Z biegiem lat, twórczy czas kwitnienia w trudnych zdjęć Ribera rosną umiar, duże rozdrobnienie w przekazywaniu uczuć, a jednocześnie dostęp do scen twórcy Pełna światła, liryczny nastrój.
Obrazy wzbogacają się o efekty malowania tonalnego, transmisję światła i powietrza, przepełnienie wykwintnych odcieni kolorów. Wśród wzniosłych religijnych dzieł Ribera należy Trójca. Użył grawerunku A. Durera, w którym Bóg Ojciec, przyćmiony Duchem Świętym, ucieleśniony w widzialnej formie wznoszącej się gołębicy, zasiada na niebiańskim tronie i trzyma na kolanach martwe ciało Chrystusa. Ribera zdecydowała się na tradycyjną kompozycję w wykwintnych, inspirowanych formach.
Delikatne piękno spadającego ciała Chrystusa, którego ramiona rozpostarte są jak skrzydła martwego ptaka, jest dalekie od klasycznych kanonów. Wrażliwość delikatności i kruchości konfrontowana jest z boską mądrością Boga Ojca, jego spokojną i bezgraniczną czułością. Oczyszczenie obrazu dokonane w ostatnich latach ujawniło jego wysoką wartość graficzną.
Podobne obrazy:
- Sen Jacoba – Husepe Ribera Próbka potężnego obrazu tonalnego Ribera. Biblia mówi o Starym Testamencie patriarchy Jakuba, który w drodze do Mezopotamii zasnął na pustyni i miał proroczy sen. Jakub śnił o schodach, które dotykały ziemi na jednym końcu, a drugi odszedł na niebo, aniołowie wstąpili na nią i zstąpili na nią. Stojąc u szczytu drabiny, Bóg Zastępów ustalił przyszły......
- Penitent Mary Magdalen – Jusepe de Ribera W latach 40. i 50. twórczy język Ribera zmienia się, jego obrazy stają się jaśniejsze i radośniejsze. Artysta jest teraz bardziej podziwiany przez ulicznych chłopców, a Święci są przedstawiani w obrazach pięknych młodych dziewcząt. Barokowe motywy przenikają jego twórczość. To właśnie w tym czasie Ribera napisał jeden z jego najbardziej romantycznych obrazów – „Pokutując Marię......
- Diogenes – Jusepe de Ribera Husepe de Ribera – hiszpański malarz, rysownik i grafik, główny przedstawiciel baroku w malarstwie. Ribera grała głównie surowych i odważnych ludzi. Modele artysty można uznać za hipostazy z niego: w nich chciał ujawnić swoją istotę, ale styl pisania portretów różnił się realistyczną dokładnością. Ten obraz jest obrazem starożytnego greckiego filozofa-cynika Diogenesa z Sinop. Inny Diogenes......
- Świętej Rodziny z St. Catherine – Jusepe de Ribera Urodzony w Hiszpanii Husepe de Ribera przez większość życia mieszkał we Włoszech, najpierw w Rzymie, a następnie na dworze neapolitańskim. Na jego twórczość silnie wpłynął obraz Caravaggia, z jego kontrastami światła i cienia, a także postaci, jakby wychodzące z ulicy, ale jednocześnie pełne wielkości i naturalnego piękna. Scena zaangażowania św. Katarzyny z Chrystusem przedstawiona na......
- Męczeństwo św. Filipa – Jusepe Ribera Ribera opracował niektóre z tematów w wielu pracach z różnymi niuansami emocjonalnymi i obrazowymi. Jeden z nich – temat cierpienia i męczeństwa, związany przede wszystkim z wizerunkami świętych. Święty Filip był torturowany za głoszenie chrześcijaństwa. Ribera przedstawiła, w jaki sposób kaci biją go po grzbiecie, aby oderwać jego skórę. Z olbrzymią autentycznością napisano torturowane ciało......
- Chromium – Jusepe de Ribera Hiszpański malarz Husepe de Ribera studiował u F. Ribaltiego w Walencji w 1612 r., Następnie wyjechał do Włoch, gdzie prowadząc połowę drogi, podróżował po miastach, studiował i kopiował dzieła wielkich Włochów. W 1616 roku artysta przeniósł się do Neapolu i mieszkał tam do końca swoich dni, pozostając nadwornym malarzem hiszpańskiego wicekróla. Sztuka Ribera jest tragiczna.......
