Św. Antoni urodził się w Górnym Egipcie, a Paweł Pustelnik, czyli Paweł z Teb, był pierwszym pustelnikiem pustynnym Egiptu, który mieszkał w pobliżu Teb. Obaj dorastali w bogactwie, oboje opuścili swój dom rodzinny, aby prowadzić samotne i boskie życie. W wieku 90 lat św. Antoni, według legendy, udał się na pustynię Theban po pustelnika Pawła, który miał 113 lat.
Spotkanie świętych Antoniego i Pawła stało się powszechną fabułą sztuki zachodnioeuropejskiej. Artysta, w odróżnieniu od legendy, złożył spotkanie pustelnika nie na pustyni, ale w lesie. Szczegóły krajobrazu są pokazane szczegółowo: zielone korony drzew, chatka pokryta bluszczem, róże za płotem i liczne dary ziemi.
Na płótnie widzimy różne przedmioty pracy: siekierę w chacie, nóż na ziemi, taczkę, łopatę. Artysta podkreślił, że Paweł pracował niestrudzenie przez wiele lat, zarówno na ziemi, jak i na polu duchowym – o czym świadczą święte księgi obok klepsydry.
Podobne obrazy:
- Spotkanie Dawida i Abigail – Joachim Eyteval Obraz holenderskiego malarza Joachima Eytevala został napisany na podstawie spisku starotestamentowego. Wielkość obrazu to 99 x 131 cm, olej na płótnie. Dawid, drugi król Izraela. Zgodnie z ogólnie przyjętą chronologią, Dawid panował od 1055 do 1015 pne. e. Według kanonów Starego Testamentu Abigail była jedną z żon izraelskiego króla Dawida; znany z wypełnionych proroctw. Na......
- Śmierć apostoła Pawła – Sebastiano Ricci Obraz włoskiego artysty Sebastiana Ricciego „Śmierć apostoła Pawła”. Rozmiar malowania 60 x 92 cm, olej na płótnie. Obraz powstał we współpracy ze swoim siostrzeńcem, mistrzem malarstwa pejzażowego, Marco Ricci. Życie apostoła Pawła jest opowieścią o nieustannych podróżach misjonarskich, które niestrudzenie przemierzał cały świat z głębi Azji do stolicy świata – Rzymu, a nawet, zgodnie z......
- Kuszenie św. Antoniego Wielkiego Starożytny fragment jest osadzony w cienkiej płycie wapiennej z dwoma dębowymi kołkami. W pierwotnej warstwie kolorów znajduje się wizerunek świętego Antoniego Wielkiego, leżącego na łóżku z widokiem na górę z czarną jaskinią, z której szaro-zielone demony i różne zwierzęce stworzenia podchodzą do niego. Ikona z unikatową fabułą była podobno ikoną życia Antoniego Wielkiego. Ten święty......
- Kuszenie św. Antoniego – Salvadora Dali W kinie pojawił się obraz Salvadora Dali „Kuszenie św. Antoniego”. W filmie „Drogi Przyjacielu” konieczne było narysowanie obrazu świętego poddawanego różnym pokusom. W konkursie wzięło udział wielu różnych artystów, w tym wielki surrealista Salvador Dali, ale pewien artysta wygrał – emigrant z Europy. Św. Antoni jest prawdziwym pustelnikiem, który żył w czwartym wieku. Według legendy,......
- Portret Pawła III – Tycjan Vecellio Papież Paweł III Farnese przeszedł do historii jako jeden z inicjatorów i organizatorów reakcji katolickiej. Z jego błogosławieństwem opublikowano indeks zakazanych książek w latach 40. XVI wieku, wznowiono Inkwizycję, założono zakon jezuitów, zwołano Radę Kościoła Trenta, aby opracować program eliminacji renesansowego wolnomyślicielstwa. Portret został namalowany w Bolonii, gdzie Paweł III przybył do negocjacji z cesarzem......
- Portret cesarza Pawła I – Vladimir Borovikovsky Pavel Pietrowicz – Wszechrosyjski cesarz, syn cesarza Piotra III i cesarzowej Katarzyny II, urodził się 20 września 1754 r., Wstąpił na tron po śmierci Katarzyny II, 6 listopada 1796 r. Jego dzieciństwo minęło w niecodziennych warunkach, które nałożyły surową pieczęć na jego charakter. Natychmiast po urodzeniu został zabrany przez cesarzową Elżbietę od matki, która od......
