Trasa świątyni w noc Wielkanocy – Ilya Glazunov

Podobne obrazy:

1. Świetny eksperyment – Ilya Glazunov Obraz „Wielki eksperyment” jest surowym i bezlitosnym wyrokiem dla tych, którzy prowadzili bezwzględne doświadczenie budowania „nowego świata”, zgodnie z teorią marksizmu-leninizmu, która przez długi czas krążyła po Europie krwawym widmem komunizmu. To nie przypadek, że w „wielkim eksperymencie” Glazunova pięcioramienna gwiazda masońska zajmuje tak ważne miejsce, jakby ożywiając działania zawartych w nim postaci. Widzimy pierwszego......
2. Moje życie – Ilya Glazunov Często odnajdujemy motywy autobiograficzne w twórczości I. Głazunowa. Ale obraz „Moje życie” jest najpełniejszym uogólnieniem myśli artysty o jego losie, nieodłącznym od losów ukochanej Rosji. Utworzenie płótna w 1994 r. Praktycznie pokrywa się z początkiem prac artysty nad jego książką – spowiedź „Ukrzyżowana Rosja”. A zatem motywy pisania i patosu obrazu najdokładniej mogą określić słowa......
3. Tajemnica XX wieku – Ilya Glazunov Obraz „Tajemnica XX wieku” w jego akcji można porównać do wybuchu bomby atomowej. jego pierwsza wersja została napisana w 1977 roku, kiedy sowiecka sztuka dusiła się z lojalną miłością do Lenina, Chruszczowa, KPZR i była ściśle ograniczona do kłamstwa socjalistycznego realizmu. Artysta wykonał dzieło tytaniczne, ukazując w swoim obrazie konkretne obrazy ludzi apokaliptycznej istoty XX......
4. Rynek naszej demokracji – Ilya Glazunov Dla artysty-filozofa Iwanowa natura jest szczególnym wszechświatem, żyjącym według własnych praw. Każdy przedmiot w nim istnieje w nieskończonej przestrzeni, połączonej z nią niewidzialnymi wątkami. Zdjęcie przedstawia gałąź drzewa na tle gór, ale wydaje się, że zawiera cały świat. Według filozofa A. Herdera, „w obliczu doskonałej natury, najmniejsza drobinka kurzu ma taką samą godność jak niezmierzona......
5. Wkład narodów ZSRR w światową kulturę i cywilizację – Ilya Glazunov Propozycja UNESCO wielkiemu rosyjskiemu artyście Ilji Głazunow, aby stworzyć panel odzwierciedlający wkład narodów ZSRR w światową kulturę i cywilizację, był aktem wysokiego międzynarodowego uznania jego pracy. Ale jak rozwiązać tak złożony problem – na jednym z obrazków odzwierciedla skalę wiekowych osiągnięć ponad stu narodów i narodowości zamieszkujących terytorium byłego imperium rosyjskiego, a następnie ZSRR, rozłożonych......
6. Wypędzenie kupców ze świątyni – Wasilij Surikow Jezus wszedł do świątyni Bożej i wypędził wszystkich, którzy sprzedali i kupili w świątyni, i obalił stoły handlarzy pieniędzmi i ławki sprzedających gołębi, i rzekł do nich: Napisano: Mój dom będzie nazwany domem modlitwy; i uczyniłeś go jaskinią zbójców. Ewangelia Mateusza...
7. Wprowadzenie Maryi do Świątyni – Jacopo Tintoretto Malowanie Jacopo Tintoretto „Wprowadzenie Maryi do świątyni”. Wielkość obrazu to 429 x 480 cm, olej na płótnie. W połowie lat pięćdziesiątych XX w. Cechy nowego dzieła Tintoretta w końcu zatriumfowały nad starymi, przestarzałymi schematami. Jedną z najbardziej charakterystycznych prac tego czasu jest obraz artysty „Wjazd Maryi do świątyni”, który różni się od „wejścia do świątyni”......
8. Symeon w świątyni – Rembrandt Harmens Van Rhine Chociaż zlecone prace rozpoczęły się w 1661 r., Nie dokończono go w warsztacie Rembrandta aż do jego śmierci w 1669 r. Obraz jest zapisany na fabule spełnionego proroctwa. Starszy Symeon został przepowiedziany, że „nie ujrzy śmierci, dopóki nie ujrzy Chrystusa.” I w końcu spotkał go, gdy Maryja i Józef przyprowadzili Jezusa do świątyni. Rembrandt stworzył......