- Święta Inessa i anioł okrywają ją zasłoną – Jusepa Ribera Obraz jest zapisany w fabule Biblii. Młodzi chrześcijanie, męczennicy Inessy, nago zostali zawstydzeni, oddani tłumowi tłumów za oddanie się chrześcijańskiej wierze. Ale Bóg ją ocalił: cudownie, jej długie włosy urosły natychmiast i ukryły jej ciało przed wstydem, a anioł, który pojawił się później, przykrył ją białą zasłoną. Wzruszający obraz pięknego męczennika wcale nie jest zachmurzony......
- Męczeństwo św. Sebastiana – Jusepe Ribera We wspólnej historii chrześcijańskiej – męczeństwo św. Sebastian Ribera wybiera rzadko przedstawiany moment – zbawienie męczennika św. Irina, która podniosła jego ciało i umyła rany zadane strzałami rzymskich łuczników. Obraz został namalowany przez młodą Riberę w Neapolu, gdzie mieszkał do końca życia. Temat wielkich tragicznych treści jest już widoczny w tej wczesnej twórczości artysty, na......
- Pojedynek Isabella de Karazzi i Diambra de Pottinello – Jusepe de Ribera Husepe de Ribera znany jest z prac o tematyce religijnej. Ale ten obraz ma temat historyczny. Prawdopodobnie artystę zainteresowała prawdziwa, niezwykła i zabawna historia. Używając go, postanowił wyśmiewać się z pojedynku, który był częstym zjawiskiem w Neapolu. W 1552 roku dwie kobiety – Isabella de Karazzi i Diambra de Pottinello – walczyły w pojedynku z......
- Uwolnienie Apostoła Piotra z więzienia – Jusepe de Ribera „Uwolnienie Apostoła Piotra z lochów” jest dziełem typowym dla Ribera. W nim, podobnie jak w wielu jego dziełach, rozbrzmiewa temat męczeństwa dla wiary. Światło przenikające przez okno, wyciąga z mroku postać apostoła Piotra leżącego na podłodze i oświetla anioła, który przyleciał do niego. Naturalizm z którym pomalowana jest twarz i ręka świętego Piotra oraz cała......
- Trinity Sergius Lavra – Fedor Alekseev Alekseev – rosyjski malarz pejzażu, sławny rosyjski mistrz krajobrazu miejskiego, w rzeczywistości pierwszy wśród rosyjskich malarzy. Wcześniej artyści bardziej chwalili przyrodę. jego piękno i kompletność – Alekseev również uchwycił miasta jako miejsca, które mogą odróżnić ludzi znacznie bardziej niż oni sami, nawet bardziej niż niektóre portrety. Zaczął od pisania scenografii. Ale z biegiem czasu stał......
- Mistyczne zaręczyny sv. Catherine of Alexandria – Jusepe de Ribera Św. Katarzyna Aleksandria – wielki męczennik III. n e. z Egiptu. Jeden z odcinków jej życia mówi, że według legendy miała niezwykłe piękno, mądrość, dobry charakter. Catherine oznajmiła rodzicom, że wyjdzie za mąż tylko za tę, która przewyższa ją we wszystkich tych cechach. Matka Catherine, sekretna chrześcijanka, zaprowadziła ją do pustelnika, który opowiedział dziewczynie o......
- Osioł w szkole – Peter Bruegel Ludność Holandii miała wysoki poziom wykształcenia. Pewien włoski podróżnik nawet wyraził opinię, że każdy może czytać i pisać. Bruegel chichocze z zapałem swoich rodaków, aby się uczyć. „Osioł nigdy nie stanie się koniem, nawet jeśli pójdzie do szkoły”. – mówi przysłowie i ten obraz....
- Holy Trinity – El Greco Obraz „Trójcy” został namalowany przez El Greco w 1577 roku i jest jednym z pierwszych dzieł artysty, powstałych po jego przeprowadzce do Hiszpanii. Pierwotnie został stworzony na poddaszu głównego ołtarza kościoła Santo Dmingo jodły Antiguo i znajdował się w drugim rzędzie nad wspaniałym płótnem „Wniebowstąpienie Maryi”. Praca ta przyniosła znaczną sławę młodemu obcokrajowcowi w Toledo,......
- Trinity – Emil Nolde Emil Nolde, choć był jednym z najwybitniejszych przedstawicieli niemieckiego ekspresjonizmu, był członkiem stowarzyszeń „Bridge”, „Blue Rider”, ale pozostał samodzielnym artystą, który wyróżniał się spośród grup artystycznych i stowarzyszeń. Nolde wkroczył w sztukę dojrzałego mężczyzny, ponieważ w młodości nie miał możliwości studiowania malarstwa. W 1898 roku zapisał się do szkoły artystycznej w Monachium, studiował w paryskiej......
