Star River – Rodney Matthews

Podobne obrazy:

1. Colony – Rodney Matthews Rodney Matthews, wraz z żmudną pracą nad okładkami albumów muzycznych, ilustrował wiele książek i czasopism, przede wszystkim modnych wówczas fantasy i popularnej science fiction. Rodney Matthews zaprojektował kolorowe okładki do powieści Andre Nortona o świecie czarownic i wielu prac pisarza science fiction Michaela Murcocka, które można połączyć w temat „W poszukiwaniu wieczności”. Obraz Rodneya Matthewsa......
2. Andvari Forge – Rodney Matthews Piekielne serce złego tsverga wcieliło Rodneya Matthewsa w jego obraz „The Forge Andwari”. Tsverghi – stworzenia podobne do karłów, naturalne duchy w starożytnej nordyckiej, germańskiej i skandynawskiej mitologii. Tsvergowie żyli na ziemi i kamieniach, bali się słońca, które zamieniło je w kamień. Te stworzenia były bardzo utalentowane w różnych pracach, stworzyły magiczne przedmioty dla bogów:......
3. Eksterminacja – Rodney Matthews Książka „The Journey of a Young Adventurer”, wydana pod koniec ubiegłego wieku, zyskała status kultowy wśród fanów fantastyki i fikcji, w dużej mierze dzięki ilustracjom Rodneya Matthewsa, który stworzył żywe i surrealistyczne obrazy nierealistycznych tajemniczych, a przez to atrakcyjnych światów. Na zdjęciu Rodneya Matthewsa „Zniszczyć zbędne” widzimy planetę przyszłości: maszyny zalały ziemię, trawa została bezwzględnie......
4. Goblin Beer – Rodney Matthews Obraz Rodneya Matthewsa „The Goblin Beer House” przedstawia nocny śmiech mieszkańców podziemi – krasnoludów i krasnoludów, czyli tak zwanych goblinów. W mitologii Europy Zachodniej gobliny nazywane są psotnymi istotami żyjącymi pod ziemią w jaskiniach, które nie tolerują światła słonecznego, prowadząc aktywne życie nocne. Kiedyś żyli na powierzchni ziemi i byli bardzo podobni do innych ludzi.......
5. Blue Star – Juan Miro Palący niebieski kolor, użyty w jednym z najważniejszych obrazów w karierze artysty, można zobaczyć w kolejnych pracach nie tylko Juana, ale także Marka Rothko, Yves Kleina. W czerwcu 2012 r. Blue Star została sprzedana na aukcji za 23,5 miliona funtów, ustalając rekord za najwyższą cenę za obraz tego artysty....
6. Wotan – Ken Kelly Amerykański artysta i ilustrator Ken Kelly urodził się w 1946 roku w New London w stanie Connecticut. Kelly zyskała sławę dzięki powszechnie znanym ilustracjom do przygód dwóch słynnych bohaterów literackich Conana i Tarzana, a także współpracy ze słynnymi zespołami rockowymi, takimi jak Kiss and Rainbow i wsp. Ken Kelly jest artystą bohaterskiego gatunku fantasy. Nauczył......
7. Wysoka Kapłanka – Las Edwards Brytyjski ilustrator Les Edwards, znany z prac w dziedzinie science fiction, fantasy i horrorów, urodził się w 1949 roku. W swoim twórczym okresie artysta stworzył wiele szkiców na kurtki przeciwpyłowe, kalendarze fantasy, czasopisma i gry planszowe. Wraz z własnym imieniem, Les Edwards używa pseudonimu Edward Miller w kręgach artystycznych do pracy w różnych stylach i......
8. Star – Edgar Degas Degas znany jest ze swoich prac przedstawiających tancerzy, w szczególności tancerzy baletowych. Podczas gdy większość z nich koncentruje się na próbach i przygotowaniach do występu, ta praca pokazuje samotnego tancerza baletowego na scenie. Za nią jest ciemna postać, prawdopodobnie patronka. W tej chwili tancerz kąpie się w chwale swojego występu. W tym czasie Degas zaczął......
