Alekseev – rosyjski malarz pejzażu, sławny rosyjski mistrz krajobrazu miejskiego, w rzeczywistości pierwszy wśród rosyjskich malarzy. Wcześniej artyści bardziej chwalili przyrodę. jego piękno i kompletność – Alekseev również uchwycił miasta jako miejsca, które mogą odróżnić ludzi znacznie bardziej niż oni sami, nawet bardziej niż niektóre portrety. Zaczął od pisania scenografii. Ale z biegiem czasu stał się sławny i pisał nawet na polecenie cesarza.
„Trinity-Sergiusz Ławra” – jego dzieło, napisane dla duszy, w jego zwykły sposób uważny, ostrożny i pełen szacunku. Wydaje się, że zmierzył się z rzeczywistością i umieścił ją na zdjęciu – uchwycił jedno miejsce i na swoim płótnie pozostało niezmienione przez wiele lat. Trinity-Sergiusz Ławra jest męskim klasztorem, największym w Rosji, niepodlegającym lokalnej diecezji, ale pod osobistym nadzorem patriarchy. Przez wiele lat brał aktywny udział w życiu kraju – na przykład mnisi z klasztoru sprzeciwiali się zwolennikom Fałszywego Dymitra w Czasie kłopotów.
Obraz jest taki sam. jednak nie ma śladów tamtych lat. Wręcz przeciwnie, wydaje się bardzo lekki – wysokie kopuły zwieńczone krzyżami, białe ściany, tradycyjna architektura kościelna, niewielki zaułek, do którego płyną wydeptane ścieżki. Niebo jest wysokie jak sufit świątyni. Złote światło słońca zalewa wawrzyn i napełnia je przeczuciem dobra. W tym świetle trawa na zdjęciu jest jak woda – wydaje się, że gdyby mnich szedł ścieżką, potknął się, zmoczyłby stopy.
Patrząc na obraz, czuje się, że miejsce na nim przedstawione było święte dla artysty. Napisał je w jasnych kolorach, ostrożnie, jakby bał się, że nie będzie mógł przenieść jakiegoś ducha na papier, pozbawić miejsca światła, pozostawiając je puste i martwe. Ale ten lęk nie był uzasadniony. Światło pozostało na obrazie i będzie trwać wiecznie.
Podobne obrazy:
- Trinity Sergius Lavra zimą – Konstantin Yuon Artystą, który uwielbiał przedstawiać ojczystą ziemię, ulubione miejsca i krajobrazy, jest Yuon Konstantin Fiodorowicz. Przede wszystkim jego ulubionymi miastami byli Rostov Wielki i Trna-Sergiusz Ławra. Ogromna panorama laurów na obrazie „Trójca-Sergiusz Ławra w zimie” prowadzi do wielkiej radości. Autor na płótnie pokazał wszystkie piękne budynki klasztoru. Pyatnitskaya i Vvedenskaya Church, refektarz z kościołem Sergiusza, Katedra......
- Bazar przy Trinity-Sergius Lavra – Konstantin Yuon Zima Niedzielny targowy dzień. Na murach Ławry gromadzi się uroczysty tłum – pieszych, kupców i zamożnych plebsu – wszyscy pędzą na bazar. Ktoś przyszedł, aby kupić niezbędne rzeczy w gospodarstwie domowym, którzy, przeciwnie, sprzedawali, ktoś inny nie zdecydował się kupić, ale zdecydował się teraz zapytać o cenę. I kto po prostu „patrzy” na towary, na......
- Włoski widok – Fedor Alekseev Malarstwo perspektywiczne, w którym Aleksiejw specjalizował się w Akademii Sztuk Pięknych, uważane było za dziedzinę sztuki użytkowej, ściśle związaną z dziełami teatralnymi i dekoracyjnymi. To właśnie w tym rejonie trzeba było kultywować Alekseev we Włoszech, do którego, jak się okazało, nie miał najmniejszych skłonności. Artystę pociągał miejski krajobraz – rodzaj obrazu, w którym architektura w......
