Trzy wieki człowieka – Hans Baldung

Podobne obrazy:

1. Trzy wieki kobiety i śmierć – Hans Baldung Jak bardzo namiętnie Green kochał życie, widać przynajmniej z tego, w jakim stopniu był on zajęty problemem śmierci. W bliskiej relacji z problemem śmierci w Baldung jest problem zmysłowości. Jest głęboko zainteresowany ciałem, zarówno w pięknie ciała, jak i w zgiełku jego więdnięcia. „Trzy wieki kobiety i śmierci” to najbardziej znany obraz Hansa Baldunga Greena.......
2. Autoportret – Hans Baldung Hans Baldung – jeden z najwybitniejszych artystów tzw. Szkoły górno-germańskiej, znany jako malarz, grafik i rysownik. Uważany za najbardziej utalentowanego studenta Dürera. Przyjdź od humanistycznie wykształconego prawnika rodzinnego. Wkrótce po urodzeniu Hansa rodzina przeniosła się do Strasburga. W 1503 r. Baldung był już w warsztacie Dürera w Norymberdze, gdzie pozostał do 1507 r. Jako uczeń......
3. Ołtarz Świętego Sebastiana – Hans Baldung Niemiecki malarz i grafik Hans Baldung pracował w warsztacie Dürera i doświadczył jego wpływów. Napisał serię obrazów przedstawiających akty, przedstawionych w pełni wzrostu. Obraz Hansa Baldunga przypomina dzieła mistrzów włoskiego renesansu, ale ma on wrodzoną sztywność w sztuce północnoeuropejskiej. Moralizowanie Baldunga na temat nietrwałości ludzkiego ciała znalazło wyraz w fascynacji fabułą „Dziewczyna i śmierć”. Hans......
4. Sabbath Witches – Hans Baldung Średniowieczna nauka teologiczna wyodrębniła pięć kluczowych koncepcji czarów: umowę z diabłem, stosunek z diabłem, lot czarownicy, szabat i stosowanie szkód w czarownictwie. Według średniowiecznych aktów sądowych każde spotkanie czarownic z ich piekielnymi kochankami lub z samym diabłem towarzyszyło rozkoszom i przyjemnościom. Zwieńczeniem tej nieobecności były nocne zabawy czarownic, z których głównym był wielki sabat. Jeśli......
5. Ewa, wąż i śmierć – Hans Baldung Hans Baldung Green jest niezwykle osobliwym mistrzem, w którego twórczości elementy renesansowe są misternie splecione ze średniowieczną symboliką, fantazją i elementami wyłaniającego się manieryzmu, ruchu artystycznego, który rozwinął się w Niemczech w latach reakcji, która nastąpiła po stłumieniu wojen chłopskich. Durer, z którym był w bliskim sąsiedztwie przyjaźni, Baldung Green podchodzi do rysunku – w......
6. Trzy Gracje – Hans Baldung Jeden z najlepszych obrazów Baldunga – „Trzy gracje” – tkwi w uroku prostoty, bajeczności i czystości. Baldunga interesuje się transmisją kontrastów gęstej nocnej ciemności lasu i tajemniczego światła księżyca. Motywy alegoryczne i mitologiczne, a także tematy czarów i rytuały czarów znajdują odzwierciedlenie w obrazach Hansa Baldunga. Na przykład obraz „Dwie czarownice”, pełen zmysłowości i okrucieństwa,......
7. Zaczarowany pan młody – Hans Baldung Hans Baldung Green był najbardziej pomysłowym i utalentowanym studentem Dürera, wyróżniającym się jego wyjątkowym stylem. Prace Hansa Baldunga były ekspresjonistyczne, twórcze, żywe i kolorowe. Jego twórcze dziedzictwo jest ogromne i różnorodne; obejmuje, oprócz dzieł religijnych, alegorie, obrazy mitologiczne i gatunkowe, portrety, rysunki, witraże i gobeliny, a także dużą liczbę prac graficznych, w szczególności ilustracje książkowe.......
8. Roztropność (Kobieta z lustrem i wężem) – Hans Baldung Hans Baldung Green jest niezwykle osobliwym mistrzem, w którego twórczości elementy renesansowe są misternie splecione ze średniowieczną symboliką, fantazją i elementami wyłaniającego się manieryzmu, ruchu artystycznego, który rozwinął się w Niemczech w latach reakcji, która nastąpiła po stłumieniu wojen chłopskich. Średniowieczne malarstwo jest zwykle pełne symboliki, co było jasne dla współczesnych. Renesans przyniósł starożytności sztuce......