9. Hell’s River, Visions of the Underworld – Hieronymus Bosch W obrazie „Piekielna Rzeka” ze szczytu stromego urwiska, słup ognia uderza w niebo, a poniżej dusze grzeszników padają bezradnie w wodę. Na pierwszym planie – grzesznik, jeśli jeszcze nie skruszony, to przynajmniej myśli. Siedzi na plaży, nie zauważając demona ze skrzydłami, które ciągną za rękę. Sąd Ostateczny – główny temat, przechodzący przez całą pracę Boscha.......
10. Konodai Hill, Tonegawa River – Utagawa Hiroshige Konoday Hill znajduje się na zachodnich obrzeżach Simousaday. U podnóża wzgórza rzeka Tonegawa płynęła z północy na południe. Wcześniej na tym wzgórzu był zamek Ichikawa-jo, należący do rodzaju Satomi. Niedaleko od niego znajdowała się świątynia Kokubunji. To było najbardziej ruchliwe miejsce w Simos. W epoce Edo nazwa „łabędź” zaczęła pojawiać się w nazwie tego miejsca,......
11. W drodze – Keith Parkinson Keith Parkinson rozpoczął karierę jako artysta w tworzeniu ilustrowanych kalendarzy dla światów fantasy, ale w połowie lat 80-tych ubiegłego wieku, Parkinson zaczął aktywnie współpracować z TSR, właścicielem gier fabularnych zaginionego świata Dungeons and Dragons, wszechświata Dragonlance i świata fantasy Forgotten Realms. Twórcami cyklu książek o innych światach są Margaret Weiss i Tracy Hickman. Na lodowatej......
12. Nimfa – Berkeley Sho Chociaż większość wczesnych prac Berkeley Sho skupiała się na tematyce science fiction i fantasy, jego zainteresowania twórcze są niezwykle szerokie: od malarstwa i rzeźby do obrazów cyfrowych, od obrazów trójwymiarowych po technologie multimedialne. Jego twórczość znalazła odzwierciedlenie w malarstwie i rzeźbie, a także w jego aktywnym zainteresowaniu projektami animacyjnymi i muzycznymi. Po drodze Sho doskonali......
13. Człowiek w bezkres kosmosu – Wiktor Czerniowenko Viktor Chernovolenko nie tylko malował obrazy – otworzył okna do wygórowanych rozmiarów. Każdy jego obraz to takie okno. Pulsacje wszechobecnego życiodajnego Kosmosu przenikają każdego z nas. Ale tylko kilku wybranych losów czuje te prądy Wszechświata, przechwytując je w widzialnych obrazach. „Tajemniczym pięknem sztuki jest jej perswazyjność, leży w sposobie jej powstania” – pisał Nikołaj Roerich.......
14. Portret Louisa Richarda de La Brethes – Jean Honore Fragonard Od czasu do czasu Fragonard malował zwyczajne portrety i stworzył kilka autoportretów. Jednak najbardziej znany przyniósł mu portrety fantasy lub „wyobrażone portrety”, z których większość pojawiła się około 1769 roku. W sumie około piętnastu fantazji są znane, z ośmiu z nich przechowywane w Luwrze. Postaci „portretów wyobrażonych” artysta przedstawia w egzotycznych, niemal teatralnych kostiumach, otoczonych......
15. Atak Zamku – Chris Achilleos Chris Achilleos urodził się w 1947 roku w Famagusta na Cyprze. W 1959 roku jego rodzina wyemigrowała do Wielkiej Brytanii, gdzie Chris Achilleos żyje do dziś. Achilleos jest artystą i ilustratorem w gatunku fantasy. To właśnie Achilleos stworzył większość ukochanych obrazów fantasy i magii w ciągu ostatnich dziesięcioleci i stał się jednym z najbardziej rozpoznawalnych......
16. Conan i potwór – Ken Kelly W 1968 roku Ken Kelly zakończył czteroletnią służbę w marines i wrócił do domu w Nowym Jorku. I znowu pogrążył się w magicznym królestwie sztuki fantasy. Rok później Ken postanowił udać się do studia Frank Frazetta i pokazać mu kilka swoich rysunków. Frazetta lubił pracę Kena i popierał zamiar młodego talentu, by kontynuować swoją karierę......
