Tajemnica XX wieku – Ilya Glazunov

Podobne obrazy:

1. Świetny eksperyment – Ilya Glazunov Obraz „Wielki eksperyment” jest surowym i bezlitosnym wyrokiem dla tych, którzy prowadzili bezwzględne doświadczenie budowania „nowego świata”, zgodnie z teorią marksizmu-leninizmu, która przez długi czas krążyła po Europie krwawym widmem komunizmu. To nie przypadek, że w „wielkim eksperymencie” Glazunova pięcioramienna gwiazda masońska zajmuje tak ważne miejsce, jakby ożywiając działania zawartych w nim postaci. Widzimy pierwszego......
2. Trasa świątyni w noc Wielkanocy – Ilya Glazunov Ta praca jest świetna nie ze względu na rozmiar płótna, ale przede wszystkim dzięki monumentalnemu projektowi. Płótno przedstawia śmiertelne zderzenie dwóch żywiołów, uosabiających odwieczną walkę Dobra i Zła. Czas działania to początek lat dwudziestych. Międzynarodowy gang wpada do cerkwi, gdzie gromadzą się przedstawiciele wszystkich klas przedrewolucyjnej Rosji. Pośrodku kompozycji znajduje się komisarz w skórzanej kurtce......
3. Moje życie – Ilya Glazunov Często odnajdujemy motywy autobiograficzne w twórczości I. Głazunowa. Ale obraz „Moje życie” jest najpełniejszym uogólnieniem myśli artysty o jego losie, nieodłącznym od losów ukochanej Rosji. Utworzenie płótna w 1994 r. Praktycznie pokrywa się z początkiem prac artysty nad jego książką – spowiedź „Ukrzyżowana Rosja”. A zatem motywy pisania i patosu obrazu najdokładniej mogą określić słowa......
4. Rynek naszej demokracji – Ilya Glazunov Dla artysty-filozofa Iwanowa natura jest szczególnym wszechświatem, żyjącym według własnych praw. Każdy przedmiot w nim istnieje w nieskończonej przestrzeni, połączonej z nią niewidzialnymi wątkami. Zdjęcie przedstawia gałąź drzewa na tle gór, ale wydaje się, że zawiera cały świat. Według filozofa A. Herdera, „w obliczu doskonałej natury, najmniejsza drobinka kurzu ma taką samą godność jak niezmierzona......
5. Wkład narodów ZSRR w światową kulturę i cywilizację – Ilya Glazunov Propozycja UNESCO wielkiemu rosyjskiemu artyście Ilji Głazunow, aby stworzyć panel odzwierciedlający wkład narodów ZSRR w światową kulturę i cywilizację, był aktem wysokiego międzynarodowego uznania jego pracy. Ale jak rozwiązać tak złożony problem – na jednym z obrazków odzwierciedla skalę wiekowych osiągnięć ponad stu narodów i narodowości zamieszkujących terytorium byłego imperium rosyjskiego, a następnie ZSRR, rozłożonych......
6. Melancholia i tajemnica ulicy – Giorgio de Chirico „Melancholia i tajemnica ulicy” to najsłynniejsze dzieło nie tylko de Chirico, ale całego ruchu artystycznego, określanego mianem „malarstwa metafizycznego”. Obraz został szczegółowo zbadany przez historyków sztuki, autor sam wprowadził wiele wyjaśnień później. Obraz jest wizualnie podzielony na dwie części – oświetlony słońcem kwadrat z arkadą i ukryty za cieniem, na pierwszym planie z tą samą......
7. Moskiewska komnata tortur. Koniec XVI wieku (brama Konstantyna Eleninskiego w moskiewskiej izbie tortur na przełomie XVI i XVII wieku) – Apolinary Wasnikow Jedną z najbardziej dramatycznych treści malowideł Apollinariusza Vasnetsova jest jego słynny obraz „Korekta moskiewska, koniec 16 wieku”, wykonany w 1912 roku i zdobyty złoty medal na Międzynarodowej Wystawie w Monachium w 1913 roku. Akcja rozgrywa się w pobliżu muru Kremla, w pobliżu wieży Konstantin-Eleninsky. W XVI wieku, w przedłużeniu nad fosą, umieszczono moskiewską piwnicę, miejsce......