9. Chore dziecko przyniesione do świątyni Eskulapa – John Waterhouse Wyspa Tybru, poświęcona bogu Eskulacjom w 291 r., Poświęcona była świątyni na cześć Eskapapa. Świątynia i jej usługi były typowymi greckimi Asklepiosami. Podobnie jak w Epidauros, w świątyni Tiber praktykowano metodę leczenia pacjentów poprzez inkubację, otrzymywali porady, jak postępować we śnie. Ten, który odzyskał oddane Bogu śluby i inskrypcje dziękczynienia....
10. Wypędzenie kupców ze świątyni – Giotto Podobnie jak w wielu innych scenach wielowymiarowych cyklu freskowego z kaplicy Arena, akcja tutaj jest przenoszona poza granice wnętrza świątyni do placu przed budynkiem. Umożliwiło to wprowadzenie do kompozycji całego szeregu dodatkowych epizodów, w których interpretacji Giotto ujawnia swój niecodzienny dar dla narratora, który wie, jak urozmaicić główne wydarzenie fabuły z towarzyszącymi mu motywami. Możemy......
11. Wprowadzenie Maryi do świątyni – Taddeo Gaddi Rodzina florenckich bankierów Baroncelli zleciła Taddeo Gaddi malowanie kaplicy rodzinnej w kościele franciszkanów Santa Croce freskami. Murale przedstawiają życie Maryi. Obraz odtwarzany tutaj znajduje się w dolnym rzędzie na wschodniej ścianie. Jej temat został zaczerpnięty z apokryficznej ewangelii Jakuba, zgodnie z którą rodzice małej Marii, wierni swemu ślubowi, kiedy dziewczyna osiągnęła trzy lata, wprowadzili ją......
12. Wprowadzenie do świątyni Najświętszej Maryi Panny – Paolo Uccello To wczesnodziecięce wydarzenie Najświętszej Maryi Panny jest wspomniane w ewangelii apokryficznej i dziełach ojców Kościoła. Dziewica Maryja, nie wspierana przez nikogo, wspina się po stopniach świątyni. U stóp schodów znajdują się Joachim i Anna, pobożni rodzice Dziewicy Maryi, którzy obiecali oddać ją Bogu. Na szczycie schodów spotykają się księża, w tym Zachariasz, ojciec Jana Chrzciciela....
13. Wprowadzenie do świątyni Występuje z Kościoła Wniebowzięcia w miejscowości Krivoye, Archangielsk Region. Ikona prawdopodobnie była świątynnym obrazem małego starożytnego kościoła w imieniu Ofiary Dziewicy do świątyni. W Kościele Wniebowzięcia Krivetsky Pogost, zbudowanym w 1775 r., Prawdopodobnie pojawił się po zniesieniu starego kościoła wraz z innymi ikonami. Podstawą literacką fabuły tej ikony jest historia Proto-Ewangelii Jakuba poświęcona poświęceniu się......
14. Zniszczenie świątyni w Jerozolimie – Nicolas Poussin Świątynia Jerozolimska to budynek religijny, centrum życia religijnego narodu żydowskiego w X wieku p. n. e. e. i I w. n. e. Był obiektem pielgrzymki dla wszystkich Żydów trzy razy w roku. W latach 66 – 73 miało miejsce powstanie antyromskie. Po stłumieniu tego powstania wojska rzymskie prowadzone przez Tytusa oblegały Jerozolimę. Od samego początku......
15. Połączone drzewa kamforowe w świątyni Azuma-no Mori W rytmie Hiroshige widz może zobaczyć drogę wzdłuż kanału Jikkangawa prowadzącą do świątyni Shinto Azuma-no-Mori, przed którą znajdują się kamienne torii. Rocha Azuma znajdowała się na północnym brzegu rzeki Kitadzikkangava na południe od Kameido Umeyasiki, śliwkowego sadu. Sanktuarium poświęcono bóstwu Ottotibanahime – nie było miko-żonie księcia Yamato Takeru-no Mikoto – bohatera mitologicznego, zdobywcy wschodnich terytoriów......
16. Wypędzenie kupców ze świątyni – El Greco Obraz, oparty na popularnej biblijnej historii oczyszczenia świątyni, jest jednym z najsłynniejszych obrazów religijnych El Greco i przełomowym dziełem katolickiej transformacji sztuki XVI wieku. Warto zauważyć, że nie jest to jedyna wersja płótna, a autor przedstawił co najmniej cztery kolejne wersje kompozycji. Wydalenie kupców ze świątyni, zakończone w Toledo, przedstawia historię „oczyszczenia” świątyni, która występuje......