17. Malowanie bitewne – John Sargent W 1916 roku rząd brytyjski wysłał grupę artystów do Francji, do strefy działań wojennych. Ta grupa artystów obejmuje i Sargent. W 1918 roku on i jego przyjaciel, artysta Henry Tonks, spędzili cztery miesiące w strefie bitwy. W tym czasie Sargent stworzył wiele rysunków, akwarel i szkiców olejnych, w tym dzieło „Two Soldiers under Aras”, 1917.......
18. Mystery – Michael Whelan Michael Whelan jest znanym amerykańskim artystą fantasy i ilustratorem grafiki science fiction. Wielokrotny laureat „Hugo” i innych nagród fantasy. Obraz „Sakrament” autorstwa Michaela Whelana ukazuje mrok nocy i wróżby; na ostrych fragmentach kamiennego klifu młoda kobieta spoglądająca w dal wydaje się nierealna. Po jej lewej stronie fantastyczny zamek lśni kosmicznymi światłami, przed nami kolejne życie,......
19. Ciało Chrystusa – Marco Bazaiti Jeśli poprzednie zdjęcie, stworzone przez młodego Baziiti, jest niezwykłym dziełem, które zawiera najlepsze osiągnięcia malarstwa weneckiego z tamtego okresu, to zdjęcie to jest znacznie słabsze, pomimo kilku interesujących cech. Sposób pisania jest nieco suchy, przypominający technikę mistrzów z prowincji Marche, i nie było przypadkiem, że ta tablica była wcześniej uważana za dzieło Pierre Maria Penacchi......
20. Statek na wybrzeżu – Ivan Aivazovsky Temat morza, podobnie jak morze, wydaje się być nieskończony. Nie ma osoby, która go zobaczyłaby i pozostanie obojętna na morze. Ale Ajwazowski był w stanie „porozmawiać” o tym cudownym cudu natury na swój sposób – poprzez obrazy. Mógł przekazać swoją miłość innym. Przykładem tego jest obraz „Statek u wybrzeży”. Dlaczego spojrzenie natychmiast zatrzymuje się na......
21. Zbocza w nocy. Bitwa o lód – Bruce Pennington W początkowych latach rozczarowania tradycyjnymi metodami postrzegania i wyrażania idei sztuk wizualnych, Bruce Pennington znalazł swój własny sposób wyrażania siebie w malarstwie i ilustrowaniu książek fantasy i beletrystycznych. Obrazy Penningtona są emocjonalnie zabarwione, dynamiczne, paleta jest wielobarwna i pewna siebie. Obraz Bruce’a Penningtona, w którym artysta przedstawił śmiertelną walkę z lodem, nazywa się „Bitwa w......
22. Porwanie Europy – Kiruelo Cabral W 1987 roku Kiruelo Cabral przeniósł się do Hiszpanii. W Barcelonie artysta zaczyna pracować jako ilustrator dla wydawnictwa Timun Mas, specjalizującego się w gatunku fantasy. Cabral znacznie rozszerzył swoje horyzonty i praktycznie pracował dla firm z całego świata, w tym wydawnictw w Stanach Zjednoczonych, Niemczech, Hiszpanii itp. Malarstwo Kiruelo „Porwanie Europy” napisane z humorem jest......
23. Tavromachia – Francisco de Goya Goya był jednym z najbardziej utalentowanych i oryginalnych artystów grawerujących swoich czasów. W tym gatunku skupił się na Durerze i Rembrandcie. Technicznie, sztychy Goya są bardzo złożone. Większość z nich należy do rycin, choć w rzeczywistości artysta często używał kilku technik do stworzenia jednej płyty naraz. Szczególnie podobało mu się połączenie grawerowania z akwatintem, co......
24. Statek w środku burzliwego morza – Iwan Ajwazowski Iwan Konstantinowicz Aiwazowski, znakomity morski malarz i malarz bitewny, urodził się w Ormianach, większość życia spędził w Rosji. Jego twórcze dziedzictwo jest ogromne, a popularność dzieł tylko rośnie. W jego pejzażach malarzom udało się odtworzyć majestatyczne obrazy walki statków z żywiołami, potężnymi bitwami, urokiem spokojnych i poetyckich nocnych widoków na morze. Na obrazie „Statek w......
