Uczta w domu Szymona – Bernardo Strozzi

Podobne obrazy:

1. David z głową Goliata – Bernardo Strozzi Bernardo Strozzi napisał wspaniałe płótno „Dawid z głową Goliata”. Typowy pasterz Dawid, który zostanie królem w przyszłości, rozpoczął bitwę z olbrzymim Goliatem. Pokonał wroga, odcinając mu głowę mieczem. Na obrazie Strozzi, zwycięzca, David, idzie wzdłuż grzbietu wzgórza; jego figura, przekątna miecza, machający różowym szalikiem – wszystko to pięknie wyróżnia się na tle nieba. Niski horyzont......
2. Alegoria sztuki – Bernardo Strozzi Bernardo Strozzi – słynny mistrz szkoły genueńskiej. Studiował u P. Strozzi w Genui. Styl artystyczny i światopogląd mistrza wywarły wpływ na twórczość artystów lombardzkich i flamandzkich, których prace były reprezentowane w kolekcjach genueńskich, a także wyraźny wpływ dzieł P. Rubensa, sztuki Caravaggia i jego zwolenników. W 1597 r. Artysta wstąpił do Zakonu Kapucynów. Trzynaście lat......
3. Uczta w domu Lewiego – Paolo Veronese Mistrz wspaniałych wielkoformatowych płócien, Veronese ozdobił wiele ze świeckich i religijnych budynków Wenecji swoimi pracami. Święto w domu Lewiego zostało napisane dla refektarza klasztoru dominikanów świętych Giovanniego i Paola. Badacze sugerują, że obraz został pierwotnie stworzony na innej działce. Istnieją różne punkty widzenia: „Ostatnia wieczerza”, ponieważ „Ostatnia wieczerza” Tycjana, która zginęła w ogniu, „Uczta w......
4. Tryptyk – Bernardo Daddy W życiu religijnym XIV wieku. większa niż wcześniej rola zaczęła odgrywać małe ołtarze, które służyły do ​​domowych modlitw. Ich program ikonograficzny obejmował krótko nauczanie chrześcijańskie. Główna tablica tryptyku przedstawia Najświętszą Maryję Pannę w chwale, otoczoną aniołami i świętymi. Dziecko, które siedzi na jej kolanach, radośnie sięga po czerwony krzyż i kwiat, który napotykają dziewiczni męczennicy.......
5. Triumph of Venice – Paolo Veronese Twórczy los Veronese był najszczęśliwszy. Nie miał jeszcze trzydziestu lat, kiedy osiągnął oficjalne uznanie i honorowe rozkazy państwowe. Wrażliwe nastroje społeczne panu zawsze pozostawały u szczytu popularności. Jego ozdobny i wspaniały sposób pisania wielowymiarowych kompozycji i alegorii w pełni korespondował z świeckim duchem Republiki Weneckiej. A późniejsze dzieła religijne stworzone przez artystę w okresie kontrreformacji......
6. Rustykalna uczta – Peter Rubens Rustic FІte 1635-38 Olej w lesie, 149 x 261 cm Musée du Louvre, Paris Wysyła to zdjęcie w postaci kartki pocztowej, ujawniając się jako jedyny spadkobierca wielkiego Bruegla – którego dzieła zebrał. W Het Steen był bardzo szczęśliwy, wędrował między drzewami, odkrył swoje pejzażowe prezenty i czekał na odkrycie impresjonizmu. Biorąc pod uwagę, że artyści......
7. Uczta Kleopatry – Giovanni Battista Tiepolo Fabuła tego obrazu T’epolo pochodziła z „Historii naturalnej” starożytnego rzymskiego pisarza i uczonego Pliniusza Starszego. W historii naturalnej, Pliniusz w szczególności wspomina, że ​​Kleopatra posiadała niezliczone skarby, a wśród nich dwie największe perły na świecie. Te niesamowicie piękne kamienie, które królowa nosiła jako kolczyki. Gdy królowa spierała się ze swoim kochankiem – rzymskim dowódcą Markiem......
8. Subalterno – Bernardo Torrens Na obrazie „Subalterno” hiszpański malarz hiperrealistyczny przedstawiał starszego mężczyznę z czerwonym płaszczem na kolanach. Ubrany jest w elegancki niebieski garnitur, haftowany ornamentami z motywów narodowych. Na nogach są różowe pończochy i czarne lakierowane buty. Ma około pięćdziesięciu lat, jego twarz jest opalona i zmęczona. Subalterno, wraz z matador i picador, bierze udział w walkach byków,......