8. Autoportret w wieku 54 lat – Rembrandt Harmens Van Rhine W dziedzictwie rysunków i obrazów Rembrandta znajduje się co najmniej siedemdziesiąt pięć autoportretów – rodzaj „pamiętnika wizualnego”. Jednak potrzeba pokazywania własnego życia i ciągłej analizy fizjonomicznej jest nie tylko oznaką akcentowanego zainteresowania autobiograficznego, czy ufności w jego wyjątkowość: autoportrety są okazją do zgłębienia refleksji różnych emocji w rysach twarzy lub pozwalają eksperymentować z niuansami postawy,......
9. Święto Wesela Boyarskiego z XVII wieku – Konstantin Makowski W dziele Makowskiego wiele zdjęć opisujących życie i życie Rosji w czasach patriarchalnych. Jest jednym z najbardziej znanych malarzy drugiej połowy XIX wieku. Jego pracę można nazwać wszechstronną. Jest również nazywany inspirującym śpiewakiem starożytnej rosyjskiej starożytności, ma własny pogląd na kolor i życie tego narodu. Ten obraz należy do cyklu bojarów i ściśle łączy artystę......
10. Autoportret w wieku 34 lat – Rembrandt Harmens Van Rhine Rembrandt – holenderski malarz, rysownik i rzeźnik, jeden z największych mistrzów XVII wieku. Autoportret przedstawia człowieka pewnego siebie, ubranego we włoską modę z XVI wieku. By the way, ta szczególna cecha pozwoliła badaczom narysować paralelę między prezentowanym portretem a dziełami Rafaela i Tycjana. Rembrandt zobaczył obraz Raphaela w 1639 r. Na aukcji w Amsterdamie, a......
11. O świcie przy moście Resurrection Bridge. Koniec XVII wieku – Apolinary Wasnikow Odwołanie A. M. Vasnetsova do historycznych architektonicznych krajobrazów Moskwy było zarówno pracą wdzięczną, jak i trudną. Wdzięczny, bo artysta musiał otworzyć nową i na swój sposób niezwykle osobliwą stronę w historii rosyjskiego malarstwa. Trudne – choćby dlatego, że wybrana droga ciągłego dążenia do wielkiej autentyczności i archeologicznej dokładności wizerunków starych miast kryje w sobie niebezpieczeństwo......
12. Portret mężczyzny w czerwieni – francuskiego mistrza z początku XVIII wieku Portret mężczyzny w czerwonym Na oficjalnym obrazie sądu pierwsze miejsce należało do portretu frontowego. To właśnie w tym gatunku poszukiwania przez dwa stulecia spotkały się, niespodziewanie i czasowo pogodzone i odzwierciedlające błyskotliwą twarz francuskiej monarchii, jej wyrafinowany dworski styl życia. Ideał szlachetnego opanowania uczuć i umysłu jest nieodłączny w portretach błyskotliwych dworzan i wyrafinowanych filozofów.......
13. Portret K. P. Pobedonostsev – Ilya Repin Z całym swoim artystycznym zainteresowaniem Repin był przede wszystkim portrecistą. Głęboki znawca ludzi i psycholog, potrafił dostrzec w jego pracach istotę indywidualnego ludzkiego charakteru, a jednocześnie odkrywając w obrazie cechy typowe dla całej warstwy społecznej, cechy jednostki pozwalające dostrzec znaki tamtej epoki. Już na progu XX wieku Repin stworzył niezwykłe, jedyne w swoim rodzaju płótno......
14. Okres rozkwitu Kremla. Most Wszystkich Świętych i Kreml pod koniec XVII wieku – Apolinary Wasnikow Najbardziej ulubionym tematem historycznego cyklu prac A. Vasnetsova była Moskwa z XVII wieku – era, którą sam artysta uczył i kochał najbardziej. Jednak ogólnie rzecz biorąc, okresy zainteresowań tego artysty były oczywiście szersze. Tak więc, na przykład, seria akwarel, sukcesywnie tworzona przez artystę, powstała w latach dwudziestych XX w. Z poglądami Kremla od budowy pierwszych......
15. Murzynka – Ilya Repin Obraz został wykonany przez Repina podczas pobytu w Paryżu jako emeryt w IAH. Jest pasja do pracy słynnego hiszpańskiego artysty Mariano Fortuny – jednego z najbardziej utalentowanych przedstawicieli akademickich salonów fryzjerskich. Fortuny Repin spotkał się z dziełami w 1873 roku w Rzymie, a następnie w 1875 roku na jego pośmiertnej wystawie w Paryżu i był......
16. 17 października – Ilya Repin Najwyższy Manifest na temat poprawy porządku państwowego jest aktem ustawodawczym Najwyższej Mocy Imperium Rosyjskiego, ogłoszonym 17 października 1905 r. Został on opracowany przez Siergieja Witte w imieniu cesarza Mikołaja II w związku z nieustannym „zamętem”. W październiku w Moskwie rozpoczął się strajk, który ogarnął cały kraj i przerodził się w ogólnorosyjski strajk polityczny w październiku.......
