Twins of the Lizardmen World – Chris Achilleos

Podobne obrazy:

1. Mnóstwo demonów – Chris Achilleos Najbardziej kompletny zbiór prac Chrisa Achilleosa ukazał się w trzech tomach w kilku językach europejskich. W tych książkach zawarte, z wyjątkiem wcześniej opublikowanych, i najnowsze dzieło artysty. Największa kolekcja dzieł oryginalnej twórczości Chrisa Achilleosa znajduje się w internetowej galerii na jego stronie internetowej. Ta galeria zawiera obrazy Achilleos ze wszystkich trzech książek, a także inne......
2. Okeanida – Chris Achilleos Chris Achilleos zaprojektował okładkę do albumu Loveshunter z 1979 roku Whitesnake, który przedstawił jako nagą kobietę w ramionach wielkiego węża. Spowodowało to kontrowersje i wiele pustych i niepotrzebnych dyskusji w środowisku artystycznym. Sprzeczne opinie krytyków okazały się nie do zaakceptowania dla Achilleosa, który później przez wiele lat odmawiał projektowania albumów muzycznych. W 1980 r. Nastąpił......
3. Wyzwanie – Chris Achilleos W obrazie „Wyzwanie” Chris Achilleos przedstawił konfrontację nieprzejednanych wrogów. Piękno i odwaga przeciwko okrucieństwu. Nieprzeniknione grube mury twierdzy, otwarte usta smoka i mroczne moce czarownika – tylko tajemnicza siła kobiecej zasady jest przeciwko nim. Uwodzicielska, odważna, niebezpieczna, podstępna siła. I zwodniczo bezbronny. Podczas swojej twórczości Chris Achilleos stworzył wiele wizerunków kobiet i zawsze były silnymi......
4. Atak Zamku – Chris Achilleos Chris Achilleos urodził się w 1947 roku w Famagusta na Cyprze. W 1959 roku jego rodzina wyemigrowała do Wielkiej Brytanii, gdzie Chris Achilleos żyje do dziś. Achilleos jest artystą i ilustratorem w gatunku fantasy. To właśnie Achilleos stworzył większość ukochanych obrazów fantasy i magii w ciągu ostatnich dziesięcioleci i stał się jednym z najbardziej rozpoznawalnych......
5. Opłakiwanie Chrystusa przez anioły – Federico Zuckari Artysta rzymski, przedstawiciel manieryzmu, Federico Zukkari zwrócił się w swoim obrazie do dość rzadkiej ikonografii – Lamentując aniołów usuniętych z krzyża Zbawiciela. W jaskini, w której ma się odbyć pogrzeb Jezusa, aniołowie stoją wokół niego z pochodniami w rękach. Jeden z nich, podnosząc wzrok ku niebu, podtrzymuje Jego ciało, na którego obraz inspirowany jest sztuką......
6. Full Moon – Ken Kelly W tym samym roku 1968 Kelly otrzymał swoje pierwsze profesjonalne zlecenie. Przed przekazaniem pracy klientowi pokazał ją Frankowi Frazette’owi, aby usłyszał jego opinię. Frazetta pomyślała, że ​​kobieta na obrazie to zbyt przerażony wyraz twarzy. Musiałem napisać nową na starej twarzy, która okazała się bardziej udana. Teraz wszystko było świetne. Ta praca została wykonana dla magazynu......
7. Jowisz i Antiope – Jean Antoine Watteau Antiope – Królowa Amazonek. Jest córką króla Tebanu Niktea, urodziła bliźnięta od Jowisza – Zeta i Amphion. Tsar Niktay był zły na akt Antiope i uciekła od gniewu swojego ojca do Sikyona, gdzie poślubiła króla Eposu. Na zdjęciu artysta przedstawił scenę spotkania miłosnego z Antiopą i Jowiszem. Jest zmęczona miłością, ale Jupiter ją budzi....
8. Portret Isabella Portugalii – Titian Vecellio Obraz na zlecenie cesarza Karola V wykonano w Augsburgu w 1548 roku. Isabella z Portugalii poślubiła cesarza Karola V w 1526 roku. Zmarła bardzo młodo, gdy miała zaledwie 36 lat i na długo przed tym, jak Karol V upoważnił Tycjana do namalowania jej portretu. Jej blada twarz podkreśla jej miękkość, która jest również widoczna w......
