Trzy Gracje – Hans Baldung

Podobne obrazy:

1. Trzy wieki człowieka – Hans Baldung W obrazie „Trzy wieki człowieka” cztery figury stanowią alegorię trzech cykli wiekowych, trzech etapów ludzkiego życia. Śmierć przedstawiana jest jako szkielet z klepsydrą w dłoni. Obraz przedstawia śpiące dziecko, młodą dziewczynę i chudą staruszkę. Baldung, nazywany Zielonym, był płodnym artystą, a realistyczne przedstawienie kobiecych ciał na tym obrazku pokazuje, że uważnie studiował nagość. Podobnie jak......
2. Ołtarz Świętego Sebastiana – Hans Baldung Niemiecki malarz i grafik Hans Baldung pracował w warsztacie Dürera i doświadczył jego wpływów. Napisał serię obrazów przedstawiających akty, przedstawionych w pełni wzrostu. Obraz Hansa Baldunga przypomina dzieła mistrzów włoskiego renesansu, ale ma on wrodzoną sztywność w sztuce północnoeuropejskiej. Moralizowanie Baldunga na temat nietrwałości ludzkiego ciała znalazło wyraz w fascynacji fabułą „Dziewczyna i śmierć”. Hans......
3. Trzy wieki kobiety i śmierć – Hans Baldung Jak bardzo namiętnie Green kochał życie, widać przynajmniej z tego, w jakim stopniu był on zajęty problemem śmierci. W bliskiej relacji z problemem śmierci w Baldung jest problem zmysłowości. Jest głęboko zainteresowany ciałem, zarówno w pięknie ciała, jak i w zgiełku jego więdnięcia. „Trzy wieki kobiety i śmierci” to najbardziej znany obraz Hansa Baldunga Greena.......
4. Zaczarowany pan młody – Hans Baldung Hans Baldung Green był najbardziej pomysłowym i utalentowanym studentem Dürera, wyróżniającym się jego wyjątkowym stylem. Prace Hansa Baldunga były ekspresjonistyczne, twórcze, żywe i kolorowe. Jego twórcze dziedzictwo jest ogromne i różnorodne; obejmuje, oprócz dzieł religijnych, alegorie, obrazy mitologiczne i gatunkowe, portrety, rysunki, witraże i gobeliny, a także dużą liczbę prac graficznych, w szczególności ilustracje książkowe.......
5. Trzy Gracje – Lucas Cranach Obraz „Trzy gracje” został namalowany w pracowni artysty Lukasa Cranacha Starszego w połowie lat 30. XVI wieku. Rozmiar płyty 50,5 x 35,7 cm, drewno, olej. W późnym okresie kreatywności artysta preferuje małe formaty, „deski”, wykonane z wielką starannością i wymagające uwagi z bliskiej odległości. Takie zdjęcia biurowe późnego okresu twórczości artysty były przeznaczone dla nisz......
6. Sabbath Witches – Hans Baldung Średniowieczna nauka teologiczna wyodrębniła pięć kluczowych koncepcji czarów: umowę z diabłem, stosunek z diabłem, lot czarownicy, szabat i stosowanie szkód w czarownictwie. Według średniowiecznych aktów sądowych każde spotkanie czarownic z ich piekielnymi kochankami lub z samym diabłem towarzyszyło rozkoszom i przyjemnościom. Zwieńczeniem tej nieobecności były nocne zabawy czarownic, z których głównym był wielki sabat. Jeśli......
7. Autoportret – Hans Baldung Hans Baldung – jeden z najwybitniejszych artystów tzw. Szkoły górno-germańskiej, znany jako malarz, grafik i rysownik. Uważany za najbardziej utalentowanego studenta Dürera. Przyjdź od humanistycznie wykształconego prawnika rodzinnego. Wkrótce po urodzeniu Hansa rodzina przeniosła się do Strasburga. W 1503 r. Baldung był już w warsztacie Dürera w Norymberdze, gdzie pozostał do 1507 r. Jako uczeń......
8. Trzy Gracje – Peter Rubens W latach trzydziestych XVI wieku Rubens odchodzi od hałaśliwego życia towarzyskiego i tworzy samotność na zamku Stan. Tutaj pojawia się jedno z najsłynniejszych dzieł malarza – „Trzy Gracje”. Dzisiaj obraz nigdy nie przestaje być zaskakujący – nazwa bardzo odbiega od treści dla współczesnego widza, który wychował się na standardach nieodłącznie związanych z naszym czasem. Tymczasem......