9. Święty Sebastian – Hans Baldung Ołtarz „Święty Sebastian”. Na centralnym panelu ołtarza Hans Baldung Green przedstawia św. Sebastiana, który zostaje zastrzelony przez dwóch łuczników, a sam Green znajduje się w tej chwili za ofiarą. Artyści często przedstawiali się w swoich pracach ołtarzowych, ale nie w centralnym panelu. Ta pozycja w centrum powinna mieć sens. Tak więc Green jest zaangażowany w......
10. Portret Ambrozja Wolmar Keller – Hans Baldung Baldung Green wykorzystuje również swoją wiedzę o naturze i opanowanie kreślarza, aby tworzyć opowieści o tematyce religijnej, mitologicznej i bajecznej, które wyrażają jego wrodzoną pasję do fikcji i fantazji. Siłą tych rysunków jest ich dynamika, umiejętne przenoszenie ruchów i odważne poglądy, umiejętność układania figur grup. Ale jednocześnie dręczą ich nieprzyjemny rozkwit przesadnej ekspresji, czasem o......
11. Ecce Homo lub patrzcie na człowieka! – Albrecht Durer Na przełomie wieków Dürer zyskał szeroką popularność. Zbliża się do kręgu niemieckich humanistycznych naukowców – V. Pirkheimera i innych. W pełnej mocy rozwija swoje badania naukowe. Podobnie jak Leonardo da Vinci, Dürer interesował się szerokim spektrum zagadnień naukowych. Od najmłodszych lat i przez całe życie zwrócił się do badań nad roślinami i zwierzętami, był również......
12. Rycerz, młoda dziewczyna i śmierć – Hans Baldung Od niemieckich malarzy XVI wieku, najbliżej olbrzymiego Albrechta Dürera, było jego twórcze poszukiwanie, podobieństwo kompozycji i struktury obrazu to dzieło Hansa Baldunga Greena i Hansa von Kulmbacha. Hans von Kulmbach był uczniem wspomnianego artysty z Wenecji, Jacopo de Barbari i, być może, Dürera. Na obrazie wielowymiarowym z 1511 r „Adoracja Trzech Króli” wyraźnie naśladuje Durera.......
13. Piram i Thisbe – Hans Baldung Niezwykle interpretowany Baldung Green popularny w sztuce niemieckiej XVI wieku. opowieść o Pyramusie i Thisbym opowiedziana przez Owidiusza w Metamorfozach. W przeciwieństwie do swoich współczesnych, którzy z reguły przedstawiali finał – samobójstwo Thesby, Baldung wybrał nie kluczowy moment legendy, przedstawiając Teby w milczeniu stojące nad martwym kochankiem. W filmie „Piram i Thisb” scena straciła kontakt......
14. Arystoteles i Phyllis – Hans Baldung Grawerowanie „Arystotelesa i Phyllis”. W średniowieczu w Europie była popularną legendą wielkiego greckiego filozofa Arystotelesa, który był nauczycielem i mentorem Aleksandra Wielkiego. Widząc, jak jego młoda uczennica zbytnio interesowała się piękną kurtyzaną Phyllis, Arystoteles ostrzegł, że silne namiętności mogą być katastrofalne dla mężczyzn. Rozzłoszczona Phyllis postanowiła zemścić się na starszym filozofie. Pojawiła się przed nim......
15. Ołtarz główny katedry we Fryburgu – Hans Baldung Hans Baldung Green stworzył wiele pięknych ołtarzy. W niemieckim mieście Freiburg-in-Breisgau znajduje się słynna Katedra Najświętszej Marii Panny, zwana Freiburgiem Münster, a główny ołtarz katedry jest słynnym dziełem malarskim, które mistrz stworzył w 1513-16. Ołtarz jest uważany za najważniejsze dzieło artysty. Piękne liryczne sceny z życia Matki Bożej na drzwiach ołtarza i pełne uniesienia centralna......
16. Wenus i Kupidyn – Hans Baldung Przez pierwsze dwie dekady swojej pracy Baldung nie zwracał się do starożytnych tematów. Jedną z pierwszych starożytnych bohaterek była Wenus na obrazie „Wenus i Kupidyn”. Venus Baldunga charakteryzuje się wydłużonymi proporcjami, jej tułów jest kapryśno złamany, jej ramiona są obrócone w lewo, jej głowa jest po prawej, ramiona są rozciągnięte, w których bogini trzyma ciemnozielony......