9. Księżyc nad przylądkiem – Ando Hiroshige Z parą dwóch rywalizujących składzie oddanych na pionowej kartce papieru, Torii Kiyonobu I przyczynia się do takiego ruchu i pasji kompozycji, do których nie jest znany grawerowanie. Wielu bohaterów Kienobu, jak to było w Kabuki, wydaje się półnagich, a całe ich ciało składa się na czerwono – w kolorze uczciwej wściekłości i mocy. Aktorzy uchwyceni......
10. Dark Kingdoms – Tim White Współczesne mity na temat złowrogich mrocznych światów lub całkiem prawdopodobnej przyszłości naszej planety. W obrazie Tima White’a „Mroczne królestwa”, śmieszne budynki przypominające stopione stosy złomu wyglądają jak konsekwencje straszliwej powszechnej katastrofy. Wśród zaspy śnieżnobiałego śniegu, człowiek owinięty w ciemny welon, samotny i bezdomny, jest jedyną żywą postacią ożywiającą martwą przestrzeń obrazu. Fantastyczny krajobraz daje wspaniałe......
11. Taz Bath – Edgar Degas Nagie ciało coraz częściej było przedstawiane przez Degasa wraz z nadejściem lat 80. XIX wieku. Pastel „Taz” został napisany w 1886 roku i przedstawia dziewczynę, która, jak się wydaje, nie jest wcale podejrzana, że ​​ktoś ją obserwuje. Artysta, który osiągnął wysoki poziom umiejętności, nie zatrzymuje się w twórczych poszukiwaniach i nadal szuka sprzętu, który pozwala......
12. Pani i dwoje dżentelmenów – Jan Vermeer Vermeer lubił przedstawiać różne sceny w tym samym pomieszczeniu, z tymi samymi atrybutami, a także zaprosił tych samych ludzi do natury. A teraz akcja rozgrywa się w tym samym pubie, gdzie dżentelmen leczył damę winem. I ten obraz jest podobny w fabule. To samo okno z witrażem, tą samą podłogą szachową, tą samą ścianą, chociaż......
13. Złota jesień w Karelii – Wasilij Mychow Słynny malarz pejzażowy XX wieku Wasilij Wasiliewicz Meszkow jest do dziś chlubą Rosji. Natura Północy zawsze inspirowała go do nowych tworów, dała siłę i wiarę. Jest to widoczne w jego pracy „Złota jesień w Karelii”. Płótno przedstawia jesienny krajobraz. Autor rysuje wszystkie szczegóły późnej jesieni. Niebo pokryte jest szarymi chmurami. Drzewa są zdobione w żółto-pomarańczowe......
14. Portret Señora de Sean Bermudez – Francisco de Goya Płótno przedstawia żonę przyjaciela Goi, Miguela Bermudeza – Lucii Bermudez. To bardzo piękna kobieta. W jej kpiącej twarzy było coś tajemniczego, jak maska. Daleko otwarte oczy pod wysokimi brwiami, duże usta z cienką górną i grubą dolną wargą ciasno ściśnięte. Dama już trzy razy pozowała do artysty, ale portret, według artysty, nie udało się. Nie,......
15. Do światła – John Payter John Payter zaprojektował jedne z najbardziej zaawansowanych sprzętów fitness na świecie, które można dziś zobaczyć w wielu najnowocześniejszych kompleksach sportowych. Jego rozwój w tym obszarze obejmuje linię Questar – sprzęt fitness i ROM – model urządzenia mechanicznego, który został nagrodzony w 1993 roku nagrodą nominowaną przez popularny magazyn naukowo-techniczny, co dodatkowo doprowadziło do stworzenia jednego......
16. Mauzoleum Taj Mahal – Vasily Vereshchagin W obrazach z Vereshchagin, ożyła wielka przeszłość Indii: starożytne świątynie, wspaniałe pałace, majestatyczne grobowce. Zachwycony pięknym mauzoleum Tadż Mahal, zbudowanym przez Wielkiego Mogoła Szacha Jehana na grobie ukochanej żony, Vereshchagin tworzy zaskakująco kolorowe płótno. Magiczne piękno budynku w harmonii na zdjęciu z tą samą piękną południową przyrodą. „W Europie nie ma nic, co mogłoby przewyższyć......
