Rafael pierwszy przybył do Rzymu, najprawdopodobniej w latach 1502-1503, kiedy pracował w Sienie z Pinturicchia, po raz kolejny – w 1506th, gdy został znaleziony „Laokoona” – wydarzenie jest obchodzony jako odrodzeniu rzeźby z niczego. Następnie Donato Bramante, nadworny architekt papieża zaprosił Raphael stać się jednym z jurorów konkursu na najlepszą wosku replika zabytkowej oryginału. Zwycięzcę ogłosił Jacopo Sansovino.
Ta grupa rzeźb pozostawiła niezatarty ślad w duszy wrażliwej Sanzio, ze wspomnień jej urodzeniu opuścił męską postać w „Zejście z Krzyża” i „Św Katarzyny Aleksandryjskiej”.
W Świętej Katarzynie z Aleksandrii zakola kobiecego ciała została zapożyczona od Leda Leonardo. Ale moc, która karmiła artystę od wewnątrz i pozwalała wyrazić ból przyjęcia męczeńskiej korony, została zaczerpnięta z Laokoona, hellenistycznej grupy rzeźbiarskiej, którą Rafael widział w Rzymie w latach 1506-1507.
Święta Katarzyna z Aleksandrii urodziła się w Aleksandrii w roku 294 i została nawrócona na chrześcijaństwo przez syryjskiego mnicha, który ochrzcił ją pod imieniem Katarzyna. Według legendy, po chrzcie we śnie, Jezus Chrystus ukazał się jej i wręczył jej pierścionek, nazywając ją swoją narzeczoną. Została zamordowana za panowania cesarza Maksymiliana na początku IV wieku. Podczas przesłuchania Catherine publicznie ogłosiła swoją wiarę w Jezusa Chrystusa i oskarżyła cesarza o pogaństwo. Maximini, nie mając już nadziei na przekonanie świętego, próbowali uwieść ją obietnicą bogactwa i chwały.
Otrzymawszy gniewną odmowę, cesarz nakazał świętemu poddać się okrutnym torturom, a następnie wtrącić do więzienia. Mędrcy zaproszeni przez cesarza z całego imperium próbowali ją przekonać, ale sama św. Katarzyna przeprowadziła ich na chrześcijaństwo wraz z kilkoma członkami cesarskiej rodziny i przedstawicielami rzymskiej arystokracji. Pod groźbą kołowania zaproponowali jej, by wyrzekła się wiary chrześcijańskiej i złożyła ofiary bogom, ale święty bezlitośnie wyznał Chrystusa i sam podszedł do kół, ale Anioł zmiażdżył instrumenty egzekucji i rozproszyli się na kawałki, przerywając wielu poganom. Dzięki modlitwie Catherine sama położyła głowę na bloku pod mieczem kata. Po egzekucji Świętej Katarzyny jej ciało zniknęło.
Świętą Katarzynę z Aleksandrii przedstawił wielu renesansowych artystów, Caravaggio, Lucas Cranach the Elder. Najczęściej na zdjęciach było koło.
Podobne obrazy:
- Święta Katarzyna z Aleksandrii – Michelangelo Merisi da Caravaggio Malarstwo włoskiego malarza Caravaggia „Św. Katarzyny Aleksandryjskiej”. Wielkość obrazu to 173 x 133 cm, olej na płótnie. Ten religijny obraz został stworzony przez artystę na zlecenie kard. Francesco Maria del Monte. Great Martyr St. Catherine pochodzi z Aleksandrii, a jej męczeńska śmierć została przypisana do 307 roku ne pod wodzą Maximina. Narracje o jej pamięci......
- Święta Katarzyna ze Sieny prosi Chrystusa o uwolnienie Palmertina – Girolamo di Benvenuto Girolamo di Benvenuto pracował głównie w Sienie i jego okolicach, stąd St. Katarzyna, patronka tego miasta, często pojawia się w jego dziełach. Na małym panelu, którego czas powstania jest nieznany, transmitowany jest epizod z legendy o niej io innej dominikańskiej mniszce o imieniu Palmertina. W przeciwieństwie do prób Katarzyny, by zawrzeć pokój z Palmertiną, karmiła......