- Święty Jerome – Jusepe de Ribera Jerome jest chrześcijańskim świętym, którego główną zasługą jest tłumaczenie Starego Testamentu na łacinę. Łacińska Biblia, stworzona przez Hieronima, jest kanonicznym łacińskim tekstem Biblii do dnia dzisiejszego. Święty Hieronim jest uważany za niebiańskiego patrona wszystkich tłumaczy. Jerome studiował w Rzymie, gdzie został ochrzczony. Dużo podróżował, studiował literaturę starożytną i chrześcijańską. W Syrii Hieronim ciężko zachorował i......
- Siedzący kąpiący się – Pierre Auguste Renoir Obraz ten został stworzony przez Pierre Renoir w 1883 roku. Artystka doceniała życie i podziwiała ją. Zawsze pociągał go kobiece piękno, jego tajemniczość. Gładka biała skóra młodych piękności doprowadzała go do szaleństwa, dlatego tak czule przedstawił ją w swoich pracach. Renoir jest także zawsze zaskoczony tym, jak dzieci są szczęśliwe, zainspirowało go do malowania dziecięcych......
- Trinity – Masaccio Masaccio reprezentuje obraz Trójcy, jak to było w tradycji renesansu, gdzie Bóg Ojciec był przedstawiany jako szarobrody patriarcha, siedzący na tronie za Ukrzyżowanym Synem, podtrzymujący Jego krzyż z wyciągniętymi ramionami. Nad głową Chrystusa w kształcie gołębicy unosił się Duch Święty. Taki obraz, znany jako Stolica Pojednania lub Stolicy Zbawienia, stał się rozpowszechniony w malarstwie florenckim......
- Portret Don Juana Austrii – Jusepe de Ribera Hiszpański dowódca, nieślubny, przyrodni brat króla Filipa II. Don Juan mieszkał na dworze króla w osobnym pałacu. Początkowo Filip bardzo pozytywnie traktował swojego brata, dając mu przywileje godne niemowlęcia. W 1568 r. Don Juan został mianowany królem przez szefa eskadry, który był wyposażony w karę za rabunki morskie na wybrzeżu Morza Śródziemnego. Świetnie wykonywał swoje......
- Izaak błogosławi Jakubowi – Jusepe Ribera Sercem tego obrazu jest biblijna opowieść. Protoplasta narodu żydowskiego, Izaak i jego żona, Rebeka, mieli dwóch bliźniaczych synów. Ulubionym matką był Jakub, który urodził się na drugim miejscu. Za radą Rebeki Jakub, korzystając ze ślepoty ojca, otrzymał swoje błogosławieństwo jako najstarszy syn. Na dużym płótnie formatu horyzontalnego wydarzenia są szczegółowo i szczegółowo pokazane: główną część......
- Męczeństwo apostoła Andrzeja – Jusepe de Ribera Apostoł Andrzej jest jednym z dwunastu apostołów w mitologii biblijnej. Brat Piotra był członkiem zboru uczniów Jana Chrzciciela, dopóki Jezus Chrystus nie nazwał go jednym z pierwszych apostołów. Głosił chrześcijaństwo ludom bałkańskim i czarnomorskim, a zwłaszcza Scytyjczykom, dla których został ukrzyżowany na polecenie rzymskiego magistratu w greckim mieście Patras na krzyżu, który miał kształt litery......
- Blind Isaac błogosławi Jakubowi – Jusepe de Ribera Sercem tego obrazu jest biblijna opowieść. Protoplasta narodu żydowskiego, Izaak i jego żona, Rebeka, mieli dwóch bliźniaczych synów. Ulubionym matką był Jakub, który urodził się na drugim miejscu. Za radą Rebeki Jakub, korzystając ze ślepoty ojca, otrzymał swoje błogosławieństwo jako najstarszy syn. Na dużym płótnie formatu horyzontalnego wydarzenia są szczegółowo i szczegółowo pokazane: większość z......
- Trinity. Madonna z Dzieciątkiem (dyptyk) – Robert Kampen Mały dębowy basen, na lewym skrzydle którego jest przedstawiona „Trójca”, po prawej – „Madonna z Dzieciątkiem” powstał w latach 30. XV wieku, w okresie wznoszenia i kwitnienia malarstwa holenderskiego. Obecnie większość badaczy identyfikuje swojego autora z malarzem Robertem Kampenem, który pracował w mieście Tournai. Początkowo twórca dyptyku warunkowo nazywał się Mistrz z pułapką na myszy,......
