W 1888 roku, po ciężkiej chorobie, Paul Gauguin przybywa do Bretanii. Ludzie w Bretanii są oryginalni, zachowują swoją tradycję i mają swój światopogląd. Mimo to artysta czuł się tu dobrze i swobodnie, pod wrażeniem ducha podróży.
W Bretanii Gauguin maluje obraz „Dancing Girls”, przedstawiający trzy tańczące tańce narodowe bretońskie dziewczyny. Dziewczęta ubrane są w narodowe stroje, udekorowane czerwonymi kwiatami, które najwyraźniej w trakcie gry rozszarpały na polu. Dziewczyny trzymają się za ręce i prowadzą rodzaj tańca z plecami do siebie. W pobliżu przebiega mały pies, przywiązany do nastolatków.
W tle widać mury starożytnego zamku i dachy domów miejskich z cyprysami, górującymi niczym wieże. I natychmiast staje się jasne, że dzieci wybiegły na obrzeża miasta, aby odpocząć na świeżym powietrzu i dobrze bawić się z gwarnych prac domowych, bawić się i tańczyć na zielonej trawie. Krajobraz na pagórkowatym tle, ukazujący naturę okolicy. Na szaroniebieskim niebie nie widać blasku słońca, ale wciąż jest to spokojny, spokojny dzień, w którym nie ma nawet powiewu wiatru. Skład obrazu jest dynamiczny i ta dynamika jest przenoszona ze względu na przekątne otaczającego krajobrazu i plastiki figur dziewcząt.
Kolorystyka obrazu opiera się na kombinacji kontrastujących ciemnych i jasnych kolorów. Tu już odczuwana jest miłość artysty do żółtych odcieni, które obecne są w niemal wszystkich obrazach dojrzałych i późnych dzieł artysty. Widać to w żółto-zielonym kolorze trawy i żółtawych twarzach dziewcząt, przypominających słynne tahitańskie kobiety na obrazach Paula Gauguina.
Codzienna rutyna obrazu „Tańczące dziewczyny” mówi o spokojnym stanie emocjonalnym artysty, obserwując życie nastolatków, których życie jest wciąż pełne radości i beztroski.
Podobne obrazy:
- Rzeźba w drewnie – Paul Gauguin Gauguin łatwo zmienił techniki. Jego wczesne rzeźby były tradycyjne w stylu, ale wykazały wysoką zdolność artysty do pracy z materiałem. Wkrótce artysta opuścił marmur i zainteresował się rzeźbą w drewnie. W Bretanii stworzył dwie niezwykłe płaskorzeźby wyrzeźbione z wapna: „Bądź zakochany” i „Bądź tajemniczy”. Są hojnie zaśmiecone symbolicznymi szczegółami. Mówiąc fakt: każdy z reliefów Gauguina......
- Martwa natura z papugami – Paul Gauguin Papuga… Ptak, jakby stworzony dla zadowolenia oka, aby bawić i bawić widzów imitacją ludzkiej mowy, cudem za granicą. I jak szokujący jest obraz martwej papugi, a nawet nie jednej! Tak właśnie postanowił Paul Gauguin w jednym z martwych natur polinezyjskiego okresu twórczości. Jasne kolory mogą na chwilę ślepo spojrzeć, ale kiedy się przyjrzysz, mimowolnie wzdrygniesz......
- Bretońskie chłopki – Paul Gauguin Podróż do Bretanii, którą Paul Gauguin wykonał w 1885 r., Odegrała ogromną rolę w kształtowaniu własnego stylu artysty. Francuska prowincja z nieodłącznym romansem stanowiła podstawę inspiracji i poszukiwania nowych środków wyrazu. Przez całe swoje życie Gauguin szukał wiecznego bytu, nietkniętej prawdy i Bretanii, której ostatnie osiągnięcia cywilizacji, z prostymi mieszkańcami i codziennymi troskami, jeszcze nie......