- Święta Katarzyna z Aleksandrii – Marco Bazaiti W 1610 roku, sądząc po starym inskrypcji na odwrotnej stronie planszy, był w kolekcji Orleans. Wystawiony w 1968 roku na wystawie „Malarstwo weneckie XV-XVIII wiek” w Warszawie, Pradze, Dreźnie i Budapeszcie. Święta Katarzyna stoi w spokojnej, zamyślonej pozie, w lewej ręce trzyma gałązkę palmową wskazującą na jej męczeństwo, w prawej ręce książkę symbolizującą zwycięstwo chrześcijańskich......
- Egzekucja św. Katarzyny – Albrecht Altdorfer Najczęściej jednak znana kara sv. Katarzyny egipskiej, głównie ze względu na szlachetność dziewczyny i jej urodę. Jej los, a zwłaszcza egzekucja stały się spiskiem dla wielu obrazów i posągów. Podczas przesłuchania Catherine publicznie ogłosiła swoją wiarę w Jezusa Chrystusa i oskarżyła cesarza o pogaństwo. Mędrcy zaproszeni przez cesarza z całego imperium próbowali ją przekonać, ale......
- Święta Rodzina Kanizhani – Rafael Santi Obraz Raphaela Santi „Święta rodzina” Kanidzhani. Rozmiar zdjęcia 131 x 107 cm, drewno, olej. Klientem jest Domenico Kanjanjani z Florencji. Na obrazie „Święta rodzina” wielki malarz renesansu Raphael Santi w klasycznym kluczu biblijnej historii – świętej rodzinie – Najświętszej Maryi Pannie, Józefie, dziecięcym Jezusie Chrystusie wraz ze św. Elżbietą i małym Janem Chrzcicielem. Artysta był......
- Święta Rodzina lub Madonna z Bezmózgim Józefem – Rafael Santi Święta Rodzina, czyli Madonna z Bezbrodowym Józefem, przechowywana w Ermitażu, nawiązuje do wczesnego okresu florenckiego twórczości artysty. Józef, Maria i dziecko tworzą zaskakująco prostą, naturalną grupę. Reprezentując Maryję, niemowlę Chrystusa i świętego Józefa, Rafael oczyszcza swoje obrazy ze wszystkiego, co codzienne, odrzuca przypadkowe rysy i codzienne szczegóły, umieszczając je na piedestałach doskonałości. Płynące i gładkie......
- Święta Katarzyna – William Michael Rossetti O tym małym płótnie Rossetti powiedział, że chciałby przedstawiać bogatą kobietę, która, być może, zamierza obraz jako dar dla jakiegoś kościoła i chce, aby jej postać została skopiowana z postaci świętego. Akcja rozgrywa się w zatłoczonym warsztacie artysty. Pani udająca Świętą Katarzynę została spisana z Elizabeth Siddal: ubrana jest w żółtą i czarną sukienkę ozdobioną......
- Holy Family Under the Oak – Rafael Santi Obraz „Świętej rodziny pod dębem” Rafaela Santi. Rozmiar zdjęcia wynosi 144 x 110 cm, drewno, olej. Artysta przedstawia klasyczną wersję świętej rodziny z Janem Chrzcicielem. Najnowsze dzieła sztalugowe Rafaela noszą ślady kryzysu w jego pracy. Mistrz spokojnych obrazów harmonicznych, Rafael niezwykle organicznie wyraził ducha klasycznej sceny w sztuce. Wysoki renesans. Jednak w tej sztuce następował......
- Przemienienie Chrystusa – Rafael Santi Obraz wielkiego włoskiego malarza renesansu Raphaela Santiego „Przemienienie Chrystusa”. Wielkość obrazu to 405 x 278 cm, drewno, olej. Początkowo obraz powstał jako obraz ołtarzowy katedry w Narbonne, na zlecenie kardynała Giulio de Medici, biskupa Narbonne. Kontrowersje ostatnich lat twórczości Raphaela były najbardziej widoczne w olbrzymim składzie ołtarza „Przemienienie Chrystusa” – ukończono go po śmierci Rafała......
