Ukrzyżowanie – Angelico Fra

Podobne obrazy:

1. Zejście z krzyża – Angelico Fra Ten jednopanelowy obraz ołtarza, Fra Angelico, stworzony dla Kaplicy Strozzi w kościele Santa Trinita we Florencji. Uważa się, że trzy szczyty nad belwederem zostały namalowane przez Lo Renzo z Monako, a Fra Angelico kontynuował pracę po śmierci Monako, który wyprzedził słynnego miniaturowego malarza w 1425 roku. Fra Angelico buduje całą kompozycję pionowo, podkreślając schody. Grupa......
2. Zejście z krzyża – Fra Beato Angelico Ten obraz ołtarzowy składa się z jednego panelu, Fra Angelico stworzonego dla kaplicy Strozzi w kościele Santa Triniata we Florencji. Uważa się, że trzy szczyty nad belwederem zostały namalowane przez Lorenzo Manaco, a Fra Angelico kontynuował pracę po śmierci Monako, który wyprzedził słynnego miniaturzystę w 1425 roku. Fra Angelico buduje całą kompozycję pionowo, podkreślając schody.......
3. Adoracja Trzech Króli – Angelico Fra Fra Angelico, przed przyjęciem monastycyzmu przez Guido di Pietro, jest największym i jednym z najbardziej znanych mistrzów florenckiej szkoły wczesnego renesansu. Po raz pierwszy wspomina się go w dokumentach jako artysta w 1417 i 1418 r. Jeszcze pod światową nazwą. Fra Angelico, lub Fra Be-at-Angelico, artysta otrzymał swój przydomek krótko po śmierci za swoją niesamowitą......
4. Tryptyk perugianski – Angelico Fra Fra Angelico w swoich pracach stosuje nową zasadę tworzenia perspektyw. Jego istota polega na tym, że liczby maleją, gdy odsuwają się od widza, a wszystkie linie zbiegają się w jednym punkcie na horyzoncie. Następnie zasada ta stała się jednym z kamieni węgielnych malarstwa renesansowego. Po raz pierwszy zaproponował go jego współczesny Fra Angelico, Masaccio, ale......
5. Rękopisy – Angelico Fra Dekoracja rękopisów wymagała ciężkiej pracy i służyła jako dobra szkoła dla Fra Angelico. Księgi klasowe uczyły go pisać bardzo subtelnie i oszczędnie, starannie wydając cenny niebieski pigment i złotą farbę. Pisarz, stworzony przez Fra Angelico w pracowni klasztoru San Domenico w Fiesole, pozwala docenić umiejętności artysty. Wiele powie o tej umiejętności, na przykład wielka litera......
6. Przemienienie Pańskie – Angelico Fra Jest to jeden z najwspanialszych fresków, z których Fra Angelico ozdobił klasztor San Marco. To ilustruje najważniejszą historię ewangelii. Postać Chrystusa i blask emanujący z niego dominują nad wszystkim, co się dzieje, a ręce Zbawiciela powtarzają swoją pozycję na krzyżu – uważa się, że Fra Angelico był pierwszym, który przedstawił Chrystusa jako takiego. Zszokowani apostołowie......
7. Ślub Marii Panny – Angelico Fra Fra Angelico podzielał pełen szacunku stosunek do natury, typowy dla ideologii renesansu, i zawsze chętnie go pisał. Tak więc, przedstawiając Maryję Pannę w „Zwiastowanie”, ok. 1432 lub zmartwychwstały Chrystus w „Nie dotykaj mnie” ok. 1441 umieszcza swoje figury na tle ogrodu, z miłością zapisując w nim każdy liść drzewa i każdy kwiat. Innymi elementami krajobrazu......
8. Wygnanie. Fresco. Kościół pw. Św. Jana w Roshchenie – Fra Beato Angelico Biblia nie mówi, że aniołowie zostali wypędzeni z raju przez anioła: Bóg „wyrzucił Adama i umieścił cheruby i płonący miecz na wschodzie ogrodu Eden”. Tradycyjna interpretacja fabuły, nieodłącznie związana ze sztuką średniowieczną, utrzymana została w epoce wczesnego renesansu. Spójrzmy na niesamowite „Zwiastowanie”, napisane około 1434 r. Przez artystę florenckiego, mnicha franciszkańskiego Fra Beato Angelico. Gdy......