- Trinity – Ikona Ikona wiernie odtwarza ikonografię i dekorację cudownego obrazu wielebnego Andrzeja Rublowa. Jego słynna pensja to niezależna praca najlepszych rosyjskich srebrników i złotników, wybitny zabytek sztuki dekoracyjnej i użytkowej. W XIX wieku. warsztaty malarskie ikon Trinity-Sergiusz Ławra, prowadzone przez Iwana Matwiejkiewicza Malysheva, rozpoczęły masową produkcję ikon odtwarzających czcigodne obrazy. Tekstury i dekoracje dawnych zabytków zostały odtworzone......
- Wygląd Matki Boskiej Sergiusza z Radoneża Pozostawiona na tle architektury – stojąca Matka Boża, z laską, za nią – apostołowie Piotr i Jan. Na tle architektury pojawia się wielebny Sergiusz, a za nią wielebny Nikon. Powyżej, w ciemnozielonej sferze niebieskiej, monochromatyczna przedstawiała Trójcę Starego Testamentu. Wynagrodzenie ma pieczęć z datą -1875 rok. Pomnik jest charakterystycznym dziełem warsztatów klasztoru Trinity-Sergiusz, który pielgrzymom......
- Trinity – Andrei Rublev Rublow śmiało wprowadził niebiesko-zielono-różowo-liliowy-fioletowy-złoty-cytrynowy-srebrny-płowy w gorący, ochrowo-czerwony kolor bizantyjskiej ikony malarskiej wyrzeczeń; nadał kompozycji, rysując, linie kosmicznej płynności, wyrafinowania i czystości, a wszystko to pozwoliło odróżnić arcydzieła Rublev’a od bezimiennego rejestru starożytnych rosyjskich sztuk pięknych; sam Mistrz nie oznaczył swoich dzieł ani literą, ani znakiem, wszystkie są zanurzone w równie bezimiennym brzuchu katedr i kościołów,......
- Rodzina Gonzaga Worshiphips the Trinity – Peter Rubens Jedna z najwcześniejszych kompozycji Rubensa napisała na polecenie Vincenzo I Gonzaga, księcia Mantui, trzy obrazy do sekcji ołtarzowej kościoła jezuitów w Mantui. W ołtarzu kościoła Mantuańskiego Rubens umieścił płótno „Rodzina Gonzaga czci Trójcę”, a po jego bokach umieszczono „Chrzest” i „Transformację”. W 1773 r. Zakon jezuitów został rozwiązany, kościół utracił swoich stałych właścicieli i właścicieli.......
- Trinity. Madonna z Dzieciątkiem (dyptyk) – Robert Kampen Mały dębowy basen, na lewym skrzydle którego jest przedstawiona „Trójca”, po prawej – „Madonna z Dzieciątkiem” powstał w latach 30. XV wieku, w okresie wznoszenia i kwitnienia malarstwa holenderskiego. Obecnie większość badaczy identyfikuje swojego autora z malarzem Robertem Kampenem, który pracował w mieście Tournai. Początkowo twórca dyptyku warunkowo nazywał się Mistrz z pułapką na myszy,......
- Trinity – Robert Kampen Część z obrazem Trójcy Świętej jest tak samo konceptualna, jak kompozycja z postaciami kobiecymi. Jest to jeden z najstarszych, jeśli nie najwcześniejszych, okazów grindela naśladujących kamienną rzeźbę na zewnętrznej części ołtarza. Pomysł polegał nie tylko na tym, że zamknięta strona ołtarza stworzyła iluzję łączenia się ze ścianą kościoła za nim, ale także, że powinna się......
- Widok na Wołgę. Barki – Fedor Vasilyev W swoim obrazie „Widok na Wołgę Barki” F. A. Wasiliew przedstawiał szerokie wody Wołgi. Na pierwszym planie widać opuszczony brzeg. Centralne miejsce na zdjęciu zajmują kupcy, którzy zacumowali swoje statki, a tym samym przywracają do życia krajobraz ogólny. Dwie osoby siedzą obok jednego ze statków, a trzeci stoi w pobliżu. Wygląda na to, że gotują......
