Antonello da Messina – jeden z największych mistrzów wczesnego renesansu. Urodził się w Messynie i jako malarz opuścił prowincjonalne środowisko bardziej związane z „renesansem śródziemnomorskim”.
Jednak po przejściu w szkole w Neapolu, które w połowie XV wieku. stał się jednym z największych ośrodków myśli humanistycznej we Włoszech, Antonello da Messina dołączył do różnych tradycji kulturalnych. Zapoznał się także z twórczością holenderskich malarzy, od których przyjął nie tylko techniki malarstwa olejnego, ale także uwagę na „świat drobnych rzeczy”, detale, a także szereg ikonograficznych schematów i symbolicznych akcentów, miłość do krajobrazu, ukazujących piękno Boskiej Kreacji. Wszystko to nadawało szczególny charakter dziełu artysty, które łączyło różne obszary czasu.
„Święty Jerome w celi” – spośród dojrzałych dzieł Antonello. Na zdjęciu widać wpływ sztuki holenderskiej, ale jednocześnie wierny jest zasadom humanistycznego światopoglądu włoskiego renesansu, z jego nieodłączną klarownością i uporządkowaniem przestrzeni oraz typowym włoskim brzemieniem monumentalności. Inne słynne dzieła: „Święty Sebastian”. Ok 1475-1476. Galeria sztuki, Drezno; „Ukrzyżowanie”. Ok 1455. Muzeum Sztuki w Bukareszcie.
Podobne obrazy:
- Święty Sebastian – Antonello da Messina Święty Sebastian Messyna demonstruje na tle niskiego horyzontu postać męczennika, jakby góruje nad rzeczywistością. Głęboka perspektywa kryje się za pięknym greckim pięknem z ciałem młodego człowieka w domu, pozornie małym i nieistotnym. Sebastian nie odczuwa bólu. Obok postaci Sebastiana budynki wydają się małe, z tego środowiska chce biec, a im szybciej, tym lepiej. W każdym......
- Dead Christ Supported by an Angel – Antonello da Messina Antonello da Messina jest wybitnym przedstawicielem południowo-włoskiej szkoły wczesnego renesansu. Malarz charakteryzuje się wysoką wirtuozerią techniczną, starannym badaniem najdrobniejszych szczegółów, dbałością o głębię tła i monumentalizmem form. Na obrazie „Umarły Chrystus wspierany przez anioła” na oświetlonym jasnym tle, gdzie miasto rodzinne mistrza Messyny różni się trudnością, figury Chrystusa i anioła wyraźnie się wyróżniają. Anioł płacze,......
- Chrystus Błogosławieństwo – Antonello da Messina Antonello da Messina – reprezentant włoskiej szkoły malarstwa wczesnego renesansu. Dojrzała praca mistrza jest połączeniem elementów włoskich i holenderskich. Obraz błogosławieństwa Chrystusa jest odmianą typu ikonograficznego, który otrzymał definicję „Salvator Mupdi”. Chrystus przedstawiony jest bez mocy, symbolu władzy, a nie ukoronowany. Jego wszechobecne spojrzenie i błogosławiony gest przykuwają uwagę. Ręka uniesiona nad ramą jest napisana......
- Zwiastowanie – Antonello da Messina W tym słynnym obrazie Antonello oddaje szczyt emocjonalnego napięcia z niewielką gamą odcieni, w prostych formach i dyskretnych gestach: Maryja Dziewica przyjmuje dobrą nowinę. Rygoryczność linii geometrycznych wskazuje na wpływ Piero della Francesca....
- Ukrzyżowanie – Antonello da Messina Na tym obrazie Antonello zdołał przekazać napięcie szczytów tragicznych wydarzeń, a ona jest najlepszą wersją artystyczną, m. In. Zrobioną przez niego na ten temat. Monumentalne figury Ukrzyżowanego skierowane są ku niebu. Podczas gdy złodzieje rozdzielają się w agonii, Chrystus emanuje spokojem i koncentracją. Miękkie rysy i cienkie, gładkie linie figury wyrażają Jego przebaczającą miłość. Apostoł......
- Portret męski – Antonello da Messina Wspaniałym przykładem portretowego malarza Antonello jest portret młodego mężczyzny, wykonany około 1475 roku. Tło, podobnie jak w innych jego portretach, było kiedyś ciemnozielone, ale w końcu stało się czarne. Aby uzyskać pełny obraz tego portretu, musisz dodać trzy centymetry do dołu – tyle było krawędzi cięcia parapetu z kartellino. Stosunek stron był bliski 3; 2.......