9. Picador – Bernardo Torrens Na obrazie Picadora hiszpański malarz fotorealista przedstawił Picadora przygotowującego się do walki byków. Mężczyzna ubrany jest elegancko: krótka marynarka ze srebrnymi warkoczami, na głowie okrągła czapka z rondem, mocowana pod brodą z szeroką czarną wstążką, w dłoniach szczytu. Krótkie żółte pantalony zapinane na guziki z mnóstwem guzików. Buty Picadora wyglądają trochę dziwnie – ma biały......
10. Stado wraca do domu w deszczu – Claude Lorrain Autorstwo 44 grafik Lorrain ostatecznie potwierdzone przez badaczy. W tym sensie nadal istnieją pewne wątpliwe uczynki. Większość zachowanych rycin, które Lorrain stworzył na początku swojej kariery. Możliwe, że na wczesnym etapie artysta działał tak aktywnie w tej technice, starając się zdobyć sławę, a później po prostu nie uważał za konieczne kontynuowanie pracy w tym obszarze.......
11. Autoportret – Paolo Veronese Autoportret autorstwa Paolo Veronese, obraz został namalowany przez artystę w dość dojrzałym wieku. Rozmiar portretowy 63 x 51 cm, olej na płótnie. Paolo Veronese, włoski malarz, jeden z największych przedstawicieli późnego włoskiego renesansu. Rodzina Paolo Veronese pochodziła z Lombardii, ale przeniosła się do Werony, gdzie ojciec i ojciec przyszłego artysty, kamieniarze, pracowali przy budowie murów......
12. Honor – Paolo Veronese Alegoryczne malarstwo Paolo Veronese „Honor”. Średnica 230 cm, olej na płótnie. Połączenie ogólnego dekoracyjno-monumentalnego efektu malarskiego z bogatym zróżnicowaniem relacji barwnych widoczne jest również w wielu alegorycznych kompozycjach Veronese. Interesuje go tylko świąteczna, zabawnie ekspresyjna strona codziennego życia. Motywy domowe przeplatane w cyklu lub w indywidualnych kompozycjach powinny tylko ożywiać całość, usuwać uczucie uroczystej ceremonialności......
13. Wyżywienie w wiejskim domu – Pierre Bonnard W dziesiątych latach XX wieku kubizm pojawił się na europejskiej scenie artystycznej. Widząc prace kubisty, Bonnard powiedział do swego siostrzeńca: „Zostałem odesłany do szkoły, jestem przeładowany kolorami, nie rozumiejąc tego, zaniedbałem formę ze względu na kolor… Muszę się nauczyć pisać”. Rezultatem tego badania była jadalnia w wiejskim domu, która jest formalnie znacznie bardziej skomplikowana niż......
14. Kuszenie św. Antoniego – Paolo Veronese Obraz Paolo Veronese „Kuszenie św. Antoniego”. Rozmiar zdjęcia to 198 x 151 cm, olej na płótnie. Wielu artystów od renesansu do późniejszego okresu zajęło się słynnym tematem biblijnym, na przykład malarstwem mistrza surrealizmu Salvadora Dali, na ten sam temat, napisanego w 1946 roku. Plastycznie czyste opracowanie figur w Kuszeniu św. Antoniego, Paolo Veronese, przedstawia ten......
15. Wnętrze Domu Artysty na Ryu Carsel – Paul Gauguin Praca jest bardzo symboliczna i niezwykła. Ten obraz odnosi się do początku dzieła Gauguina. Tutaj nie znajdziemy ani dekoracji, ani specjalnego stosunku do koloru, ani płaskich obrazów – żadnej z głównych cech stylowych malarstwa wielkiego Gauguina. Jednak płótno wykazuje ostrą sprzeczność z tradycjami akademickimi i pasją do impresjonistycznych teorii. „W domu na ulicy Karsel” widzimy......
16. Beauty Nani – Paolo Veronese Obraz Paolo Veronese „The Beautiful Nani” ma inną nazwę „Venetian”. Wielkość obrazu to 119 x 103 cm, olej na płótnie. Niewielkie prywatne portrety Veronese charakteryzują się delikatnością, czasem z nutą gatunku, liryzmem. Świetnie przekazując zewnętrzne podobieństwo, osiągając jednocześnie idealizację obrazu graniczącego z jego upiększeniem, Veronese nie skupił się na głębokim ujawnieniu charakteru portretowanej osoby, bez......