17. Od stulecia do wieku – Ivan Goryushkin-Sorokopudov Na początku XX wieku Rosja doświadczyła rosyjskiego renesansu kulturowego, znanego obecnie jako Silver Age. Stopniowo płótna artystów, których kunszt powstawał w tym okresie, powracają do naszego codziennego życia. Wśród nich są prace A. I. Vakhrameeva, N. F. Petrova z Galerii obrazów Penza. KA Savitsky. Niezwykłą zaletą galerii sztuki jest najbardziej kompletny zbiór prac uhonorowanego artysty......
18. Portret ojca w wieku 70 lat – Albrecht Durer Ojciec Dürera, węgierski z urodzenia, był jubilerem. Artysta napisał to więcej niż raz. Prezentowana praca została podpisana następująco: „1497. Albrecht Dürer Senior w wieku 70 lat”. Istnieje kilka wersji portretu. Chociaż głowa modelu została napisana starannie, zdjęcie nie zostało ukończone. W tym portretie ojciec wygląda naturalnie na starszą niż na wspomnianym wczesnym płótnie, jego usta......
19. Autoportret w wieku 26 lat – Albrecht Durer Ten „Autoportret” Dürera jest wyraźnym dowodem jego troski o potwierdzenie statusu społecznego artysty. Starannie napisane detale kostiumu pokazują nam niezrównaną zdolność autora do przekazania najmniejszych szczegółów otaczającego świata i sprawiają, że zapamiętujemy jego własne słowa: „Im dokładniej artysta przedstawia życie, tym lepiej jego obraz wygląda.” Ręce Durera są złożone, jakby leżały na stole. W tym......
20. Ważka – Ilya Repin Wykorzystując szereg impresjonistycznych technik malarskich, artysta w obrazie „Ważka” pozostaje w granicach swojego zwykłego sposobu z jasnym modelowaniem formy. Wpływ impresjonizmu widoczny jest tu i na konstrukcję kompozycji, która wydaje się fragmentaryczna, co daje szczególną mobilność i poczucie chwilowej natury tego, co się dzieje. Vera Repina, córka artystki, potrząsa nogami, z łatwością przykucając do płotu.......
21. Portret V. A. Perovsky’ego w hiszpańskim stroju z XVII wieku – Orest Kiprensky W obrazie – hrabia Wasilij Aleksiejew Perowski ma 15 lat. V. A. Perovsky był nieślubnym synem hrabiego Aleksieja Razumowskiego, brata pisarza Aleksieja Perowskiego. Po ukończeniu kursu na Uniwersytecie Moskiewskim wstąpił do pułkownika w 1811 r. Jako orszak Jego Królewskiej Mości; w 1812 r., podczas odwrotu do Moskwy po bitwie pod Borodino, został schwytany, w którym......
22. Widząc rekruta – Ilya Repin Nie ma takiej osoby, która nie znałaby imienia wielkiego rosyjskiego artysty I. Repina. Jego obrazy zdobią kolekcje najsłynniejszych muzeów, a najbardziej znane z nich są znane większości dzieci w wieku szkolnym. „Iwan Groźny i jego syn Iwan”, „Wozy wozowe na Wołdze”, „Sadko”, „Procesja religijna w Kurskiej Guberni” i inne dzieła mistrza z entuzjazmem spotkali zarówno......
23. Barka wozów na Wołdze – Ilya Repin Aby napisać „Burłakow nad Wołgą” zajęło to kilka lat ciężkiej pracy. Odbył kilka podróży do Wołgi, zaprzyjaźnił się z przyszłymi bohaterami swojego obrazu, długo z nimi rozmawiał, starając się zrozumieć, jak żyją ci ludzie. Stopniowo Repin postanowił zmienić pierwotny zamiar obrazu. Teraz nie próbował już przedstawiać kontrastu między zabawą mądrych kobiet a ciężką pracą barge-haders.......
24. Rosjanki z XVII wieku w kościele – Andriej Pietrowicz Ryabuszkin Za to i dwa inne obrazy w 1900 roku artysta otrzymał dyplom honorowy na Wystawie Światowej w Paryżu. W pracach nad malarstwem wykorzystano kopie fresków kościołów Jarosławia i Rostowa wykonane przez A. P. Ryabuszkina. Etiudy graficzne do zdjęć znajdują się w RM i NIM RAX....