25. Tonący statek – Ivan Aivazovsky Szare-ultramarynowa paleta pochmurnego, burzliwego dnia tryska falami kosmicznych fal. Krytycznie nachylony statek pędzi do nas, ale rozumiemy, że w oczach załogi są ostre rafy, które już zniszczyły więcej niż jeden statek. Resztki statku, który szedł do przodu, są widoczne na pierwszym planie obrazu. Pogięte żagle na połamanym maszcie łączą się ze stalowo-stalowymi falami. Czy ten......
26. Rzeka Kolorado – Max Ernst Druga wojna światowa dostosowała się do stylu twórczego Ernsta, ale tym razem wpływ okazał się zupełnie inny od tego, co działo się z artystami z pierwszej wojny światowej. Zdjęcia Ernsta z drugiego okresu powojennego są jaśniejsze, szczęśliwsze i bardziej harmonijne. Obrazy tworzone przez artystę stają się coraz bardziej abstrakcyjne. Ponadto w dziełach tego okresu wyraźnie......
27. Portret Burharta von Riesen – Albrecht Durer „Portret młodego mężczyzny” – jeden z najlepszych obrazów młodego artysty. Dürer był pierwszym malarzem tego okresu, który stworzył słynny monogram – dużą literę A i D w nim wpisaną i naznaczył jego prace. Ten portret ma również monogram, ale kto jest tu przedstawiony? Młody człowiek trzyma w ręku kartkę papieru, na której widać kilka liter......
28. Lucca Madonna – Jan van Eyck Obraz „Madonna Luccana” lub „Mary Nursing” został namalowany przez artystę Jana van Eycka około 1430 roku. Fundamentalną rolę idei piękna wszechświata jako głównego rdzenia dzieła Jana van Eycka można dostrzec w zasadach używania koloru. Kolor nie ma żadnych funkcji psychologicznych. Nie powinien wyrażać żadnego szczególnego uczucia. Jego rolą jest podniesienie rzeczywistej kolorystyki przedmiotu do pewnego......
29. Conan and the Demons – Forest Edwards Praca Les Edwards w ilustrowaniu książek obejmuje długi okres twórczości artysty. Zasadniczo były to obrazy przedstawiające przeróżne okropności – bitwy, rozlew krwi, powstałe z grobów zmarłych itd. Historycy sztuki nazywają ten okres twórczości Les Edwards, odnosząc się do obfitości gore w obrazach i nazywając je bardziej świeża praca jako „Niebieski okres”. Z biegiem lat artysta......
30. W łodzi – Edouard Manet Będąc uznanym za jednego z założycieli impresjonizmu, E. Manet ostatecznie nie zaakceptował swoich teoretycznych postaw. Lato 1874 r. Artysta jest w Arzhantey – „małej stolicy impresjonizmu”. Współpracując z C. Monet i P.-O. Renoirem, rzemieślnikami, którzy lubili pracować na wolnym powietrzu, Manet lubi tworzyć zdjęcia w powietrzu, przekazując urok chwili, w której środowisko i ludzie stanowią......
31. Artemis – Berkeley Sho Berkeley Shaw, urodzony w 1949 roku, jest prawdopodobnie najbardziej cenionym amerykańskim artystą science fiction. Był pięciokrotnie nominowany do nagrody „Hugo” w kategorii „Najlepszy artysta”, otrzymał dziesięć najwyższych nagród w różnych nominałach i sześć razy otrzymał nagrodę fantasy. W 1995 r. Dzieło Berkeley Shaw „Kraina czarów” zdobyło nagrodę Chesley Award dla najlepszego obrazu przestrzennego. Od 1978......
32. Beatrice Hastings – Amedeo Modigliani Roman Modigliani z Beatrice Hastings był typową powieścią bohemy – z nieuzasadnionymi libacjami, niekończącymi się rozmowami o sztuce, skandalami i szykanami, szaloną miłością. Trwał przez dwa lata – potem Beatrice po prostu uciekła od artysty. W ogóle Modigliani kochał kobiety, nawet go ścigał. A jednocześnie artysta, według słów Anny Achmatowej, „był otoczony przez gęsty pierścień......