17. Wprowadzenie Maryi do świątyni – Titian Vecellio Malarstwo Tiziano Vecellio „Wprowadzenie do świątyni”. Wielkość obrazu to 345 x 775 cm, olej na płótnie. Kompozycja „Wprowadzenie do świątyni” stoi jakby na granicy dwóch okresów w dziele Tycjana i podkreśla ich wewnętrzne powiązanie. W porównaniu do Madonny Pesaro, jest to kolejny krok do opanowania wizerunku sceny grupowej. Jasne i silne postacie działają z całą......
18. Wprowadzenie Maryi Dziewicy do świątyni – Bartolomeo Esteban Murillo Kiedy Maria miała trzy lub cztery lata, Święta Anna, wypełniając swoją obietnicę, dała ją świątyni, aby zaczęła służyć Panu. Legenda głosi, że gdy Maryja została doprowadzona do ołtarza, zaczęła tańczyć, aby cały dom Izraela radował się z nią i kochał ją....
19. Ruiny świątyni Neptuna w Paestum – Giovanni Piranesi Często dzieło Giovanniego Piranesiego, jednego z najsłynniejszych włoskich rytowników, uważane jest za owoc rozwoju kultury weneckiej, łączyło w sobie tendencje klasycyzmu i romantyzmu. W 1756 roku artysta wydał serię „Roman Antiquities”, która miała znaczący wpływ na kształtowanie stylu empire we Francji. Mistrz pracował w Rzymie, Wenecji, Neapolu. Stworzył ogromną liczbę sztychów, które są łatwo rozpoznawalne......
20. Ostatnia trasa – Michael Parkes Napisany w 1988 roku obraz amerykańskiego artysty, twórcy kierunku magicznego realizmu, Michaela Parkesa „The Last Tour”. Sezon już się skończył, wkrótce cyrk odejdzie wraz z bajką w białym trykocie, rycerzem w żelaznej płytce i małym wściekłym trollem, który zza baru straszy wszystkich skorpionem. Magiczny świat dzieciństwa i bajek rośnie....
21. Wprowadzenie Dziewicy do świątyni Ikona ma unikalny wizerunek świątyni jerozolimskiej z otwartymi bramami i podniesioną zasłoną, z drzewami na fasadzie symbolizującej raj. Rzadko na jego czas jest zdjęcie profilowe w okrągłym oknie budynku, stojące po lewej stronie. Kompozycja, rysunek i proporcje figur, typy twarzy to najbliższe analogie w freskach katedry Zbawiciela w klasztorze Przemienienia Pańskiego w Jarosławiu, 1563-1564, a......
22. Catherine II – ustawodawca w świątyni bogini sprawiedliwości – Dmitrij Lewicki To płótno daje szczególnie dobre wyobrażenie o cechach portretu w sztuce klasycyzmu, o alegorii i symbolice – charakterystycznych cechach sztuki tego czasu. Sam Lewitsky wyjaśnił w ten sposób: „Środek obrazu przedstawia wnętrze świątyni bogini sprawiedliwości, przed którym, w formie Prawodawcy, Jej Cesarska Mość, paląca makowe kwiaty na ołtarzu, poświęca swój spokój dla wspólnego odpoczynku. powierzona......
23. Odmowa przyznania się do winy – Ilya Repin Wyznając w działaniach, nie biorąc pod uwagę swoich grzechów, rewolucjonista odmawia, więc możesz krótko opisać fabułę płótna wielkiego malarza. Tylko dwie osoby są przedstawione na zdjęciu, ale ile silnych dynamik jest ukrytych w ich postawach i wyrazach twarzy. Każdy z nich opowiedział mi całą historię, która kończy się spotkaniem w lochach. Uderzyło mnie, jak ja…......
24. Duel – Ilya Repin Obraz gatunkowy przedstawia uczestników pojedynku po imprezie. Artysta bardzo ekspresyjnie napisał twarze uczestników, zwłaszcza rannych, którzy wyciągają rękę prosząc o przebaczenie i pojednanie. Ekspresyjny i postać drugiego uczestnika pojedynku, przedstawiony na pierwszym planie po prawej stronie. Zdjął rękawiczki i odwrócił się plecami do rannego mężczyzny, dając jasno do zrozumienia, że ​​pojedynek się skończył i zwycięzcą......