17. Kąpielisko Bathsheba – Sebastiano Ricci Obraz włoskiego artysty Sebastiana Ricciego „Bathing Bathsheba”. Rozmiar obrazu to 109 x 142 cm, olej na płótnie. W 1716 roku, niezadowolony z opłacania przez Brytyjczyków jego dzieł, Ricci wyjechał do Paryża, gdzie został członkiem Królewskiej Akademii Sztuki za pracę „Triumf mądrości nad niewiedzą” i wkrótce wrócił do Wenecji. Dwa obrazy malarza z połowy lat 1720-tych,......
18. Chrystus w domu Marty i Marii – Jan Steen Malarstwo religijne nie cieszyło się oficjalnym uznaniem w protestanckiej Holandii. Ale Stan, będąc katolikiem, nie podzielał obrazoburczych poglądów swoich rodaków. W jego dorobku artystycznym jest wiele pięknych obrazów religijnych. Większość z nich uznał za sceny rodzajowe ze współczesnego życia. Na przykład w dziele „Chrystus w domu Marii i Marty” cały pierwszy plan zajmuje luksusowe życie......
19. Zmartwychwstanie Chrystusa – Paolo Veronese Obraz Zmartwychwstanie Chrystusa autorstwa Paolo Veronese oparty jest na szeroko znanej biblijnej fabule. Wielkość obrazu wynosi 136 x 104 cm, olej na płótnie. Przez całe życie artysta nieustannie sięgał do tematów religijnych, pomimo faktu, że w latach 70. XVIII wieku Veronese kontynuowała głównie zamówienia na dzieła ceremonialne i świąteczne. W 1574 r., Z powodu kilku......
20. Mars i Neptun – Paolo Veronese Obraz Paolo Veronese „Mars and Neptune”. Wielkość obrazu to 250 x 180 cm, olej na płótnie. Kompozycyjna konstrukcja obrazu jest typowa dla Veronese – postacie są ściśle zgrupowane na pierwszym planie obrazu; wojownicze postacie dwóch mitycznych bogów, ozdobione kwiatami na głowie konia i trochę w cieniu – groźny ryczący lew. Obrazy Veronese są bardziej świąteczne......
21. Fra Teodoro Urbinsky na obrazie św. Dominika – Giovanni Bellini Prace J. Belliniego, jednego z czołowych mistrzów wczesnego renesansu weneckiego, wywarły znaczący wpływ na powstanie weneckiej szkoły malarstwa z XVI wieku. Jego uczniami byli Giorgione i Tycjan. Artysta urodził się w Wenecji i studiował malarstwo u swojego ojca Jacopo Belliniego. Kwitnienie kapitana zaczyna się w 1470 roku. Bellini wykonał kompozycje ołtarzowe, obrazy na tematy historyczne......
22. Przeniesienie domu Marii z Nazaretu do Loreto – Tiepolo „Przeniesienie domu Marii z Nazaretu do Loreto” Giovanniego Balisty Tiepolo jest jednym z dwóch szkiców fresków dla weneckiego kościoła Santa Maria z Nazaretu. Drugi jest przechowywany w Muzeum Paula Getty’ego w Los Angeles. Sam fresk został zniszczony w 1915 r. Podczas ostrzału świątyni przez Austriaków. Złożoność dzieła polega na tym, że artysta musiał dopasować obraz......
23. Urząd domu na „Wyspach”, majątek N. P. Milyukova – Grzegorza Soroka Przedstawia on urząd Mikołaja Pietrowicza Milyukova w jego posiadłości w wysepce Vyshnevolotsky, w prowincji Tver. Biuro jest umeblowane zgodnie ze smakiem właściciela – dość wykształconym i kochającym komfortem. Długie, obite adamaszkiem sofy – dzieło mistrzów pańszczyźnianych – tworzą atmosferę komfortu. Wnętrze zdobią przedmioty modne podczas późnego romantyzmu – katolicki krucyfiks, statuetka Napoleona, ludzka czaszka i......
24. Portret księcia Urby Francesco Maria della Rovere – Titian Vecellio Francesco Maria della Rovere – dyrektor wykonawczy Urbino od 1508 r. Portret został zamówiony, jak dowodzą dokumenty, w 1536 r. I wysłany do klienta w 1538 r. Tycjan, najwyraźniej, zrobił z życia tylko szkic osoby, a sam portret został napisany w Wenecji, gdzie cenna zbroja księcia została wysłana do artysty. W jednym z listów do......