9. Przemienienie Pańskie – Fra Beato Angelico Jest to jeden z najwspanialszych fresków, z których Fra Angelico ozdobił klasztor Sam-Marco. To ilustruje najważniejszą historię ewangelii. Postać Chrystusa i blask, który od Niego pochodzi, dominują nad wszystkim, co się dzieje, a ręce Zbawiciela powtarzają swoją pozycję na krzyżu – uważa się, że Fra Anjadico był pierwszym, który przedstawił Chrystusa jako takiego. Wstrząśnięci apostołowie......
10. Madonna i dziecko ze świętymi – Angelico Fra Fra Angelico był pierwszym artystą, który zwrócił się ku historii, która później stała się niezwykle popularna; jego istota: Najświętsza Maryja Panna, Chrystus, aniołowie i święci są umieszczeni w jednej przestrzeni. W malarstwie gotyckim podzielono je na trzy odrębne grupy, ale w epoce wczesnego renesansu pojawiła się prostokątna kompozycja, zwana „Świętą rozmową”. Jeden z najwcześniejszych przykładów......
11. Zwiastowanie – Angelico Fra To wczesne dzieło Fra Angelico stało się wzorem dla wielu innych artystów epoki wczesnego renesansu, którzy zwrócili się ku historii Zwiastowania. Panel przedstawia najważniejszy epizod Nowego Testamentu – archanioł Gabriel jest skierowany do Najświętszej Maryi Panny, aby poinformować ją, że została wybrana, aby stać się matką Syna Bożego. Piękna i pobożna, Dziewica Maryja, siedząca w......
12. Sąd Ostateczny – Angelico Fra Uważa się, że dzieło to zostało zlecone przez artystę florenckiego kościoła Santa Maria deli Angeli. Zestawienie dusz prawych i grzeszników jest ustalane przez artystę w sposób niezwykły, niemal surrealistyczny – wychodzący prostokąt w centralnej części obrazu to cmentarz z otwartymi grobami, z którego zwano zmarłych do Sądu Ostatecznego. Chrystus zarządzający tym sądem zasiada na tronie,......
13. Święty Piotr dyktujący Ewangelię świętemu Markowi – Fra Beato Angelico Fascynacja malarstwem Fra Angelico, zaciszne życie w murach klasztorów dominikanów, mistyczny nastrój jego dzieł ukazywał niebiański obraz boskiego malarza, który jednak nie wyjaśnia podstawowych przyczyn rozwoju Angelico jako wielkiego artysty. Współpraca Fra Angelico z rzeźbiarzem Lorenzo Ghiberti polegała na stworzeniu tryptyku Linaioli, który jest przechowywany w Muzeum San Marco we Florencji, stworzonym na bazie XV-wiecznego......
14. Szyderstwo Chrystusa – Angelico Fra Ta ozdobiona freskami cela numer 7 klasztoru San Marco. Centralna postać Chrystusa jest tutaj przedstawiona w pozycji ściśle frontalnej na tle prostokątnej kurtyny. Cała scena jest niezwykle symboliczna, wykorzystuje cały zestaw symboli-symboli. Odwołanie do symboliki mogło być podyktowane pragnieniem Fra Angelico, aby odejść od narracji charakterystycznej dla tradycyjnej interpretacji tego spisku. W tym koniec pracy,......
15. Ołtarz San Marco – Fra Beato Angelico Fra Angelico to malarz, który łączy głęboko osobiste uczucia religijne z wysoką artystyczną doskonałością. Angelico był mnichem klasztoru dominikanów w Fiesole. John Ruskin, teoretyk sztuki, nazywa go „nie tyle artystą w dosłownym tego słowa znaczeniu, co inspirowanym świętym”. Krótko po jego śmierci Angelico otrzymał przydomek „Beato”, ale został oficjalnie kanonizowany w 1984 roku. Ten jeden......
16. Zwiastowanie – Fra Beato Angelico Pod względem architektonicznym ten malowniczy panel dokładnie pokrywa się ze słynnym freskiem Zwiastowania, namalowanym przez Fra Angelico pod koniec lat trzydziestych XVI wieku. dla klasztoru San Marco we Florencji. Anioł w jasnym stroju pokornie pochylił głowę, witając Dziewicę, której niebieska szata symbolizuje niebiańską rolę, która spadła na jej los. Uczucie harmonii powstaje z symetrycznie skrzyżowanych......