- Trinity – Masaccio Masaccio reprezentuje obraz Trójcy, jak to było w tradycji renesansu, gdzie Bóg Ojciec był przedstawiany jako szarobrody patriarcha, siedzący na tronie za Ukrzyżowanym Synem, podtrzymujący Jego krzyż z wyciągniętymi ramionami. Nad głową Chrystusa w kształcie gołębicy unosił się Duch Święty. Taki obraz, znany jako Stolica Pojednania lub Stolicy Zbawienia, stał się rozpowszechniony w malarstwie florenckim......
- Sergiy budowniczy – Nicholas Roerich Obraz N. K. Roericha „Sergiusz Budowniczy” jest poświęcony wielkiemu świętemu Ziemi Rosyjskiej – Sergiuszowi Radonezowi N. K. Roerich pisze, że „Praca w doktrynie Sergiusza odegrała ogromną rolę, ile razy święty Sergiusz musiał zaczynać od nowa, całe życie jest wielkim testem, który został pokonany w największej ofierze dla Rosji, Ojczyzny, całej ludzkości, wszechświata. mówi o sile......
- Holy Trinity – El Greco Obraz „Trójcy” został namalowany przez El Greco w 1577 roku i jest jednym z pierwszych dzieł artysty, powstałych po jego przeprowadzce do Hiszpanii. Pierwotnie został stworzony na poddaszu głównego ołtarza kościoła Santo Dmingo jodły Antiguo i znajdował się w drugim rzędzie nad wspaniałym płótnem „Wniebowstąpienie Maryi”. Praca ta przyniosła znaczną sławę młodemu obcokrajowcowi w Toledo,......
- Pejzaż z narciarzami – Konstantin Yuon Słynny artysta Konstantin Fiodorowicz Yuon wiele osób wie dokładnie o swoich obrazach o starożytnych miastach i ich codziennym życiu. Jego ulubionymi miejscami były miasta Rostov Wielki i Trinity-Sergiusz Ławra. Ale w jego spektaklu są też proste obrazy, takie jak „Pejzaż z narciarzami”. Autor pokazał piękny i przestronny widok zimowych lasów i pól. Daleko, w oddali......
- Wet Meadow – Fedor Vasilyev Na pierwszy rzut oka nie ma nic szczególnego w filmie F. A. Vasilieva. Ale w rzeczywistości ma on wielkie ukryte znaczenie filozoficzne. Zdjęcie przedstawia krajobraz łąkowy po niedawnym deszczu. Jak pisał autor, krajobraz jest symbolem złożonych kolizji ludzkiej duszy. Obraz pokazuje, jak Górne Światło oświetla wszystko, co ciemne, jeszcze nie przebudzone, czyli na świecie. Pora......
- Chłopcy – Fedor Reshetnikov Wiele obrazów tego artysty, które poświęcił tematyce dziecięcej. Na przykład takie arcydzieła można im przypisać, takie jak: „Wziąłem język”, „Przybyłem na święta”, „Chłopcy”. Chciałbym zatrzymać się bardziej szczegółowo i rozważyć obraz „Chłopcy”. Została namalowana w 1971 roku. Na zdjęciu widzimy trzech chłopców, w nocy wspięli się na dach, prawdopodobnie potajemnie od swoich rodziców. Wpatrują się......
- I otwieramy bramę – Nicholas Roerich Obraz „I otwieramy bramy”. Tutaj Mikołaj Roerich podejmuje temat „duchowej otwartości”, o którą apelował św. Sergiusz z Radonez. Widzimy mnicha otwierającego łukowatą bramę, za którą jest droga prowadząca do starego rosyjskiego klasztoru. Przez otwarte bramy widać faliste wzgórza, meandrującą rzekę – krajobraz tak charakterystyczny dla północnej Rosji. Na jednym ze wzgórz jest kaplica. „Nikt i......
