Ukoronowanie koroną cierniową – Titian Vechelio

Podobne obrazy:

1. Ukoronowanie koroną cierniową – Antonio de Pereda Pochodzenie obrazu nie jest dokładnie znane. Najwyraźniej została usunięta z jakiegoś klasztoru, zamknięta po zakazie niektórych zakonów monastycznych. W tej pracy można zobaczyć tradycje baroku. Kolczasta sztywność korony cierniowej została wyraźnie napisana pod wpływem Ribera, a kolorystyka została zainspirowana malarstwem weneckim. Jeśli uważnie przyjrzymy się obrazowi Chrystusa z niezwykle żywą interpretacją jego głowy i skrajnie......
2. Korona z koroną cierniową – Michelangelo Merisi da Caravaggio Malarstwo włoskiego artysty Caravaggia „The Crowning with Thorns”. Wielkość obrazu to 127 x 165,5 cm, olej na płótnie. Zaskakująca konkretność i materialność form wyróżnia się niestandardowymi pracami religijnymi artysty, które przyniosły mu skandaliczną sławę niezwykłą witalnością i demokracją. Odważnie interpretuje religijne obrazy Caravaggia, bez obawy przed chamstwem i ostrością, mówiąc im o cechach podobieństwa do......
3. Koronę z koroną cierniową – Anthony Van Dyke „Koronę z koroną cierniową” napisał jeszcze młody, osiemnastoletni artysta, ale mimo to wyróżnia się świetnym opanowaniem wykonania. W pismach religijnych Van Dijk pilnie poszukuje dokładnych rozwiązań kompozycyjnych, które pozwalają mu połączyć materialną cielesność z ograniczoną ekspresją obrazów. Obraz przedstawia Chrystusa otoczonego przez swoich oprawców. Postać nagiego do talii cierpiącego Zbawiciela jest podświetlona światłem. Dolna część......
4. Koronę z koroną cierniową – Hieronima Boscha Jezus, otoczony czterema oprawcami, pojawia się przed widzem z wyrazem poważnej pokory. Dwóch wojowników przed egzekucją zwieńczyło głowę koroną cierniową. Ich poglądy są pełne zimnokrwistej odpowiedzialności i jednocześnie prawdziwej lub fałszywej sympatii. Zachęca się nawet Chrystusa, kładąc dłoń na jego ramieniu. On, podobnie jak Judasz, jest nawet gotowy pocałować swoją ofiarę. Ale kij, który wojownik......
5. Wskrzeszenie poliptyku – Titian Vechelio Poliptyk Zmartwychwstanie w Santi Nazaro e Celso w mieście Brescia został zamówiony przez Altobello Averoldi, legata papieskiego w Wenecji, w latach 1518-19. Format pięciu paneli jest staroświecki, ale dynamiczny związek między Chrystusem a św. Sebastianem, przewidujący triumf obu, przewiduje styl barokowy. Tycjan otwarcie konkuruje z rzeźbą dwóch głównych postaci, czerpiąc inspirację z niedawno odkrytego hellenistycznego......
6. Portret pani w białej sukni – Titian Vechelio Tycjan malował wiele portretów koronowanych osób. Nie można sobie wyobrazić Filipa II, Franciszka I czy papieża Pawła III, innych niż przedstawił je mistrz. W latach sześćdziesiątych zaczął pisać sam siebie i swoje dzieci. Uważa się, że córeczka artysty, Lavinia, która urodziła się po 1530 roku, posłużyła za model tego obrazu, nie można oceniać podobieństwa portretu,......
7. Madonna z wiśniami – Titian Vechelio Obraz pochodzi z kolekcji arcyksięcia Leopolda Wilhelma w Brukseli. Po śmierci Leopolda Wilhelm przeprowadził się do austriackiego Zgromadzenia Habsburgów. Najwyraźniej jest najwcześniej w grupie stylistycznie bliskiej sobie nawzajem kompozycji, takich jak „Madonna ze Świętymi Ulf i Brigitte”, „Madonna ze św. Antonim i Dzieciątkiem Jan Chrzciciel”, „Madonna ze Świętymi Stephenem, Jerome i George”...
8. Ziemska i niebiańska miłość – Titian Vechelio Malowanie przez artystę Tiziano Vecellio „Ziemska i niebiańska miłość”. Wielkość obrazu to 118 x 279 cm, olej na płótnie. W swojej twórczości artysta rozwija i pogłębia szczególne problemy malarskie charakterystyczne dla Giorgione i całej szkoły weneckiej. Charakteryzuje się stopniowym przechodzeniem od miękkiego modelowania form i łagodnego powściągliwego, zimnego blasku farb Giorgione do mocnych, wypełnionych światłem,......