- Martwa natura z trzema szczeniętami – Paul Gauguin Obraz powstał podczas pobytu Gauguina w Bretanii. Było to dzieło nowatorskie – pionowe płótno, na którym kompozycja rozwija się od góry do dołu, wbrew wszystkim przyjętym prawom. Szczenięta, szklanki i owoce polakierowane z miseczki, umieszczone na krawędzi stołu – ostatni detal był oczywiście inspirowany obrazami Cezanne’a – wszystkie te elementy ułożone są w „linie”. Każdy......
- Mette Gauguin w stroju wieczorowym – Paul Gauguin Portret żony Mette-Sophie Gogen, z domu Gad, nawiązuje do wczesnego okresu twórczości artysty. Wraz z młodym duńskim malarzem Mette spotyka się w domu swojego patrona i bliskiego przyjaciela matki Gyustova Arosa. To właśnie dzięki Aroso Gauguin otrzymuje pozycję maklera giełdowego i rozwiązuje jego problemy finansowe. W 1873 r. Mette i Paul związali węzeł iw ciągu......
- Ham – Paul Gauguin Gauguin był szczególnie zaniepokojony pisaniem martwych natur. W tym gatunku widział wiele okazji do lotu fantazji i poszukiwania nowych środków wyrazu. Szczególnie wiele prac z tego gatunku zostało napisanych we wczesnych latach iw okresie kreatywności, który historycy sztuki nazywają zwykle Bretonem. Odwołany do gatunku martwej natury Gauguin i Tahiti. Ciekawy jest fakt, że nie rzeczywiste......
- Restauracja Rest (Siesta) – Paul Gauguin Tahitański okres biografii artysty Paula Gauguina jest nieoceniony dzięki temu, że prosty odbiorca, taki jak Ty lub ja, może poznać życie Polinezji. Wycieczka zawiera tematy związane z codziennym życiem i zabawą wyspiarzy, dniami pracy i mieszkaniami, geografią populacji i różnorodnością flory. To wspaniała okazja, aby przekonać się, że Oceania jest miejscem takim samym jak wiele......
- Martwa natura z owocami – Paul Gauguin Paul Gauguin „Martwa natura z owocami” Martwa natura zawsze była popularnym gatunkiem sztuki znanym od starożytności. Wydaje się, że nie ma w tym nic szczególnego, codziennego życia zwykłych artykułów gospodarstwa domowego, warzyw, owoców, gry. Ale artysta, pieczołowicie komponując martwe natury, jest inspirowany pięknem tych zwykłych rzeczy i przekazuje tę radość i inspirację na swoim obrazie.......
- Siesta – Paul Gauguin Płótno „Siesta” zostało napisane w 1894 roku, jednak z jakiegoś powodu Gauguin nie wspomniał o nim w swoim „dzienniku Tahiti”. Obraz na pierwszy rzut oka przyciąga niezwykłą interpretacją. Po pierwsze, jeśli porównamy to z innymi tahitańskimi płótnami, możemy od razu zauważyć, że jest w nim więcej realizmu – malarz nie wychodzi już poza ramy istniejącego......
- Sen – Paul Gauguin Poszukiwanie czystych środków wyrazu i wątków, oderwanych od europejskiego mistrzostwa i zawiłości – to przede wszystkim uderza w spotkanie ze „snem” Gauguina. Fabuła obrazu jest bardzo prosta i oczywista – dwie tahitańskie dziewczyny w swoim tropikalnym mieszkaniu zanurzone są w snach. Trudno powiedzieć, o czym marzą, autor nie pozostawia nam żadnych wskazówek – może o......
- Dwóch Tahitańczyków – Paul Gauguin Paul Gauguin postanowił natychmiast nie przeprowadzać się na Tahiti. Ścieżka biegła przez francuską prowincję Bretanii, która znajdowała się z dala od hałaśliwego i artystycznego Paryża. Kolejne pokolenie artystów radziło artyście, aby zawsze miał przed oczami obrazy Persów, Kambodżan i Egipcjan. A on sam przez wiele lat łączył życie z Polinezją, a nawet dostał tam nową......
