Poliptyk, napisany w 1426 roku dla kościoła Santa Maria del Carmine w Pizie, jest jedynym udokumentowanym dziełem Masaccia. Poliptyk został zamówiony przez notariusza, szarego Juliana di Colino degli Scarcy, dla patrona kościoła, św. Juliana.
W pierwszej i drugiej edycji książki „Życie najsławniejszych malarzy” Vasari szczegółowo opisał poliptyki Masaccia, ale później, prawdopodobnie w XVI wieku, ołtarz został rozebrany.
Wiele paneli zaginęło, a jedenaście z nich – o połowę osiadło na różnych spotkaniach. Do najbardziej znanych z zachowanych fragmentów poliptyków należą obrazy „Ukrzyżowanie” i „Ukrzyżowanie Piotra i dekapitacja Jana Chrzciciela”.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)
Podobne obrazy:
- Ścięcie Jana Chrzciciela Stosowany powracają w rosyjskiej ikonografii późniejszym okresie zmienności składu Ścięcia Jana Chrzciciela z dodatkowych scen Modlitwa Chrzciciela w więzieniu, robi to na kary i przeniesienie kata odciąć głowę św Salome. Na polach znajduje się Anioł Stróż i Wielebny Nikon. Wysoki poziom wykonania rzemiosła połączony jest z dobrą znajomością próbek. Takie profesjonalnie wykonane ikony były pożądane......
- Święto Heroda i ścięcie Jana Chrzciciela – Benozzo Gozzoli Benozzo Gozzoli, artysta pochodzący z Florencji, znany jest z pięknych monumentalnych fresków. Cykl „Procesja Trzech Króli”, który zachował się do naszych czasów, wykonany przez malarza dla Pałacu Rodziny Medyceuszy, zadziwia i zachwyca publiczność kolorowymi i bogatymi detalami. „Święto Heroda i ścięcie Jana Chrzciciela” to raczej rzadkie dzieło mistrzowskie, praca w małym formacie ilustrująca jeden z......
- Ścięcie Jana Chrzciciela – Michelangelo Merisi da Caravaggio Ta praca, oczywiście, jest największym dziełem Caravaggio późnego okresu. Jednocześnie wygląda na najbardziej niepokojącą. Obraz jest pełen mocy, na nim widzimy to samo ciemne tło, znane nam z innych dzieł artysty, a także motyw przemocy. Jak zwykle nie widzimy żadnych pozytywnych momentów w sytuacji na zdjęciu. Zło znów jest bezkarne. Liczby są przedstawione w pełnym......
- Adoracja Trzech Króli – Masaccio Początkowo obraz ten był częścią polityku Pizy, najważniejszego porządku, jaki otrzymał Masaccio. Adoracja Trzech Króli była centralnym panelem predelli, dolnym rzędem obrazów znajdujących się pod głównymi scenami poliptyku. Z reguły predella składa się z długich wąskich paneli, w tym przypadku reprezentowany jest panel tego samego formatu. Właścicielem kaplicy, dla której powstał ten obraz ołtarza, był......
- Ukrzyżowanie Świętego Piotra – Michelangelo Merisi da Caravaggio Caravaggio jest uważany za jednego z najlepszych mistrzów w historii, jest ponadto najbardziej znanym przedstawicielem stylu barokowego, zastępując manieryzm i rewolucjonizując religijne malarstwo Rzymu, a następnie Neapol. Pomimo, że artysta był odrażającym człowiekiem, którego unikało wielu współczesnych, jest jednym z najbardziej wpływowych włoskich malarzy baroku w XVII wieku. Pierwsze główne dzieła Michała Anioła stały się......
