Opowieść o latach minionych, zapisana na początku XII wieku, mówi nam, że w 992 r., Za panowania księcia Włodzimierza, koczownicy oblegli Kijów – o losie miasta decydowały Pieczyngowie i los miasta. Prosty kozhemyaka o imieniu Yang przyjął wyzwanie mocarza Pecheneg. A przed walką zdał egzamin z honorem, wyciągając kawałek skóry z wściekłego byka, który został zastrzelony. Następnie wygrał zwycięstwo nad Peczhenem i uratował rodzinne miasto.
Spektakularna kompozycja obrazu jest zbudowana na wyraźnie określonych przekątnych: postać Jana Usmara, pochylona w lewo, jest plastycznie zbalansowana przez masywne zwłoki buhajów, rozrywające się w prawo. Niedaleko, na podium – książę Włodzimierz, witając Yanę, a za nim wojownicy z włóczniami. Wojownik po prawej stronie, na samym zdjęciu, ubrany jest w rzymską zbroję i hełm z wężem.
Ta interpretacja obrazu bohatera narodowego była tradycyjna dla mistrzów Akademii Sztuk Pięknych, skupiających się na zabytkach klasycznej przeszłości. Wynika to z faktu, że pod koniec XVIII wieku archeologia nie została jeszcze uformowana jako nauka, a artysta po prostu nie wiedział, jak wygląda starożytny Rusich. Do tego obrazu w 1797 Ugryumov otrzymał tytuł akademika.
Podobne obrazy:
- Ołtarz Jana – Hans Baldung „Ołtarz Jana” przedstawia scenę chrztu Jezusa Chrystusa w wodach Jordanu. Obrzęd chrztu prowadzony jest przez Jana Chrzciciela w towarzystwie dwóch aniołów. Z góry scena ta jest błogosławiona przez Boga Ojca i Ducha Świętego w formie gołębicy. Na bocznych drzwiach po lewej stronie znajduje się św. Mikołaj po prawej – St. Louis of Tuzuz. Poniżej i......
- Alegoria siły (upór) – Sandro Botticelli „Będąc jeszcze młodym człowiekiem, napisał figurę Mocy wśród Cnót, które zostały napisane na drzewie przez Antonio i Piero Pollaiolo dla sklepu handlowego we Florencji” Vasari. Zgodnie z cywilnymi ideami charakterystycznymi dla Florencji, Botticelli napisał postać, która ucieleśnia moralną siłę i przekonanie. Jego kontury są wyraźnie wytyczone, wyraźnie podkreślając objętości plastiku; szata pada cicho, tworząc szerokie......
- Test Mojżesza przy ogniu – Giorgione Obraz „Test Mojżesza po ogniu” został stworzony przez weneckiego artystę Giorgione około 1502-1505. Wielkość obrazu to 89 x 72 cm cm, drewno, olej. Wczesne prace artysty są głównie poświęcone tematyce religijnej. Ten obraz Giorgione ma również inne imię „Młodzież Mojżesz przed faraonem” i odzwierciedla jeden z epizodów z życia proroka Mojżesza podczas jego pobytu w......
- David i Goliath – Michelangelo Merisi da Caravaggio Obraz włoskiego malarza Caravaggia „Dawid i Goliat”. Wielkość obrazu to 110 x 91 cm, olej na płótnie. Zdjęcia klientów to kardynał Scipione Borghese. Według Biblii Dawid i Goliat byli znanymi starożytnymi bohaterami; jeden przyszły król judzki, inny olbrzym filistyński, którego imię zostało uwiecznione w biblijnej opowieści o sztukach walki Goliata z Dawidem. Pochodzący z Gat,......