- Jeźdźcy na brzegu – Paul Gauguin We wrześniu 1901 r. Gauguin opuścił Tahiti i osiadł na Wyspach Markizów. Powód tego lotu wciąż nie jest jasny: podczas gdy fani Gauguina sugerują, że artysta szukał nowych krajobrazów do swoich obrazów, większość historyków wspomina, że jego zdrowie było bardzo słabe w tym okresie, oraz fakt, że, wcześniej cieszył się dużą popularnością wśród dziewcząt z......
- Nęcące Wody – Paul Gauguin Obraz „Zachwycające lub ponętne wody wielkiego artysty napisały w 1898 roku, mieszkając na Tahiti. Tak dobrze po gorącym dniu, zanurzając się w chłodnej wodzie, o zmierzchu, by odpocząć, odpocząć, wdychać życiodajne powietrze wieczornego zagajnika. Jak zawsze, artysta jest wierny sobie. Jego ulubione połączenie czerwonobrązowego piasku, złotych ciał wyspiarzy i ciemnej zieleni lasu nadaje egzotyczny kolor......
- Jabłonie – Paul Gauguin Słynny francuski postimpresjonista Paul Gauguin zaczął malować w latach 70. XIX wieku, a ta pasja sprawiła, że stał się sławny na całym świecie. Obraz „Jabłonie” nawiązuje do wczesnego okresu twórczości artysty, który wiąże się z wpływem impresjonistów na styl artysty. Gauguin spotkał się z nimi, brał udział w wystawach, zajmował się badaniem koloru i wzoru.......
- Góry na Tahiti – Paul Gauguin Równie ważny w gatunku dla Paula Gauguina jest krajobraz. Krajobraz stworzony przez artystę wyróżnia oryginalność i oryginalność. Krajobraz „Góry na Tahiti” został napisany przez postimpresjonistycznego Gauguina w 1893 roku. Obraz jest częścią zbiórki funduszy Instytutu Sztuk Pięknych w Minneapolis. „Góry na Tahiti” – krajobrazowy krajobraz wypełniony jaskrawymi kolorami, palącym powietrzem i palącym słońcem. Różnorodność kolorów,......
- La Orana Maria – Paul Gauguin Ta praca ma również wpływ wizyt na Tahiti. Na zdjęciu chrześcijańskie postacie Maryi Dziewicy i Jezusa zamieniają się w matkę i dziecko Tahitańczyków. Dwie inne kobiety na boku, jak anioły, czczą matkę dziecka. „La Orana Maria” została dobrze przyjęta przez publiczność i krytyków....
- Kobieta trzyma owoc – Paul Gauguin Jeden z najbardziej rozpoznawalnych obrazów Paula Gauguina – „Woman Holding Fruit” znany jest także z maoryskiej nazwy „Dokąd idziesz?”. Niektórzy badacze uważają, że pytający podpis, który jest tak charakterystyczny dla wielu dzieł okresu polinezyjskiego, pojawił się wiele lat później. Fabuła obrazu opiera się na codziennym opisie zwyczajnej wioski Tahiti, która jest prezentowana Europejczykom jako dziwaczna......
- Landscape Field Derout-Lollichon – Paul Gauguin Pejzaż z 1886 roku z narracją życia francuskiej prowincji Pont-Aven został napisany przez Paula Gauguina podczas jego podróży do Bretonu latem tego roku. Jest to dzieło zrozumiałe, proste z natury i wykonawcze, napisane przez artystę w okresie jego odpoczynku od życia stolicy i dla ocalenia, zważywszy, że życie różniło się względnym spokojem i niewielkimi wydatkami......