- Madonna z aniołami i świętymi (tryptyk św. Jana) – Masaccio Przez ponad 500 lat ten mały obraz ołtarza pozostał w wiejskim kościele, zaledwie kilka mil od miejsca narodzin Masaccio. Ale w 1961 roku obraz został zaprezentowany we Florencji, gdzie natychmiast zwrócił na siebie uwagę historyka sztuki Luciano Berti, jednego z uznanych znawców włoskiego malarstwa z XV-XVI wieku. Bertie po raz pierwszy zasugerował, że ten obraz......
- Zmartwychwstanie syna Teofila i apostoła Piotra w dziale – Masaccio Portret klęczącego parafianina jak najlepiej potwierdza entuzjastyczne słowa Vasariego o zdolności Masaccia do tworzenia „zaskakująco ważnych i podobnych portretów”. Dla tego portretu artysta zapewne pozował samego artysty, a Masaccio wcale go nie idealizował. Twarz i ubranie klienta są napisane odważnymi przejściami od światła do cienia, co nadaje objętość temu obrazowi. Prawdziwe, fizycznie istniejące ciało ludzkie......
- Altar Obra – Masaccio W drugim wydaniu „Życia najsławniejszych malarzy” George Vasari przypisuje Masaccio obraz ołtarza, który widział w kościele Marii Marii Maggiore w Rzymie. W XVII wieku obraz ten został usunięty z kościoła i wkrótce został utracony. To był tryptyk dwukierunkowy. W 1950 roku, w jednej prywatnej kolekcji w Anglii, odkryto dwa panele tego obrazu, które natychmiast zostały......
- Utracone obrazy – Masaccio W różnych źródłach można znaleźć odniesienia do utraconych obrazów Masaccio. Na przykład był fresk, w którym Masaccio przedstawił scenę konsekracji kościoła na stronie Maria del Carmine. Fresk znajdował się nad zadaszoną arkadą prowadzącą do kaplicy Brancacci, gdzie przechowywane jest najsłynniejsze arcydzieło Masaccio. W tłumie mieszkańców, mieszkańców Florencji, zebranych na wielkie wydarzenie, Masaccio napisał wiele portretów......
- Ukrzyżowanie św. Piotra – Michelangelo Buonarroti Ukrzyżowanie Świętego Piotra było ostatnim obrazem Michała Anioła. Piotr został skazany na śmierć w Rzymie w około 64 r., Za panowania cesarza Nerona, gorliwego prześladowcy chrześcijan. Apostoł poprosił go, aby ukrzyżował się z głową w dół, wierząc, że nie jest godzien przyjąć tę samą śmierć, co Chrystus. Ta okoliczność utrudniła życie wielu artystom, ponieważ postać......
- Narodziny Jana Chrzciciela – Jana van Eycka Badacze przypisywali suwerenności van Eyckowi w „Turyńskiej książeczce horologicznej” – książce liturgicznej zawierającej modlitwy i śpiewy codziennego kręgu kultu. Ten fakt nawiasem mówiąc przemawia za założeniem, że artysta w młodości studiował go dla ilustratora książek. Ta książka ma osobliwą historię. Został zarządzony w 1389 r. Przez księcia Jeana Berriusa, który przybył do Filipa Dobrego, stryjecznego,......
- Ołtarz św. Jana Chrzciciela – Rogier van der Weyden Na lewym skrzydle tego cudownie eleganckiego tryptyku przedstawiono moment narodzin Jana Chrzciciela. Na pierwszym planie widz widzi Matkę Boską z dzieckiem Jana Chrzciciela w ramionach i prawego Zachariasza, ojca świętego Jana, piszącego na kartce papieru imię, które można nazwać chłopcem. Centralny panel uchwycił moment Jana chrztu Jezusa Chrystusa. I wreszcie, na prawym panelu tryptyku przedstawiona......
- Salome z Głową Jana Chrzciciela – Michelangelo Merisi da Caravaggio Obraz włoskiego artysty Caravaggia „Salome z głową Jana Chrzciciela”. Wielkość obrazu to 116 x 140 cm, olej na płótnie. Obraz przedstawia malarza, prawdopodobnie, tancerkę Salome, Herodiadę i Heroda Antypasa. Herodiada poślubiła swego wujka Filipa i urodziła mu się córka Salome, ale została porwana przez związek przestępczy z bratem jej męża, królem galilejskim Herodem Antypasem. Ta......