25. Wędrowcy – Ilya Repin Zdjęcia Ilyi Repin mają swoją niesamowitą historię. Artysta starannie przygotowywał szkice i szkice do obrazów, więc czasami praca nad pracą trwała ponad rok. Historia „Wędrująca trzcina”, ukończona w 1872 roku, ma swoją historię. Po roku 1870 Repin wyruszył w podróż wzdłuż Wołgi, gdzie napisał liczne szkice, aby przygotować się do wizerunku wioślarzy. Brodziwi brodzący to......
26. Jesienny bukiet (córka Vera) – Ilya Repin Jest to portret córki artysty V. I. Repina. Mieszkając w 1890 roku w majątku Zdravnevo na Białorusi, Repin był szczególnie zainteresowany malarstwem plenerowym na miejscu. Krajobraz odgrywa dużą rolę w jego obrazach i portretach z tego okresu. Na portretu V. I. Repiny, zwanej Jesiennym Bukietem, Repin pisał: „Teraz zacząłem pisać z Vera, pośrodku ogrodu z......
27. Moskwa dziewczyna z XVII wieku – Andrei Ryabushkin A. P. Ryabushkin napisał obraz dziewczyny z Moskwy w 1903 roku. Obraz przedstawia młodą dziewczynę idącą ulicą. Jej chód jest pełen wdzięku i wdzięku. Przy całym swoim wyglądzie młode piękno pokazuje, jak dumna jest z Moskwy. Jej wygląd nie pozwala zrozumieć, do której klasy należy. Ubrania wskazują, że nie pochodzi on z ubogiej rodziny, ale......
28. Papiriusz, błagając swoją matkę o ujawnienie tajemnicy – Angelika Kaufman Obraz szwajcarskiego mistrza neoklasycznego malarstwa Angeliki Kaufman „Papiria, błagając swoją matkę o ujawnieniu sekretu”. Średnica obrazu to 63 cm, olej na płótnie. Pełna nazwa obrazu „Papirius Pratekstatus, błagana przez matkę o ujawnienie tajemnicy dyskusji o rzymskim Senacie”. Historia Papiriya Pratekstatus została po raz pierwszy opowiedziana w literackim dziele Aulus Gellius z Attic Nights. Avl Gelliy......
29. Rodzina kupca w XVII wieku – Andrei Ryabushkin Przed nami charakterystyczna rodzina dawnych moskiewskich kupców. Głowa rodziny, brunet z pełną brodą w bogatym garniturze, siedzi z szeroko rozłożonymi nogami, w jasnych butach z białego maroka. Po jego prawej stronie, nieco zboczony, siedzi żona z małym chłopcem na kolanach. Jest również bardzo bogato ubrana. Jej twarz jest zupełnie bez wyrazu, zachowuje ważną bezruch. Bardziej......
30. Plac Czerwony w drugiej połowie XVII wieku – Apolinary Wasnikow Architektoniczny krajobraz historyczny jest nierozerwalnie związany z człowiekiem. A ludzie, z reguły, Vasnetsov wcale nie wydają się być dodatkami: ich działania są tak żywe i naturalne, ich wygląd jest przekonujący, ujawniając do pewnego stopnia ich stan wewnętrzny, uczucia, nastrój. To właśnie sam artysta powiedział o specyfice jego wieloletniej pracy nad odtworzeniem historycznego wyglądu starożytnej Moskwy:......
31. Oracz. Lew Tołstoj na gruntach ornych – Ilya Repin Litografia ze zdjęcia została opublikowana w 1887 r. Przez zakład kartograficzny A. A. Ilin. Publikacja wywołała niezadowolenie rodziny Tołstoja, która uważała za niepożądane „rozpowszechnianie obrazu przedstawiającego go w najbardziej intymnej, jedynej ścieżki życia”. 28 września 1887 r. S. A. Tolstaya napisał o tym na V. V. Stasov, wyrażając życzenie rodziny „że ten rysunek nie powinien......
32. Nieśmiały mały człowiek – Ilya Repin Ten obraz Repina jest jednym z najsłynniejszych płócien artysty i ma nazwę „Chłop bojaźliwy”. Ten portret jest najbardziej wiarygodnym przykładem psychologicznego portretu osoby rosyjskiej. W ten sposób można z przekonaniem stwierdzić, patrząc na ten obraz, że jest on wyraźnie określony dla artysty dokładnie 2 linie tematyczne. Warto zauważyć, że na pierwszy rzut oka ten człowiek......
