The Bodyguard – Michael Parkes

Podobne obrazy:

1. Gra – Michael Parkes Jak we śnie, czarnowłosa dziewczyna pływa po ziemi z łukiem w dłoniach, a czarodziejski ptak karmi jej strzały. Ogromne jądra. podobne do zwiększonych piłek tenisowych, już trafionych strzałami, ale gra trwa. Obraz „Gra” amerykańskiego artysty, mistrza magicznego realizmu, Michaela Parkesa, napisał w 2002 roku. Krajobraz przypomina fantastyczny film o odległych, nieznanych światach....
2. Maria – Michael Parkes Obraz „Maria” amerykańskiego artysty, mistrza realizmu magicznego Michaela Parkesa, który napisał w 2002 roku, niewiele przypomina biblijnej opowieści, latające skały przypominają bardziej powszechną katastrofę. Szczątki wielkich meteorytów rzucały się na Ziemię z ogromną szybkością i tylko ta mała kobieta próbuje uratować ludzkość przed zniszczeniem....
3. Najnowsze – Michael Parkes Z łagodnym wyrazem, wzruszającym pięknem przypomina Sistine Madonna of Raphael. Obraz „Ostatni” autorstwa amerykańskiego artysty, mistrza magicznego realizmu, Michaela Parkesa, napisał w 2002 roku, po raz kolejny uderzając swoich wielbicieli mocą wpływu psychologicznego i głębi dramatu. Wszystko załamało się, na skraju urwiska młoda dziewczyna z anielskimi skrzydłami i smutnym królem zwierząt. Jest ich tylko dwóch......
4. Grace – Michael Parkes Amerykański artysta, twórca kierunku magicznego realizmu Michael Parkes w swoim obrazie „Grace and the Little Prince” przedstawił bajeczną i romantyczną sytuację. Łabędzie trzymają cienką linę, a zaczarowana dziewczyna, na żądanie magicznej różdżki, podchodzi prosto do małego księcia, pod postacią której jednak zły goblin może się ukryć....
5. Jezioro łabędzie – Michael Parkes Obraz „Jezioro łabędzie” autorstwa amerykańskiego artysty, twórcy kierunku magicznego realizmu, Michael Parkes, napisał w 1998 roku. Na wysokim klifie, z głową opartą na kolanie, siedzi piękna dziewczyna. Skręciwszy szyję, śnieżnobiały łabędź przedstawia go kwiatem lilii, małpy flirtują pod lustrem, magik z opaską na oczach gra na skrzypcach. Michael Parkes starał się odzwierciedlić w swoich pomysłach......
6. Ostatnia trasa – Michael Parkes Napisany w 1988 roku obraz amerykańskiego artysty, twórcy kierunku magicznego realizmu, Michaela Parkesa „The Last Tour”. Sezon już się skończył, wkrótce cyrk odejdzie wraz z bajką w białym trykocie, rycerzem w żelaznej płytce i małym wściekłym trollem, który zza baru straszy wszystkich skorpionem. Magiczny świat dzieciństwa i bajek rośnie....
7. Magiczne motywy – Michael Parkes Po dość długim pobycie w Indiach Parkes zaczął malować w stylu dokładnej i szczegółowej prezentacji obrazów. Obraz „Magiczny motyw” został napisany przez amerykańskiego artystę w 2002 roku. Fabuła obrazu, podobnie jak wiele innych prac artysty, inspirowana jest starożytnymi legendami Wschodu – postacie nie pojawiają się przypadkowo, każdy szczegół jest przemyślany. Zdjęcia Parkesa chcą długo myśleć,......
8. Próba kostiumowa – Michael Parkes Napisane w 2002 roku zdjęcie, które Michael Parkes nazwał „próbą ubrań”. Ponownie wydaje się, że wpadamy w magiczny świat baśni Andersena. Oto mały człowiek – albo błazen albo generał żonglujący kulami, cienka gimnastyczka naciągnięta na sznurki na cokole obok groźnego kamiennego lwa. Ogromne znaczenie w pracy amerykańskiego artysty ma obraz czystości, obrazu białego łabędzia –......