- Święty Wywiad – Chima Giovanni Battista Chima Giovanni Battista pracował w sposób typowy dla weneckich mistrzów renesansu. Jego twórczość została ukształtowana przez wpływ sztuki J. Belliniego, od którego studiował malarstwo. Na artystę wpłynęły także prace Antonello da Messina, Giorgione i wczesnego Tycjana. Majestatyczna kompozycja „Holy Interview” została wykonana z uroczystym dramatem, który podkreśla rezonansowy, jasny kolor. Inne słynne dzieła: „Wprowadzenie do......
- Święty Hieronim i Anioł – Guido Reni Malarstwo włoskiego malarza Guido Reni „Święty Hieronim i Anioł”. Wielkość obrazu to 278 x 238 cm, olej na płótnie. Głęboko religijna kompozycja artysty przedstawia ascetę świętego Hieronima w jaskini, która tłumaczy Biblię na łacinę. Święty Hieronim jest aniołem, inspirującym i pomagającym mu w trudnej pracy. W kompozycji dominuje imponująca postać św. Hieronima, owinięta w bogate......
- Święty Augustyn, pisząc w swojej celi – Sandro Botticelli Święty Augustyn na tym obrazie wygląda o wiele skromniej niż ten potężny przywódca i nauczyciel Kościoła, którego obraz został stworzony przez Botticellego w 1480 roku. Błogosławiony Augustyn, którego nie należy mylić z świętym Augustynem z Canterbury, znany jest jako uczony czwartego wieku naszej ery. Był płodnym autorem, który zostawił ponad sto książek i dwieście liter.......
- Święty Hieronim i Anioł – Renee Guido Głęboko religijna kompozycja artysty przedstawia ascetę świętego Hieronima w jaskini, która tłumaczy Biblię na łacinę. Święty Hieronim jest aniołem, inspirującym i pomagającym mu w trudnej pracy. W kompozycji dominuje imponująca postać św. Hieronima, owinięta w bogate czerwone draperie. Pragnienie naturalizmu Reni przejawia się w obrazie siwiejących włosów św. Hieronima i jego zwiotczałego ciała, naznaczonego wpływem......
- Święty Hieronim z Darczyńcem – Piero della Francesca Piero della Francesca jest jednym z największych artystów włoskiego Quattrocento. Donator, czyli klient prezentowanego wizerunku, był Girolamo Amadi, przedstawicielem bogatej rodziny, który przeprowadził się do Wenecji. Jego rodzinie przypisano zasługę budowy w mieście cudownego kościoła Santa Maria dei Miracoli. O Borgo San Sepolkro, w którym urodził się artysta, della Francesca „powiedziawszy” nie tylko napis na......
- Święty Hieronim na pustyni – Jacopo Bassano Jacopo da Ponte, nazywany przez miasto nazwą, w której, z wyjątkiem młodych lat, gdy studiował w Wenecji, spędził całe życie, mimo to był popularny w Serenissimie. I tak bardzo, że to Veronese przysłał mu jego ucznia. Ta dramatyczna kompozycja cieszyła się także powodzeniem, którego pojawienie się zbiegło się z epoką kontrreformacji – duchowym poszukiwaniem nowych......
- Maryja z dzieckiem, Jan Chrzciciel i św. Hieronim – Alvise Vivarini Na kawałku papieru przedstawionym po lewej stronie, podpis Giovanniego Belliniego, wykutego w odpowiednim czasie, został usunięty, po usunięciu którego pojawił się oryginalny podpis i data – 1496. Przez długi czas ten obraz był uważany za produkt najmłodszego Vivarini, mianowicie Alviz. Po przeanalizowaniu obrazu, Palluccini po raz pierwszy zwrócił uwagę na to, jak artystyczne wykonanie dwóch......
- Święty Hieronim w Księdze – Michelangelo Merisi da Caravaggio Na tym obrazie, napisanym przez Caravaggia specjalnie dla Schipione Borghese, artysta przedstawił świętego Hieronima za swoje naukowe pisma. Światło przelewające się przez niewidzialne okno wyrywa z mroku czerwoną szatę świętego, głowę ze stromym, wydatnym czołem myśliciela, książki i czaszkę leżącą na stole. „Caravaggio… zyskiwał coraz większą popularność każdego dnia”, napisał o nim biograf Giovanni Pietro......