- U alfonsa – Jana Vermeera Obraz holenderskiego artysty Jana Vermeera Delft „U alfonsa”. Wielkość obrazu to 143 x 130 cm, olej na płótnie. W połowie lat 50. XVII wieku, po stworzeniu swoich wczesnych obrazów na tematy religijne i mitologiczne „Święty Praksed”, „Chrystus w domu Marii i Marty”, „Diana i nimfy”, „Jowisz, Wenus i Mars”, Vermeer w swojej pracy bardzo decydujący......
- Narodziny Jana Chrzciciela – Jana van Eycka Badacze przypisywali suwerenności van Eyckowi w „Turyńskiej książeczce horologicznej” – książce liturgicznej zawierającej modlitwy i śpiewy codziennego kręgu kultu. Ten fakt nawiasem mówiąc przemawia za założeniem, że artysta w młodości studiował go dla ilustratora książek. Ta książka ma osobliwą historię. Został zarządzony w 1389 r. Przez księcia Jeana Berriusa, który przybył do Filipa Dobrego, stryjecznego,......
- Archanioł Michał – Pietro di Cristoforo-Vanucci Perugino Na zdjęciu Archanioła Michała, wykonanego na przełomie wieków, stoi przed nami archanioł ubrany w metalową zbroję, z nogami rozłożonymi pewnie, rozpościerając skrzydła i lekko opierając się na tarczy z pięknymi wzorami jedną ręką. Obraz jest zrównoważony przez spokojny krajobraz z jasnym i jasnym niebem, lazurowe morze na horyzoncie i ziemskie przestrzenie za plecami archanioła....
- Św. Jana z Drabiny i obraz wznoszenia się w klasztorze Kompozycja jest powtórzeniem bardziej starożytnych wzorów. Po lewej stronie na tle różowej świątyni św. John Climacus z przewinięciem w dłoniach, nauczanie mnichów stojących przed nim. Poniżej znajduje się grupa mnichów stojących przed drabiną sięgającą nieba. Mnisi wspinają się na niego. Niektórzy z nich, złapani przez demony, wpadają do piekielnej otchłani, inni, strzeżeni przez anioły, docierają......
- Salome sprowadza głowę Jana Chrzciciela do swojej matki Ihorodiade – Wasilija Surikova Herod posłał i wziął Jana i wtrącił go do więzienia za Herodiadę, żonę Filipa, jego brata, ponieważ ją poślubił. Bo Jan rzekł do Heroda: Nie będziesz miał żony brata twego. Herodiada, będąc na niego wściekła, chciała go zabić; ale nie mógł. Bo Herod bał się Jana, wiedząc, że jest sprawiedliwy i święty, i troszczył się......
- Wykonanie Jana Chrzciciela – Jacopo Bassano Jeśli chodzi o manieryzm w rozwoju, „można to zobaczyć w wykonaniu Jana Chrzciciela”, stworzonego około 1550 roku. Tutaj Bassano konsekwentnie wyznaje „irracjonalną, subiektywną wizję świata. W połączeniu z bolesnym i wyraźnym „dopracowaniem szczegółów, ta irracjonalność nadaje zdjęciu szczególnego niepokoju i fantazji....
- Góra Atagoyama niedaleko Ceba Góra Atagoyama znajdowała się we wschodniej części miasta Edo w regionie Yamanote, gdzie znajdowały się Daimyos i wysokiej rangi rezydencje samurajów Edo. Hiroshige przedstawił widok budynku miasta z Atagoyamy, z potężną świątynią Tsukiji Honganji i zatoką Sibaura. Na górze znajdowała się słynna świątynia Shinto Atago-Jinja. Najbardziej znaczącym i ulubionym świętem w Atago-Jinja był Bisyamon-Matsuri, dedykowany......
- Kazanie Jana Chrzciciela – Paolo Veronese Wenecki malarz Veronese uwielbiał przedstawiać kolorowe, wielowymiarowe sceny o żywych kolorach, wypełnione po brzegi energią życiową. John na zdjęciu z wyrazistym gestem wskazuje na odległość. Ludzie wokół postrzegają słowa proroka na różne sposoby: ktoś po prostu rozumie to, co zostało powiedziane, inni odwrócili się z ciekawością tam, gdzie wyciągnął rękę. I tam, w oddali, Zbawiciel......