9. Koncert Vivaldiego – Michael Parkes Obraz „Koncert Vivaldiego” został namalowany przez amerykańskiego artystę Michaela Parkesa w 1995 roku w ironiczny, satyryczny sposób. Jak się zmienia w naszych własnych pomysłach, w kontakcie ze sztuką! Grube panie z nutami w dłoniach przedstawiają się, unosząc się nad ziemią z ptakami, tak wdzięczne jak dziewczyna z małym kotkiem na pierścieniu powietrza. Dyrygent, rozpuszczając się......
10. Wiosna – Michael Whelan Radosny triumf młodości przepełniony obrazem Michaela Whelana „Wiosna”. Radość rozbrzmiewa na wysokości błękitnego nieba, pieści ciało dziewczyny ciepłym wiatrem, gra lekkim szalikiem. Michael Whelan ma całą serię symbolicznych obrazów poświęconych cnotom chrześcijańskim. Ten obraz jest daleki od chrześcijańskiej cnoty. Odwrócona gwiazda z wizerunkiem Baphometa kołysze się na suchej gałęzi z ledwo zauważalnym przypomnieniem ostrzegawczym....
11. Honor i honor – Michael Whelan Michael Whelan ukończył studia artystyczne w Denver, później w 1973 r. Na Uniwersytecie w San Jose. W następnym roku Whelan wystawił swoją pracę na festiwalu World Con 1974 i wkrótce otrzymał kontrakt z DAW Books. Niepokalane poczucie koloru i proporcji, piękna osobowość pisma artysty przyczyniła się do wzrostu popularności dzieł Michaela Whelana. W obrazie artysty......
12. Święta Katarzyna – William Michael Rossetti O tym małym płótnie Rossetti powiedział, że chciałby przedstawiać bogatą kobietę, która, być może, zamierza obraz jako dar dla jakiegoś kościoła i chce, aby jej postać została skopiowana z postaci świętego. Akcja rozgrywa się w zatłoczonym warsztacie artysty. Pani udająca Świętą Katarzynę została spisana z Elizabeth Siddal: ubrana jest w żółtą i czarną sukienkę ozdobioną......
13. Trinity – Husepe Ribera Z biegiem lat, twórczy czas kwitnienia w trudnych zdjęć Ribera rosną umiar, duże rozdrobnienie w przekazywaniu uczuć, a jednocześnie dostęp do scen twórcy Pełna światła, liryczny nastrój. Obrazy wzbogacają się o efekty malowania tonalnego, transmisję światła i powietrza, przepełnienie wykwintnych odcieni kolorów. Wśród wzniosłych religijnych dzieł Ribera należy Trójca. Użył grawerunku A. Durera, w którym......
14. Adoracja Niemowląt (Dawid Seed) – William Michael Rossetti Od końca lat pięćdziesiątych XIX wieku Rossetti namalował serię obrazów na tematy religijne, częściowo zainspirowany rozkazem malowania ołtarza w katedrze w Landaaf od architekta Johna P. Seddona; ta akwarela była pierwszym szkicem zamierzonego obrazu. W liście do amerykańskiego krytyka Charlesa Eliota Nortona z 1858 roku, Rossetti wyjaśnił swój pomysł tryptyku o nazwie „Seed of Davidovo”:......
15. Golkonda – Rene Magritte Magritte stwierdził: „Najlepszy tytuł obrazu jest poetycki, nie powinien niczego uczyć, ale zamiast tego zadziwiać i fascynować”. Zgodnie z tą zasadą nazwał swój obraz „Golkonda”. Niech publiczność odgadnąć siebie, co ma pół-legendarnego indyjskiego miasta, słynie z złote i diamentowe plasujących, unosząc się w powietrzu do meloniki....
16. Pod Blagovestem – Niestierow Michael Wczesna wiosna w klasztorze. Dwóch mnichów idzie jeden po drugim wzdłuż żółtej ścieżki i czyta coś religijnego pod dzwonkiem przed rozpoczęciem służby. Za nimi znajduje się zielona łąka z brzozami i choinkami. Prawa rzeka, tuż przed nami kościół, wzgórza. Wieczorne, wciąż jasne niebo, zachodzące słońce na krzyżach. Spójrz na postacie. Przed nami młody mnich, wysoki,......