- Kuszenie św. Antoniego – Dawid Teniers Teniers bardzo często zwracali się do historii o Temptation of St. Anthony. Hermitage przechowuje dwie prace o tej samej nazwie, stworzone przez artystę w połowie lat czterdziestych XVI wieku i na początku lat 50-tych. Na masce św. Anthony literę T jest widoczny – symbol zbawienia duszy i znak monastycznego porządku antonitów, który został ustanowiony w......
- Portret Pawła I – Stepan Schukin Ta klasyczna parada Pawła I była jednym z najgłębszych portretów psychologicznych malarstwa rosyjskiego XVIII wieku. Sukces S. S. Shchukina jest tym cenniejszy, że charakter Pawła był niezwykle złożony i kontrowersyjny. Dumnie podniósł głowę w wielkim napiętym kapeluszu, pełnym władczego gestu dłoni, opartego na lasce. A jednocześnie artysta zdołał przekazać miłość i dumę samego Pawła wyraźnie......
- Parada za panowania Pawła I – Alexander Benoit Artysta zabiera widza do końca XVIII wieku. Na zimowej paradzie rozwija się obraz parady wojskowej. Cesarz Paweł I, w towarzystwie dwóch synów na koniach, obserwuje to, co się dzieje. Jeźdźcy arogancko wpatrują się w grupę żołnierzy i oficerów. Jeden z żołnierzy, wyciągnięty i oderwany od trzema gołymi rękami, zamarł, stając się odrętwiały od służalczości i......
- Spotkanie Spice Girls i Elvisa – Petera Blake’a Hipotetyczne spotkanie idoli dwóch różnych pokoleń zostało przedstawione przez Petera Blake’a w jego obrazie Spotkanie Spice Girls i Elvisa. Śmieszne „pieprzu” są sfotografowane z Elvisa Presleya w miłej atmosferze. „God of rock and roll” znajduje się na pierwszym planie obrazu, przyjaznego i młodego, z stado wesołych dziewcząt obok. Ale okazałby się niezapomnianym koncertem – Elvis......
- Nawrócenie św. Pawła – Francesco Parmigianino Obraz Parmigianina „Nawrócenie św. Pawła”. Wielkość obrazu to 177,5 x 128,5 cm, drewno, olej. Obraz człowieka w sztuce manierystów nie tylko traci bohaterskie znaczenie, jest wypełniony poczuciem zamieszania, niepokoju, ale także, stopniowo wypełniając konwencjonalny, czysto arystokratyczny ideał, traci sens i niezależne znaczenie. Odrzucenie renesansowego realizmu, chęć przeciwstawienia się realiom subiektywnej fantazji artysty prowadzi do podkreślenia......
- Spotkanie sv. Anthony z sv. Pavlo – Stefano Sassetta Sassetta – słynny mistrz Sieny z XV wieku. Jego praca spowodowała szereg ocen. Widział elementy naiwnej bajeczności, widział usunięcie z głównych problemów ludzkiej świadomości, który rozwiązał sztukę renesansu, a także poszukiwał połączenia tradycji trichento z nowymi możliwościami malarskimi w XV wieku. Jedno jest oczywiste: sztuka Sassetty jest głęboko oryginalna, obrazy stworzone przez artystę, pełne wewnętrznej......
- Widok na Nabrzeże Pałacowe z Twierdzy Piotra i Pawła – Fiodor Aleksiejew Największy przedstawiciel malarstwa pejzażowego z początku XIX w. F. Ya Alekseev został nazwany „Rosyjskim Canaletto” na cześć włoskiego artysty, mistrza miejskiego krajobrazu z XVII wieku. „Widok nabrzeża pałacowego z twierdzy Piotra i Pawła” – jedno z najsłynniejszych dzieł malarza. Panorama Pałacu Wał Petersburgu jest majestatyczny i monumentalny. Budynki górujące nad Neva otoczone granitem odbijają się......