- Trumna – Rafael Santi Najlepszym sposobem na opisanie stylu pisania Rafaela jest ostatnie dzieło jego florenckiego okresu – Pozycja w trumnie. Tutaj udało mu się w jednym kawałku połączyć Perugino, Mantegne, Fra Bartolomeo, a nawet Michała Anioła. Zaczynając pisać to zdjęcie, zainspirował go „Drink” Perugino. Ryciny Mantegny ujawniły mu metody przekazywania tragedii w gestach i wyrazach twarzy bohaterów. Pożycza......
- Madonna z Dzieciątkiem i świętymi Marią Magdaleną, Janem Chrzcicielem, Kozmą, Damianem, Franciszkiem z Asyżu i Katarzyną Aleksandryjską – Sandro Botticelli To najwcześniejsze ocalałe obrazy ołtarza autorstwa Botticellego. Chociaż czasami nazywano go Ołtarzem Koshertitaka, dokładny cel obrazu jest nieznany. Postać Madonny jest większa niż wszyscy inni i wraz z dwoma klęczącymi świętymi w czerwonych płaszczach, Kozma i Damian, tworzy trójkąt stanowiący podstawę kompozycji. Maria Magdalena stoi po lewej stronie, trzymając naczynie na kadzidło, a Katarzyna z......
- Męczeństwo Świętej Katarzyny – Lukas Cranach To trzecia część tryptyku „Męczeństwo św. Katarzyny”. Fabuła słynnych legend chrześcijańskich. Pewnego razu Catherine rządziła w Aleksandrii, która chciała zostać chrześcijanką. Jej życzenie się spełniło: została ochrzczona przez pustelnika. W tym samym czasie cesarz Maksencjusz był w Aleksandrii, który starał się podważyć prawdziwą wiarę kobiety. Wysłał do niej 50 wykształconych ludzi, ale nie byli w......
- Stworzenie Ewy od Adama – Rafael Santi Ten plakat procesyjny, znaczący ze względu na jego bardzo wczesną datę, ale rozczarowujący z powodu fatalnych warunków przetrzymywania, wskazuje na punkt wyjścia Rafaela. Banner, którego przód pokazuje trójdzielne bóstwo pomiędzy St. Sebastian i Roch znajdowali się w miejskim zamku Bractwa Świętej Trójcy. W pierwszej połowie XVII wieku rozdzielono dwie strony sztandaru. Widok z tyłu pokazuje......
- Portret Pani z Jednorożcem – Rafael Santi „Portret Pani z Jednorożcem” został wymieniony w katalogu muzealnym XVIII wieku jako „Święta Katarzyna”; w rzeczywistości: ręce kobiety były złożone inaczej, ramiona zakryły płaszcz, a tu złamane koło i gałązka palmowa – godła męczeństwa świętego. Podczas rekonstrukcji w 1935 roku, pod promieniami X okazało się, że te elementy przypisano drugiej ręce, a kiedy górna warstwa......
- Madonna z Dzieciątkiem, Święta Katarzyna, Elżbieta i Jan Chrzciciel – Andrea del Sarto Przed Tobą – jeden z niewielu obrazów Andrei del Sarto, znajdujących się w naszym kraju. Jest przyjemniej, że ta praca, na pozór bardzo prosta i niepozorna, odnosi się do niewątpliwych arcydzieł mistrza. Prawie wszystkie obrazy kosmiczne zajmują kobiety i dzieci. Krajobraz tła jest prawie niewidoczny. Ale wrażenie bliskości, płaskości nie powstaje w tym samym czasie,......
- Upadek Chrystusa w drodze na Kalwarię – Rafael Santi Upadek Chrystusa w drodze na Kalwarię, znany również jako Lo Spasimo lub Il Spasimo di Sycylia, jest obrazem włoskiego okresu renesansu, autorstwa Raphaela. Była to ważna praca dla rozwoju własnego stylu autora, chociaż w tym czasie Rafael mógł już pochwalić się słynnymi „Stanzami”. Płótno przedstawia Jezusa Chrystusa niosącego krzyż na własne ukrzyżowanie, w momencie, gdy......
- Portret młodej kobiety lub Fornarin – Rafael Santi Uważa się, że portret młodej kobiety, zwany także „Fornarin” – przedstawia ukochanego Rafaela, jak na obrazie „Dama pod zasłoną” czy „Donna Velat”, który przez wiele lat był wzorem dla Rafała. W szczególności artystka portretowała ją w uznanym na całym świecie dziele – obrazie „Madonna Sykstyńska” – oraz w innych jego wspaniałych pracach. Tradycyjnie uważa się,......