17. Trzy wieki osoby (alegoria trzech wieków) – Titian Vecellio W treści tego dzieła Tycjana rzeczywiste elementy duszpasterskie dziwnie łączyły się ze znakami alegorii. Charakteryzuje się połączeniem obrazu duszpasterskiego z problemem filozoficznym, ujawnionym w idei trzech wieków osoby, w której różne etapy życia są reprezentowane jako dwa śpiące dzieci, młoda para grająca muzykę i stary samotnik, który sam zastanawia się nad dwiema czaszkami. Takie połączenie......
18. Trzy wieki kobiet – Gustav Klimt Płótno, czuły, ciepły, dziwny – „Trzema wiekami kobiety”, nie mniej skandaliczne niż jego obrazy, przez artystę – modernistę Gustawa Klimta w 1905 roku. Po raz pierwszy te Kobiety zostały zaoferowane do publicznego oglądania w 1908 roku, między innymi dzieła autora, i zostały natychmiast nabyte przez Roman National Gallery of Modern Art. Oprócz najciekawszego wątku z......
19. Adoracja Trzech Króli – Hans Baldung Ołtarz „Adoracja Trzech Króli” – jedno z najbardziej uderzających i imponujących dzieł artysty. Oto scena przybycia Mędrców, aby oddać cześć Jezusowi. Na wschodzie mędrcy zauważyli niezwykle jasną gwiazdę, zwaną Betlejem, i prowadzeni przez nią, przybyli do Betlejem. Pojawienie się takiej jasnej gwiazdy opowiadało gapiorom i magom o narodzinach niezwykłego dziecka. Po przybyciu mędrcy dokładnie badają......
20. Hercules and Antey – Hans Baldung Walka Herkulesa i Anthei tradycyjnie symbolizowała zwycięstwo męstwa nad śmiertelną namiętnością. Eksponując prawdziwą naturę bohatera, autor zaszczepia widza wątpliwości co do konieczności popełnionego czynu i wywołuje litość dla zabitego Anteya. Bohaterski bohater, wzniesiony przez Renesans w ideał etyczny, Baldung pozbawia cnoty, które usprawiedliwiałyby jego zachowanie i dowodziły konieczności jego działania. Duża twarz Herkulesa skierowana w......
21. Madonna z papugą – Hans Baldung Podobne warsztaty malarstwa i rzeźby prowadził mistrz Ulm z drugiej połowy XV wieku – Jorg Sirlin. Głównym dziełem tego warsztatu – miejscem chóru w katedrze w Ulm – jest jeden z najbardziej znanych i niezwykłych zabytków niemieckiej rzeźby wczesnego renesansu. Najciekawszą częścią tego wirtuoza wyrzeźbionego z drzewa są liczne pół-postacie proroków Starego Testamentu, sybilli, uczonych......
22. Trzy wieki życia – Giorgione Obraz „Trzy wieki życia” włoskiego artysty Giorgione. Wielkość czarodzieja 62 x 77 cm, drewno, tempera. Nie jest znana dokładna data utworzenia tego, w zasadzie, portretu grupowego. Badacze i historycy sztuki z okresu Renesansu przypisali ten obraz do średniego okresu twórczości Giorgione. Przypisanie obrazu artysty „Trzy wieki życia” jest kontrowersyjne. W literaturze często próbuje się zredukować......
23. Alegoria muzyki – Hans Baldung W rzeźbie niemieckiej z XV wieku zaczynają się ujawniać te wielkie i głębokie zmiany ludzkiej świadomości, które przyniósł mu renesans. Zmiany te odzwierciedlają przede wszystkim dwie najważniejsze cechy. Pierwszą z nich jest to, że stare formy gotyckie stają się celowe i wyolbrzymione, jak gdyby zrodziły się z pragnienia zachowania, z całą pewnością, starej pobożności i......
24. Dziewica i dziecko – Hans Baldung Obraz „Dziewica i dziecko” powstał w późnym okresie twórczości artysty i różni się od wczesnych kompozycji przede wszystkim brakiem dekoracyjnych detali i powściągliwej gamą kolorów. Na ciemnym tle młoda piękna kobieta, która już karmiła niemowlę, była głęboko zamyślona, ​​a dziecko cicho zasnęło. Nie ma smutku na jej twarzy, ale czarne tło jest przeczuciem niepokoju. Madonna......