- Uwielbienie u św. Bernarda i niemowlęcia Jana Chrzciciela – Fra Philippe Fra Philippe należy do wielkich mistrzów szkoły florenckiej. Na twórczość artysty znaczący wpływ miała praca Masaccio, P. da Mazolino, Fra Angelico, z którą Lippi łączy się z liryczną zasadą i religijnością związaną z ich twórczością. W tym przypadku artysta dał nową interpretację tradycyjnych obrazów i tematów. W jego dziełach pojawiają się sceny świąteczne, w których......
- Politih z Perugii – Piero della Francesca W książce „Życie słynnych malarzy” George Vasari szczegółowo opisał poliptypy stworzone przez Piero della Francesca dla klasztoru San Antonio w Perugii. Teraz ten poliptyk jest przechowywany w tym samym mieście, w Galerii Narodowej Umbrii. Panele tego obrazu bardzo różnią się od siebie stylem, a niektóre z nich przypisują studentom Piero della Francesca. Niezwykła jest scena......
- Święty Piotr, rozpowszechniając własność wspólnotową wśród ubogich – Masaccio W tej scenie Masaccio opisuje dwa epizody opisane w Dziejach Apostolskich. Po ukrzyżowaniu Chrystusa Jego uczniowie, pod przewodnictwem Apostoła Piotra, przewodzili wczesnej wspólnocie chrześcijańskiej w Jerozolimie. Zachęcali bogatych członków społeczności do przekazywania majątku i pieniędzy biednym i potrzebującym. Na obrazie Masaccia widzimy św. Piotra, który wyciąga pieniądze do kobiety, której ubóstwo pokazuje nieszczęsna suknia jej......
- Ukrzyżowanie – Andrea Mantegna Andrea Mantegna, jak wielu ówczesnych artystów, lubił starożytność, ale interesował się przede wszystkim Starożytnym Rzymem, a nie Grecją. Dlatego jego obrazy i murale różniły się monumentalnością i rzeźbiarskim rygorem. Uderzającym tego przykładem jest „Ukrzyżowanie”, które było niegdyś częścią ołtarza kościoła San Zeno w Weronie. A bohaterami tego obrazu są męczennicy na krzyżach i ludzie opłakujący......
- Ukrzyżowanie i zabicie dziesięciu tysięcy na górze Ararat – Vittore Carpaccio Vittore Carpaccio Obraz „Ukrzyżowanie i zabicie dziesiątków tysięcy w górach Ararat”. Rozmiar płótna wynosi 307 x 205 cm, olej na płótnie. Oryginalny obraz „Ukrzyżowanie i zabicie dziesięciu tysięcy na górze Ararat” był przeznaczony na ołtarz kościoła Sant Antonio di Castello w Wenecji. Klientem był E. Ottoboni. Artysta przekazuje historyczną tragedię na swój własny sposób z......
- Ukrzyżowanie świętego Piotra – Luca Giordano Neapolitański Luca Giordano był niezwykle owocny. Dziś jego dzieło „poruszające się” od pałaców i świątyń znajduje się w wielu muzeach na całym świecie. Przez długi czas wierzono, że jest niczym więcej jak mistrzowskim artystą zdolnym do tworzenia płytkich, brawurowych, monotonnych kompozycji dekoracyjnych, które przygotowały grunt dla kolejnego rokoka. Jednak naukowcy, biorąc pod uwagę specyfikę praktyki......