9. Ewa, wąż i śmierć – Hans Baldung Hans Baldung Green jest niezwykle osobliwym mistrzem, w którego twórczości elementy renesansowe są misternie splecione ze średniowieczną symboliką, fantazją i elementami wyłaniającego się manieryzmu, ruchu artystycznego, który rozwinął się w Niemczech w latach reakcji, która nastąpiła po stłumieniu wojen chłopskich. Durer, z którym był w bliskim sąsiedztwie przyjaźni, Baldung Green podchodzi do rysunku – w......
10. Roztropność (Kobieta z lustrem i wężem) – Hans Baldung Hans Baldung Green jest niezwykle osobliwym mistrzem, w którego twórczości elementy renesansowe są misternie splecione ze średniowieczną symboliką, fantazją i elementami wyłaniającego się manieryzmu, ruchu artystycznego, który rozwinął się w Niemczech w latach reakcji, która nastąpiła po stłumieniu wojen chłopskich. Średniowieczne malarstwo jest zwykle pełne symboliki, co było jasne dla współczesnych. Renesans przyniósł starożytności sztuce......
11. Siedem wiekowych kobiet – Hans Baldung W obrazie Baldunga ta ostatnia strona jego pracy przejmuje kontrolę. Jego głównym dziełem malarskim jest duży, wielowarstwowy ołtarz katedry we Fryburgu, wciąż względnie spokojny, z symetrycznie zbudowaną środkową częścią całkowicie pozbawioną przestrzenności i przeciążoną figurami. Siła obrazu Baldunga – lśniące, palące się kolory, które łączą się w jasne, bogate akordy kolorów. Dziwaczny charakter kompozycji typowej......
12. Wenus i Kupidyn – Hans Baldung Przez pierwsze dwie dekady swojej pracy Baldung nie zwracał się do starożytnych tematów. Jedną z pierwszych starożytnych bohaterek była Wenus na obrazie „Wenus i Kupidyn”. Venus Baldunga charakteryzuje się wydłużonymi proporcjami, jej tułów jest kapryśno złamany, jej ramiona są obrócone w lewo, jej głowa jest po prawej, ramiona są rozciągnięte, w których bogini trzyma ciemnozielony......
13. Trzy Gracje – Alexander-Jean Dubois-Drahon Alexander-Jean DuBois-Drahon jest francuskim malarzem portretowym. Malował płótna w kierunku charakterystycznym dla epoki rokoko – bystry, z ideą wiecznej młodości i piękna, pragnieniem uciec od złej rzeczywistości. Bohaterowie Dubois-Drahon zawsze byli eleganccy, piękni i „świezi”. „Trzy Gracje” – portret grupowy dziewcząt, napisany na początku XIX wieku. Jest to czysty rokoko bez domieszki klasycyzmu z jego......
14. Dwie czarownice – Hans Baldung Słynny obraz Hansa Baldunga Green „Dwie czarownice” lub „Dwie wiedźmy, wysyłające złą pogodę”. Przybyli czarownicy na kozę, który położył się między nimi. Przy pomocy zaklęć i wywaru czarownic czarownice przygotowują złą pogodę, a teraz na niebie pojawiają się krwistoczerwone chmury burzowe. Kompozycja obrazu pochodzi z symetrycznych konstrukcji włoskiego renesansu. Dominuje postać ludzka, której sylwetka tworzy......
15. Portret Ambrozja Wolmar Keller – Hans Baldung Baldung Green wykorzystuje również swoją wiedzę o naturze i opanowanie kreślarza, aby tworzyć opowieści o tematyce religijnej, mitologicznej i bajecznej, które wyrażają jego wrodzoną pasję do fikcji i fantazji. Siłą tych rysunków jest ich dynamika, umiejętne przenoszenie ruchów i odważne poglądy, umiejętność układania figur grup. Ale jednocześnie dręczą ich nieprzyjemny rozkwit przesadnej ekspresji, czasem o......
16. Piram i Thisbe – Hans Baldung Niezwykle interpretowany Baldung Green popularny w sztuce niemieckiej XVI wieku. opowieść o Pyramusie i Thisbym opowiedziana przez Owidiusza w Metamorfozach. W przeciwieństwie do swoich współczesnych, którzy z reguły przedstawiali finał – samobójstwo Thesby, Baldung wybrał nie kluczowy moment legendy, przedstawiając Teby w milczeniu stojące nad martwym kochankiem. W filmie „Piram i Thisb” scena straciła kontakt......