17. Autoportret – Iwan Argunow Wielka sława Iwan Argunow, artysta służący, przyniósł jego wspaniałe portrety. Podczas długiego życia Argunov napisał ogromną liczbę portretów, napisał zarówno zwykłych ludzi i monarchów. Argunow starał się zmaksymalizować niezawodność portretu, bez upiększania. Dlatego jego portrety wyróżniają się naturalizmem i urokiem. Autoportret artysty wyróżnia się także wyrazistością i liryzmem. Argunov na autoportret jest przedstawiony w garniturze......
18. Dziewczyna oświetlona przez słońce (portret M. Ya Simonovicha) – Valentin Serov Obraz „Dziewczyna konsekrowana przez słońce”, napisany przez Walentyna Aleksandrowicza Sierowa w 1888 roku, znajduje się obecnie w kolekcji Muzeum Galerii Tretiakowskiej w Moskwie. Po tym, jak V. A. Serov zakończył pracę nad obrazem „Dziewczyna z brzoskwiniami”, chciał uchwycić ludzkie piękno na tle rosyjskiej natury. Nad płótnem „Dziewczyny przesiąknięte słońcem” pracował, znajdując model w obliczu kuzyna......
19. Portret królowej Marii Louise Parma – Francisco de Goya Królowa przedstawiona jest w formie mahi – dziewczyny z ludu, jak sama Maria-Louise chciała. Tutaj stoi w naturalnej, a zarazem majestatycznej pozie, macha i królowa. Nos podobny do dzioba ptaka drapieżnego, oczy wyglądają inteligentnie i chciwie, broda jest uparta, usta powyżej diamentowych zębów są mocno ściśnięte. Na pokrytej rumieńcem twarzy tkwi ślad doświadczenia, chciwość i......
20. Zima Powódź – Nicolas Poussin Obraz „Zima” przedstawia scenę potopu. Element jest ślepy i bezwzględny. „Zima” jest napisana w rodzaju zimnego, „lodowego” koloru, przesiąkniętego bolącym poczuciem nadchodzącej zagłady. „Straszne piękno”, powiedział Goethe o tym obrazie. Po ukończeniu „zimy” w 1665 roku, wiedział, że nie będzie już nic pisać. Nie był jeszcze bardzo stary, ale tytaniczna praca osłabiła jego zdrowie, a......
21. Wodospad w lesie – Jacob van Ruisdal Obraz holenderskiego malarza Jacoba van Ruysdaela „Wodospad w lesie”. Wielkość obrazu to 69 x 53 cm, olej na płótnie. Rzemiosło jest wpisane w najwcześniejsze obrazy Ruysdaela. Kilkanaście obrazów namalowanych przez artystę w latach 1646-1648 zachwyca doskonałym smakiem, oryginalnością sposobu i niezwykłą głębią myśli w tak młodym wieku. Również obrazy malowane podczas i po podróży na......
22. Dwóch Tahitańczyków – Paul Gauguin Paul Gauguin postanowił natychmiast nie przeprowadzać się na Tahiti. Ścieżka biegła przez francuską prowincję Bretanii, która znajdowała się z dala od hałaśliwego i artystycznego Paryża. Kolejne pokolenie artystów radziło artyście, aby zawsze miał przed oczami obrazy Persów, Kambodżan i Egipcjan. A on sam przez wiele lat łączył życie z Polinezją, a nawet dostał tam nową......
23. Jesień Weranda – Stanisław Żukowski Według naukowców, Żukowski jest uważany za mistrza nie tylko krajobrazów, ale także wnętrz. Większość jego prac zajmują obrazy pięknej sali i natury, które przedstawia przez szybę, otwarte tarasy i widok, który otwiera się z tych tarasów. Obraz „Jesień. Weranda”. odnosi się tylko do tego cyklu obrazów i został namalowany w 1911 roku, ale moim zdaniem,......
24. Baba w wozie – Valentin Serov Jeden z najbardziej kontrowersyjnych i niedocenianych obrazów wielkiego mistrza. Tylko na pierwszy rzut oka obraz wydaje się prosty, a nawet nudny. Warto przyjrzeć się temu uważnie i stopniowo zaczyna ujawniać pomysł autora, jego myśli. Cienki mały koń zaprzężony w ciężki wózek. Najbardziej niewytłumaczalne na zdjęciu jest wyczuwalne slow motion, które autor zdołał przekazać. Kobieta w......