9. Portret mężczyzny (Ariosto) – Titian Vechelio Razem z Michelangelo Titianem, być może najbardziej ambitną postacią Wysokiego renesansu. Jego twórcze życie rozciąga się prawie trzy czwarte tragiczny i brutalny z XVI wieku. Tycjan widział Włoszech, w latach najwyższego stopnia jej duchowych mocy, głębokiego kryzysu całej kulturze renesansu. Ale malarz wenecki, przeszły długą i trudną drogę rozumienia rzeczywistości, śpiewając jej zmysłowe piękno uogólnień......
10. Portret mężczyzny z gałązką palmową – Titian Vechelio Ten późny portret ukazał się w 1561 roku przedstawia Antonio Palma, siostrzeńca Palma il Vecchio. Skrzynka z farbami na parapecie wskazuje na zawód, gałązkę palmową w ręku, zwykle znak męczeństwa, imię postaci. Obraz jest wspaniałym przykładem dojrzałej sztuki portretowej Tycjana, postacią i posturą przedstawionymi zgodnie z jego światopoglądem. Przy takich pracach Tycjan dał model europejskiego......
11. Portret artysty z liściem palmowym – Titian Vechelio Portret pochodzi z pałacu Ca Marcello w Wenecji. Zakupiony w Zgromadzeniu Drezdeńskim w 1743 r. Pudełko z farbami, gałązka palmowa, a także wiek postaci pokazanej na inskrypcji sugerują, że artysta Tito był wzorem Tycjana. Antonio Palma, siostrzeniec Jacopo Palma Vejukio i ojciec Jacopo Palma Giovane, należeli do słynnej artystycznej dynastii, która działała w Wenecji przez......
12. Portret konny cesarza Karola V – Titian Vechelio Konny portret cesarza Karola V, uwieczniający zwycięstwo wojsk cesarskich nad protestantami w Mühlbergu. Za zewnętrzną prostotą kompozycji kryje się złożona symbolika, przedstawiająca Charlesa w podwójnej jakości – jako chrześcijańskiego rycerza i dziedzica tradycji Imperium Rzymskiego. Przykładem tego jest włócznia, którą cesarz trzyma w prawej ręce, a która będąc symbolem mocy cezarów, przywołuje również na myśl......
13. Portret młodej kobiety w kapeluszu z piórkiem – Titian Vechelio Malarstwo artysty Tiziano Vecellio „Portret młodej kobiety w kapeluszu z piórkiem”. Wielkość obrazu to 96 x 75 cm, olej na płótnie. Jak twarz obmyta poranną rosą, twarz młodego czarownika odzywa się świeżością i młodym entuzjazmem. Czapka, żywe wścibskie oczy i sznur pereł na szyi dziewczynki flirtują z boku – przed nami kolejny kobiecy portret wielkiego......
14. Portret młodego mężczyzny z rozdartą rękawicą – Titian Vechelio Malarstwo artysty Tiziano Vecellio „Portret młodego mężczyzny z rozdartą rękawicą”. Wielkość obrazu to 100 x 89 cm, olej na płótnie. Aby w pełni urzeczywistnić ideał osoby pięknej fizycznie i duchowo, oddanej w pełni pełni jego istoty, Tycjanowi udaje się portret. Taki jest portret młodzieńca z podartą rękawiczką. W tym obrazie indywidualne podobieństwo jest pięknie przekazane,......
15. Portret młodego mężczyzny (portret Ippolito Riminaldi) – Titian Vechelio Portret pochodzi z kolekcji książąt Urbiny i wszedł we Florencję w 1631 roku z dziedzictwem Vittoria della Rovere. Był uważany za portret księcia Norfolk, pojawił się w inwentarzu Palazzo Pitti jako „Portret młodego Anglika”, „Człowiek z niebieskimi oczami”. Sugestia, że ​​portret przedstawia prawnika Ferrara Ippolito Riminaldiego została wysunięta na podstawie portretowego podobieństwa do autorskiego portretu......