- Portret pani Gauguin w stroju wieczorowym – Paul Gauguin Grzywny według poziomu umiejętności jest dziełem Paula Gauguina „Portret Madame Gauguin w stroju wieczorowym”, stworzonym przez niego w 1884 roku. Portret został namalowany techniką malarstwa olejnego i jest obecnie przechowywany w Galerii Narodowej w Oslo. Zakres kolorów płótna jest miękki i subtelny wybór kolorów. Płótno jest niezwykłe i złożone. Postać Madame Gauguin otoczona jest ciemnym,......
- Martwa natura – Paul Gauguin Koniec XIX wieku to okres wielu martwych natur, z których każdy jest wyjątkowy. Artysta całkowicie odszedł od klasyki i zasad. Można dostrzec brak całkowitej przemyślności, losowy spisek natychmiast przenosi się na płótno. Całą uwagę poświęca się obiektom, grze świateł i cieni. Na pierwszym planie jest jasny dzbanek, a przed nim talerz pełen różnych owoców. Stół......
- Kobieta z kwiatem – Paul Gauguin Portret tahitańskiej kobiety w sukni europejskiej i kwiat we włosach to jedno z pierwszych dzieł Gauguina z pierwszego okresu tahitańskiego. W 1891 roku malarz przeniósł się na wyspę i osiadł tam, kupując chatę. Nowe życie, zupełnie inna moralność i styl życia, inna estetyka zachwyciła i zainspirowała Gauguina. Obraz bohaterki obrazu to sąsiad artysty, który z......
- House of Hymns – Paul Gauguin Paul Gauguin napisał wspaniałe płótno „House of Hymns” w 1892 roku, ostatecznie stając się wyspiarzem, opuszczając Francję. Praca znalazła się w licznym zbiorze drugiego tahitańskiego okresu autora i jest złożoną mieszanką stylów malarskich. Poświęcony jest tematom ukierunkowanym na życie rytualne Polinezji Francuskiej. Autor nazwał jego zdjęcie „Domem Hymnów”, choć wiadomo, że cała dorosła ludność Polinezji......
- Dziewczyny nad Wołgą – Kuzma Pietrow-Vodkin Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin z pewnością można nazwać najbardziej emocjonalnym artystą. Jego obrazy nie są tak nasycone szczegółami, jak zadziwiają wyobraźnię, sprawiają, że myślisz, patrzą z twojego punktu widzenia i wywołują różne emocje. Wielki wkład do jego twórczości zawdzięczamy pierwszej wojnie światowej, wojnie secesyjnej, rewolucji. Wszystko to musiał przejść. Aby jakoś zbliżyć się do ludzi, autor......
- Zbiór owoców – Paul Gauguin Dobrze znane dzieło Paula Gauguina „Zbiór owoców” napisane przez artystę pod koniec jego życia, kiedy żył na wyspie Tahiti. Wielu badaczy wielkich post-impresjonistycznych dzieł interpretuje tę pracę inaczej. Podstawową wersją interpretacji obrazu „zbioru owoców” jest to, że artysta symbolicznie przedstawił dwa początki: duchowy, niebiański i materialny, ziemski. Płótno jest wizualnie podzielone na dwie połówki: lewa,......
- Trzej Tahitańczycy – Paul Gauguin … Jak blisko, zamknij swoje rozmowy – Przykazania klanu i pierwsze – Oceaniczne niskie perły I tahitańskie koszyczki… O. E. Mandelsztam Tahitian na płótnie Paula Gauguina stał się symboliczną personifikacją wszystkiego, co łączyło artystę z ciepłem rąk matki i zapach jej włosów. Spędziwszy dzieciństwo w rodzinnej ojczyźnie Peru, kolorowe obrazy egzotycznych krajobrazów i nie mniej......
- Żółty Chrystus – Paul Gauguin Jedno z najbardziej kontrowersyjnych dzieł Gauguina. Niektórzy widzą w nim głęboką filozoficzną refleksję malarza, podczas gdy inni uważają autora za bluźniercę, który odkupił uczucia religijne. Są też tacy, którzy przypisują tę pracę wraz z podobnym płótnem „Zielony Chrystus” do tak wyłaniającego się kierunku, jakim jest symbolizm. Prace powstały w Arles, gdzie artysta uwielbiał odwiedzać, podziwiając......