25. W ogrodzie (Pod drzewami w Moulins de la Galette) – Pierre-Auguste Renoir Słońce przenika przez zielone liście. Lekki blask światła, szybujący nad postacią stojącej kobiety, podkreśla jej wdzięk i elegancję. Ubierz ją, obok gęstego zielonego listka, wydaje się iskrzyć i migotać w słońcu. Pozycje przyjaciół i przyjaciół siedzących przy stole są swobodne i zrelaksowane, ich rozmowa jest lekka i beztroska, a wszystko to odpowiada ruchowi światła, ruchowi......
26. Świetni kąpielowicze – Pierre Auguste Renoir Obraz „Big Bathers” Auguste Renoir napisał około czterech lat, od 1883 do 1887 roku. Artystka była sławną kobietą kochanką i wielkim koneserem piękna kobiecego ciała, zawsze starając się przekazać widzom to poczucie piękna. Ta praca jest chyba najbardziej ekspresywna i popularna w kolekcji artysty. W szczególności na tym zdjęciu Renoir pracował przez ponad rok, rysując......
27. Bacchus (rzeźba) – Michelangelo Buonarroti Rzeźba Michała Anioła Buonarrotiego „Bachusa” lub „Bachusa”. Wysokość rzeźby to 203 cm, marmur. Pierwsze dzieła rzeźbiarskie Michała Anioła, które do nas trafiły – płaskorzeźby „Madonna na Drabinie” i „Bitwa Centaurów”, stworzone na początku lat 90. XV wieku, jak pierwsze obrazy Rafaela, są już dziełami sztuki renesansu. W małej płaskorzeźbie „Madonna na Drabinie” z rzeźby quatroventistów......
28. Koncert – Costa Lorenzo W czasach renesansu nierzadko artysta malował obraz, starając się w nim nie przedstawiać żadnych postaci, ale po prostu prawdziwą scenę, którą lubił. Kosta najwyraźniej należał do mniejszości: „Koncert” został napisany dla przyjemności pokazywania ludzi śpiewających w harmonii i zanurzonych w muzyce, którą wykonują. Środek obrazu zajmuje duża lutnia, delikatnie dotykana przez doświadczone palce muzyka. Lutnist......
29. Song of Ancient Eras – Berkeley Sho Berkeley Shaw nieocenioną pomoc w promowaniu swojej kariery artystycznej zapewnił pisarz i przyjaciel artysty Harlan Ellison. Wiele lat temu, aby pomóc początkującemu artyście, Shaw otrzymał od autora propozycję napisania ilustracji do szesnastu książek w miękkiej okładce. A następnie, już w 1995 roku, zbiór ilustracji na temat „elektronicznych fantazji” Sho pod skrótem „The Art of Berkeley......
30. Peach Blossom – Vincent Van Gogh Obraz „Brzoskwiniowe drzewo w rozkwicie” Van Gogha napisał w 1888 roku. Kilka miesięcy wcześniej przeniósł się na południe Francji, do miasta Arles. Wiosna w tej okolicy tak zauroczyła Van Gogha, którego niestrudzenie malował. Zdjęcie „Brzoskwiniowe drzewo w rozkwicie”, jak prawie wszystkie krajobrazy z tego okresu, napisał Van Gogh z życia. Pracował na świeżym powietrzu, nie......
31. Teatr – Marc Chagall Dekoracje i kostiumy do spektakli teatralnych i baletowych Chagall powstał w różnych okresach jego życia artystycznego. W roli projektanta teatralnego jest mniej znany niż ilustrator książek i artysta witrażowy, ale jego praca w teatrze nigdy nie była porażką. W 1942 roku wymyślił dekoracje i kostiumy do wystawienia sztuki „Aleko” w American Ballet Theatre. Ten balet......
32. Popiersie A. A. Bezborodko – Fedot Shubin W stworzonym obrazie rzeźbiarz przekonująco pokazuje różne aspekty charakteru. W twarzy, ożywionej lekkim uśmiechem, w przenikliwym spojrzeniu ujawniają się cechy inteligentnego i energicznego męża stanu. Dolna część twarzy jest silnie i masywnie interpretowana – obwisłe, luźne elastyczne policzki, podwójny podbródek, zmysłowe usta. Jest obraz mężczyzny zepsutego i nasyconego życiem, przebiegły i ambitny. Alexander Andreevich Bezborodko......