25. Dziewczyna i śmierć – Hans Baldung Temat życia i śmierci był również wielkim problemem dla średniowiecznego człowieka, ponieważ okresowo w Europie wybuchały straszliwe epidemie zarażenia. Powstały nagle, a zamożne miasto zamieniło się w wielką izbę chorych, w której lekarze nie mogli ratować pacjentów. Higiena nie była najlepsza, antybiotyki jeszcze się nie wymyśliły. Ludzie wymarli w całych dzielnicach, zmarły rodziny, dzieci, chłopcy......
26. Siedem wiekowych kobiet – Hans Baldung W obrazie Baldunga ta ostatnia strona jego pracy przejmuje kontrolę. Jego głównym dziełem malarskim jest duży, wielowarstwowy ołtarz katedry we Fryburgu, wciąż względnie spokojny, z symetrycznie zbudowaną środkową częścią całkowicie pozbawioną przestrzenności i przeciążoną figurami. Siła obrazu Baldunga – lśniące, palące się kolory, które łączą się w jasne, bogate akordy kolorów. Dziwaczny charakter kompozycji typowej......
27. Odpocznij w locie do Egiptu – Hans Baldung Najbardziej wyraziste są jednak niezwykle żywe twarze świętych, Chrystusa, aniołów, a zwłaszcza Maryi – jej wizerunek, w jej głębokim człowieczeństwie i poruszonej duchowej czystości, jest całkowicie częścią sztuki renesansu. Jeszcze bardziej kontrowersyjna i dziwaczna kreacja, generowana przez tę kluczową erę niemieckiej kultury, to wielki posąg św. George, uderzając smoka, wyrzeźbiony z drewna na zamówienie szwedzkiego......
28. Autoportret – Hans von Aachen Autoportret niemieckiego artysty Hansa von Aachen. Wielkość obrazu to 45 x 32 cm, olej, płótno. Malarz, rysownik i grafik okresu manieryzmu, Hans von Aachen urodził się w 1552 roku w niemieckim Kolonii. Malował obrazy religijnego i mitologicznego gatunku, a także wspaniałe portrety psychologiczne w realistycznym stylu. Powszechne użycie obrazu Hansa von Aachen w północnej i......
29. Muzio Scaevola przed królem Porsenem – Hans Baldung W pstrokatym obrazie licznych szkół rzeźbiarskich, które w większości pracowały w oderwaniu od siebie, wciąż można zauważyć ogólną tendencję do rozwoju nowych, renesansowych elementów artystycznych, wyrażanych w różnorodnych, aczkolwiek przypadkowych, poszukiwaniach realistycznej prawdomówności. Cechy te wpływają, na przykład, w nieoczekiwanie poprawnych proporcjach i spokojnym natężeniu prostego i czysto ludzkiego wyglądu ukrzyżowanego Chrystusa, wykonanego na ołtarz......
30. Adam i Ewa – Hans Baldung Obraz „Adam i Ewa”. Najbardziej niepoważne pod względem tradycji, postawy i gestów przodków w scenach Upadku, stworzonych przez innych artystów, wydają się niewinne w porównaniu do Adama i Evy Baldunga. Chociaż Adam i Ewa nie patrzą na siebie nawzajem i nie dotykają się wzajemnie, powstają między nimi napięcia erotyczne. Adam wstaje i odrzucając głowę, rzuca......
31. Boże Narodzenie – Hans Baldung Jedno z najlepszych dzieł Baldunga – „Narodziny Chrystusa” – tkwi w uroku prostoty, bajeczności, autentycznej narodowości. Interesuje go przeniesienie kontrastów gęstej nocnej ciemności i jednego tajemniczego światła. Scena została przeniesiona do zrujnowanej świątyni, której szczeliny są wyraźnie widoczne. Pośród tego braku środowiska, zimna i niewygody, czułość i miłość tych, którzy podziwiali Maryję i starego Józefa,......
32. Ołtarz Jana – Hans Baldung „Ołtarz Jana” przedstawia scenę chrztu Jezusa Chrystusa w wodach Jordanu. Obrzęd chrztu prowadzony jest przez Jana Chrzciciela w towarzystwie dwóch aniołów. Z góry scena ta jest błogosławiona przez Boga Ojca i Ducha Świętego w formie gołębicy. Na bocznych drzwiach po lewej stronie znajduje się św. Mikołaj po prawej – St. Louis of Tuzuz. Poniżej i......