33. Święty Mikołaj z życiem w 16 pieczęciach W środku St. Mikołaja z Myraliky w obrazie strefy, z figurami Chrystusa i Matki Bożej z Nicejsko. B16 znaczków przedstawia życie świętego. Istnieje wiele interesujących szczegółów, na przykład obraz szkoły w scenie „Redukcja nauczania”. Ikona jest bardzo profesjonalną pracą mistrzów Palekh. Reprezentuje wartość muzeum....
34. Odpoczynek – Ilya Repin Portrety bliskich Repin stworzył całe swoje życie. Szczególnie często artysta pisał swoją pierwszą żonę, Verę i dzieci. Kilka razy Repin pozował swojego brata Vasily, profesjonalnie zajmującego się muzyką. Większość z tych portretów jest tworzona w sposób swobodny, ale są w dziedzictwie malarza i ścisłych dzieł tego gatunku. Dopadło nas około tuzina autoportretów Repina. Razem stanowią......
35. Wieczór karnawałowy – Henri Rousseau Dla paryskiej publiczności, znużonej burzliwym twórczym życiem stolicy, wizyta w Salonie Niepodległości w 1886 r. Wywołała niespotykaną emocjonalną żywotność, której jednym z powodów był obraz „Wieczór karnawałowy”, napisany przez Henri Rousseau, już nie urzędnika celnego, ale także osoba wciąż nieznana wśród malarzy. Aby całkowicie mieć dość żrącego podejścia do płótna, w którym, zdaniem „ekspertów”, autor......
36. Wspomnienie gwiazd – Tim White Tim White nie miał nawet pięciu lat, kiedy zdecydował, że będzie artystą. Wybór młodego talentu był jedynym właściwym. Zaraz po ukończeniu szkoły w 1968 r. Wstąpił do college’u artystycznego, aby uzyskać profesjonalne wykształcenie. Tim White chciał być nie tylko artystą, chciał być najlepszy, a do tego musiał bardzo ciężko pracować. Jego pierwsze dzieło zostało opublikowane......
37. Rainbow – George Nyssky G. G. Nyssky jest moim ulubionym malarzem. Jego obrazy odzwierciedlają i przywracają nas do czasów sowieckich. Uwielbiał śpiewać miejski krajobraz. Jego uwagę zawsze pociągały wysokie domy i duże mosty, wszystko to, co człowiek stworzył i zaprojektował. Artysta dostrzegł w tym siłę i potencjał epoki, na którą poświęcona jest większość jego prac. Obraz „Tęcza” napisany w......
38. Miłosierdzie – Andrea del Sarto Kiedy Francis I został poinformowany, że nie było zbyt trudne zwabienie Andrei del Sarto do Francji, był zachwycony. Natychmiast wysłał artystę pieniądze na podróż iz niecierpliwością czekał na jego przybycie. Według Vasariego jednym z pierwszych utworów napisanych przez Andreę we Francji był portret dauphina, który w tym czasie miał zaledwie kilka miesięcy. Za ten portret......
39. Dwie Fridy – Frida Kahlo Obraz „Dwie Fridy” powstał w 1939 roku. Artystka napisała samą siebie. Materiały do ​​pisania prac służyły za płótno i olej, a wielkość płótna to od 173 do 173 centymetrów. Obecnie zdjęcie jest przechowywane w Mexico City, w Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Trudne losy Fridy Kahlo, autora obrazu, pozostawiły ślad w jej twórczości. Rzeczywistość wydaje się nam......
40. Ekumeniczna ośmiornica – Tim White W pracy Tima White’a ukazało się kilka antologii. „Świat science fiction i fantasy” Tima White’a „- pierwszy zbiór prac artysty, wydany przez” New English Library „w 1981 roku. W tym samym czasie książka została wydana we Francji. Pod tym samym tytułem książka została ponownie wydana w 1988 roku, zarówno w miękkiej oprawie, jak iw twardej......