- Portret Jana Szóstego – Rembrandt Harmens Van Rhine Obraz holenderskiego artysty Rembrandta van Rijna „Portret Jana Sześciu”. Rozmiar portretowy 112 x 102 cm, olej na płótnie. „I ja, Ian Siks, wyglądałam, ja, który od dzieciństwa czytam muzyczki…” – napisany jest w rodzinnym albumie na zdjęciu. Jan Sixx, 12 lat młodszy od Rembrandta, producent, kolekcjoner dzieł sztuki i poeta, w podeszłym wieku – burmistrz......
- Męczeństwo Jana Teologa – Albrechta Dürera „Męczeństwo Johna teologa” – pierwszy grawer w serii „Apokalipsa”. W tekście książki „Objawienie” Jana Bożego nie ma tego wydarzenia. Artysta ostro skontrastował dwa ludzkie obrazy. Cesarz Domicjan – stary brodaty mężczyzna, który kazał torturować Johna, siada na rzeźbionym tronie. Na cesarza długa pelerynka, wysadzana gronostajami, złote łańcuszki zwisają z szyi, cenny kamień na piersi, berło......
- Kazanie Jana Chrzciciela – Peter Bruegel Fabuła kazania w filmie Petera Bruegla The Sermon of John the Baptist jest niezwykle przedstawiona. Akcja rozgrywa się na skraju głuchego, ciemnego lasu. Tłum ludzi tak blisko otoczył Jana Chrzciciela, że nie ma już wolnej przestrzeni, dlatego kilka osób wspięło się na drzewa. Obiema rękami Jan Chrzciciel wskazuje na odległość, otwierając się w wąskiej szczelinie......
- Dzieci Carla – Anthony Van Dyck W centrum portretu, z ręką na głowie wielkiego mastifa, stoi książę Carl. Po jego prawej stronie znajduje się księżniczka Maria, pierwsza księżniczka królewska i książę Jakub, który wciąż jest bardzo mały i ubrany jest w sukienkę zgodnie ze zwyczajami tamtych czasów. Młodsze księżniczki Elżbieta i Anna są po lewej. Pomimo swojej surowej postawy i etykiety,......
- Św. Jana Ewangelisty i św. Franciszka z Asyżu – El Greco Obrazy El Greco należą do manieryzmu, baroku, w rzeczywistości nie należą do żadnego z prądów. Oryginalność sposobu tego artysty wyraża się w przedstawionym obrazie. El Greco wcielił się w postać św. Jana Ewangelisty, rozmawiając ze św. Franciszkiem. Jego symbol, orzeł, umieszczony jest u stóp Jana, a apostoł trzyma w rękach kielich, z którego wyskakuje smok.......
- Ołtarz św. Jana Chrzciciela – Rogier van der Weyden Na lewym skrzydle tego cudownie eleganckiego tryptyku przedstawiono moment narodzin Jana Chrzciciela. Na pierwszym planie widz widzi Matkę Boską z dzieckiem Jana Chrzciciela w ramionach i prawego Zachariasza, ojca świętego Jana, piszącego na kartce papieru imię, które można nazwać chłopcem. Centralny panel uchwycił moment Jana chrztu Jezusa Chrystusa. I wreszcie, na prawym panelu tryptyku przedstawiona......
- Ścięcie Jana Chrzciciela – Michelangelo Merisi da Caravaggio Ta praca, oczywiście, jest największym dziełem Caravaggio późnego okresu. Jednocześnie wygląda na najbardziej niepokojącą. Obraz jest pełen mocy, na nim widzimy to samo ciemne tło, znane nam z innych dzieł artysty, a także motyw przemocy. Jak zwykle nie widzimy żadnych pozytywnych momentów w sytuacji na zdjęciu. Zło znów jest bezkarne. Liczby są przedstawione w pełnym......