25. Procesja religijna w Kursk – Ilya Repin Spisek „Procesji krzyża w Kursku” Ilyi Repin był procesją – przeniesieniem cudownej ikony z jednej świątyni do drugiej, w towarzystwie procesji. Jednak artysta nie jest zainteresowany świętym aktem, ale procesją, postaciami, obrazami. W centrum tłumu ważne jest, aby ludzie z bogatych wsi wyszli, samotni, biedni, biedni sznurowali się wzdłuż krawędzi. Są ostrożnie wypychane przez żandarmów,......
26. Uroczyste posiedzenie Rady Państwa w dniu 7 maja 1901 r. – Ilya Repin Ta wspaniała w skali i wspaniała w wykonaniu, obraz został zamówiony przez króla. Powodem zamówienia była setna rocznica powołania Rady Państwa w Rosji. „To zdjęcie jest wspaniałe” – napisał rosyjski filozof V. Rozanov, „to jest Kartagina przed zniszczeniem”. Miało to oznaczać, że dosłownie za 2 lata doszło do pierwszej rewolucji rosyjskiej, a cała pompatyczność urzędników......
27. Uzdrawianie Trędowatego i Kuszenia Chrystusa – Sandro Botticelli Artysta przedstawia epizody ewangeliczne w obrazie. Jezus pościł na pustyni przez czterdzieści dni, na końcu doświadczył głodu, a potem, ukazując się Mu, diabeł nalegał: „Jeśli jesteś Synem Bożym, niech kamienie staną się chlebami”. Na co usłyszał odpowiedź: „Nie samym chlebem człowiek żyć będzie”. W drugim odcinku diabeł przekonał Chrystusa, aby rzucił się z dachu, aw......
28. Co za przestrzeń! – Ilya Repin Syn i córka artysty są przedstawione w wysokich falach surfowania. Tak jakby przeszłe, jeszcze nie ukrzyżowane dusze – uosobienie młodości – są przedstawione na płótnie. Zabawa i radość życia, przytłaczająca młodzież, jest całkowicie zgodna z naturą otaczającą naturę szalejącą energią – potężne fale fal, przytłaczające 2 bezbronne postacie. Ale uśmiechają się, śmieją, nie są zawstydzeni......
29. Aresztowanie propagandy – Ilya Repin W 1880 r. Repin zaczął pisać Aresztowanie Propagandy. Pracował nad tym przez długi czas, aż do 1892 roku. Ogromny wysiłek kosztował artystę, aby działał centralnie. Repin szukał natury, zbierając poszczególne cechy związane z konkretnym modelem. Cała uwaga na zdjęciu skupiona jest na rewolucjonistach. Właśnie został schwytany. Ręce wykręcone z tyłu. Niedaleko niego szamotają się Sots......
30. Iwan Groźny i jego syn Iwan – Ilya Repin Jest to jeden z przykładów odniesień artysty do tematów historycznych, które sprawiły, że kojarzył się on z wydarzeniami współczesnego rosyjskiego życia. Po raz pierwszy pomysł napisania smutnego epizodu z życia Iwana IV Groźnego pojawił się w Repinie w 1882 roku po koncercie Rimskiego-Korsakowa na moskiewskiej wystawie. Z jednej strony, Repin chciał stworzyć coś podobnego do......
31. Portret A. G. Rubinsteina – Ilya Repin Portrety sławnych ludzi, którzy w naszych czasach są wzorem ciężkiej pracy i talentu, ci, którzy odeszli z dziedzictwa kulturowego przez wiele przyszłych pokoleń, zawsze będą wyjątkowe. Wszakże ich główną cechą jest to, że poprzez obraz na płótnie jest transmitowany i zewnętrzne podobieństwo, a wewnętrzny talent postaci. Dlatego obraz I. Ye. Repin zasługuje na najbardziej szczerego......
32. Odpoczynek – Ilya Repin Portrety bliskich Repin stworzył całe swoje życie. Szczególnie często artysta pisał swoją pierwszą żonę, Verę i dzieci. Kilka razy Repin pozował swojego brata Vasily, profesjonalnie zajmującego się muzyką. Większość z tych portretów jest tworzona w sposób swobodny, ale są w dziedzictwie malarza i ścisłych dzieł tego gatunku. Dopadło nas około tuzina autoportretów Repina. Razem stanowią......