33. Portret Papa Tanguy – Vincent Van Gogh Julien-Francois Tanguy odegrał ważną rolę w życiu paryskich impresjonistów. Sprzedawał im farby w swoim małym sklepie, ale czasami, zdając sobie sprawę, że z powodu całkowitego braku pieniędzy nie mogli zapłacić za towary, zaoferował niezbędne rzeczy w zamian za obrazy. Za życzliwość i responsywność artystów pieszczotliwie nazywanych tatą Tangi. Zafascynowany ogromnym urokiem Papa Tanga, Van Gogh......
34. Leda and the Swan – Leonardo da Vinci Pisemne źródła zgłaszają utratę oryginalnego obrazu. Jednak szkice Leonarda da Vinci i wiele kopii są zachowane. Ten słynny obraz przez trzysta lat był uważany za kopię, dzieło nieznanego artysty XIV w szkole w Sienie, a ostatni testamentowcy uważają, że może to być niedokończona wersja, która była w domu Leonarda w chwili jego śmierci, i pozostawiona......
35. Historia Lukrecji – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Historia Lukrecji”. Wielkość matrycy wynosi 80 x 178 cm, drewno, tempera. Klientem zdjęć na temat historyczny był Guido Antonio Vespucci. Botticelli wybiera archaiczną, narracyjną formę obrazu słynnej opowieści o śmierci rzymskiej Lukrecji. Ale mimo tej świadomej archaizacji, podkreślonej konwencjonalności języka malarskiego, wyraźnie rysuje jej pewność charakteru, wyraźnie nakreśla miejsce, w którym zmarła......
36. Rodzina na tarasie – Pierre Bonnard W tej pracy Bonnard nadal nie ma jasnych, lśniących kolorów, które są charakterystyczne dla późniejszego okresu jego pracy. Jednak rodzina na tarasie to rzecz bardzo Bonnier. Artysta tutaj wyrażał się przede wszystkim w doborze fabuły. Spokojne życie rodzinne, dzieci, koty i psy, mały ogród – wszystko to jest nadrukowane przez Bonnarda z niezwykłą miłością. Inspirujące......
37. Cześć Ameryka – Tim White W 1975 roku artysta Tim White otrzymał pierwsze duże zlecenie od wydawnictwa science fiction, aby zilustrować książkę „The Other Side of the Sky” autorstwa słynnego pisarza science fiction Arthura Clarke’a. Teraz artysta ilustruje setki książek o fantastyce naukowej i fantasy prawie wszystkich uznanych autorów. Prace Tima White znane są w wielu krajach na całym świecie,......
38. Dandelions – Isaac Levitan Obraz „Dandelions” został namalowany przez artystę w 1889 roku. Jest jedną z najbardziej znanych prac Levitana, uważaną za prawdziwego mistrza martwych natur. Obraz pojawił się w czasie, gdy autor był w małym miasteczku nad Wołgą. To jego rodzinne miasto, więc cała miłość i czułość została zainwestowana w pracę, a także wypełniona prostotą stylu i niezwykłym......
39. Stopa Vikovara. Kamienie nad rzeką – Aleksander Iwanow Etiuda – pierwsza w dużej serii „pejzaży z chłopcami”, stworzona przez Iwanowa w latach 50. XIX wieku. Etiudy odegrały zastosowaną, pomocniczą rolę: podczas pracy nad wielkim obrazem artysta sprawdził i udoskonalił światło i przestrzenne korelacje postaci i krajobrazu. Starał się połączyć tradycyjną kompozycję i design z nowymi koncepcjami koloru i światła. Etiuda została napisana we......
40. Dziecko z lalką – Henri Rousseau Rousseau ma kilka dziwnych dziecięcych portretów – dzieci wyglądają na nich niemal złowieszczo. Ich ciała są nienaturalnie duże, a ich wyrażenia są zamyślone i pozbawione radości, co kontrastuje ostro z lalkami lub zabawkami, które modele trzymają w rękach. Dobrym przykładem tego rodzaju pracy Rousseau jest obraz „Dziecko z lalką”. Przedstawiona na niej dziewczyna marszczy czoło......