- Wygnanie. Fresco. Kościół pw. Św. Jana w Roshchenie – Fra Beato Angelico Biblia nie mówi, że aniołowie zostali wypędzeni z raju przez anioła: Bóg „wyrzucił Adama i umieścił cheruby i płonący miecz na wschodzie ogrodu Eden”. Tradycyjna interpretacja fabuły, nieodłącznie związana ze sztuką średniowieczną, utrzymana została w epoce wczesnego renesansu. Spójrzmy na niesamowite „Zwiastowanie”, napisane około 1434 r. Przez artystę florenckiego, mnicha franciszkańskiego Fra Beato Angelico. Gdy......
- Uwielbienie u św. Bernarda i niemowlęcia Jana Chrzciciela – Fra Philippe Fra Philippe należy do wielkich mistrzów szkoły florenckiej. Na twórczość artysty znaczący wpływ miała praca Masaccio, P. da Mazolino, Fra Angelico, z którą Lippi łączy się z liryczną zasadą i religijnością związaną z ich twórczością. W tym przypadku artysta dał nową interpretację tradycyjnych obrazów i tematów. W jego dziełach pojawiają się sceny świąteczne, w których......
- Portret Jana Utenbogarta – Rembrandt Harmens Van Rhine Obraz holenderskiego artysty Rembrandta van Rijna „Portret Jana Utenbogarth”. Rozmiar obrazu to 130 x 103 cm, drewno, olej. Wraz z przesiedleniem Rembrandta do Amsterdamu pod koniec 1631 roku jego paleta malarska rozszerzyła się w sposób niekontrolowany. Głębokim, decydującym warunkiem było jednak rewolucyjne wstrząśnienie stosunków społecznych, redefinicja miejsca i zadania sztuki. Już renesans uwalniał artystę we......
- Moulin Rouge – Henri de Toulouse-Lautrec Większość osób przedstawionych na tym zdjęciu nie jest trudna do zidentyfikowania. W tle widzimy samego Lautreca idącego obok jego chudego kuzyna Gabriela Tapiera de Celleranda; po prawej stronie jest tancerka La Gulia, prostująca włosy przed lustrem. Przy stole siedzą regularni goście nocnego życia w Montmartre. Twarz angielskiej tancerki May Milton zalała dziwne światło; pojawił się......
- Ukrzyżowanie Piotra i ścięcie Jana Chrzciciela – Masaccio Poliptyk, napisany w 1426 roku dla kościoła Santa Maria del Carmine w Pizie, jest jedynym udokumentowanym dziełem Masaccia. Poliptyk został zamówiony przez notariusza, szarego Juliana di Colino degli Scarcy, dla patrona kościoła, św. Juliana. W pierwszej i drugiej edycji książki „Życie najsławniejszych malarzy” Vasari szczegółowo opisał poliptyki Masaccia, ale później, prawdopodobnie w XVI wieku, ołtarz......
- Portret Jana de Leeuw – Jan van Eyck Wszystkie dzieła Jana van Eycka po 1436 r. Niosą echo patosu obiektywności, który w tak ostrej formie pojawił się na obrazie „Madonna canon van der Pal”. Ale wewnętrzna wartość obrazu jest w nich połączona z pewną prozaiczną interpretacją. Twarze przedstawione przez artystę stają się bardziej specyficzne, bardziej charakterystyczne. Portret Jana de Leeuw, mimo bardzo małych......
- Cud papieża Sylwestra Św. Smoka – Maso di Banco Po lewej stronie na zdjęciu jest cud ze smokiem, a po prawej – zmartwychwstanie dwóch mężczyzn zabitych przez trujący oddech smoka. Scena rozgrywa się w Rzymie, w malowniczej scenerii, wśród ruin rzymskiego forum. Dawna wielkość Rzymu przypomina ogromne nagie ściany z pustymi otworami okiennymi w tle. Głęboka przestrzeń obrazu podzielona jest na trzy części. Po......