16. Pojawienie się Chrystusa do Marii Magdaleny (nie dotykaj mnie) – Titian Vecellio Zgodnie z zeznaniami K. Ridolfiego, zdjęcie znajdowało się w kolekcji Muselli w Weronie i było uważane za dzieło Tycjana. W drugiej połowie XVII wieku trafił do kolekcji księcia Orleanu, gdzie był do 1798 roku, kiedy to kolekcja została wyprzedana w Anglii. Przechowywany w prywatnych kolekcjach angielskich w Galerii Narodowej – od 1856 roku. Autorstwo obrazu......
17. Ten człowiek to Titian Vecellio Ten obraz został wykonany dla Giovanniego D’Anny, bogatego weneckiego kupca, który miał pałac, Palazzo D’Anna, na Canal Grande. Przedstawiając ewangeliczną opowieść o tym, jak torturowana i krwawiąca postać Chrystusa została zabrana z sali sądowej, rzymski prokurator, Poncjusz Piłat, i postawiono przed Żydami, aby zostali straceni. Zdjęcie przedstawia budynek ze schodami prowadzącymi do wejścia do wielkiego......
18. Flora – Titian Vecellio Wokół obrazu „Flora” wybitnego weneckiego malarza z epoki wysokiego poziomu lub, w inny sposób, późnego renesansu Tycjana, debata już dawno zanika. Początkowo autorstwo tego dzieła zostało przypisane innemu słynnemu artyście z tamtych czasów, ale potem naukowcy zgodzili się, że płótno wciąż należy do pędzla Tycjana. Ale tożsamość bohaterki pozostała tajemnicą dla wielu. Wiadomo tylko, że......
19. Przed koroną – Firs Zhuravlev To płótno, podobnie jak wiele innych obrazów Zhuravleva, przedstawia dramatyczny i „backstage” świat XIX wieku, odzwierciedlony w licznych sztukach Ostrovsky’ego. Kolejny dramat miłosny rozgrywa się przed widzem – młoda panna młoda siedzi na kolanach w łkaniu. Małżeństwo z rozsądku nie jest rzadkością w tamtych czasach. Tak więc ta młoda dama przygotowała rolę żony osoby, której......
20. Pod koroną – Konstantin Makovsky Konstantin Egorovich Makovsky urodził się w rodzinie, która uważa sztukę za sens życia. Konstantin Egorowicz odziedziczył po ojcu pasję kolekcjonowania przedmiotów sztuki, antyków, rzemiosł ludowych, przedmiotów sztuki użytkowej. Nie tylko kontynuował kolekcjonerstwo, ale także wykorzystywał skarby kultury obiektywnej Rosji zebrane w podróżach po kraju w swoich licznych obrazach. Wielowymiarowe kompozycje, takie jak „Oblubienica cara Aleksieja......
21. Merkury, Korona Filozofia, Matka Sztuki – Pompeo Batoni Malarstwo włoskiego malarza Pompeo Batoniego „Merkury, zwieńczenie Filozofii, Matki Sztuki”. Wielkość obrazu to 118 x 87,5 cm, olej na płótnie. Obraz artysty Pompeo Batoniego to para do filmu „Zmysłowość”. Merkury, w mitologii rzymskiej, był pierwotnie bogiem handlu, patronem podróżników. Zazwyczaj przedstawiane za pomocą torebki. Później utożsamiano go z Hermes i coraz częściej przedstawiano go w......
22. Diana’s Hunt – Titian Vecellio Obraz się jeszcze nie skończył. Zakłada się, że miała wejść w cykl poświęcony Dianie i zarządzony przez Tycjana Filipa II w 1556 roku. Wygląda na to, że obraz nie został ukończony na czas, a prace nad nim trwały jeszcze w latach 60-tych XVI wieku. W XVII wieku obraz znajdował się w zbiorach arcyksięcia Leopolda Wilhelma......
23. Trójca w chwale – Titian Vecellio Cesarz Karol V opisał obraz oprócz pragnienia, w którym nakazał, aby ołtarz główny został ozdobiony obrazem przedstawiającym Sąd Ostateczny. Powinna także przedstawiać samego Karola V i członków jego rodziny, anioły i biblijne postacie wielbiące Świętą Trójcę. Karol V, jego żona Isabella z Portugalii i ich syn Filip II pojawiają się po prawej stronie, owinięci w......
24. Kolacja w Emmaus – Titian Vecellio Pierwszymi właścicielami obrazu była rodzina Maffei z Werony, gdzie Tycjan malował ołtarz do katedry. Rzeczywiście, Titian mógł pożyczyć jasną pomarańczowo-żółtą suknię od podobnie umieszczonego ucznia w swojej Moretto Dinner w Emmaus około 1526 roku, która pierwotnie wisiała w kościele św. Łukasza w Brescii, a teraz w Muzeum Tosio Martinegro. Uczeń w zielonym kostiumie, który został......