17. Fantazje – Michael Whelan Michael Whelan otrzymał szesnaście razy nagrodę Hugo, ustanawiając rekord tej nagrody. W 1992 roku otrzymał nagrodę „Super-Hugo” z napisem „Najlepszy artysta w ciągu ostatnich 50 lat”. Zdjęcie Michaela Whelana „Fantasies” przedstawia nastolatkę siedzącą nad rzeką na dużym gładkim kamieniu. Oświetlona żółtym światłem latarni postać staje się samotna i bezbronna. Fantazje generowane przez magię ciepłej księżycowej......
18. Patrol – Michael Whelan Michael Whelan jest miłośnikiem muzyki i sztuk walki, ma czarny pas w Kempo. Artysta jest żonaty. Michael Whelan i Audrey Price mają dwoje dzieci: Alex i Adrian. Obraz „Patrol” Michaela Oelana przedstawia ogromne gryfy zamrożone w kamieniu. Oni, jakby strażnicy niezachwianych, sekretnych praw wieczności, które zachowały pamięć dawnych cywilizacji, zamarły u stóp tych samych cichych,......
19. Mystery – Michael Whelan Michael Whelan jest znanym amerykańskim artystą fantasy i ilustratorem grafiki science fiction. Wielokrotny laureat „Hugo” i innych nagród fantasy. Obraz „Sakrament” autorstwa Michaela Whelana ukazuje mrok nocy i wróżby; na ostrych fragmentach kamiennego klifu młoda kobieta spoglądająca w dal wydaje się nierealna. Po jej lewej stronie fantastyczny zamek lśni kosmicznymi światłami, przed nami kolejne życie,......
20. Pokój – Michael Whelan Obraz „Peace” Michaela Whelana pokazuje fantastyczny krajobraz z wodospadem. Płynące strumienie wody, w oddali – płonące miasto, na skraju urwiska siedzi zamyślona dziewczyna – tajemniczy mieszkaniec innego świata, ślimak, który opuścił swoją skorupę. Michael Whelan entuzjastycznie pisze surrealistyczne obrazy i krajobrazy. Jego prace są wypełnione symboliką, która przechodzi od obrazu do obrazu i jest rodzajem......
21. Jeden – Michael Whelan Michael Whelan urodził się 29 czerwca 1950 r. W Culver w Kalifornii. Ten wrażliwy chłopiec dorastał w rodzinie inżynierów. Mój ojciec pracował w przemyśle lotniczym. Stała obecność obok kosmicznych wyrzutni przewidywała wiele w twórczym wyborze Michaela. Zdjęcie Michaela Whelana „One” przedstawia nagą dziewczynę na skraju mostu. Rzeczywistość wydaje się być rzutowana na świat fantazji artysty......
22. Czekam – Michael Whelan Zawodowo, Michael Whelan przyjął ilustrację, gdy przeniósł się do Connecticut. Jego praca nad projektem książek Anne McCaffrey z serii „Dragons of Pern” zdobyła nagrodę „Hugo” w 1980 roku. Była to pierwsza profesjonalna nagroda Michaela Whelana, jako ilustratora. Obraz Waelana „Waiting” przedstawia ogromnego zielonego smoka, który, kładąc twarz na szponiastych łapach, spokojnie czeka na swoją godzinę.......
23. Monna Pomona – William Michael Rossetti Na obrazie „Monna Pomona” czarnowłosa piękność ciągnie naszyjnik w palcach, na którym zawieszone jest złote serce przebite dwiema strzałkami. Kobieta przechyliła głowę, by powąchać białe róże, fiołki i nagietki w wiszącym koszu, a jednocześnie krawędź dolnej koszuli lekko się otworzyła. Na kolanach pani leży bukiet szkarłatnych róż, uosabiający jej namiętną naturę. Pozowanie do zdjęcia Ada......
24. Próba ucieczki – Michael Whelan Latanie we śnie i rzeczywistość lub „Próba ucieczki” nazywa się radosnym obrazem Michaela Whelana. Podnieście ręce do góry i, kołysząc nimi, zejdźcie z ziemi i latajcie, umierając w szczęściu – którego z nas nie marzyliśmy! Niektóre z literackich dzieł sztuki, w których pracował amerykański artysta Michael Whelan: – „Pamięć, smutek i kolej” oraz „Inna ziemia”......