- Madonna z Dzieciątkiem z małym Janem Chrzcicielem – Rafael Santi Madonna z Dzieciątkiem i mały Jan Chrzciciel powstał w Rzymie, ale już w okresie twórczej dojrzałości artysty, w latach 1509-1510, kiedy pracował nad freskami. Ta mała tablica zawiera kilka symboli, które tradycyjnie należą do Męki Pańskiej. Twarz Matki Boskiej jest zamyślona i piękna, której cały obraz jest samą doskonałością....
- Ukrzyżowanie – Rafael Santi Ukrzyżowanie jest jednym z najwspanialszych wczesnych dzieł Rafaela, który przyciągnął uwagę bogatych patronów i klientów utalentowanemu młodzieńcowi. Charakter obrazu na obrazie „Ukrzyżowanie” nie jest dramatyczny, raczej liryczny i uduchowiony. Ukrzyżowani otoczeni są zgrabnymi aniołami, którzy zbierają krople drogocennej Krwi Zbawiciela w pucharach. Dotykają palcami lekkich chmur, łatwo unosząc się nad ziemią. Długie wstążki pasów skręcają......
- Sistine Madonna – Rafael Santi Rafael namalował to zdjęcie do głównego ołtarza klasztornego kościoła San Sisto w Piacenza w 1513 roku, jak dowiadujemy się od Vasariego. Zostało to jednak nakazane nie przez mnichów, ale przez papieża Juliusza II, dla którego Rafael pracował wtedy w Rzymie. Zielona zasłona odsuwana w bok otwiera na widza madonnę i dziecko idące szybującymi chmurami. Jasne......
- Błogosławieństwo Chrystusa (Pax Vobiscum) – Rafael Santi Wpływ Leonarda jest szczególnie silny w Błogosławieństwie Chrystusa w Brescii. Oto przedstawiony Chrystus zmartwychwstały z grobu. Nie jest już przedmiotem współczucia, jak w panelach z 15 wieku i 14. Raczej jest przedstawiony jako narodzony na nowo Chrystus; nadal nosi symbole Męki, koronę cierni i ślady paznokci, które przywiązują jego ręce i nogi do krzyża. Każdy......
- Conestabile Madonna – Rafael Santi Malarstwo Raphael Santi „Madonna Conestabile” zostało stworzone przez artystę w wieku dwudziestu lat. Wielkość obrazu, średnica 18 cm, drewno, olej, przeniesiony na płótno. „Conestabile Madonna”, bardzo mały obraz w formie tonda. Na tym zdjęciu młody artysta Rafał stworzył swój pierwszy niezwykły wcielenie obrazu Madonny, który zajmował niezwykle ważne miejsce w jego sztuce. Obraz młodej pięknej......
- Madonna z Dzieciątkiem ze Świętą Katarzyną i Królikiem – Tycjanem Vecellio W 1529 Federico Gonsaga, Herzog Mantua zamówił Tytanowi jeszcze trzy dzieła. W tym czasie Tycjan jest u szczytu swojej sławy. Wielu krytyków sztuki twierdzi, że przejście Tycjana z okresu dojrzewania do dojrzałości zostało oznaczone tym obrazem. Patrząc uroczyście, Madonna trzyma królika, symbol płodności, aby dziecko mogło zejść i bawić się z nim Piękny i prawdopodobnie......
- Katarzyna II w Carskim Parku – Vladimir Borovikovsky Borovikovsky napisał Catherine II na spacer w Carskim Siole parku. Podobał mi się portret, a artysta napisał swoją wersję. Były więc dwa niemal identyczne portrety Katarzyny II, z których jedna – z Obeliskiem Rumiancewa w tle – znajduje się w Muzeum Rosyjskim, a druga – z kolumną Chesmen – w Galerii Tretiakowskiej. Portret Katarzyny jest......