25. Wenus, wiążąc oczy Kupidyna – Titian Vecellio W późnym okresie kreatywności Tycjan został schwytany przez stworzenie obrazów wypełnionych dramatem na tematy chrześcijańskie, ale starożytność wciąż go pociągała. Artysta podzielał przekonanie neoplatończyków, że kontemplacja piękna wywyższa człowieka. Oznacza to, że piękno ma dla niego znaczenie religijne. Dlatego ta praca, znana pod różnymi nazwami, to nie tylko gra artystycznej fantazji na tematy mitologiczne: Wenus......
26. Portret Catherine Ivanovna Molchanova – Dmitry Levitsky W tym miejscu przestrzeń Molchanova zbudowana jest za pomocą dwóch przeciwległych przekątnych. Rolę pierwszej pełni oświetlona postać dziewczyny siedzącej na pierwszym planie z prawą nogą wysuniętą do przodu. Z ciemności spotykają ją ukośne zakładki spódnicy kozaka. Najlżejsza część draperii znajduje się w prawym górnym rogu obrazu: stamtąd, wzdłuż wypukłych krawędzi fałd, promienie światła przesuwają się......
27. Wenus z organistą i kupidynem – Titian Vecellio „Benepa z organistą i kupidynem” został stworzony przez Tycjana podczas jego drugiej wizyty w Augsburgu. W tym obrazie artysta przeszedł do swojego ulubionego tematu. Wenus dla niego jest symbolem cielesnej miłości. Pierwszą z Wenus Tytusa była Wenus z Urbinska, teraz w Galerii Uffizi. Później łączy temat miłości z tematem muzyki. Na zdjęciu ręce organisty dotykają......
28. Cygańska Madonna – Titian Vecellio Nazwa obrazu jest warunkowa. Występuje w kolekcji Herz-Duke Leopold Wilhelm Habsburg w Brukseli. Podobnie jak inne zdjęcia tej kolekcji, po śmierci Leopolda Wilhelm przeniósł się do kolekcji wiedeńskiego Habsburga. Na początku XX wieku niektórzy eksperci przypisali to Giorgione. Obecnie autorstwo Tycjana jest uznawane przez wszystkich badaczy jego pracy. Istnieje hipoteza, że ​​Giorgione dokonał podmalowania; Badanie......
29. Syzyf – Titian Vecellio Malarstwo Tiziano Vecellio „Sisyphus”. Wielkość obrazu to 237 x 216 cm, olej na płótnie. Deukalion miał wnuka Aeola, którego syn, Syzyf, założyciel Koryntu, był najbardziej przebiegły ze wszystkich śmiertelników. Pewnego dnia odkrył lokalizację Zeusa dla boga rzeki Asona za jego obietnicę płynięcia rzeką do Korynckiego wyżyny. Ason dotrzymał słowa i strzelił z klifu słynne źródło......
30. Portret kard. Ippolito de Medici – Titian Vecellio Ippolito Medici jest nieślubnym synem Giuliano Medici, księcia Nemurskiego. W 1529 r. Papież Klemens VII Medici uczynił go kardynałem. Według Vasariego, Ippolito Medici, były dowódca węgierskich wojsk cesarza Karola V, wprowadził Tycjana do Karola V w Bolonii w 1530 roku. Portret Ippolito Medici został namalowany przez Tycjana także w Bolonii w 1533 roku. Hippolito jest......
31. Wiejski koncert – Titian Vecellio Dzieło to jest jedną z tajemnic europejskiego malarstwa: pomimo swojej niekwestionowanej jakości i epokowego znaczenia, opinie różnią się co do jego twórcy i samego tematu. Jest to wybitne arcydzieło renesansu weneckiego, szczyt twórczej kariery Giorgione, który według niektórych mógł być zakończony malowaniem, a przynajmniej ukończony przez Tycjana, a nie Giorgione. Obraz został zinterpretowany jako alegoria......
32. Chrystus w Koronie Cierni – Peter Rubens Obraz odnosi się do wczesnego okresu twórczości Rubensa. Przedstawia epizod Ewangelii, kiedy Chrystus, po biczowaniu i hańbie, został pokazany ludziom do ostatecznego sądu. Wskazujący gest Poncjusza Piłata, który nie przyznał się do winy za Chrystusa, ilustruje słowa prokuratora: „Oto człowiek”. Korona cierniowa i purpurowe – symbole parodii królewskiej godności, wymyślone dla Jezusa jako znak szyderczej......