- Ponownie dwójka – Fedor Reshetnikov Widzimy słynny obraz artysty Reshetnikov. W swojej pracy przedstawił rodzinę, która czeka i spotyka syna ze szkoły. Przedni obraz zajmuje chłopiec. Jest blondynem, ubrany w czarne spodnie i buty, ma na sobie stary płaszcz. Jego rozczochrane włosy i kosmyk sprawiają wrażenie psotnego i próżniaka, on smutno spogląda na podłogę, chłopiec jest wyraźnie zły na coś.......
- Rano – Fedor Vasilyev Podstawą kompozycji krajobrazu „Poranek” są pełne szkice konkretnego motywu z ledwo zarysowanymi zarysami bagien i myśliwego chodzącego w deszczowy poranek. Ale to wystarczyło, by przywrócić wspomnienia poranka nad bagnistym miejscem w duszy artysty. Duża część płótna zajmuje obraz nieba, rozciągnięty na horyzoncie szaro-popielatej chmury, nad którą unosi się pas porannego słońca. Uderza w piękno harmonii......
- Birchwood wieczorem – Fedor Vasilyev Do czasu ukończenia szkoły Vasiliev spotkał już wielu artystów i stał się jednym z nich. Relacje z I. V. Kramskym, który przejął go pod troskliwą opieką, oraz z I. I. Szyszkinem, z którym nieustannie pracował w naturze, były szczególnie bliskie. Komunikacja i przyjaźń z tymi wspaniałymi ludźmi i artystami stała się głównym życiem i zawodowymi......
- Dawn – Fedor Vasilyev W swoim obrazie „Świt” artysta opisuje ciepły letni poranek. Na pierwszym planie jest cicho szumiąca rzeczka, ukryta w dziko rosnącej zieleni ziół. Mulisty brzeg rzeki jest otoczony rzadkimi trzcinami i roślinami. Ziemia jest wilgotna, wydaje się, że ostatnio padało. Potem otwiera się szeroka zielona łąka. Natura ożywa i budzi się po nocy odpoczynku. Już w......
- Plac Czerwony w Moskwie – Fiodor Aleksiejew Krajobraz, malowany przez artystę w oleju na płótnie podczas jego „podróży służbowej” w Moskwie, zorganizowany dla niego przez Pawła I. Zadaniem artysty było: uważne przeczytanie sposobu życia Moskali i zabytków miasta i pokazanie tego wszystkiego bardzo wyraźnie i szczegółowo w formie artystycznej. Kiedy Alekseev podjął się zadania, znalazł tak wiele miejsc w Moskwie godnych uwiecznienia......
- Trinity New Testament Przy stole z białym blatem i ozdobną ścianą boczną usiądź trzy anioł błogosławiąc posiłek z rękami w ręku. Na stole są trzy miski, z których środkowa jest okrągła, a czworokątna. Średniego anioła w szkarłatnym chitonie i ciemnym mroku, a za nim dąb Mamre. Anioł po prawej stronie jest w czerwonym chitonie i ciemnym mroku, a......
- Trinity – Emil Nolde Emil Nolde, choć był jednym z najwybitniejszych przedstawicieli niemieckiego ekspresjonizmu, był członkiem stowarzyszeń „Bridge”, „Blue Rider”, ale pozostał samodzielnym artystą, który wyróżniał się spośród grup artystycznych i stowarzyszeń. Nolde wkroczył w sztukę dojrzałego mężczyzny, ponieważ w młodości nie miał możliwości studiowania malarstwa. W 1898 roku zapisał się do szkoły artystycznej w Monachium, studiował w paryskiej......
- Przybył na wakacje – Fedor Reshetnikov Obraz „Przybył na wakacje” Fiodora Reshetnikova to utwór, którego popularność wśród dzieł autora jest porównywalna tylko z obrazem „Again Two”. W 1949 r. Zdobyła nawet Nagrodę Stalina. Nadeszły Święta Nowego Roku, a mieszkańcom Suworowa pozwolono wrócić do domu. Jak ten chłopiec na zdjęciu, który z walizką w ręku iw pełnej formie, stoi na baczność w......