- Wizerunek Jana Chrzciciela. Fragment obrazu – Aleksander Iwanow W centrum obrazu znajduje się duża podkreślona postać Jana Chrzciciela, namiętnego kaznodziei, asceta, który zachęca ludzi do pokuty, aby pozbyć się grzechów, aby przybliżyć Królestwo Niebieskie. Drugim centrum obrazu jest Chrystus. John wskazuje na niego, ludzie patrzą na niego. Chrystus jest symbolem dobroci, duchowej czystości, najwyższej sprawiedliwości....
- Madonna z aniołami i świętymi (tryptyk św. Jana) – Masaccio Przez ponad 500 lat ten mały obraz ołtarza pozostał w wiejskim kościele, zaledwie kilka mil od miejsca narodzin Masaccio. Ale w 1961 roku obraz został zaprezentowany we Florencji, gdzie natychmiast zwrócił na siebie uwagę historyka sztuki Luciano Berti, jednego z uznanych znawców włoskiego malarstwa z XV-XVI wieku. Bertie po raz pierwszy zasugerował, że ten obraz......
- Atagosita, Yabukoji Street – Utagawa Hiroshige Obszar w rejonie Minato pod szczytem Atagoyama był jedną z najbardziej arystokratycznych dzielnic Edo, gdzie znajdowały się rezydencje Daimyos i szlachetne domy samurajów. Na szczycie góry Atagoyama znajduje się na rycinie po prawej stronie sanktuarium Sinto Atagodzinja, nie jest on widoczny, ale czerwona brama po prawej stronie w tle oznacza początek drogi do sanktuarium. W......
- Pejzaż z wiejską cukinią – David Teniers Wśród chłopów ucztujących przy stole artysta przedstawił mężczyznę w białej koszuli z dzbanem w dłoniach. Być może wizerunek tej postaci i świni obok niego zawiera wskazówkę dotyczącą historii syna marnotrawnego. W pracach pierwszej połowy lat czterdziestych XVI wieku Teniers wielokrotnie poruszali ten temat. W szczególności historia syna marnotrawnego znajduje odzwierciedlenie w obrazach artysty, przechowywanych w......
- Święto Heroda i ścięcie Jana Chrzciciela – Benozzo Gozzoli Benozzo Gozzoli, artysta pochodzący z Florencji, znany jest z pięknych monumentalnych fresków. Cykl „Procesja Trzech Króli”, który zachował się do naszych czasów, wykonany przez malarza dla Pałacu Rodziny Medyceuszy, zadziwia i zachwyca publiczność kolorowymi i bogatymi detalami. „Święto Heroda i ścięcie Jana Chrzciciela” to raczej rzadkie dzieło mistrzowskie, praca w małym formacie ilustrująca jeden z......
- Impreza w urodziny księcia Williama III – Jana Steena Obraz holenderskiego mistrza rodzimego gatunku Jana Stena „Impreza w urodziny księcia Wilhelma III”. Wielkość obrazu to 46 x 62,5 cm, drewno, olej. Pełna nazwa obrazu artysty to „A bash na cześć urodzin księcia Williama III z 14 listopada 1650”. Wilhelm III Angielsko – holenderski książę, syn Wilhelma II z Orange i Henrietty Marii, córki króla......
- Wizyta w Asklepiosie – Edward John Pointer Asklepios, syn Apollina, nauczył się uzdrawiania, nie tylko uzdrowił, ale także przywrócił do życia umarłych. Zeus był zły na Asklepiosa i uderzył go piorunem za złamanie porządku panującego na świecie, ponieważ Hades kontrolował życie i śmierć. Kiedy Asklepios miał wielkie doświadczenie w sztuce uzdrawiania, Atena dała mu krew, która wypłynęła z żył Gorgona. Krew, która......