- Trinity – Ikona Ikona wiernie odtwarza ikonografię i dekorację cudownego obrazu wielebnego Andrzeja Rublowa. Jego słynna pensja to niezależna praca najlepszych rosyjskich srebrników i złotników, wybitny zabytek sztuki dekoracyjnej i użytkowej. W XIX wieku. warsztaty malarskie ikon Trinity-Sergiusz Ławra, prowadzone przez Iwana Matwiejkiewicza Malysheva, rozpoczęły masową produkcję ikon odtwarzających czcigodne obrazy. Tekstury i dekoracje dawnych zabytków zostały odtworzone......
- Trinity New Testament Przy stole z białym blatem i ozdobną ścianą boczną usiądź trzy anioł błogosławiąc posiłek z rękami w ręku. Na stole są trzy miski, z których środkowa jest okrągła, a czworokątna. Średniego anioła w szkarłatnym chitonie i ciemnym mroku, a za nim dąb Mamre. Anioł po prawej stronie jest w czerwonym chitonie i ciemnym mroku, a......
- Trinity – Robert Kampen Część z obrazem Trójcy Świętej jest tak samo konceptualna, jak kompozycja z postaciami kobiecymi. Jest to jeden z najstarszych, jeśli nie najwcześniejszych, okazów grindela naśladujących kamienną rzeźbę na zewnętrznej części ołtarza. Pomysł polegał nie tylko na tym, że zamknięta strona ołtarza stworzyła iluzję łączenia się ze ścianą kościoła za nim, ale także, że powinna się......
- Trinity – Andrei Rublev Rublow śmiało wprowadził niebiesko-zielono-różowo-liliowy-fioletowy-złoty-cytrynowy-srebrny-płowy w gorący, ochrowo-czerwony kolor bizantyjskiej ikony malarskiej wyrzeczeń; nadał kompozycji, rysując, linie kosmicznej płynności, wyrafinowania i czystości, a wszystko to pozwoliło odróżnić arcydzieła Rublev’a od bezimiennego rejestru starożytnych rosyjskich sztuk pięknych; sam Mistrz nie oznaczył swoich dzieł ani literą, ani znakiem, wszystkie są zanurzone w równie bezimiennym brzuchu katedr i kościołów,......
- Dekoracyjna figura na ozdobnym tle – Henri Matisse Ten obraz należy do serii odalisków Matisse’a, które charakteryzują się sprzecznym połączeniem uproszczonych kształtów ciała i wykwintnych ozdób, które składają się na tło i scenerię dzieła. Nawiasem mówiąc, kobieta całkowicie europejska, odrodzona w „Odalisque” – zewnętrznie i wewnętrznie, pozowała do Matisse’a za ten „orientalny” obraz. Tak się jednak stało – na tej samej Engrze, w......
- Trinity Sergius Lavra zimą – Konstantin Yuon Artystą, który uwielbiał przedstawiać ojczystą ziemię, ulubione miejsca i krajobrazy, jest Yuon Konstantin Fiodorowicz. Przede wszystkim jego ulubionymi miastami byli Rostov Wielki i Trna-Sergiusz Ławra. Ogromna panorama laurów na obrazie „Trójca-Sergiusz Ławra w zimie” prowadzi do wielkiej radości. Autor na płótnie pokazał wszystkie piękne budynki klasztoru. Pyatnitskaya i Vvedenskaya Church, refektarz z kościołem Sergiusza, Katedra......
- Rodzina Gonzaga Worshiphips the Trinity – Peter Rubens Jedna z najwcześniejszych kompozycji Rubensa napisała na polecenie Vincenzo I Gonzaga, księcia Mantui, trzy obrazy do sekcji ołtarzowej kościoła jezuitów w Mantui. W ołtarzu kościoła Mantuańskiego Rubens umieścił płótno „Rodzina Gonzaga czci Trójcę”, a po jego bokach umieszczono „Chrzest” i „Transformację”. W 1773 r. Zakon jezuitów został rozwiązany, kościół utracił swoich stałych właścicieli i właścicieli.......
- Bazar przy Trinity-Sergius Lavra – Konstantin Yuon Zima Niedzielny targowy dzień. Na murach Ławry gromadzi się uroczysty tłum – pieszych, kupców i zamożnych plebsu – wszyscy pędzą na bazar. Ktoś przyszedł, aby kupić niezbędne rzeczy w gospodarstwie domowym, którzy, przeciwnie, sprzedawali, ktoś inny nie zdecydował się kupić, ale zdecydował się teraz zapytać o cenę. I kto po prostu „patrzy” na towary, na......
- Trinity Dispute (Dispute) – Andrea del Sarto Tak zwana „Debata Trójcy” została napisana na prośbę mnichów augustianów. Dlatego obraz przedstawia św. Augustyna, patrona wspomnianego porządku i autora słynnego traktatu o Trójcy Świętej, prowadzącego dyskusję z Piotrem Męczennikiem....