17. Św. Wawrzyńca, który bierze skarby kościoła i rozdaje je ubogim – Angelico Fra Ten fresk jest jednym z tych, z którymi Fra Angelico ozdobił kaplicę papieża Mikołaja V w Watykanie. Należy zauważyć, że rzymska seria fresków różni się od serii fresków związanych z okresem twórczości artysty w klasztorze św. Marka, z jego „pedałową” narracją. Skomentuj fabułę pracy. Święty Wawrzyńca, który zmarł w 258 roku, był rzymskim kapłanem podczas......
18. Sceny z życia św. Mikołaja – Fra Beato Angelico Beato Angelico, którego obrazy są nasycone jasnym, modlitewnym nastrojem, napisał ten tryptyk ołtarzowy do kaplicy kościoła San Niccolò de San Domenico w Perugii. Dwie malownicze deski tworzące predellę ołtarza poświęconą opowieściom z życia św. Mikołaja i Cudotwórcy przechowywane są w Watykańskiej Pinakotece. Artysta, który był typowy dla niego, zbudował nawet w małej kompozycji wyraźną przestrzeń......
19. Madonna z Dzieciątkiem, Św. Dominik i św. Tomasz z Akwinu – Fra Beato Angelico Fresk „Madonna z Dzieciątkiem, św. Dominika i św. Tomasz z Akwinu” zdobił kiedyś mur klasztoru dominikańskiego w Fszols, ale po jego zniesieniu został wycięty ze ściany i sprzedany dwóm włoskim artystom. Praca należy do późnych dzieł mistrza. Obrazy świętych są zaskakująco harmonijne i spójne. W centrum siedzi Madonna z Dzieciątkiem, po jej lewej stronie jest......
20. Tryptyk „Ukrzyżowanie” – Rogier van der Weyden Centralny panel tego tryptyku przedstawia scenę ukrzyżowania z Matką Boską, Janem Teologiem i dobrodziejami stojącymi u stóp krzyża. Na bocznych panelach widz widzi Marię Magdalenę – może być łatwo rozpoznana przez statek ze światem, który trzyma w dłoniach – i św. Weronikę, która ma na niej nadrukowane deski z nadrukowaną twarzą Chrystusa. Każda scena jest......
21. Ukrzyżowanie – Jacopo Bassano Pod koniec lat 50. Bassano opuścił eksperymenty manierystyczne i powrócił do renesansu, szerokiego i ekspresyjnego sposobu pisania. Sądząc po pracach z początku lat 60. XVI wieku, na ten powrót wpłynęły prace Tycjana. Ostatnie stwierdzenie jest szczególnie dobrze zilustrowane przez płótno Ukrzyżowanie, 1562. Oprócz drobnych śladów nauki od Tycjana, są dość oczywiste złożone zapożyczenia z jego......
22. Tamiza w pobliżu Hampton Court – Alfred Sisley Tamiza w pobliżu Hampton Court [1874] W przeciwieństwie do większości swoich współpracowników w impresjonistycznym „sklepie”, Sisley nigdy w zasadzie nie pisał ludzi w tle krajobrazu – krajobraz był cenny dla samego artysty. Jego postać ludzka jest zawarta w tym krajobrazie jako element organiczny, ale wcale nie fakultatywny. Takie podejście do przedstawiania osoby jest charakterystyczne, na......
23. Ukrzyżowanie – Matteas Grunewald Słynny niemiecki malarz Mathis Nithardt urodził się w Würzburgu. Był malarzem dworskim, pracował w Aschaffenburgu w Seligenstadt we Frankfurcie nad Menem w Halle. Niethardt to jeden z najwybitniejszych przedstawicieli niemieckiego renesansu, współczesny Albrechta Dürera, Tilmana Riemenschneidera i Hansa Holbeina Młodszego – największych niemieckich malarzy renesansu. Prace Niethardta, takie jak „Płaczący Anioł”, „Wyrzuty Chrystusa” i, oczywiście,......
24. Ukrzyżowanie świętego Piotra – Luca Giordano Neapolitański Luca Giordano był niezwykle owocny. Dziś jego dzieło „poruszające się” od pałaców i świątyń znajduje się w wielu muzeach na całym świecie. Przez długi czas wierzono, że jest niczym więcej jak mistrzowskim artystą zdolnym do tworzenia płytkich, brawurowych, monotonnych kompozycji dekoracyjnych, które przygotowały grunt dla kolejnego rokoka. Jednak naukowcy, biorąc pod uwagę specyfikę praktyki......