33. Dwie czarownice – Hans Baldung Słynny obraz Hansa Baldunga Green „Dwie czarownice” lub „Dwie wiedźmy, wysyłające złą pogodę”. Przybyli czarownicy na kozę, który położył się między nimi. Przy pomocy zaklęć i wywaru czarownic czarownice przygotowują złą pogodę, a teraz na niebie pojawiają się krwistoczerwone chmury burzowe. Kompozycja obrazu pochodzi z symetrycznych konstrukcji włoskiego renesansu. Dominuje postać ludzka, której sylwetka tworzy......
34. Edward, Prince of Wales – Hans Holbein (Younger) Talent niemieckiego mistrza renesansu, Hansa Holbeina, był wielopłaszczyznowy. Stworzył serię niezwykłych sztychów, był błyskotliwym rysownikiem, ale głównym miejscem w jego twórczości jest portret. Holbein-portrecistka uważnie przestudiowała naturę, stworzyła wiele wstępnych rysunków, starannie wybrała harmonijną kompozycję. Mistrz wykonał pierwszy portret sztalugi grupowej w historii sztuki europejskiej, w którym schwytał członków rodziny T. Mora. Jeden z pierwszych......
35. Kąpiel dla mężczyzn. Grawerowanie – Albrecht Durer Po powrocie z Wenecji Durer stworzył ryciny na miedzi i drewnie. Te ryciny przedstawiają wspaniałą kolekcję grafik autorstwa Dürera, jednego z największych mistrzów grawerowania w światowej sztuce. Artysta płynnie posługuje się nożem, wykonując ostre, kanciaste i nerwowe obrysy, dzięki którym powstają wijące się, napięte kontury, forma jest formowana plastycznie, światło i cienie są przenoszone, a......
36. Anioł z kluczem do piekła. Grawerowanie – Albrecht Durer „Anioł z kluczem do piekła”. Grawerowanie Artysta Albrecht Dürer. Cykl drzeworytów „Apocalypse”, 1497-1498. Sztuka niemiecka XV i XVI wieku. Ten rytownictwo Albrechta Dürera według eksponatu „Objawienia Jana Bożego”. Popularność jego rycin sprawiła, że ​​nie tylko oryginalność i złożoność produkcji, ale także szczególne mistyczne, religijne znaczenie dzieł. Wiele z nich odzwierciedla biblijne wróżby i opisy końca......
37. Św. Jan Ewangelista na około. Patmos – Hans Burgkmair Hans Burgkmair jest znanym przedstawicielem niemieckiego renesansu. Urodził się w Augsburgu i studiował malarstwo u swojego ojca, a następnie u Colmara u M. Schongauera, po czym udoskonalił dzieło Holbeina Starszego i jednocześnie pracował jako rysownik w wydawnictwie. Podobnie jak inni mistrzowie niemieckiego renesansu, Burgkmair zajmował się nie tylko malarstwem, ale także grafiką i grawerunkiem. Jako......
38. Gwiazda wpadająca w otchłań – Hans Holbein Golbein był zafascynowany ilustracją książki w Bazylei, która była jednym z największych centrów typograficznych w Europie w tym czasie. W sumie artysta stworzył ponad 400 rysunków, po których zostały następnie wyryte drewniane klisze do sztychów. Wśród jego ilustracji znajdują się tytułowe strony książek, winiet itp. Golubein zilustrował Nowy Testament – przykładem tego dzieła jest grawerunek......
39. Erasmus Rotterdam – Hans Holbein Hans Holbein Młodszy – niemiecki malarz północnego renesansu. Jeden z pierwszych artystów skupionych na tematyce świeckiej, a nie religijnej. Holbein zdobył więc publiczność nie tylko w swojej ojczyźnie, ale także za granicą. Jego kariera zaczęła się rozwijać w 1515 roku, kiedy wraz z bratem przeniósł się do Bazylei, centrum kulturalnego i uniwersyteckiego. To wydarzenie wpłynęło......
40. Portret Burharta von Riesen – Albrecht Durer „Portret młodego mężczyzny” – jeden z najlepszych obrazów młodego artysty. Dürer był pierwszym malarzem tego okresu, który stworzył słynny monogram – dużą literę A i D w nim wpisaną i naznaczył jego prace. Ten portret ma również monogram, ale kto jest tu przedstawiony? Młody człowiek trzyma w ręku kartkę papieru, na której widać kilka liter......