- Trinity – Husepe Ribera Z biegiem lat, twórczy czas kwitnienia w trudnych zdjęć Ribera rosną umiar, duże rozdrobnienie w przekazywaniu uczuć, a jednocześnie dostęp do scen twórcy Pełna światła, liryczny nastrój. Obrazy wzbogacają się o efekty malowania tonalnego, transmisję światła i powietrza, przepełnienie wykwintnych odcieni kolorów. Wśród wzniosłych religijnych dzieł Ribera należy Trójca. Użył grawerunku A. Durera, w którym......
- Portret arcybiskupa Gabriela Petrowa – Aleksieja Antropowa Metropolita Gabriel urodził się 18 maja 1730 r. W Moskwie w rodzinie synodalnego subdiakona, który później został księdzem. W 1753 r. P. Petrov ukończył moskiewską słowiańsko-greckokatolicką teologię akademicką, po czym w 1754 r. Został powołany na sygnaturę moskiewskiej drukarni synodalnej, w 1757 r. Nauczyciel języka słowiańsko-grecko-łacińskiego, w 1758 r. nauczyciel retoryki seminarium teologicznego w Trójcy......
- Portret Alexandra Petrovna Struyskaya – Fedor Rokotov Portret Aleksandry Struyskaya jest niewątpliwie najbardziej błyskotliwym obrazem idealnej kobiety w całym rosyjskim portretizmie. Przedstawia czarującą młodą kobietę, pełną urzekającej wdzięczy. Elegancka owalna twarz, cienkie latające brwi, lekki rumieniec i przemyślane, nieobecne spojrzenie. W jej oczach – duma i duchowa czystość. Portret jest pomalowany kolorami i światłem. Cienie nieuchwytnie przechodzą w światło, popielate odcienie przepływają......
- I pracujemy – Nicholas Roerich Obraz „I pracujemy.” Wczesnym rankiem, gdy niebo jest zalane złotym słońcem, mnisi z wiadrami na jarzmie opuszczają klasztor, który znajduje się wysoko na górze. Powoli i cicho poruszają się w kierunku rzeki. Pomimo tego, że ich brzemię nie jest łatwe, pracują pokornie, znając wartość pracy skierowanej na dobro wspólne. Ich głęboką wiarę mistrzowsko przekazuje artysta......
- Brązowy Wąż – Fedor Bruni Sercem obrazu „The Brazen Serpent” jest starotestamentowa fabuła – jeden z epizodów 40-letniej podróży ludu Izraela. Po tym, jak Żydzi wątpili w zdolność Mojżesza do wyprowadzenia ich z pustyni, Bóg zesłał na nich deszcz jadowitych węży. Z ukąszeń zginęło wielu synów Izraela, a potem Pan rozkazał Mojżeszowi, aby postawił na sztandarze brązowego węża. Wszyscy, którzy......
- Przed burzą – Fedor Vasilyev Wspaniały rosyjski malarz pejzażowy F. A. Wasiliew, żyjąc krótko, pozostawił za sobą bogatą spuściznę. Jego prace zachwycają łatwością, liryzmem. Specjalna przezroczystość. Być może ulubioną fabułą pisarza była przyroda przed burzą lub po niej. W każdym z nich jest szczególny stan dramatu, zamrożenie wszelkiego życia w oczekiwaniu na burze. Obraz „Przed burzą” był rodzajem twórczego wyniku......
- Bagno w lesie. Jesień – Fedor Vasilyev Ostatnim dziełem, pośrednio związanym z tym samym tematem świtu nad bagnem, było oczywiście niedokończone zdjęcie Wasiliewa „Bagno w lesie. Jesień”, którego historia nie wyszczególnił w jednym liście, z wyjątkiem wzmianki o tym, co zaczął w 1872 roku zdjęcie roku pod tytułem „Big Swamp”. Krajobraz przedstawia jesień las w całej jaskrawości czerwono-pomarańczowego koloru jesiennych liści. Zarówno......