- Salome z Głową Jana Chrzciciela – Michelangelo Merisi da Caravaggio Obraz włoskiego artysty Caravaggia „Salome z głową Jana Chrzciciela”. Wielkość obrazu to 116 x 140 cm, olej na płótnie. Obraz przedstawia malarza, prawdopodobnie, tancerkę Salome, Herodiadę i Heroda Antypasa. Herodiada poślubiła swego wujka Filipa i urodziła mu się córka Salome, ale została porwana przez związek przestępczy z bratem jej męża, królem galilejskim Herodem Antypasem. Ta......
- Ścięcie Jana Chrzciciela Stosowany powracają w rosyjskiej ikonografii późniejszym okresie zmienności składu Ścięcia Jana Chrzciciela z dodatkowych scen Modlitwa Chrzciciela w więzieniu, robi to na kary i przeniesienie kata odciąć głowę św Salome. Na polach znajduje się Anioł Stróż i Wielebny Nikon. Wysoki poziom wykonania rzemiosła połączony jest z dobrą znajomością próbek. Takie profesjonalnie wykonane ikony były pożądane......
- Św. Wawrzyńca, który bierze skarby kościoła i rozdaje je ubogim – Angelico Fra Ten fresk jest jednym z tych, z którymi Fra Angelico ozdobił kaplicę papieża Mikołaja V w Watykanie. Należy zauważyć, że rzymska seria fresków różni się od serii fresków związanych z okresem twórczości artysty w klasztorze św. Marka, z jego „pedałową” narracją. Skomentuj fabułę pracy. Święty Wawrzyńca, który zmarł w 258 roku, był rzymskim kapłanem podczas......
- Widok na miasto Delft – Jan Vermeer Malarstwo holenderskiego artysty Jana Vermeera „Widok miasta Delft”. Wielkość krajobrazu to 98,5 x 117,5 cm, olej na płótnie. Malarz Jan Vermeer osiągnął zdumiewającą, prawie fotograficzną dokładność i obiektywizm w swoich poglądach na miasto, łącząc je ze zwykłą miękką poezją. Widoki miejskie w czasach Vermeera w Holandii rzadko były wykonywane przez artystów do szerokiej sprzedaży, w......
- Prorok Zachariasz, Ojciec Jana Chrzciciela (Fresco) – Michał Anioł Buonarroti Fresk Michała Anioła Buonarrotiego przedstawiający proroka Zachariasza. Malowanie sufitu Kaplicy Sykstyńskiej katedry św. Piotra. Zachariasz, hebrajski kapłan, prorok, ojciec Jana Chrzciciela. Święty prorok Zachariasz i święta sprawiedliwa Elżbieta byli rodzicami świętego Proroka, Poprzednika i Chrzciciela Pana Jana. Pochodzili z rodziny Aarona: święty Zachariasz, syn Barachia, był kapłanem w świątyni jerozolimskiej, a św. Elżbieta była siostrą......
- Kazanie św. Jana Chrzciciela – Rafael Santi Naukowcy sugerują, że jest to jedyny obraz, który sprowadził się do nas z predelli Madonna Ansida w Perugii. Dekoracyjny styl pisania i pewna skrupulatność w konstrukcji kompozycji przypominają, że młody Rafael był pod wpływem swojego nauczyciela, Pietro Perugino w tym czasie....
- Portret Jana Gaspara Gevartsa – Petera Rubensa To jest portret przyjaciela Rubensa. Jan Gaspard Gevarts był znanym filologiem, poetą łacińskim i historykiem. Po pobycie w Holandii i Paryżu zajmował ważne stanowiska pod ratuszem w Antwerpii i był odpowiedzialny za oficjalne ceremonie. W obrazie Rubens ukazał się humanista, naukowiec: siedzi przy biurku z popiersiem rzymskiego cesarza i filozofa Marka Aureliusza, o którym dużo......