25. Męczeństwo świętej Justyny ​​- Paolo Veronese Po Soborze Trydenckim szczególne znaczenie nabrały spiski z życia świętych. Zwykle artyści wybierają te epizody z życia, w którym święci byli poddawani torturom i prześladowaniom. Pragnienie Kościoła katolickiego, by ustanowić kult świętych, jest wyraźniejsze, jest jasne – wszak protestanci odrzucili ten szczególny kult. Veronese napisała sporo takich dzieł. Wśród nich – „Męczeństwo świętych Primoli i......
26. Lamentacja Chrystusa – Paolo Veronese Paolo Veronese – największy mistrz późnego renesansu weneckiego. Jego nazwisko kojarzy się zwykle z dynamicznymi świątecznymi i teatralnymi kompozycjami, z wykwintnymi kolorowymi rozwiązaniami opartymi na wykorzystaniu czystych kolorów. Prace artysty wydają się zaskakująco łatwe do wykonania, ich wyrafinowany, precyzyjny rysunek i plastyczne formy porywają widza energią rozwijających się scen. Jednak późne prace artysty różnią się......
27. Chrystus leczy ślepca – El Greco Są trzy prace El Greco poświęcone temu tematowi. Zasadniczo powtarzają się nawzajem, w niektórych szczegółach obserwuje się rozbieżności. Wersja Drezna, najwcześniejsza z nich, nie jest podpisana przez autora. Jest bardziej swobodny pod względem kompozycyjnym, prostszy w projektowaniu, na pierwszym planie artysta umieścił genitalne motywy przewodnie – psa, torby, dzbanka – które wyklucza w przyszłych wersjach.......
28. Maria, siostra Łazarza, spotyka Jezusa Chrystusa, przychodząc do ich domu – Nikołaj Ge Łazarz, brat Maryi i Marty, mieszkał w Betanii, wiosce niedaleko Jerozolimy. Maryja i Marta często ofiarowywały gościnę Jezusowi Chrystusowi, a szczególnie kochał Łazarza jako brata. Chrystus nauczył się proroczo o chorobie Łazarza, a potem o jego śmierci. Potem postanowił wskrzesić przyjaciela i mimo niebezpieczeństwa udał się do Maryi i Marty do Judei. Maryja idzie na......
29. Chrystus w domu Marty i Marii – Diego Velasqueza Duże postacie na pierwszym planie tego płótna, wykonane około 1618 roku, oraz martwa natura na kuchennym stole są bardzo charakterystyczne dla stylu wczesnego Velasqueza; typowy dla artysty i wybranej fabuły. Niezwykle w tle jest tylko przesunięcie akcentu obrazu, a mianowicie postać Chrystusa na krześle, który szczerze mówi do Maryi i innej kobiety, która uważnie go......
30. Ofiara św. Jerzego – Paolo Veronese Obraz „Zabicie Świętego Jerzego” autorstwa Paolo Veronese. Wielkość obrazu to 426 x 305 cm, olej na płótnie. Styl artystyczny Paolo Veronese opracowany w połowie lat pięćdziesiątych XX w. Zawierał najlepsze cechy weneckiej szkoły malarskiej: światło, artystycznie wyrafinowany design i plastyczność formy połączone są z elegancką paletą kolorów opartą na złożonych kombinacjach czystych kolorów połączonych w......
31. Pokłon Trzech Króli – Paolo Veronese Obraz Adoracja Trzech Króli został namalowany w 1573 r. Jako kompozycja ołtarzowa dla kościoła San Silvestro w Wenecji. Wszystko, co Veronese osiągnęła jako dojrzały mistrz, już jest w nim widoczne. Tutaj widzimy pięknie napisany, zwiewny krajobraz. Z częściami szopki, w której narodził się Chrystus, elementy starożytnej architektury z jej łukami, balustradami i kapitelami są nieoczekiwanie......
32. Uzdrawianie Niewidomego – El Greco Prace nad fabułą Healing the Blind El Greco napisały co najmniej trzy razy. Wszystkie obrazy mają podobny skład, ale różnią się interpretacją szczegółów. To zdjęcie jest najwcześniejsze i zawiera scenę rodzajową z psem, której nie ma w innych wersjach. Aby wyjaśnić cechy stylu prezentowanej pracy, trzeba wiedzieć, że należy ona do tego okresu twórczości artysty,......