- Błogosławieństwo Sergiusza – Paweł Ryzhenko Święty Sergiusz błogosławi Dimitrija Iwanowicza Donskoya do bitwy pod Kulikovem. Co za trudny temat do zdjęcia po płótnach już namalowanych przed tobą! Naprawdę chciałem przedstawić istotę. Tylko esencja i nic więcej. Wydawało mi się, że mnich po prostu zebrał tych surowych i niejasnych ludzi idących na śmierć i objął ich sercem. A więc było ciepło......
- Portret A. M. Obreskova – Fedor Rokotov Realizm i konkretność cech, a także wirtuozeria obrazu malarskiego, wpisują się w portret utalentowanego dyplomaty A. I. Obreskova. Jego obraz, zbudowany na tle kontrastującej z opuchniętą, żółtaczką twarzy i jasnymi, przenikliwymi oczami, jest wzorem wewnętrznego opanowania i dyscypliny, uderzając przez jego „odszumienie” i ekspresyjność obrazu. Obreskow, Aleksiej Michajłowicz – wybitny rosyjski dyplomata. Studiował w sprawie......
- Portret V. I Maikov – Fedor Rokotov Wśród dzieł F. Rokotoff wyróżnia się portret Wasilij Majkow, pod postacią którego ospały zniewieściałość odgadnięty wgląd ironiczny umysł utalentowanego poetę. Zmysłowa twarz Maykova jest namacalnie namacalna, a kolor portretu, zbudowany na połączeniu zieleni i czerwieni, jeszcze bardziej podkreśla pełnię, witalność obrazu. Ta praca jest jedną z najważniejszych w sztuce XVIII wieku. Sam Maykov, autor „komiksowych......
- Portret E. N. Orlova – Fedor Rokotov Ekaterina Nikolaevna Orłowa, córka N. Ya Zinowjewa i E. N. Senyavina, żona G. G. Orłowej i służąca honorowa Katarzyny II Kiedy długotrwały i splątany związek miłości z Katarzyną II doszedł do ostatecznej przerwy, książę Grigorij Orłow zdecydował się na czterdziesty trzeci rok życia ożenić się z kuzynką, Ekateriną Nikołajewną Ziniewewą, Cesarzową Maid of Honor. Cesarzowa......
- Portret hrabiego G. G. Orłowa w Lats – Fedor Rokotov Portret hrabiego G. Orłowej w zbroi długo był przypisywany L. Toke, francuskiemu artyście na dworze Elizaveta Petrovna. A. V. Lebiediew należy do dzieła F. S. Rokotova i nowego datowania portretu. Badacz słusznie zauważył, że „Tok nie mógł napisać portretu Orłowa, ponieważ artysta opuścił Rosję w 1758 roku, kiedy G. Orłow był nadal” najniższym oficerem armii......
- Trinity Dispute (Dispute) – Andrea del Sarto Tak zwana „Debata Trójcy” została napisana na prośbę mnichów augustianów. Dlatego obraz przedstawia św. Augustyna, patrona wspomnianego porządku i autora słynnego traktatu o Trójcy Świętej, prowadzącego dyskusję z Piotrem Męczennikiem....
- Topole – Fedor Vasilyev Obraz został namalowany przez Fiodora Wasiljewa na Ukrainie w posiadłości hrabiego S. G. Stroganowa „Khoten” na krótko przed śmiercią. Kompozycję rozwiązuje się w sposób typowy dla artysty, z zaułkiem po przekątnej głęboko w głąb prawie obowiązkowej dla Wasiljewa, której luka jest ustalona w środku obrazu przez mały biały budynek. Tragiczne przeczucia przedwczesnej śmierci były szczególnie......
- Cudowny obraz Matki Boskiej Włodzimierskiej – Fedor Suns Ikona Matki Boskiej Włodzimierskiej, uwielbiona przez cuda, według starożytnej legendy, przedstawiona jest w życiu Matki Bożej przez pisarza apostolskiego, ewangelistę Łukasza, w którego czci powstała w XIV wieku. we Włoszech szkoła malarstwa, czyli wspólnota braterska, która głównie przedstawiała oblicze Matki Boskiej i dała nam kilka swoich ikon. Od Konstantynopola ta święta świątynia została sprowadzona do......