17. Adam i Ewa – Hans Baldung Obraz „Adam i Ewa”. Najbardziej niepoważne pod względem tradycji, postawy i gestów przodków w scenach Upadku, stworzonych przez innych artystów, wydają się niewinne w porównaniu do Adama i Evy Baldunga. Chociaż Adam i Ewa nie patrzą na siebie nawzajem i nie dotykają się wzajemnie, powstają między nimi napięcia erotyczne. Adam wstaje i odrzucając głowę, rzuca......
18. Święty Sebastian – Hans Baldung Ołtarz „Święty Sebastian”. Na centralnym panelu ołtarza Hans Baldung Green przedstawia św. Sebastiana, który zostaje zastrzelony przez dwóch łuczników, a sam Green znajduje się w tej chwili za ofiarą. Artyści często przedstawiali się w swoich pracach ołtarzowych, ale nie w centralnym panelu. Ta pozycja w centrum powinna mieć sens. Tak więc Green jest zaangażowany w......
19. Boże Narodzenie – Hans Baldung Jedno z najlepszych dzieł Baldunga – „Narodziny Chrystusa” – tkwi w uroku prostoty, bajeczności, autentycznej narodowości. Interesuje go przeniesienie kontrastów gęstej nocnej ciemności i jednego tajemniczego światła. Scena została przeniesiona do zrujnowanej świątyni, której szczeliny są wyraźnie widoczne. Pośród tego braku środowiska, zimna i niewygody, czułość i miłość tych, którzy podziwiali Maryję i starego Józefa,......
20. Ołtarz główny katedry we Fryburgu – Hans Baldung Hans Baldung Green stworzył wiele pięknych ołtarzy. W niemieckim mieście Freiburg-in-Breisgau znajduje się słynna Katedra Najświętszej Marii Panny, zwana Freiburgiem Münster, a główny ołtarz katedry jest słynnym dziełem malarskim, które mistrz stworzył w 1513-16. Ołtarz jest uważany za najważniejsze dzieło artysty. Piękne liryczne sceny z życia Matki Bożej na drzwiach ołtarza i pełne uniesienia centralna......
21. Hercules and Antey – Hans Baldung Walka Herkulesa i Anthei tradycyjnie symbolizowała zwycięstwo męstwa nad śmiertelną namiętnością. Eksponując prawdziwą naturę bohatera, autor zaszczepia widza wątpliwości co do konieczności popełnionego czynu i wywołuje litość dla zabitego Anteya. Bohaterski bohater, wzniesiony przez Renesans w ideał etyczny, Baldung pozbawia cnoty, które usprawiedliwiałyby jego zachowanie i dowodziły konieczności jego działania. Duża twarz Herkulesa skierowana w......
22. Rycerz, młoda dziewczyna i śmierć – Hans Baldung Od niemieckich malarzy XVI wieku, najbliżej olbrzymiego Albrechta Dürera, było jego twórcze poszukiwanie, podobieństwo kompozycji i struktury obrazu to dzieło Hansa Baldunga Greena i Hansa von Kulmbacha. Hans von Kulmbach był uczniem wspomnianego artysty z Wenecji, Jacopo de Barbari i, być może, Dürera. Na obrazie wielowymiarowym z 1511 r „Adoracja Trzech Króli” wyraźnie naśladuje Durera.......
23. Arystoteles i Phyllis – Hans Baldung Grawerowanie „Arystotelesa i Phyllis”. W średniowieczu w Europie była popularną legendą wielkiego greckiego filozofa Arystotelesa, który był nauczycielem i mentorem Aleksandra Wielkiego. Widząc, jak jego młoda uczennica zbytnio interesowała się piękną kurtyzaną Phyllis, Arystoteles ostrzegł, że silne namiętności mogą być katastrofalne dla mężczyzn. Rozzłoszczona Phyllis postanowiła zemścić się na starszym filozofie. Pojawiła się przed nim......
24. Dziewica i dziecko – Hans Baldung Obraz „Dziewica i dziecko” powstał w późnym okresie twórczości artysty i różni się od wczesnych kompozycji przede wszystkim brakiem dekoracyjnych detali i powściągliwej gamą kolorów. Na ciemnym tle młoda piękna kobieta, która już karmiła niemowlę, była głęboko zamyślona, ​​a dziecko cicho zasnęło. Nie ma smutku na jej twarzy, ale czarne tło jest przeczuciem niepokoju. Madonna......