- Święty Jan Teolog na wyspie Patmos – Hieronim Bosch Młody apostoł Jan jest przedstawiony na wyspie Patmos, gdzie wygnany został cesarz Domicjan i gdzie stworzył swoje Objawienie, prawdopodobnie ta książka leży na jego kolanach. Jego łagodne spojrzenie skierowane jest na wizję, która do niego przyszła: „żona ubrana w słońce, księżyc pod jej stopami…”. Anioł wskazuje na jej wygląd, którego smukła sylwetka i półprzezroczyste skrzydła......
- Sen Świętej Urszuli – Vittorio Carpaccio Sen św. Urszuli „można bezpiecznie nazwać arcydziełem, z punktu widzenia rozwoju wydarzeń” obraz nie zajmuje ważnego miejsca w cyklu poświęconym życiu tego świętego. Nic się tutaj nie dzieje. W małej sypialni, przebita pierwszymi promieniami porannego słońca, cicho śpi młoda dziewczyna. Mały anioł wchodzi do półotwartych drzwi. Nie zakłóca spokoju tej kompozycji, tylko ją oświeca. Naukowcy......
- Święty Jerome in the Cell – Albrecht Durer „St. Jerome in the cell” – trzecia rycina w słynnej serii Trzy „Grafiki warsztatowe” na miedzi. Święty Hieronim w celi jest alegorycznym przedstawieniem kontemplacyjnego sposobu życia. Starzec siedzi przy stanowisku muzycznym w głębi celi, na pierwszym planie rozciąga się lew. Światło wpada przez okna do tego spokojnego, przytulnego mieszkania, ale nawet tutaj naśladują symbole przypominające......
- Święty Krzysztof – Hieronim Bosch Życie Christophera znane było Boschowi z „złotej legendy” Jakuba Worochińskiego, gdy Bosch żył, przetłumaczony na język niderlandzki. Tam donosi się, że gigant o imieniu Reprobus długo szukał gospodarza. Chciał, aby jego pan był najsilniejszy i najpotężniejszy, więc początkowo służył cesarzowi, ale okazało się, że jest ktoś silniejszy, którego boi się nawet cesarz – diabeł. Potem......
- Święty Antoni – Hieronim Bosch „Biografia św. Antoniego”, napisana przez Atanazego Wielkiego, opowiada o tym w 271 rne e. wciąż młody Anthony wycofał się na pustynię, by żyć jako asceta. Żył przez 105 lat. „Złota legenda” Jakowa Varaginskiego, bardzo popularna w średniowieczu, szczególnie barwnie opowiedziała o dwóch wariantach pokusy świętego – na ziemi i w wodzie. W 1478 roku ukazała......
- Portret Condottiere Giovanni Emo – Giovanni Bellini Obraz Giovanniego Belliniego „Portret kondotiera Giovanniego Emo”. Rozmiar obrazu to 47 x 33 cm, drewno, olej. Autor biografii mistrzów włoskiego renesansu Giorgio Vasari w biografii Belliniego wspomina, że ”to on wprowadził ten zwyczaj w Wenecji, że każdy, kto miał jakąkolwiek pozycję, polecił mu portret albo do niego, albo do kogoś innego…”. Schemat portretu Belliniego zapożyczony......
- Święty Jakub Starszy – Hieronim Bosch Św. Jakub Starszy – brat Jana Ewangelisty, był w kręgu ludzi bliskich Chrystusowi. Nosi kapelusz z szerokim rondem i płaszczem przeciwdeszczowym, na ramieniu wisi torba drogowa. Jego szczególną cechą jest koncha w kapeluszu....
- Święty Hieronim prowadzi lwa do klasztoru – Vittorio Carpaccio Każdy obraz z cyklu Scuola di San Giorgio jest bardziej niezależny, zamknięty w sobie niż obrazy z cyklu Świętej Urszuli. Wynika to przede wszystkim z faktu, że płótna Scuola di San Giorgio nie są połączone pojedynczą narracją. Cykl podzielony jest na trzy serie, z których jedna poświęcona jest św. Hieronimowi, druga świętemu Jerzemu, a trzecia......
- Św. Hieronim na pustyni – Joachim Patinir Joachim Patinir zaliczany jest do przodków sztuki krajobrazu w północnym renesansie. Po raz pierwszy w swojej pracy natura nabrała niezależnego znaczenia. Mistrz odszedł od tradycji przeszłości, kiedy krajobraz służył jedynie jako tło na zdjęciu. W Patinir krajobraz wkroczył w fabułę, nabrał znaczenia semantycznego, znaczącego. Narodziny nowego gatunku były jak kontynuacja pragnienia emocjonalnego przedstawienia natury, uświadomienie......