33. Barka wozów na Wołdze – Ilya Repin Aby napisać „Burłakow nad Wołgą” zajęło to kilka lat ciężkiej pracy. Odbył kilka podróży do Wołgi, zaprzyjaźnił się z przyszłymi bohaterami swojego obrazu, długo z nimi rozmawiał, starając się zrozumieć, jak żyją ci ludzie. Stopniowo Repin postanowił zmienić pierwotny zamiar obrazu. Teraz nie próbował już przedstawiać kontrastu między zabawą mądrych kobiet a ciężką pracą barge-haders.......
34. Autoportret i portret Petera Konczałowskiego – Ilya Mashkov Współcześni krytycy nie byli zbyt pochlebni na tym płótnie. Według nich, „ma prawdziwy, akademicki rysunek, który jest właśnie w” kolorowaniu „warunku Maszkow. Opis zdjęcia, przedstawiony po raz pierwszy na wystawie, brzmi następująco: „Na środku pokoju siedzą Mashkov i Konczałowski, ich cały strój składa się z krótkich czarnych majtek, a co za atletyczna figura, bicepsy napinają......
35. Widząc rekruta – Ilya Repin Nie ma takiej osoby, która nie znałaby imienia wielkiego rosyjskiego artysty I. Repina. Jego obrazy zdobią kolekcje najsłynniejszych muzeów, a najbardziej znane z nich są znane większości dzieci w wieku szkolnym. „Iwan Groźny i jego syn Iwan”, „Wozy wozowe na Wołdze”, „Sadko”, „Procesja religijna w Kurskiej Guberni” i inne dzieła mistrza z entuzjazmem spotkali zarówno......
36. Sadko – Ilya Repin Malarstwo „Sadko” Repin napisał w 1876 roku, podczas gdy w Paryżu. Ale we Francji rosyjskie motywy ludowe płótna nie zostały docenione. Ale w ojczyźnie artysty jego praca została natychmiast pochwalona. Obraz został zakupiony do swojej kolekcji przez Aleksandra Trzeciego, przyszłego cesarza. Repin sam za swoje umiejętności otrzymał tytuł akademika. Autor został zainspirowany do stworzenia obrazu......
37. Odbicie brygadzisty brygady przez cesarza Aleksandra III na dziedzińcu Pałacu Pietrowskiego w Moskwie – Ilya Repin Cesarz Aleksander III jest przedstawiany wraz z rodziną w otoczeniu dworzan i ministrów wkrótce po koronacji 5 maja 1883 r., W momencie przemówienia do brygadzistów z całej Rosji. W tle za cesarzem są przedstawiane: cesarzowa Maria Fiodorowna i dzieci – Carewicz Nikołaj, Georgy, Xenia, Michaił, Olga. Obraz został zamówiony przez Ministerstwo Cesarskiego Sądu, który został......
38. Domaha – Ilya Repin Wracając w 1876 roku z długiej podróży za granicę, Repin zaczął pisać z przyjemnością o wiejskim życiu. Wiele z tego pochodziło ze wspomnień jego własnego dzieciństwa. Wśród „wiejskich” prac artysty znajdziemy sceny rodzajowe, indywidualne „Domaha” i portrety „Świąteczny wieczór we wsi”. Po umieszczeniu punktu kulminacyjnego w tym rzędzie słynną „Procesją krzyża w Kursk Guberni”, Repin......
39. Dziewica i Dziecko na tronie w świątyni – Jan van Eyck Ta niewielka praca jest prawdziwym arcydziełem sztuki holenderskiej XV wieku. W centralnej części tryptyku znajduje się Dziewica Maryja i Dziecko w luksusowym wnętrzu gotyckiej katedry, osadzonym na wspaniałym rzeźbionym tronie między dwoma rzędami wielobarwnych kolumn jaspisu i marmuru. Lewe skrzydło przedstawia Archanioła Michała, ubranego w pocztę i uzbrojonego w tarczę, włócznię i miecz. Reprezentuje Dziewicę......
40. Przeniesienie do świątyni – Vittorio Carpaccio Ten obraz, przeznaczony dla kościoła San Jobb, miał konkurować z Madonną ze świętymi „Giovanni Bellini, napisanym dla tego samego kościoła. Szczególnie ciekawy jest tutaj lutniak, znany z tego, że wyrzuca nogi. Takie żywe postacie nie były jeszcze w dziełach ołtarza weneckiej produkcji „....