- Wykonanie Jana Chrzciciela – Jacopo Bassano Jeśli chodzi o manieryzm w rozwoju, „można to zobaczyć w wykonaniu Jana Chrzciciela”, stworzonego około 1550 roku. Tutaj Bassano konsekwentnie wyznaje „irracjonalną, subiektywną wizję świata. W połączeniu z bolesnym i wyraźnym „dopracowaniem szczegółów, ta irracjonalność nadaje zdjęciu szczególnego niepokoju i fantazji....
- Kazanie Jana Chrzciciela – Paolo Veronese Wenecki malarz Veronese uwielbiał przedstawiać kolorowe, wielowymiarowe sceny o żywych kolorach, wypełnione po brzegi energią życiową. John na zdjęciu z wyrazistym gestem wskazuje na odległość. Ludzie wokół postrzegają słowa proroka na różne sposoby: ktoś po prostu rozumie to, co zostało powiedziane, inni odwrócili się z ciekawością tam, gdzie wyciągnął rękę. I tam, w oddali, Zbawiciel......
- Kazanie św. Jana Chrzciciela – Rafael Santi Naukowcy sugerują, że jest to jedyny obraz, który sprowadził się do nas z predelli Madonna Ansida w Perugii. Dekoracyjny styl pisania i pewna skrupulatność w konstrukcji kompozycji przypominają, że młody Rafael był pod wpływem swojego nauczyciela, Pietro Perugino w tym czasie....
- Kazanie Jana Chrzciciela – Peter Bruegel Fabuła kazania w filmie Petera Bruegla The Sermon of John the Baptist jest niezwykle przedstawiona. Akcja rozgrywa się na skraju głuchego, ciemnego lasu. Tłum ludzi tak blisko otoczył Jana Chrzciciela, że nie ma już wolnej przestrzeni, dlatego kilka osób wspięło się na drzewa. Obiema rękami Jan Chrzciciel wskazuje na odległość, otwierając się w wąskiej szczelinie......
- Prorok Zachariasz, Ojciec Jana Chrzciciela (Fresco) – Michał Anioł Buonarroti Fresk Michała Anioła Buonarrotiego przedstawiający proroka Zachariasza. Malowanie sufitu Kaplicy Sykstyńskiej katedry św. Piotra. Zachariasz, hebrajski kapłan, prorok, ojciec Jana Chrzciciela. Święty prorok Zachariasz i święta sprawiedliwa Elżbieta byli rodzicami świętego Proroka, Poprzednika i Chrzciciela Pana Jana. Pochodzili z rodziny Aarona: święty Zachariasz, syn Barachia, był kapłanem w świątyni jerozolimskiej, a św. Elżbieta była siostrą......
- Wizerunek Jana Chrzciciela. Fragment obrazu – Aleksander Iwanow W centrum obrazu znajduje się duża podkreślona postać Jana Chrzciciela, namiętnego kaznodziei, asceta, który zachęca ludzi do pokuty, aby pozbyć się grzechów, aby przybliżyć Królestwo Niebieskie. Drugim centrum obrazu jest Chrystus. John wskazuje na niego, ludzie patrzą na niego. Chrystus jest symbolem dobroci, duchowej czystości, najwyższej sprawiedliwości....
- Wygląd Jana Chrzciciela i esencja siedmiu kościołów – Albrecht Durer Rycina „Wygląd Jana na Chrystusa i esencję siedmiu kościołów” – ilustracja do pierwszego rozdziału książki „Objawienie” Jana Teologa: „Odwróciłem się, aby zobaczyć, czyj głos przemówił do mnie, a kiedy się odwróciłem, ujrzałem siedem złotych lamp, a na środku siedmiu lamp, jak Syn Człowieczy, ubranych w pas i przepasanych złotym pasem. Miał w rękach siedem gwiazd,......