- Zejście z krzyża – Correggio (Antonio Allegri) Ta praca, przedstawiająca scenę żałoby Chrystusa, została wykonana przez Correggio dla kościoła San Giovanni Evangelista w Parmie. Oprócz Jezusa i Maryi Panny, Marta, Maria Cleopova i Maria Magdalena są tutaj obecne. Na schodach do krzyża widzimy Józefa z Arymatei. W jego rękach są kleszcze, którymi odrywał paznokcie od ciała Chrystusa....
- Laura – Giorgione Portret „Laura” lub „Portret młodej kobiety” został namalowany przez artystę około 1506 roku. Wielkość obrazu to 41 x 34 cm, płótno wklejone na drewno, olej. Miękkość czarno-białego modelowania twarzy i dłoni przypomina nieco Leonardo sfumato. Leonardo i Giorgione jednocześnie i niezależnie rozwiązali problem łączenia plastycznie klarownej architektury form ludzkiego ciała ze zmiękczonym modelowaniem, pozwalając przekazać......
- Madonna z Dzieciątkiem i Aniołem – Pietro di Christopher-Vanucci Perugino Skład pracy jest nieco nietypowy. Anioł łatwo trzyma dziecko za ramiona i ramiona, a Madonna stoi na środku, dając Dziecku delikatny wyraz i łącząc ręce w modlitewnym pozie. Cienkie gałęzie z niemal przezroczystym ulistnieniem dwóch symetrycznie ułożonych drzew, a także gładkie linie krajobrazu, wzmacniają uczucie spokoju na ziemi i na niebie, gdzie artysta umieścił anioły......
- Pani z zasłoną (La Donna Velata) – Rafael Santi Dusza jest odczuwalna w obrazie „Donna Velaty” i na całym obrazie tej kobiety. Wiadomo, że artysta zakochał się w młodej kobiecie, a portret był rozgrzany tym ciepłym uczuciem. Raphael poetycko celebruje swoje piękno, które łączy w sobie żywy temperament z poczuciem własnej wartości. Cechy Donna Velaty są miękkie, płynne, delikatne, rozpuszczają się w lekkich przejściach......
- Wenus, wiążąc oczy Kupidyna – Titian Vecellio W późnym okresie kreatywności Tycjan został schwytany przez stworzenie obrazów wypełnionych dramatem na tematy chrześcijańskie, ale starożytność wciąż go pociągała. Artysta podzielał przekonanie neoplatończyków, że kontemplacja piękna wywyższa człowieka. Oznacza to, że piękno ma dla niego znaczenie religijne. Dlatego ta praca, znana pod różnymi nazwami, to nie tylko gra artystycznej fantazji na tematy mitologiczne: Wenus......
- Adam i Ewa – Albrecht Durer Albrecht Durer wcielił się w urzekająco pięknego Adama i Ewę. Prelegenci zostali stworzeni na obraz i podobieństwo Boga, będzie on pisał z przekonaniem w swoim dzienniku, co oznacza, że ich ciała muszą być przykładem doskonałego piękna. Napisał obie postacie wystające z ciemnego tła. Ich ciała świecą, oświetlając otaczającą ciemność. Durer umieścił Adama i Ewę na......
- Nie dotykaj mnie (Noli me tangere) Magdalen – Correggio (Antonio Allegri) Antonio Allegri, malarz epoki wysokiego renesansu, zyskał przydomek po urodzeniu i kreatywności we włoskim mieście Correggio. Mistrz wiernie przekazywał drżącą atmosferę chwili rozpoznania Chrystusa: Maria Magdalena wyciąga rękę do Jezusa, klęka przed nim. Gest Chrystusa ilustruje Jego słowa: „Nie dotykajcie Mnie”. Delikatnie odpuszcza kobietę. Dramat, wzmocniony zimnymi kolorami, czytany jest w przeplecionych widokach postaci. Wpływ......
- Nagrobek autorstwa Michała Anioła Buonarrotiego „Pozycja w trumnie” – wczesny niedokończony obraz Michała Anioła Buonarrotiego, który pokazuje, jak ciało Chrystusa, wzięte z krzyża, zostaje przeniesione do trumny. Badacze wskazują w tej pracy na pewne sprzeczności z tradycyjną ikonografią tego wątku, co utrudnia jednoznaczną identyfikację postaci. Św. Jan Ewangelista jest zwykle przedstawiany w czerwonych strojach i długich włosach. Oznacza to, że......