jako szpieg, kiedy......
- Portret Williama Orange z jego narzeczoną Marią Stewart – Anthonym Van Dyckiem Portret Marii Henrietty Stewart i Williama z Orange. Są panną młodą. Ma 9 lat, ma 15 lat. Maria jest angielską księżniczką, Wilhelm jest holenderskim księciem. Maria jest córką angielskiego króla Karola I i Henrietty Marii z Francji. Jest najstarszą córką, aw 1642 roku otrzymała tytuł Pierwszej Królewskiej Księżniczki z rangą stażu. Dokonano tego na prośbę......
- Nierówne małżeństwo – Wasilij Pukirew Po pojawieniu się obrazu „Nierówne małżeństwo” na wystawie akademickiej, cała Rosja mówiła o artyście Pukirevie. Ta udana praca przyciągnęła uwagę publiczności i wzbudziła w prasie namiętne kontrowersje. Na nierówne małżeństwa są różne opinie. Jednak historia sugeruje, że takie małżeństwa w przeszłości przynosiły cierpienie młodym dziewczynom, które były przymusowo poślubione starszym mężczyznom. To była prawdziwa tragedia......
- Madonna i dziecko ze świętymi – Giovanni Bellini Duży ołtarz Belliniego do kaplicy w północnym skrzydle kościoła San Zaccarius w Wenecji powstał w 1505 roku. Podobna kompozycja – Najświętsza Dziewica z Dzieciątkiem na kolanach i świętych, zwykle cztery lub sześć, po obu jej stronach, zwana Świętym Wywiadem – tworzy bardziej przytulna, serdeczna atmosfera niż uroczysty temat Maestas i ciesząca się powodzeniem z artystami......
- Wieczór panieński – Alexey Korzukhin Koneser życia i kultury narodowej, A. Korzukhin w swoim obrazie „Wieczór panieński” zaprezentował ważne wydarzenie każdej dziewczynie – pożegnanie panny młodej przed ślubem. Każda chwila życia rosyjskiego człowieka w dawnych czasach wiązała się z pewnymi rytuałami, czy to pieśniami, tańcami, modlitwami czy zaklęciami. Rosyjska partia panieńska była również prowadzona w pełnej zgodzie z tradycjami ludowymi.......
- Riddle of William Tell – Salvador Dali W 1933 roku Dali namalował obraz, który spowodował zerwanie z surrealistami, – „The Mystery of William Tell”. Powiedz w artystycznym świecie Dali symbolizuje jego ojca, który pozbawił syna swego dziedzictwa. Jednak wyraźnie widać na płótnie, że Lenin trzyma dziecko w rękach! Artysta wcześniej pisał Włodzimierza Iljicza, ale tutaj jego wygląd wydaje się dość niezrozumiały. W......
- Czytelna panna młoda – Pavel Fedotov Obraz P. A. Fedotova „Legible Bride” przedstawia zabawną scenę matchmakingu. Akcja rozgrywa się w luksusowym pokoju, którego ściany zdobią malowidła w złoconych ramach. Pokój jest wyposażony w drogie rzeźbione meble, tu jest klatka z dużą papugą. Pośrodku zdjęcia znajduje się ta sama wybiórcza panna młoda, która siedzi przed panem młodym w przepięknej opalizującej sukience. Ona......
- Moja Agnes – Albrecht Durer Podczas gdy młody artysta podróżował, jego ojciec poślubił mu narzeczoną. Agnes Frey. Córka Hansa Freya – majsterkowicza, mechanika, muzyka. Zostanie jej oddanych dwieście guldenów. Widać, że portret Agnieszki należy do tych dni – szybki rysunek piórkiem. Na zdjęciu jest dziewczyna w domowej sukience i fartuchu. Pośpiesznie przeczesuje – kosmyki włosów są znokautowane z warkocza, a......
- Portret Philipa IV w brązowym i srebrnym kostiumie – Diego Velasquez Filip IV – syn i następca króla Hiszpanii Filip III, wstąpił na tron w wieku 16 lat. Podobnie jak jego ojciec, nie miał ani polowania, ani wezwania do działalności państwa, i włożył cały ciężar rządów na jego zwierzaka, księcia hrabiego Olivaresa, człowieka o żądnych mocy, chciwego, mściwego. Dziedziniec Filipa IV został pochowany w luksusie, on......