33. Jakub błogosławi synom Józefa – Rembrandt Harmens Van Rhine Wydaje się, że ten duży obraz przedstawia pożegnalne pożegnanie leżące na łożu śmierci. Ale epizod biblijny jest znacznie bardziej skomplikowany. Wieku poluoslepshy Jakub błogosławi dzieci jego szczęście, syn Józefa, który jest wywyższony, stał się głównym doradcą do egipskiego faraona. Ale wbrew zwyczajowi położył prawą rękę, a nie lewą rękę na młodszym wnuku Efraima, i w......
34. Trzy wieki osoby (alegoria trzech wieków) – Titian Vecellio W treści tego dzieła Tycjana rzeczywiste elementy duszpasterskie dziwnie łączyły się ze znakami alegorii. Charakteryzuje się połączeniem obrazu duszpasterskiego z problemem filozoficznym, ujawnionym w idei trzech wieków osoby, w której różne etapy życia są reprezentowane jako dwa śpiące dzieci, młoda para grająca muzykę i stary samotnik, który sam zastanawia się nad dwiema czaszkami. Takie połączenie......
35. Alegoria roztropności – Titian Vecellio „Alegoria roztropności” została napisana olejem w latach 1565-1570. Autorstwo jest przypisane włoskiemu malarzowi Tycjanowi. Praca przedstawia trzy głowy zwierząt, patrząc w różnych kierunkach, pod trzema ludzkimi głowami. Podczas analizy obraz jest interpretowany na kilku „poziomach”. Ten poziom przedstawia ludzką młodość, dojrzałość i starość. Być może głowy symbolizują szerszą koncepcję samego czasu, przedstawiają przeszłość, teraźniejszość i......
36. Portret księcia Urby Francesco Maria della Rovere – Titian Vecellio Francesco Maria della Rovere – dyrektor wykonawczy Urbino od 1508 r. Portret został zamówiony, jak dowodzą dokumenty, w 1536 r. I wysłany do klienta w 1538 r. Tycjan, najwyraźniej, zrobił z życia tylko szkic osoby, a sam portret został napisany w Wenecji, gdzie cenna zbroja księcia została wysłana do artysty. W jednym z listów do......
37. Portret dziewczynki – Titian Vecellio Młoda dziewczyna w tym małym obrazie była często identyfikowana jako córka Tycjana, Lavinia. Ale niewielu, fakty potwierdzające to, z wyjątkiem blond włosów. Interpretacje portretu, podobnie jak obraz Clelia Farnese, który sugerowałby, że obraz został zamówiony przez członka rodziny papieża Pawła III, są uważane przez niewielu uczonych. Dyskutowano nawet, czy była to oryginalna praca Tycjana, czy......
38. Wniebowstąpienie Matki Bożej (Assunta) – Titian Vecellio Obraz „Assunta” lub „Wniebowstąpienie Matki Bożej” jest jednym z wczesnych dzieł mistrza, ale przyniosło mu największą chwałę. To zdjęcie zostało napisane przez niego w latach 1516-1518. do głównego ołtarza weneckiego kościoła Santa Maria Gloriosa dei Frari, a po jego powstaniu Tycjan zostaje uznanym mistrzem. Jego dzieła budzą powszechną radość: wielu książąt i władców, w tym......
39. Pan i Syringa – Peter Rubens W greckiej mitologii Pan jest bóstwem stad, lasów i pól. Syn nimfy Driopy i Hermesa. Cały był zarośnięty włosami, brodaty, kozły, z rogami kozła. Pan wszedł do orszaku Dionizego. Znany z uzależnienia od wina i zabawy. Pan mijał stada, aw wolnych chwilach grał na flecie, który sam stworzył. Jego gra była tak cudowna, że ​​do......
40. Święty Jerome – Titian Vecellio Zaokrąglona część panelu jest późniejszym dodatkiem, jak pokazują kopie, takie jak w Accademia di San Luque w Rzymie. Ridolfi wspomina obraz jako kościół św. Marii Nuove w Wenecji, z którego został wzięty w 1808 r. W Brera. Polana w lesie jest zanurzona w odbiciach ognistego zachodu słońca, a kamienie i skóra starego pustelnika wydzielają tę......