- Dziewczyny przy fortepianie (Dziewczyny przy fortepianie) – Pierre Auguste Renoir Pod koniec 19 wieku, długo oczekiwana chwała wreszcie przyszła do Renoir. Jego obrazy zaczynają być eksponowane i podróżują po całym świecie, aw 1900 roku malarz otrzyma nawet tytuł „Kawalera Orderu Legii Honorowej”. W międzyczasie – w 1891 roku, pod patronatem przyjaciela poety Stefana Mallarme, Renoir otrzymuje zamówienie państwowe na napisanie „nowego znaczącego obrazu”, który zostanie......
- Autoportret w kapeluszu – Paul Gauguin W swojej karierze Gauguin stworzył więcej niż jeden autoportret, a każda z jego prac w tym gatunku nosiła nieco oryginalności i innowacji. Autoportret w kapeluszu rozpoczął się na Tahiti, ale ostatnie szlify zostały wykonane przez malarza już w Paryżu. Sam Gauguin w portretie przedstawiany był niemal w półprofilu – uniósł brwi, odwrócił wzrok w bok,......
- Kąpiący się – Paul Gauguin Koniec lat dziewięćdziesiątych XIX wieku to najbardziej tragiczny okres w życiu Gauguina. Kiedy powrócił w 1895 roku na Tahiti, artysta marzył o odnowieniu związku z Tehurą, ale wychowywała syna Gauguina, Emila, w innym małżeństwie z miejscowym człowiekiem. Pod koniec 1897 roku Gauguin otrzymał straszną wiadomość o śmierci swojej ukochanej córki. Potem nieszczęście spadło na syna......
- Kobieta do szycia – Paul Gauguin W 1880 r. Gauguin napisał nagą kobietę – pozowała mu pokojówka Justine. W tym nagim Gauguinie wyrażono najbardziej charakterystyczne cechy jego samego od impresjonistów. W rzeczywistości trudno jest znaleźć coś wspólnego między kobietą siedzącą na skraju sofy i wygiętą bezcielesną twarzą na tkaninie, którą utula, a nagimi kobietami Renoira, z ich rozkwitającym i błyszczącym ciałem!......
- Te Aa No Areois – Paul Gauguin Wiosną 1891 r. Elegancka i wygodna wkładka „Ocean” przecina Ocean Indyjski, związany z francuskimi koloniami w Nowej Kaledonii. Jego pasażerowie sceniczni, podzieleni na trzy klasy pod pokładem, od bogatych, ważnych funkcjonariuszy i właścicieli ziemskich, po młodych ludzi o skromnym pochodzeniu, którzy podróżują do kolonii szukających przyszłości, której stara Francja nie była w stanie zagwarantować. Innymi......
- Dziecko (Boże Narodzenie) – Paul Gauguin Paul Gauguin malując „Dziecko” Francuski malarz Paul Gauguin namalował obraz „Dziecko” lub „Dziecko” podczas swojego pobytu na wyspie Tahiti w 1896 roku podczas swojego pobytu na Tahiti. Obraz przedstawia obraz narodzin Tahitańskiego Chrystusa. Nasycenie koloru i statyczny charakter tego utworu są charakterystyczne dla dzieł Paula Gaugina z tamtych czasów. Jego obrazy z tego okresu są......
- Co nowego? (Two Tahitians) – Paul Gauguin Przybywając na Tahiti, Gauguin odkrywa zupełnie nową estetykę, która brzmiała zgodnie z jego wyobrażeniami na temat koloru, fabuły i technologii. Czując wolność jako osoba, zaczął tworzyć jako wolny artysta. Jednym z najbardziej charakterystycznych obrazów z pierwszego tahitańskiego okresu twórczości jest obraz „Two Tahitians” lub „Parau api?”, Który z lokalnego języka brzmi „Co nowego?”. Jest to......