- Spotkanie św. Urszuli i pielgrzymów z papieżem Cyriakiem – Vittore Carpaccio Malarstwo Vittore Karpacho „Spotkanie św. Urszuli i pielgrzymów z papieżem Cyriakiem”. Rozmiar płótna 281 x 307 cm, płótno, tempera. Malarstwo z cyklu „Życie św. Urszuli”. Według legendy Ursula była córką brytyjskiego króla Maury, znanego ze swojej urody i inteligencji. Król angielski poprosił o rękę dla syna, ale ojciec Ursuli, chrześcijanin, nie chciał oddać swojej córki......
- Apostoł Paweł – El Greco Apostoł Piotr nie był powołany przez Chrystusa, jako Jego 12 uczniów, podczas jego ziemskiej służby. Po pierwsze, w Nowym Testamencie nazywa się Saul, następnie używa się rzymskiego imienia – Paweł. Po pierwsze, gorliwy prześladowca zwolenników „nazarejskiej herezji”, nawrócił się na chrześcijaństwo i został wysłany przez Ducha Świętego, aby głosić ewangelię poganom – nie-Żydom. Przeprowadził wiele......
- Popiersie Pawła I – Fedot Shubin Popiersie Pawła I to jedno z najbardziej niezwykłych zjawisk w rosyjskiej sztuce XVIII wieku. Obraz cesarza jest wielowymiarowy i kontrowersyjny. Shubin z niespotykaną dotąd odwagą niszczy wszystkie kanony idealizującego portretu paradnego. W jego tworzeniu sentymentalna zaduma trwa z twardym, niemal okrutnym wyrazem twarzy, a brzydkie, nawet karykaturalne cechy nie pozbawiają obrazu wielkości. Wysokie, czyste czoło......
- Spotkanie Anthony’ego i Kleopatry – Giovanni Battista Tiepolo Dokumenty, które dokładnie datują ten mural, nie zostały zachowane, ale jeden z rysunków Reynoldsa z 1752 roku odtwarza właśnie tę scenę, co sugeruje, że została ona stworzona przez Tiepolo krótko przed wyjazdem do Würzburga. Fresk wielkiej sali Palazzo Labia w Wenecji. Sala, wznosząca się na dwa piętra, jest całkowicie pokryta freskami. Ściany pomieszczenia zostały rozebrane......
- Dzwonnica Iwana Wielkiego – Aristarkh Lentulov Sam artysta szczególnie podkreślił ten panel obrazowy jako „rozwiązanie problemu wielkiej rosyjskiej sztuki dekoracyjnej”. Wyrażenie to służyło najpierw jako rozszerzona nazwa płótna, na pierwszym wernisażu, w którym zostało pokazane. Obraz jest prawdziwą polifonią płaszczyzn i półkolistych, które rozpościerają się na polu płótna i są związane z falami dźwiękowymi emanującymi z dzwonnicy Iwana Wielkiego. W wyobraźni......
- Cud apostoła Pawła na Malcie – David Teniers Ojciec słynnego Dawida Teniers Młodszego, David Teniers the Elder, był mało znanym malarzem z Antwerpii. Malował głównie religijne wątki w duchu Adama Elsheimera. Z tym niemieckim artystą Flemingiem spotkał się podczas pobytu w Rzymie, stając się przez całe życie zwolennikiem swojej sztuki. Prace obu malarzy były na tyle podobne, że ich autorstwo było często mylone.......
- Spotkanie Marii i Elżbiety – Sebastiano del Piombo Mistrz renesansu, Sebastiano del Piombo, urodził się w Wenecji i, według zeznań Vasariego, studiował pod kierunkiem G. Belliniego i Giorgione. Artysta przez całą swoją karierę nie zapomniał lekcji nauczycieli, ale jednocześnie zdołał uniknąć emulacji. Nawet powtarzając motywy słynnej „Burzy” Giorgione w swoim obrazie „Spotkanie Marii i Elżbiety”, Sebastiano del Piombo zrobił to przekonująco i osobliwie.......
- Portret cesarza Pawła I – Stepana Schukina Portret cesarza, powstrzymany w egzekucji, w ścisłej postaci pułkownika pułku Preobrażeńskiego, powstał w okresie żałoby po śmierci Katarzyny II w 1796 r. S. Szczukin, jeden z głównych mistrzów portretu rosyjskiego, udało mu się, unikając powagi, z rzadkim spojrzeniem ujawnić sprzeczny charakter pierwotnego monarchy który oświadczył, że stanie się „surowym zwiastunem władzy”. Panowanie Pawła I, którego......