33. Vera Repin na moście w Abramcewie – Ilya Repin Ilya Efimowicz Repin nadal był obiecującym uczniem Iwana Nikołajewicza Kramskiego, gdy jego przyszła żona pozowała mu już za obrazy, rysunki i szkice. Wiera Aleksiejewna Szewcowa, córka nauczyciela rysunku i szkicowania w fabryce cięcia Petergofa Sziezdowskiego Aleksieja Iwanowicza, miała dziewięć lat. Później, kiedy Verochka skończyła 16 lat i weszła do Instytutu Maryjskiego, a Ilya Repin już......
34. Ilya Prorok z życiem – Siemion Kholmogoreci Ikona ta jest uznawana za najlepszą we wszystkich malarstwie rosyjskim drugiej połowy XVII wieku. Został napisany w roku nominacji mistrza na miejsce skarżącej izografu cara. W ikonach Siemiona Kholmogoretsa wirtuozeria techniki „drobnego” pisania, kontynuująca tradycje szkoły Stroganowa, zdaje się sięgać granicy możliwości. Malarz ikon wypisuje każdy szczegół ze skrupulatnością porównywalną do umiejętności Lewa – mańskiego,......
35. Bitwa Archanioła Michała z Szatanem (II piętro XVI wieku) – Jacopo Tintoretto Archanioł Michał w Ewangelii działa jako obrońca. Jest często przedstawiany jako walczący ze smokiem, wężem, a następnie z Szatanem. Wrogość z szatanem zaczęła się, gdy szatan, zrzucony przez Boga z nieba, chwycił skrzydła Michała, aby wciągnąć go do grobu, ale Bóg zbawił Michała. Ten obraz daje dobre wyobrażenie o stylu Tintoretto: napadowy atak niebiańskich wojowników,......
36. Samospalenie Gogola – Ilya Repin Znany obrazek Repin: „Samospalenie Gogola.” W końcu każdy widz dodaje coś własnego do dzieła malarskiego i nie można udowodnić, że widzi coś na tym obrazie, którego inni nie widzą. Wśród profesjonalnych malarzy ten wizerunek Repina czasami wywołuje opinie raczej sceptyczne, a czasem nawet oburzone. Niektórzy uważają, że istnieje nielegalne wtargnięcie „literatury” w malarstwo. Można usłyszeć......
37. Portret Protodeacona – Ilya Repin Protodeacon to tytuł przyznawany w duchowieństwie za szczególne zasługi. Tytuł ten został przyznany Iwanowi Ulanowi, przedstawiony na obrazie Ilyi Repin „Protodeacon”. To zdjęcie zostało namalowane w 1877 roku. I, wydawałoby się na pierwszy rzut oka, że ​​jest to zwykły portret, ale autor był w stanie pokazać cały monumentalny satyryczny obraz w typowy diakona z jego......
38. Uroczyste posiedzenie Rady Państwa w dniu 7 maja 1901 r. – Ilya Repin Ta wspaniała w skali i wspaniała w wykonaniu, obraz został zamówiony przez króla. Powodem zamówienia była setna rocznica powołania Rady Państwa w Rosji. „To zdjęcie jest wspaniałe” – napisał rosyjski filozof V. Rozanov, „to jest Kartagina przed zniszczeniem”. Miało to oznaczać, że dosłownie za 2 lata doszło do pierwszej rewolucji rosyjskiej, a cała pompatyczność urzędników......
39. Tsarevna Sofya – Ilya Repin Na zdjęciu pełnometrażowa kobieta w bogatym szlafroku. Wnętrze daje możliwość zaprezentowania urządzenia bogatej celi dla szlachetnego człowieka: ikony na ścianach, obrusy na stole. Siedząc za księżniczką w monastycznych strojach, nieśmiało patrzy na nią marszcząc brwi. Sama Sophia – ucieleśnienie niezależności i gniewu. Ramiona złożone na piersi, dumna postawa, luźne włosy umożliwiają porównanie jej wizerunku z......
40. Regentsa Harlem Almshouse (Schronisko Regentshi dla osób w podeszłym wieku) – Frans Hals Najważniejsze cechy Portretu Regentów są pełne, jakby to było, ostatecznym wyrazem portretu regenta, bogatych powierników domu biedoty. Pięknie zachowane malarstwo wykonywane jest staranniej i subtelniej, a kompozycja tradycyjna dla takich obrazów jest twarda w swej doskonałości. Z wyjątkiem zadowolonej i nieszczęśliwej, bezradnie uśmiechającej się starszej kokietki, wszyscy regenci to głęboko stare kobiety. Każda z nich......