- Współczucie – William Blake William Blake jest poetą, filozofem, artystą, bardzo niestandardową postacią w historii sztuki. Od wczesnego dzieciństwa widzi anioły i Cherubiny, o których pisze w swoich dziennikach. Wraz ze stworzeniami światła widzi piekielne istoty. Wizje towarzyszą mu przez całe życie i wpływają na jego pracę, raczej ponury, tajemniczy i symboliczny. Zdjęcie ilustruje grę Makbeta Williama Szekspira, w......
- Newton – William Blake Około 1795 r. Blake stworzył serię monotypii. Tuzin takich sztychów sprowadził się do nas dzisiaj, ale naukowcy zgadzają się, że początkowo było ich więcej. Każdy arkusz istnieje w jednym egzemplarzu. Fabuły „Wielkich kolorowych rycin” są bardzo różnorodne i nie zawsze można je wytłumaczyć, chociaż każda z nich niewątpliwie nosi w sobie ukryte znaczenie. Jednym z......
- Valentine Zapisywanie Silvia z Proteus – William Holman Hunt Valentinus kontynuuje awangardowe eksperymenty Hunta w percepcji i formie. Hunt był nimi zafascynowany na obrazie „Siedem Oaksów” w Kent, gdzie wyruszył w drugim tygodniu października 1850 roku, razem z F. J. Stevensem, DG Rossetti i Annie Miller, aby pomalować jesienny krajobraz – najpierw dla małego szkicu, potem dla dużego obrazu olej Przeniósł kompozycję z deski......
- Kiedy gwiazdy śpiewały – William Blake Pod koniec życia Blake otrzymał od swojego przyjaciela malarza akwarelowego Johna Linnella zamówienie na ilustrację biblijnej Księgi Hioba. Blake stworzył dwadzieścia jeden ilustracji do Księgi, wydrukowanych w 1726 roku. Job był nienaganny, sprawiedliwy, bogobojny i usunięty ze złego. Był bogaty, szczęśliwy, szanowany i szanowany przez wszystkich. Szatan zaczął przekonywać Boga, że pobożność Hioba przychodzi, ponieważ......
- Święta Katarzyna – William Michael Rossetti O tym małym płótnie Rossetti powiedział, że chciałby przedstawiać bogatą kobietę, która, być może, zamierza obraz jako dar dla jakiegoś kościoła i chce, aby jej postać została skopiowana z postaci świętego. Akcja rozgrywa się w zatłoczonym warsztacie artysty. Pani udająca Świętą Katarzynę została spisana z Elizabeth Siddal: ubrana jest w żółtą i czarną sukienkę ozdobioną......
- Katedra Lincolna – William Turner Turner wyrobił sobie markę jako topografa, który z powodzeniem opanował lukratywny rynek litografii. Po raz pierwszy jego odciski pojawiły się w wersji czasopisma w 1794 roku. Nieco później opanował technikę grawerowania tak dobrze, że pracując intensywnie, oszczędzał materiał na całe tomy. Największe zbiory sztychów Turnera to albumy „Malownicze zakątki Anglii i Walii” opublikowane w latach......
- Piguell Bay w hrabstwie Kent – William Dyce Pracując nad serią fresków w budynku Parlamentu w ciągu ostatnich dwóch dekad swojego życia, Kostka całkowicie opracowała styl, który nie przypominał malarstwa historycznego zainspirowanego przez Nazareńczyka, reprezentowanego obrazem „Car Joas uwalnia strzałę wybawienia”, głównie pod wpływem stylu prerafaelitów. Płótna Dyce’a stanowiły punkt wyjścia dla młodych artystów z Bractwa Prerafaelitów do ponownego przemyślenia ich historycznych obrazów,......
- Rybacy nad morzem – William Turner W 1796 roku, gdy William Turner pewnie opanował technikę akwareli i zaledwie kilka lat eksperymentował z malarstwem olejnym, dziesięć jego akwareli i jeden obraz olejny, Rybacy na morzu, były wystawione w Royal Academy. Formalnie artysta nie zajmował się tą techniką, ale przy każdej okazji, a mianowicie odwiedzaniu warsztatów kolegów artystów, czy domach bogatych i wpływowych......
- Madonna i dziecko ze świętymi – Angelico Fra Fra Angelico był pierwszym artystą, który zwrócił się ku historii, która później stała się niezwykle popularna; jego istota: Najświętsza Maryja Panna, Chrystus, aniołowie i święci są umieszczeni w jednej przestrzeni. W malarstwie gotyckim podzielono je na trzy odrębne grupy, ale w epoce wczesnego renesansu pojawiła się prostokątna kompozycja, zwana „Świętą rozmową”. Jeden z najwcześniejszych przykładów......