- Czy jesteś zazdrosny? – Paul Gauguin Żyjąc na Tahiti, wśród egzotycznej natury i nie mniej egzotycznych rdzennych mieszkańców, Gauguin nieustannie poszukiwał poddanych. Zarówno Balzac w literaturze, jak i Gauguin w malarstwie tego okresu można nazwać bystrym obserwatorem. Malarstwo „Czy jesteś zazdrosny?” uosabia scenę, podglądaną przez mistrza. Po kąpieli obie siostry położyły się na ciepłym piasku brzegu. Ich rozmowy obracają się wokół......
- Dlaczego jesteś zły? – Paul Gauguin Canvas „Dlaczego jesteś zły?” Został napisany przez Paula Gauguina w 1896 roku, w tym samym czasie, kiedy w końcu przeniósł się na Tahiti i poświęcił się kreatywności. Właśnie wtedy napisał wiele dzieł rodzajowych o życiu wyspiarzy. Interesujące zdjęcia pojawiły się w jego kolekcji, przedstawiając niesłyszalny dialog między bohaterami. Zamienili się w dzieła – opowieści o......
- Droga, Arly – Paul Gauguin Praca Paula Gauguina „The Road” to płótno nasycone kolorami i sokiem o czystym kolorze. Napisany jest w tradycyjnym kierunku postimpresjonizmu, szanowanym przez autora, jako środka wyrazu i narracji głębokiego piękna rzeczywistości. To jest krajobraz. Miejsce, do którego jest przeznaczony obraz, jest przytulnym i malowniczym miejscem na południu Francji. Małe miasteczko w Prowansji było częstym gościem......
- Kiedy się żenisz – Paul Gauguin „Kiedy jest wesele?” olej na płótnie. Obraz został namalowany przez francuskiego postimpresjonistycznego malarza Paula Gauguina w 1892 roku. W ciągu ostatnich 50 lat płótno należało do rodziny Rudolfa Shtehlina i było eksponowane w Muzeum Sztuki w szwajcarskim Bazylei. W lutym 2015 r. Zdjęcie to zostało nabyte przez prywatnego nabywcę, po czym, zgodnie z dostępnymi informacjami,......
- Ceramika – Paul Gauguin We współpracy z jednym z czołowych mistrzów ceramiki, Ernestem Chapletem, Gauguin ozdobił ceramiczny wazon scenami Breton, które przewidywały jego późny syntetyczny styl. Wkrótce, w tej samej technice, artysta stworzył dwa potężne obrazy wyrażające cierpienie i agonię. Oba utwory – tabakierka i dzbanek – zostały wykonane w kształcie głowy artysty wykrzywionej od cierpienia. „Ceramika”, jak zauważył......
- Witamy Cię, Maria – Paul Gauguin Artysta stworzył wiele obrazów na tematy religijne, ale nie traktował ich jak zwolenników chrześcijaństwa, ale w sposób, w jaki pragnął jego twórczej wyobraźni, nieskrępowanej żadnymi kanonami. „Ave, Mary” to płótno, w którym pogański mistycyzm jest wyraźnie zauważalny, a dzieło, choć zawiera motywy biblijne, ale w dużej mierze obraża uczucia prawdziwych wierzących. Kobiece postacie znajdujące się......
- Strata niewinności – Paul Gauguin Obraz „Loss of Innocence” autorstwa post-impresjonistycznego Paula Gauguina został napisany przez artystę podczas zakupu nowej „ojczyzny” w Oceanii, wyspie jego dawnego marzenia, Tahiti. Nie można powiedzieć, że płótno w pełni ucieleśnia stan emocjonalny czterdziestotrzyletniego autora. Oglądanie powoduje sprzeczne uczucia. Z jednej strony jest to niekwestionowane arcydzieło pod względem znaczenia twórczości Gauguina w kulturze światowej, z......