25. Ukrzyżowanie – Rafael Santi Ukrzyżowanie jest jednym z najwspanialszych wczesnych dzieł Rafaela, który przyciągnął uwagę bogatych patronów i klientów utalentowanemu młodzieńcowi. Charakter obrazu na obrazie „Ukrzyżowanie” nie jest dramatyczny, raczej liryczny i uduchowiony. Ukrzyżowani otoczeni są zgrabnymi aniołami, którzy zbierają krople drogocennej Krwi Zbawiciela w pucharach. Dotykają palcami lekkich chmur, łatwo unosząc się nad ziemią. Długie wstążki pasów skręcają......
26. Ukrzyżowanie (Cappella del Arena) – Giotto Jak wszystkie prace w Cap dell’Arena, ten fresk został wykonany przez Giotto przy użyciu techniki buon fresco, która polega na nakładaniu farby na mokry tynk. Po wyschnięciu tynk i farba tworzą spójną całość, która pozwala na zachowanie oryginalnego koloru przez długi czas. To prawda, że ​​poszczególne kolory, szczególnie niebieskie, są nakładane za pomocą techniki „suchego......
27. Sąd Ostateczny – Fra Beato Angelico Sąd Ostateczny został napisany przez Fra Angelico na początku lat trzydziestych XVI wieku. do kościoła Santa Maria della Angeli we Florencji. Perspektywa dwóch rzędów pustych grobów rozciągających się na ciemne niebo tworzy dramatyczny efekt przestrzeni i złego przeczucia. W centrum, otoczeni aniołami, widzimy Chrystusa jako sędziego, Świętą Dziewicę i św. John w ich tradycyjnych miejscach......
28. Ukrzyżowanie Świętego Piotra – Michelangelo Merisi da Caravaggio Caravaggio jest uważany za jednego z najlepszych mistrzów w historii, jest ponadto najbardziej znanym przedstawicielem stylu barokowego, zastępując manieryzm i rewolucjonizując religijne malarstwo Rzymu, a następnie Neapol. Pomimo, że artysta był odrażającym człowiekiem, którego unikało wielu współczesnych, jest jednym z najbardziej wpływowych włoskich malarzy baroku w XVII wieku. Pierwsze główne dzieła Michała Anioła stały się......
29. Ukrzyżowanie – Francisco de Goya Sceny religijne zajmują znaczące miejsce w twórczości Goi, ale prace te są mniej znane, ponieważ historycy sztuki najczęściej koncentrują się na innowacjach artysty i jedynie powierzchownie odnoszą jego związki z malarstwem z religią. Charakter tych powiązań wyraźnie widać na obrazie „Ukrzyżowanie”, który wielu krytyków postrzega jako rodzaj rozmowy z wielkimi hiszpańskimi artystami XVII wieku –......
30. Ukrzyżowanie i zabicie dziesięciu tysięcy na górze Ararat – Vittore Carpaccio Vittore Carpaccio Obraz „Ukrzyżowanie i zabicie dziesiątków tysięcy w górach Ararat”. Rozmiar płótna wynosi 307 x 205 cm, olej na płótnie. Oryginalny obraz „Ukrzyżowanie i zabicie dziesięciu tysięcy na górze Ararat” był przeznaczony na ołtarz kościoła Sant Antonio di Castello w Wenecji. Klientem był E. Ottoboni. Artysta przekazuje historyczną tragedię na swój własny sposób z......
31. Ukrzyżowanie (Kalwaria) – Jacopo Tintoretto Malarstwo „Ukrzyżowanie” Jacopo Tintoretto. Wielkość obrazu to 536 x 1224 cm, olej na płótnie. Tragiczne konflikty czasu, smutku i cierpienia ludzi wyraża artysta Jacopo Tintoretto ze szczególną siłą, aczkolwiek, jak to było charakterystyczne dla epoki, w sposób pośredni, na obrazie „Ukrzyżowanie”, stworzonym dla opactwa Scuola di San Rocco i charakterystycznym dla drugiego okresu twórczości Tintoretta.......
32. Ukrzyżowanie – Nikolay Ge Istnieją dwa warianty obrazu „Ukrzyżowanie”. Obie wersje wywoływały przygnębiające wrażenie na widzach. Głębia rozpaczy ostatnich minut ziemskiego życia Chrystusa i Jego męczeństwa, kiedy ciało zwisło bezwładnie na krzyżu, a rysy twarzy nadal były zniekształcone przez agonię śmierci i ostatni krzyk bólu, nie pozostawiły nikogo obojętnym. Malarstwo Ge w tej pracy jest niezwykle ekspresyjne i szokująco......