25. Trzy Gracje – Rafael Santi „Three Graces” – obraz Raphaela, który przedstawia Innocence, Beauty and Love, tak jak zostały przedstawione twórcy. Wszystkie dziewczyny są bardzo młode, wszystkie mają podobny kolor włosów, czyszczone, aby nie wyglądały schludnie. Trzymając się nawzajem – ponieważ idealna miłość jest zawsze piękna i niewinna, idealna piękność jest zawsze niewinna i umie kochać, idealna niewinność jest zawsze......
26. Muzio Scaevola przed królem Porsenem – Hans Baldung W pstrokatym obrazie licznych szkół rzeźbiarskich, które w większości pracowały w oderwaniu od siebie, wciąż można zauważyć ogólną tendencję do rozwoju nowych, renesansowych elementów artystycznych, wyrażanych w różnorodnych, aczkolwiek przypadkowych, poszukiwaniach realistycznej prawdomówności. Cechy te wpływają, na przykład, w nieoczekiwanie poprawnych proporcjach i spokojnym natężeniu prostego i czysto ludzkiego wyglądu ukrzyżowanego Chrystusa, wykonanego na ołtarz......
27. Adoracja Trzech Króli – Hans Baldung Ołtarz „Adoracja Trzech Króli” – jedno z najbardziej uderzających i imponujących dzieł artysty. Oto scena przybycia Mędrców, aby oddać cześć Jezusowi. Na wschodzie mędrcy zauważyli niezwykle jasną gwiazdę, zwaną Betlejem, i prowadzeni przez nią, przybyli do Betlejem. Pojawienie się takiej jasnej gwiazdy opowiadało gapiorom i magom o narodzinach niezwykłego dziecka. Po przybyciu mędrcy dokładnie badają......
28. Dziewczyna i śmierć – Hans Baldung Temat życia i śmierci był również wielkim problemem dla średniowiecznego człowieka, ponieważ okresowo w Europie wybuchały straszliwe epidemie zarażenia. Powstały nagle, a zamożne miasto zamieniło się w wielką izbę chorych, w której lekarze nie mogli ratować pacjentów. Higiena nie była najlepsza, antybiotyki jeszcze się nie wymyśliły. Ludzie wymarli w całych dzielnicach, zmarły rodziny, dzieci, chłopcy......
29. Alegoria muzyki – Hans Baldung W rzeźbie niemieckiej z XV wieku zaczynają się ujawniać te wielkie i głębokie zmiany ludzkiej świadomości, które przyniósł mu renesans. Zmiany te odzwierciedlają przede wszystkim dwie najważniejsze cechy. Pierwszą z nich jest to, że stare formy gotyckie stają się celowe i wyolbrzymione, jak gdyby zrodziły się z pragnienia zachowania, z całą pewnością, starej pobożności i......
30. Ołtarz Jana – Hans Baldung „Ołtarz Jana” przedstawia scenę chrztu Jezusa Chrystusa w wodach Jordanu. Obrzęd chrztu prowadzony jest przez Jana Chrzciciela w towarzystwie dwóch aniołów. Z góry scena ta jest błogosławiona przez Boga Ojca i Ducha Świętego w formie gołębicy. Na bocznych drzwiach po lewej stronie znajduje się św. Mikołaj po prawej – St. Louis of Tuzuz. Poniżej i......
31. Madonna z papugą – Hans Baldung Podobne warsztaty malarstwa i rzeźby prowadził mistrz Ulm z drugiej połowy XV wieku – Jorg Sirlin. Głównym dziełem tego warsztatu – miejscem chóru w katedrze w Ulm – jest jeden z najbardziej znanych i niezwykłych zabytków niemieckiej rzeźby wczesnego renesansu. Najciekawszą częścią tego wirtuoza wyrzeźbionego z drzewa są liczne pół-postacie proroków Starego Testamentu, sybilli, uczonych......
32. Odpocznij w locie do Egiptu – Hans Baldung Najbardziej wyraziste są jednak niezwykle żywe twarze świętych, Chrystusa, aniołów, a zwłaszcza Maryi – jej wizerunek, w jej głębokim człowieczeństwie i poruszonej duchowej czystości, jest całkowicie częścią sztuki renesansu. Jeszcze bardziej kontrowersyjna i dziwaczna kreacja, generowana przez tę kluczową erę niemieckiej kultury, to wielki posąg św. George, uderzając smoka, wyrzeźbiony z drewna na zamówienie szwedzkiego......