- Św. Jana Chrzciciela i św. Marii Magdaleny. Tryptyk boczny – Hans Memling W 1851 roku kolekcja Luwru uzupełniona została dwoma bocznymi drzwiami tryptyku Hansa Memlinga przedstawiającymi Jana Chrzciciela i Marię Magdalenę. Obydwie postacie są umiejętnie ujęte w krajobrazie, w ich położeniu zdominowanym przez symetrię i zmierzony rytm, tworząc wrażenie wzniosłego spokoju. Idealizując figury świętych, Memling zawsze wiedział, jak zachować poważny i uroczysty charakter. Jan Chrzciciel wygląda majestatycznie......
- Salome sprowadza głowę Jana Chrzciciela do swojej matki Ihorodiade – Wasilija Surikova Herod posłał i wziął Jana i wtrącił go do więzienia za Herodiadę, żonę Filipa, jego brata, ponieważ ją poślubił. Bo Jan rzekł do Heroda: Nie będziesz miał żony brata twego. Herodiada, będąc na niego wściekła, chciała go zabić; ale nie mógł. Bo Herod bał się Jana, wiedząc, że jest sprawiedliwy i święty, i troszczył się......
- Ukrzyżowanie – Francisco de Goya Sceny religijne zajmują znaczące miejsce w twórczości Goi, ale prace te są mniej znane, ponieważ historycy sztuki najczęściej koncentrują się na innowacjach artysty i jedynie powierzchownie odnoszą jego związki z malarstwem z religią. Charakter tych powiązań wyraźnie widać na obrazie „Ukrzyżowanie”, który wielu krytyków postrzega jako rodzaj rozmowy z wielkimi hiszpańskimi artystami XVII wieku –......
- Ukrzyżowanie – Giovanni Bellini Obraz Giovanniego Belliniego „Ukrzyżowanie”. Wielkość obrazu to 81 x 49 cm, drewno, olej. Miłość do dokładności w Giovanni Bellini nigdy nie jest ograniczona do wydania odcinka lub szczegółów. W obrazie „Ukrzyżowanie” pojawiają się pewne cechy, które określały wiele późniejszych dzieł Belliniego. Z jednej strony obraz ma ściśle zweryfikowaną perspektywę, głównie inspirowaną przez Antonello; z drugiej......
- Ukrzyżowanie – Rafael Santi Ukrzyżowanie jest jednym z najwspanialszych wczesnych dzieł Rafaela, który przyciągnął uwagę bogatych patronów i klientów utalentowanemu młodzieńcowi. Charakter obrazu na obrazie „Ukrzyżowanie” nie jest dramatyczny, raczej liryczny i uduchowiony. Ukrzyżowani otoczeni są zgrabnymi aniołami, którzy zbierają krople drogocennej Krwi Zbawiciela w pucharach. Dotykają palcami lekkich chmur, łatwo unosząc się nad ziemią. Długie wstążki pasów skręcają......
- Ukrzyżowanie – Jacopo Bassano Pod koniec lat 50. Bassano opuścił eksperymenty manierystyczne i powrócił do renesansu, szerokiego i ekspresyjnego sposobu pisania. Sądząc po pracach z początku lat 60. XVI wieku, na ten powrót wpłynęły prace Tycjana. Ostatnie stwierdzenie jest szczególnie dobrze zilustrowane przez płótno Ukrzyżowanie, 1562. Oprócz drobnych śladów nauki od Tycjana, są dość oczywiste złożone zapożyczenia z jego......
- Madonna i dziecko z aniołami – Tommaso di Giovanni Masaccio Londyńska galeria posiada centralną część poliptyku Madonna z Dzieciątkiem i cztery anioły, zamówione przez Masaccia w 1426 roku dla kaplicy w kościele Santa Maria del Carmine w Pizie. Styl dekoracyjny, tak rozpowszechniony w malarstwie z początku XV wieku, jest obcy twórczości Masaccio. W nich, podobnie jak w dziełach jego poprzednika, Giotta, wszystko jest podporządkowane perspektywicznej......