25. Kroniki Norymberskie – Michael Wolgemut Kronika w Norymberdze to bogato ilustrowana edycja historii światowej, oparta na wiedzy naukowej i przedstawieniach XV wieku. Ta encyklopedyczna praca otrzymała swoją nazwę od nazwy miasta, w którym została stworzona. W XV wieku. Norymberga było dobrze prosperującym miastem, które słynęło nie tylko ze swoich rzemieślników, mechaników, budowniczych, ale także naukowców, humanistów, artystów, poetów. Wykształceni ludzie......
26. Modlitwa sv. Wolfgang – Michael Pacher Michael Pacher – jeden z wybitnych mistrzów Europy Środkowej w XV wieku. Urodził się w Bruneck, w Południowym Tyrolu, przez który przejeżdżały ścieżki łączące ziemie czeskie i austriackie z Lombardią i Wenecją. Mistrz dwukrotnie odwiedził Włochy, gdzie zapoznał się z dziełami Mantegny, Antonello da Messina, które wpłynęły na rozwój jego twórczości. Artysta podróżował po Renie......
27. Widok na wyspę Valaam – Michael Klodt Prawie 70 lat pobytu w Tomsku to płótno istniało pod tymczasową nazwą „Pejzaż” i zostało przypisane pędzlowi przez nieznanego niemieckiego artystę drugiej połowy XIX wieku. Wyjaśnienie prawdziwego imienia i autorstwa utrudniała tajemniczość pojawienia się obrazu w Tomsku. Jej biografia nie została odnaleziona w dokumentach archiwalnych muzeum. Aby rozwiązać zagadkę obrazu, było w 1996 roku. Angażując......
28. Sen Jacoba – Esteban Murillo Hermitage trzyma obraz hiszpańskiego artysty Estebana Murillo „The Dream of Jacob”, w którym przekazuje się bajeczność i magię snu Jacoba. Wydaje się, że artysta skupił swoją uwagę na pejzażu, a nie na biblijnym spisku. Akcja rozgrywa się w nocy, z księżycem, słabo oświetlającym zimne światło pokręconych pni i gałęzi starych drzew, rzeki i wodospadu. Światło......
29. Nocne Skrzydła – Jim Burns Jim Burns biegle posługuje się dowolną techniką malarską. Początkowo artysta pracował w akwareli, potem przerzucił się na gwasz i olej, w ostatnich latach preferuje farby akrylowe. Ogólnie akryl doskonale pasuje do jego stylu twórczego – hiperrealizmu. Niewyczerpana fantazja w wynalezieniu fabuły, dokładne przestudiowanie najdrobniejszych detali jest charakterystyczne dla całej pracy Jima Burnsa. Fantastyczne urbanistyczne i......
30. Trybunał Salomona – Nicolas Poussin Zdjęcie jest napisane na działce ze Starego Testamentu. Król Salomon wyróżniał się zdrowym rozsądkiem, doskonałą pamięcią, ogromnym zasobem wiedzy i dużą cierpliwością. Słuchał uważnie ludzi, pomagał mądrą radą. Uważał osądzanie najważniejszego obowiązku dla siebie. A sława jego sprawiedliwego procesu rozprzestrzeniła się po całej Jerozolimie. Dwie młode kobiety mieszkały w Jerozolimie, każda miała dziecko. Mieszkali razem......
31. Gamayun, ptak wojenny – Victor Vasnetsov Victor Vasnetsov przez całe życie interesował się i studiował mitologię i folklor starożytnej Rosji. Wszystkie jego dzieła są nasycone duchem starożytności. Rzut oka na dowolne z jego obrazów z mitologiczną lub baśniową fabułą, nie ma nawet wątpliwości, że tak właśnie wyglądali bohaterowie starożytności. To samo można powiedzieć o obrazie „Gamayun, ptak rzeczy”, napisanym w 1897......
32. Pink Room – Guy Johnson Przed nami jest dzieło amerykańskiego artysty Guy Johnsona „The Pink Room”. Wnętrze pokoju dziewczynki jest przeładowane wszelkiego rodzaju lokami w stylu rokoko, winietami z wizerunkiem pulchnych aniołów, draperii i innych akcesoriów kobiecych. Ściany, sufit, jedwabne tapicerki mebli – wszystko tu jest różowe, delikatne. Na środku pokoju w pozie kulturysty, który służy na wybiegu, jest kobieta,......