33. Budowa domu – Konstantin Yuon W Rosji zawsze budowano domy, całą wieś. A teraz artysta opisuje takie wydarzenie. Letni dzień opada. Na środku obrazu nie ma ukończonego domu z bali. Niektórzy mężczyźni umieszczają na szczycie kolejną kłódkę, inni na koniach przynoszą kłody na plac budowy. Z reguły kobiety w takich przypadkach przygotowują jedzenie dla wszystkich, a gdy dom zostanie wybudowany,......
34. Tylko nie w domu – Lawrence Alma-Tadema Przed nami kolejny intrygujący obraz na temat miłości od niezrównanej Alma-Tadema – bez wątpienia – króla starożytnego romantyzmu. Na tym zabawnym płótnie widzimy kochanków szukających samotności i podsłuchujących młodą dziewczynę ukrywającą się w głębi niewyobrażalnie luksusowego antycznego fotela. Marmurowe ściany i napis na podłodze nie pozostawiają wątpliwości, że jest to starożytny Rzym w czasach rozkwitu......
35. Kolacja w Emmaus – Paolo Veronese Veronese często pisał posiłki Nowego Testamentu, szczególnie przyciągane przez jego najbardziej znaczącą z nich – Ostatnią Wieczerzę. We wczesnych dziełach artysty posiłki Zbawiciela zamieniły się w wspaniałe uczty. Mistrz nie mógł oprzeć się pokusie otoczenia Jezusa i Jego uczniów patrycjuszem roskogyu. Najbardziej „skromnym” dziełem tego okresu jest „Kolacja u Emmaus”, choć tutaj także Veronese umieszcza......
36. Chrystus w domu Marty i Marii – Jan Vermeer Płótna religijne Vermeera, które do nas dotarły, są uderzająco odmienne od dzieł gatunkowych malarza. Historycy sztuki uważają, że obraz „Chrystus w domu Marty i Marii” był pierwszym zindywidualizowanym obrazem Vermeera. Jest napisane w tradycji szkoły Utrechckiej, a niektórzy uczeni mistrza uważają to za dowód, że Vermeer studiował malarstwo przez jakiś czas poza swoim rodzinnym Delftem.......
37. Dziedziniec wiejskiego domu – David Teniers Przedstawiono podwórko wiejskiego domu, ogrodzonego płotkiem. Trzej chłopi – małżeństwo i staruszek – negocjują sprzedaż pobliskich świń. Obraz z tak prostą fabułą jest wykwintny w kolorze, pełen subtelnych odcieni różnych kolorów. Niebo w Teniers jest nieskończoną gradacją szarości, z niuansami bieli i błękitu. W odcieniach żółtawego, brązowego, zielonkawego artysta przekazuje dyskretne piękno małego zakątka flamandzkiej......
38. Satyr w domu chłopów – Jacob Jordaens Malarstwo flamandzkiego malarza Jacoba Jordaensa „Satyra w domu chłopów”. Wielkość obrazu to 194,5 x 203,5 cm, olej na płótnie. To płótno jest wytworem początku dojrzałego okresu artysty. Inna nazwa tego obrazu Jacoba Jordaensa „Satyr Visiting the Peasant”. W latach 20-30 XVII wieku, rozkwit twórczości artysty, Jordaens napisał mitologiczne i alegoryczne płótna i kompozycje, które niezmiennie......
39. Chrystus w domu Marty i Marii – Jacopo Tintoretto Kolejna historia ewangelii w twórczości Tintoretto. Marta i Maria były siostrami Łazarza, których Pan kochał i których wzbudził z martwych. Siostry demonstrują dwa sposoby służenia Bogu, zilustrowane ewangeliczną opowieścią o Chrystusie odwiedzającym ich dom. Martha zajęła się ucztą, a jej siostra usiadła u stóp Mistrza i słuchała Jego słowa. Marfa była zła na swoją siostrę......
40. Piękne Osome z domu Abura-I – Kitagawa Utamaro Okumur Masanobu, drugi wybitny mistrz tego okresu, ma bardziej niezależne podejście do grawerowania sztalugowego. Mimo że nadal preferuje formaty horyzontalne, używa także pionowych, które nie są związane z książką. W latach czterdziestych XVIII wieku na grawerunku opracowano technikę druku dwukolorowego, a Masanobu chętnie ją wykorzystuje, przedstawiając wykwintne stroje swoich bohaterek i cechy wyglądu bohaterów. Linie......