- Święty Sebastian – Guido Reni Włoski malarz Guido Reni jest zwolennikiem szkoły bolońskiej, znanej również jako grawer. Jednym z najpopularniejszych tematów renesansu wśród malarzy było martyrologium św. Sebastiana. Wynika to przede wszystkim z możliwości ukazania nagiej męskiej natury. Na zdjęciu „Święty Sebastian” Renee przedstawił bohatera, którego ciało zostało przewiercone strzałami. Sebastian boleśnie skrzywił się z bólu i wpatrzył się w......
- Święty Sebastian – Titian Vecellio „Święty Sebastian” – jedno z arcydzieł późnego okresu twórczości Tycjana. Podczas pracy nad obrazem artysta miał już około 85 lat, ale obraz tytana renesansu pozostał wciąż pełen mocy i piękna. Ogromne płótno pokryte jest dynamicznymi, szerokimi, wypełnionymi energią kreskami. Święty Sebastian – najbardziej czczony święty we Włoszech, męczennik chrześcijańskiego kościoła, według legendy uzdrowił ludzi z......
- Święty Benedykt – Hans Memling Twórczość Rogiera van der Weidena, Hansa Memlinga, należała do nowego okresu w malarstwie holenderskim z XV wieku, na który włoski wpływ już miał duży wpływ, jak widać z prezentowanego portretu. Święty Benedykt jest przodkiem zachodniego monastycyzmu i autorem karty, która stała się podstawą jego sypialni. Memling przedstawił Benedykta w czarnej sukni klasztornej, z personelem uważnie......
- Święty Jerome – Correggio (Antonio Allegri) Praca „St. Jerome” nawiązuje do wczesnego okresu twórczości Correggio. Wyrazisty obraz daje kontrastujące światło. Święty, przedstawiony do pasa, wpatruje się w zamyśleniu w czaszkę, myśląc, najwyraźniej, o śmierci. „Dialog z czaszką” przypomina widzowi, że święty prowadził odludny tryb życia. Świadczy o tym krajobraz leśny w tle obrazu. W pracy znajdują się inne szczegóły, które pomagają......
- Przenoszenie krzyża na Kalwarii – Hieronim Bosch Obraz „Przenoszenie Krzyża na Kalwarii” był lewym skrzydłem nie zachowanego tryptyku. To, jak widać, jest fragmentem dużej kompozycji, której środkowa część przedstawia „Ukrzyżowanie Chrystusa”, a prawą część – „Zejście z krzyża”, „Lament” lub „Pozycja w trumnie”. Istnieje przypuszczenie, że górna część jest mocno odcięta. Ideą ołtarza, odnoszącą się do okresu pierwszych dojrzałych dzieł Boscha, była......
- Święty Piotr chodzi po wodzie – Alessandro Allori Ten obraz malarza Alessandro Allori został przeniesiony do Muzeum Uffizi w 1753 roku przez jednego z wielu krewnych rodziny Medici. Zdjęcie ma drugie imię „Cud Świętego Piotra”. Święty Apostoł Piotr, jeden z najwybitniejszych uczniów Jezusa Chrystusa, który miał wielki wpływ na dalszy los chrześcijaństwa. Należący do ścisłego kręgu bliskich uczniów Chrystusa, z których trzy dedykowane......
- Święty Marcin i żebrak – El Greco Obraz hiszpańskiego malarza El Greco „Święty Marcin i żebrak”. Wielkość obrazu to 193 x 103 cm, olej na płótnie. Święty Martin z Tours urodził się w 336 r. Na Dolnym Węgrzech, został wychowany w Pawii; z woli swego ojca, trybuny wojskowej, miał wejść w szeregi wojska, a tu, wciąż jeszcze ogłoszone, zasłynęły jego cnoty. Historia......
- Maria z dzieckiem, święty Franciszek z Asyżu, święty i donator – Vincenzo Catena W przeciwieństwie do tego, że ten obraz jest nieco późniejszy niż poprzedni, wpływ Bellini wciąż jest odczuwalny w jej składzie. Od swojego nauczyciela Katena przejęła sposób portretowania pięknej kobiecej postaci świętego, prawie bez żadnych zmian; to wskazuje, że bardzo ją lubił. Zmiana stylu zaobserwowana na tym zdjęciu w porównaniu z poprzednią, odzwierciedla nie tyle zmianę......