33. Córki Tesea – Gustave Moreau Pomimo braku zaufania do kobiecej natury, nawet na zboczu życia, Moreau kontynuował pisanie aktu kobiecego w tradycji Engry, uczył go artysta poprzez dzieła Chasserio. Ale w stylu Moreau nie znajdziemy ani zimnej bezstronności Ingres, ani gorącej zmysłowości Chasserio. Nagie postacie kobiece Moreau są eleganckie, ale jakby oddalone od widza. Na przykład bohaterka obrazu „Wróżkowe gryfy”,......
34. Nikita pierwszy rosyjski lotnik – Alexander Deineka Artysta namalował obraz na podstawie pięknej legendy o rosyjskim Ikarusie, który skoczył z ukrzyżowania dzwonnicy w Aleksandrowskiej Slobodzie przed Iwanem Groźnym. Dzwonnica jest arcydziełem architektury kamiennych namiotów z XVI wieku. Wysoki, z sześcioma dzwonami, dzwonnica, daleko stąd z widokiem na okolicę. Ludzie każdej rangi i kondycji przybyli, aby zobaczyć nową „królewską zabawę”. Wszyscy patrzą na......
35. Madonna z Dzieciątkiem na tronie ze świętymi Piotrem i Pawłem – Dirk Bouts Madonna z Dzieciątkiem na tronie ze świętymi Piotrem i Pawłem – dzieło dojrzałego okresu mistrza, ale odzwierciedlało mocne i słabe strony Łódek. W pracy, dokładnie zgodnie z redukcją perspektywy, przekątne są ustawione w szeregu – baldachim nad tronem Madonny, krzesło samego tronu, jego podium i stopnie podłogi. Wszystkie zbiegają się w jednym punkcie pośrodku obrazu.......
36. Melancholia – Albrecht Durer „Melancholia” – druga grawerka w słynnej serii „Sztychy warsztatowe” na miedzi. Majestatyczna, skrzydlata Melancholia pogrążona w myślach, pojawiająca się w dziwnym, niepokojącym świecie. Grawerowanie jest niezwykle złożone. Książkę zapinaną za pomocą zapięcia jest pod ręką kobiety – ona nie jest gotowa do czytania teraz. Nad jej głową znajduje się urządzenie do pomiaru czasu – klepsydra......
37. Ikar i Dedalus – Pavel Michajłow Bohaterowie starożytnego mitu. Daedalus to ateński rzeźbiarz, czczony jako wynalazca narzędzi stolarskich i stolarskich oraz architekt. Zaostrzony przez króla Minosa na Krecie w wieży na skale ze swoim synem Ikarem, zaradny Dedalus znalazł sposób na uwolnienie się z niewoli. Po woskowaniu ptasich piór, zrobił skrzydła dla siebie i dla swojego syna i obaj odlecieli z......
38. Ukrzyżowanie – Salvador Dali Obraz hiszpańskiego surrealistycznego malarza Salvadora Dali jest pełen snów i „wizji”, ale znaczna część jego twórczości pochodziła z umysłu, na przykład z pomysłu przedstawienia obrazu Hypercube zamiast krzyża w przedstawionym obrazie. W ten sposób artysta konfrontuje się z czystą formą geometryczną i cierpieniem Chrystusa, podkreślonym przez jego wysklepione ciało z wystającą klatką piersiową. To powoduje......
39. Lewitator. Malowanie Jima Burnsa Marzenie o młodości Jim Burns nie zostało zrealizowane, nie został pilotem ani astronautą, ale osiągnął inne wyżyny. Artysta ma wiele profesjonalnych nagród. Dwukrotnie otrzymał nagrodę „Hugo” w kategorii „Artysta”. Jim Burns ma niezliczoną liczbę „domowych”, krajowych nagród, malarz jest szanowany przez pisarzy science fiction, ma udaną karierę zawodową. I wreszcie, Jim Burns jest szczęśliwym mężem:......
40. Nosiciel wody – Diego Velasquez Malarstwo sewilskiego malarza Diego Velázqueza „Water Carrier”. Rozmiar obrazu to 107 x 81 cm, olej na płótnie. Obraz artysty Velázqueza z cyklu bodegonów ma również inną nazwę „Sprzedawca wody z Sewilli”. Partnerzy wody – heretycy gnostycko-ascetycznej sekty Enkrait, czyli apotaktikov, założonej przez Tatiana, zostali nazwani kpiną. Otrzymali to nazywanie, ponieważ nie jedli niczego, co podtrzymywało......