- Ukrzyżowanie – Nikolay Ge Istnieją dwa warianty obrazu „Ukrzyżowanie”. Obie wersje wywoływały przygnębiające wrażenie na widzach. Głębia rozpaczy ostatnich minut ziemskiego życia Chrystusa i Jego męczeństwa, kiedy ciało zwisło bezwładnie na krzyżu, a rysy twarzy nadal były zniekształcone przez agonię śmierci i ostatni krzyk bólu, nie pozostawiły nikogo obojętnym. Malarstwo Ge w tej pracy jest niezwykle ekspresyjne i szokująco......
- Święci Jerome i John the Baptist – Tommaso di Giovanni Masaccio Jednym z ostatnich dzieł artysty jest boczny płat tryptyku przedstawiający świętych Hieronima i Jana Chrzciciela. Został napisany na krótko przed śmiercią Masaccio w Rzymie w 1428 roku. Styl dekoracyjny, tak rozpowszechniony w malarstwie z początku XV wieku, jest obcy twórczości Masaccio. W nich, podobnie jak w dziełach jego poprzednika, Giotta, wszystko jest podporządkowane perspektywicznej konstrukcji......
- Tryptyk fresk Ukrzyżowanie – Pietro di Cristoforo-Vanucci Perugino Prawdopodobnie na krótko przed rozpoczęciem pracy w College del Cambio, w 1496 Perugino wykonał jedną ze swoich najlepszych prac monumentalnych – tryptyk z krucyfiksem na freski. Składa się z trzech, podzielonych na kolumny i pilastry i wpisanych w łukowate ramy kompozycji: centralne – Ukrzyżowanie z Marią Magdaleną i dwie strony – Madonna z St. Bernard......
- Trinity – Masaccio Masaccio reprezentuje obraz Trójcy, jak to było w tradycji renesansu, gdzie Bóg Ojciec był przedstawiany jako szarobrody patriarcha, siedzący na tronie za Ukrzyżowanym Synem, podtrzymujący Jego krzyż z wyciągniętymi ramionami. Nad głową Chrystusa w kształcie gołębicy unosił się Duch Święty. Taki obraz, znany jako Stolica Pojednania lub Stolicy Zbawienia, stał się rozpowszechniony w malarstwie florenckim......
- Ukrzyżowanie Dyptyk Lewa migawka – Jan van Eyck Uważa się, że lewe skrzydło dyptyku „Ukrzyżowanie” zostało napisane przez holenderskiego malarza Jana van Eycka w latach 20. XV wieku. Inni historycy holenderskiego malarstwa wczesnego okresu północnego renesansu i badacze twórczości braci van Eycka mają skłonność do przypisywania tego obrazu dziełom Huberta van Eycka. Chociaż czerwony i niebieski schemat kolorów użyty na zdjęciu, bardziej pasuje......
- Ukrzyżowanie Chrystusa – Jerome Bosch Obraz „Ukrzyżowanie Chrystusa”. Dla Boscha obraz Chrystusa jest uosobieniem miłosierdzia, duchowej czystości, cierpliwości i prostoty. Przeciwstawiają mu się potężne siły zła. Poddają go straszliwej agonii, fizycznej i duchowej. Chrystus pokazuje człowiekowi przykład pokonywania wszelkich trudności. Za nim podążają zarówno święci, jak i zwykli ludzie. Taki człowiek, pobożny ofiarodawca, którego twarz jest duchowo podobna do twarzy......
- Wizja Jana Bożego na Patmos – Correggio (Antonio Allegri) W tym wielkim fresku znalazły się dwie stylistyczne cechy dzieła Correggio. Z jednej strony jest wykonywany w monumentalnym stylu charakterystycznym dla renesansu. Z drugiej strony widoczne są w niej cechy manieryzmu, przejawiające się w subtelnym i realistycznym przedstawianiu postaci i chęci dynamizowania kompozycji. Scena powinna być interpretowana jako wizja, byłego Jana Teologa na wyspie Patmos,......