- Cudowny połów – Rafael Santi Niezwykły obraz fabuły cudu z chwytem Petera i Andrieja został stworzony przez włoskiego artystę Raphaela. Nazywa się „Cudowny połów”. Przed nami piękny krajobraz jeziora, na którym rozgrywa się akcja. Główną uwagę przyciągają Jezus i Piotr, prowadzący dialog. Ale dlaczego ta ważna scena jest odsunięta na bok? Dlaczego postać Apostoła Andrzeja zajmuje tutaj centralne miejsce? Jak......
- Święty Jerzy i smok – Rafael Santi Zrobione na zamówienie zdjęcie w 1504 roku dla Henryka VII z Anglii, Guido da Montefeltro, Herzoga Urbino, upoważniało Rafaela do namalowania zdjęcia Świętego Jerzego jako prezentu dla króla i oskarżyło Baldassare Castiglione o dostarczenie go do Anglii. Św. Jerzy jest jednym z najbardziej popularnych chrześcijańskich świętych i jest świętym patronem Anglii. Był także ulubionym tematem......
- Saint Cecilia – Rafael Santi „Saint Cecilia” została zlecona Rafaelowi dla bolońskiego kościoła San Giovanni w Monte Uliveto przez błogosławioną Elenę Duloli dal Olio, za pośrednictwem Antonio Pucci, florenckiego prałata i bliskiego przyjaciela Leona X. Ta praca po raz kolejny potwierdziła nieskończoność możliwości Rafaela w przedstawianiu wizerunków kobiecych zarówno w przedmiotach religijnych, jak i świeckich. Na obrazie „Saint Cecilia”, a......
- Santi Leo X – Rafael Santi Przez ostatnie siedem lat swojego życia Rafael pracował pod kierunkiem Leona X z domu Medyceuszy, syna Lorenzo Wspaniałego. Nowy tata był dokładnym przeciwieństwem jego surowego i wojowniczego poprzednika i najlepiej możemy to ocenić dzięki jego słynnemu portretowi Raphaela. Leo X ma następujące wyznanie: „Będziemy cieszyć się papiestwem, skoro Bóg nam go dał”. Na portretie papieża......
- Portret Baldassare Castiglione – Rafael Santi Obraz Raphaela Santi „Portret hrabiego Baldassare Castiglione”. Rozmiar portretu 82 x 67 cm, olej na płótnie. W połowie 1510 roku powstał czas na stworzenie najlepszych portretów Raphaela. Do najbardziej znanych z nich należy portret papieża Juliusza II. Produkt ten daje przykład percepcji prawdziwego wyglądu modelu przez pryzmat pewnego ideału. Rafał odniósł największy sukces, jeśli charakter......
- Madonna Colonna – Rafael Santi „Madonna Colonna” została nazwana tak na cześć rzymskiego papieskiego nazwiska. Ten obraz na drzewie został napisany ok. 1508, być może jest to pierwsze dzieło mistrza, stworzone w Wiecznym Mieście. Blada tonacja obrazu sugeruje, że nie został on w pełni ukończony. Blond Madonna była odwrócona od czytania Dzieciątka. Jego spojrzenie skierowane jest ku widowni, z pulchną......
- Madonna Ansedey – Rafael Santi Obraz ołtarzowy Rafael Santi „Madonna Ansidea” został namalowany przez artystę we Florencji; młody malarz nie miał nawet 25 lat. Wielkość obrazu to 209,6 x 148,6 cm, drewno, olej. We Florencji Rafael Santi kontynuował poszukiwania w zakresie poważnej kompozycji poważnych ołtarzy, wykorzystując osiągnięcia mistrzów florenckich. W związku z tym, oprócz Leonarda da Vinci, Rafael był bardzo......
- Madonna del Impannata – Rafael Santi Obraz Madonna del Impannata autorstwa Raphaela Santi został stworzony przez wielkiego malarza niemal w tym samym czasie, co słynna Madonna Sykstyńska. Wielkość obrazu wynosi 158 x 125 cm, drewno, olej. Na zdjęciu artystka przedstawia Maryję Pannę z dziećmi Chrystusa i Jana Chrzciciela, św. Elżbiety i św. Katarzyny. Obraz „Madonna del Impannata” pokazuje dalszą poprawę stylu......