33. Wenus i trzy łaski dają prezenty dziewczynie – Sandro Botticelli Ten fresk i jego kopia pochodziły z Villa Lemmi pod Florencją w 1873 roku, która należała do rodziny Tornabuoni, przyjaciela Medyceuszy. Zakłada się, że została napisana między dwoma dużymi obrazami „Wiosna” i „Narodziny Wenus” i jest jednym z ocalałych. Zamówiono je na wesele Lorenzo Tornabuoni i Giovanny Albizzi, a murale zostały uszkodzone, gdy odłączyły się......
34. Trzy wieki życia – Giorgione Obraz „Trzy wieki życia” włoskiego artysty Giorgione. Wielkość czarodzieja 62 x 77 cm, drewno, tempera. Nie jest znana dokładna data utworzenia tego, w zasadzie, portretu grupowego. Badacze i historycy sztuki z okresu Renesansu przypisali ten obraz do średniego okresu twórczości Giorgione. Przypisanie obrazu artysty „Trzy wieki życia” jest kontrowersyjne. W literaturze często próbuje się zredukować......
35. Ostatnia Wieczerza – Hans Holbein Zachowało się około tuzina religijnych obrazów Holbeina. Większość z nich należy do wczesnego okresu jego twórczości i ma wyraźne piętno nauki u ojca artysty, Hansa Holbeina Starszego, do tego stopnia, że ​​badacze wciąż nie osiągnęli wspólnej opinii na temat autorstwa poszczególnych dzieł. Jednocześnie dojrzałe malarstwo religijne Holbeina ujawnia najsilniejszy wpływ włoskiego malarstwa renesansowego – jaskrawym......
36. Trzy siostry Montgomery w postaci łask, ozdobione kwiatami posąg Hymen – Joshua Reynolds To zdjęcie jest największym w formacie i najbardziej ambitnym portretem grupowym Reynoldsa. Przedstawione tutaj, jak sama nazwa wskazuje, trzy siostry Montgomery, córka Sir William Montgomery – Barbara, Elizabeth i Anna. Obraz ten został rozkazany Reynoldsowi przez Luke Gardiner, posła do Parlamentu i narzeczonego Elżbietę, najstarszą z sióstr. Gardiner poprosił artystkę, by przedstawiła dziewczęta w pełni......
37. Trzy kobiety w kościele – Wilhelm Leibl Wilhelm Leibl należy do liczby niemieckich malarzy w realistycznym kierunku. Studiował w Monachijskiej Akademii Sztuk Pięknych w Piloti, potem mieszkał w Paryżu, sztuka G. Courbeta miała silny wpływ na jego twórczość, artysta przeszedł także swoją pasję malowania starych mistrzów – Van Dycka, Rubensa, Holbeina. Po powrocie z Paryża w latach 70. XIX wieku Label pracował......
38. Autoportret – Hans Holbein Hans Holbein Młodszy urodził się w rodzinie artysty i dlatego to całkiem naturalne, że przeszedł początkową naukę w warsztacie swojego ojca Hansa Holbeina Starszego. Właściwie to malarstwo niemieckie z XV wieku znalazło swój finał, a zarazem przejście do nowego etapu twórczości założyciela szkoły artystycznej w Augsburgu – Hansa Holbeina Starszego, artysty, którego można zaliczyć do......
39. Trzy kobiety – Akhmat Lutfullin Artysta ten został uznany za jednego ze słynnych twórców Baszkiru, nie jest jedynym, który próbował przekazać swoim fanom obrazy, miłość nie tylko do swojej ojczyzny, ale także miłość do swojego ludu. Wielu krytyków twierdzi, że najlepszym obrazem tego, który przekazuje te wszystkie uczucia, są Trzy Kobiety, które Lutfullin napisał w 1969 roku. Na tym zdjęciu......
40. Trzy cuda św. Zinovy ​​- Sandro Botticelli Fabuła obrazu ukazuje trzy cudowne wydarzenia, które przywrócił do życia św. Zinovy. W lewej części zdjęcia święty Zinovy ​​leczy dwie opętane osoby. W centrum wskrzesza także umiłowanego zmarłego syna bogatej damy. A po prawej święty Zinovy ​​leczy niewidomego, zwracając mu wzrok....