- Święty Mikołaj Od czasów starożytnych Święty Mikołaj Cudotwórca był jednym z najbardziej czczonych świętych w Rosji, protekcjonalnych podróżników, marynarzy i dzieci. Nieznany mistrz rosyjski namalował świętego Mikołaja w szatach biskupich, z białym omoforium i czarnymi krzyżykami na nim. Nasycony czerwony kolor tła wskazuje, że ikona powstała w nowogrodzkiej, północnej szkole ikonograficznej. Lewą ręką święty podtrzymuje Pismo Święte,......
- Święty Jerzy i smok – Lukas Cranach „Święty Jerzy i smok”. W chrześcijaństwie św. Jerzy Zwycięski jest jednym z najbardziej czczonych świętych, kapadockim wojownikiem, który przyjął je w II wieku. n e. męczeństwo za wyznawanie chrześcijaństwa. Według legendy, po śmierci św. Jerzego przybył na ziemię, aby zabić potwornego smoka, pożerającego ludzi na terytorium współczesnego Libanu, który później stał się ulubioną działką malarzy......
- Święty Franciszek – Mikołaj Roerich Dzieło Mikołaja Roericha „Św. Franciszka” jest parą do płótna z 1932 roku „Św. Sergiusz z Radonezh”. Obraz został namalowany w tym samym roku 1932 i znajduje się obecnie w funduszach kolekcjonerskich Muzeum Mikołaja Roericha w Nowym Jorku. Na obrazie św. Franciszek przedstawiony jest w „wielkiej prostocie”. Obraz Franciszka jest niezwykle ascetyczny. Wielki święty jest ubrany......
- Chciwość lub cnota – Giovanni Bellini Obraz Giovanniego Belliniego „Chciwość lub cnota”. Wielkość obrazu to 34 x 22 cm, drewno, olej. Mitologiczna kobieta o wielkich skrzydłach przedstawiona jest na tle fantastycznego krajobrazu. We wczesnych latach 1470-tych. Bellini całkowicie przenosi się do holenderskiej techniki czystego oleju, która począwszy od Vasariego jest związana z pobytem w Wenecji w 1475/76 Antonello de Messina, który......
- Święty Sebastian – Hans Baldung Ołtarz „Święty Sebastian”. Na centralnym panelu ołtarza Hans Baldung Green przedstawia św. Sebastiana, który zostaje zastrzelony przez dwóch łuczników, a sam Green znajduje się w tej chwili za ofiarą. Artyści często przedstawiali się w swoich pracach ołtarzowych, ale nie w centralnym panelu. Ta pozycja w centrum powinna mieć sens. Tak więc Green jest zaangażowany w......
- Pius V, Święty Piotr i Tomasz z Akwinu – Sebastiano Ricci Obraz włoskiego artysty Sebastiana Ricciego „Pius V, Święty Piotr i Tomasz z Akwinu”. Wielkość obrazu to 343 x 169 cm, olej na płótnie. Obraz ten został namalowany przez malarza na cześć kanonizacji papieża Piusa V. Szkic powstał w 1712 roku, obraz został ukończony w 1733 roku. Pius V, święty, papież rzymski od 1566 roku. Od......
- Święty Jerzy i smok – Sodoma Sodoma – artysta w Sienie z renesansu. Jego aktywność w Sienie została udokumentowana od 1501 roku. Studiował u Giovanniego Spansottiego, którego silny wpływ można zauważyć we wczesnych pracach artysty, w tym w pierwszym wielkim zamówieniu mistrza, freskach klasztoru Monte Oliveto Maggiore. Obrazy z życia św. Benedict został założony przez Signorelli. Wykonał dziesięć kompozycji, pozostałe dwadzieścia......
- Święta Katarzyna z Aleksandrii – Marco Bazaiti W 1610 roku, sądząc po starym inskrypcji na odwrotnej stronie planszy, był w kolekcji Orleans. Wystawiony w 1968 roku na wystawie „Malarstwo weneckie XV-XVIII wiek” w Warszawie, Pradze, Dreźnie i Budapeszcie. Święta Katarzyna stoi w spokojnej, zamyślonej pozie, w lewej ręce trzyma gałązkę palmową wskazującą na jej męczeństwo, w prawej ręce książkę symbolizującą zwycięstwo chrześcijańskich......
- Święty Michał i Diabeł – Rafael Santi Malowanie Raphaela Santi „Święty Michał i Diabeł”. Wielkość obrazu to 268 x 160 cm, drewno, olej, przeniesiony na płótno. Artysta przedstawia klasyczną wersję biblijnego rozdziału z Objawienia Jana Bożego lub Apokalipsy. „I była wojna w niebie: Michał i jego aniołowie walczyli ze smokiem, a smok i jego aniołowie walczyli przeciwko nim, ale nie mogli znieść,......