- Madonna Esterhazy – Rafael Santi Ostatnia florencka Madonna Raphael – „Madonna Esterhazy”. Obraz nie jest skończony, ale pozostaje jednym z doskonałych przykładów sztuki Rafaela: jego opanowanie kompozycji, proporcji mas, plastyczności i rytmu ruchów, niesamowita kombinacja cichej poetyckiej łaski i ukrytego dramatu. P. Oppe jest nawet skłonny umieścić to zdjęcie nad trzema słynnymi wielkimi florenckimi Madonnami w przyrodzie. Ale jednocześnie nie......
- Wypędzenie Iliodory – Rafael Santi Stanza d’Eliodoro, czyli „Wygnanie z Iliodor”, był drugim z pomieszczeń w papieskich komnatach Pałacu Watykańskiego, zaprojektowanego przez Raphaela. Rozpoczął pracę w 1512 roku i najwyraźniej ukończył ją dwa lata później. Główne wątki obrazu związane są z historycznymi lub legendarnymi wydarzeniami związanymi z papieżem Juliuszem II (zmarł w lutym 1513 r., U szczytu prac). Heinrich Wolfflin......
- Madonna Tempi – Rafael Santi Madonna Tempi została stworzona przez Raphaela w latach 1507-1508, pod koniec jego pobytu we Florencji, pośród innych słynnych wizerunków Matki Bożej. Ale jeśli w niektórych można zaobserwować echa wpływu Leonarda, którego Rafael spotkał i odwiedził w jego pracowni, wówczas Madonna Tempi ujawnia całkowicie oryginalne rozwiązanie obrazu, który nie ma precedensu w malarstwie. Być może jednak......
- Głowa chłopca – Rafael Santi Przynależność Rafaela do tego uroczego portretu, pełnego świeżości i czystości charakterystycznej dla manier Perugino, została pod koniec ubiegłego wieku podważona przez niektórych autorów, w tym Morel-li. Obecnie większość ekspertów klasyfikuje go jako wczesne prace Rafaela, śledząc jego związek z Watykańską koronacją Matki Bożej, napisaną w latach 1502-1503. Zauważono także pewne podobieństwa do szkicu przygotowawczego do......
- Donna Gravida – Rafael Santi Portret kobiecy, znany od początku XIX wieku pod nazwą „Ciężarny”, powstał w tym samym czasie lub nieco wcześniej niż portrety małżonków Doniego. Wszystkie trzy portrety dają świetny pomysł na ubrania z epoki. Wartość i doskonałość portretów Rafaela polega przede wszystkim na tym, że widać w nich najbardziej realistyczne aspekty całej jego sztuki. Portret przyciąga szlachetność......
- Bitwa pod St George z Smokiem – Rafael Santi Obraz Rafaela Santi „Bitwa pod świętym Jerzym ze smokiem” został napisany przez artystę we Florencji po opuszczeniu Perugii. Rozmiar zdjęcia to 31 x 27 cm, drewno, olej. W poetyckiej atmosferze Florencji talent Rafaela ujawnia się w pełni. Entuzjastycznie studiuje tworzenie florenckich mistrzów, zwłaszcza Leonarda i Michała Anioła. Ze swoją charakterystyczną reakcją Rafael pochłania najlepsze cechy......
- Lady with a Unicorn – Rafael Santi Malowanie Raphaela Santi „Dama z jednorożcem”. Wielkość obrazu to 65 x 51 cm, olej na płótnie. Jednorożec, mityczne zwierzę z ciałem byka, konia lub kozła i jednym długim prostym rogiem na czole. Jednorożec jest symbolem czystości i dziewictwa. Według legendy tylko niewinna dziewczynka może oswoić okrutnego jednorożca. Obraz „Kobieta z jednorożcem” został napisany przez Rafaela......
- Madonna z Dzieciątkiem – Rafael Santi Tysiące mistrzów, dużych i małych, pisało Madonny, ale Madonny Raphaela są szczytem doskonałości. Niezwykle trudno jest napisać o takim artyście, któremu poświęcono tysiące książek, reprodukcje z obrazów, które wiszą na ścianach wielu domów, a tworzone przez niego oryginały, zaczynając od malutkich rysunków lub szkiców, a kończąc na portretach lub obrazach, są ozdobą i dumą najlepszych......