33. Kazanie sv. Stefan. Św. Szczepan przed Sanhedrynem – Angelico Fra Ten półokrągły fresk we wspólnej przestrzeni przedstawia dwie sceny oddzielone elementami architektonicznymi. Pierwszy męczennik Chrystusa, archidiakon Szczepan, był jednym z siedemdziesięciu apostołów wybranych przez apostoła Piotra, aby pomagać biednym i głosić chrześcijaństwo. Został zamęczony w około 35 roku nowej ery. Ciekawe, że Saul był jednym z jego oprawców, który później stał się Apostołem Pawłem, pochodnią......
34. Dziewica i dziecko – Michaił Vrubel Vrubel po raz pierwszy zwrócił się do przedmiotów ewangelicznych podczas studiów w Akademii Sztuk Pięknych. Przeprowadzka do Kijowa – na zaproszenie krytyka sztuki A. Prachowa – za prace konserwatorskie w kościele św. Cyryla i dekoracja katedry Włodzimierskiej stała się fatalna. Prace w kijowskich kościołach pomogły twórczej tożsamości artysty. Oprócz renowacji wykonał kilka kompozycji, by zastąpić......
35. Ukrzyżowanie Chrystusa – Jerome Bosch Obraz „Ukrzyżowanie Chrystusa”. Dla Boscha obraz Chrystusa jest uosobieniem miłosierdzia, duchowej czystości, cierpliwości i prostoty. Przeciwstawiają mu się potężne siły zła. Poddają go straszliwej agonii, fizycznej i duchowej. Chrystus pokazuje człowiekowi przykład pokonywania wszelkich trudności. Za nim podążają zarówno święci, jak i zwykli ludzie. Taki człowiek, pobożny ofiarodawca, którego twarz jest duchowo podobna do twarzy......
36. Ukrzyżowanie – Renato Guttuso Renato Guttuso jest jednym z największych mistrzów XX wieku. Zwykle jego imię kojarzy się z kierunkiem neorealizmu w sztukach wizualnych. Artysta urodził się w Bagheria koło Palermo. Pierwsze umiejętności w sztuce otrzymał w warsztacie rzemieślnika, który zajmował się malowaniem wozów. W 1938 r. Guttuso stał się założycielem czasopisma „Corrente” i grupą antyfaszystowskich artystów o tej......
37. Ukrzyżowanie – Sandro Botticelli Jeszcze mniej tradycyjne jest „Ukrzyżowanie” Botticellego, nie na próżno nazwane „mistycznym”. W przeciwieństwie do wiodącej idei „Bożego Narodzenia” – „Florencja musi być zbawiona” – w „Mistycznym Ukrzyżowaniu” przeważa motyw kary Włoch, Florencji i świata za całość, za niezmierzoną otchłań ich grzechów. W bolesnej świadomości powszechnej winy, której część spoczywa na nim, malarz wtapia się w......
38. Koloseum – Antonio Canaletto Wenecki mistrz malarstwa pejzażowego, założyciel takiego gatunku jak veduta, Canaletto najczęściej pisał swoje miasto. Im bardziej cenne od czasu do czasu były widoki innych miejsc i ich zabytków, w tym Rzymu, które powstały w jego twórczości. Na tym obrazie, z dokładnością odpowiadającą wymogom Oświecenia, artysta uchwycił Koloseum – starożytny rzymski amfiteatr, zbudowany w I wieku,......
39. Ścięcie Jana Chrzciciela Stosowany powracają w rosyjskiej ikonografii późniejszym okresie zmienności składu Ścięcia Jana Chrzciciela z dodatkowych scen Modlitwa Chrzciciela w więzieniu, robi to na kary i przeniesienie kata odciąć głowę św Salome. Na polach znajduje się Anioł Stróż i Wielebny Nikon. Wysoki poziom wykonania rzemiosła połączony jest z dobrą znajomością próbek. Takie profesjonalnie wykonane ikony były pożądane......
40. Koronacja Marii Panny – Fra Beato Angelico Ta fabuła stanowi albo scenę końcową i kulminacyjną w cyklu narracyjnym życia Maryi Panny, kiedy podąża za Śmiercią Maryi Panny i jej przyjęcia do nieba, albo – częściej – nadaje jej obraz w formie obrazu modlitewnego – personifikacji samego Kościoła. Ten ostatni obraz koronacji Najświętszej Maryi Panny narodził się na łonie gotyckiej sztuki XIII wieku......