- Spotkanie Marii i Elżbiety – Domenico Ghirlandaio Obraz „Spotkanie Marii i Elżbiety”, zdobyte przez Luwr w 1812 roku, ma dość duży rozmiar, typowy dla dzieła Ghirlandaio. Jego skład jest symetryczny. Koncentruje się na postaciach Marii i Elżbiety. Ich twarze są dokładne i prawdziwe w swoich cechach. Niemal graficzny miejski krajobraz w łuku nad centralnymi postaciami wydaje się być przeciwny bogatemu kolorowi pierwszego......
- Portret Pawła Eluarda – Salvadora Dali S. Dali na temat portretu P. Eluarda Upokorzony, obrażony Paul Eluard stał się bohaterem brzydkiej historii. Autorka portretu Salvadora Dali i słynnej Gali – była żona Pawła, który później stał się kochanką i mężem hiszpańskiego malarza, jest w to zaangażowany. Oprócz roli w głośnym trójkącie związków miłosnych, poeta Eluar dostał rolę bohatera swojego własnego portretu......
- Spotkanie Anny z Joachimem przy Złotej Bramie – Giotto di Bondone Według legendy, starsze małżonki Anna i Joachim, po tym jak anioł indywidualnie ogłosił wszystkim, że będą mieć dziecko, pośpieszyli się spotkać. Anna, w towarzystwie kilku kobiet, idzie na spotkanie z mężem wracającym z pola i spotykają się przed Złotą Bramą w Jerozolimie. Głęboko poruszeni, ciepło się przytulają. Na zdjęciu, połączenie ich postaci jest podkreślone przez......
- Lot i upadek św. Antoniego. Tryptyk Lewe skrzydło – Hieronymus Bosch Obraz „Lot i upadek świętego Antoniego” to lewe skrzydło ołtarza „Kuszenie świętego Antoniego” i opowiada o walce świętego z diabłem. Artysta wielokrotnie powracał do tego tematu w swojej pracy. Święty Antoni jest pouczającym przykładem na to, jak oprzeć się ziemskim pokusom, być nieustannie czujnym, nie brać wszystkiego, co wydaje się być prawdą, i wiedzieć, że......
- Spotkanie z biesiadnikami – Jan Steen Obraz holenderskiego malarza z rodzimego gatunku Jan Wall „Spotkanie z biesiadnikami”. Wielkość obrazu to 68,5 x 99 cm, olej na płótnie. Artysta Jan Sten napisał realistyczne, pełne lśnienia folkowe sceny humorystyczne z życia mieszczan, chłopów i mieszczan. Inne znane prace artysty o podobnym planie: „The World Inside Out”, ok. 1663, Muzeum Historii Sztuki, Wiedeń; „Zabawa......
- Portret wielkiego księcia Pavera Aleksandrowicza – Valentina Serowa Jeden z pierwszych w serii niestandardowych portretów paradnych – portret wielkiego księcia Pavela Aleksandrowicza, wuja cesarza Mikołaja II, który został nagrodzony Grand Prix na Wystawie Światowej w Paryżu w 1900 roku. Pavel Aleksandrowicz „tańczył dobrze, odnosił sukcesy z kobietami i był bardzo interesujący… Beztroskie życie spełniło się, a wielki książę Paweł nigdy nie zajmował odpowiedzialnego......
- Wizje św. Antoniego. Altar Right Wing – Hieronymus Bosch Obraz „Wizje św. Antoniego” to prawe skrzydło ołtarza „Kuszenie św. Antoniego” Kiedy św. Antoniusz żył jako pustelnik na pustyni, ścigał go najbardziej uwodzicielski ze wszystkich kusicielek. W ogrodzie Eden upadek człowieka rozpoczął się wraz z Ewą i świadomością seksapilu, kiedy Adam i Ewa dowiedzieli się, że są nadzy. Diabeł jest święty, nagi, nieśmiało zasłaniając ręką......
- Spotkanie Anny z Joachimem przy Złotej Bramie – Giotto Giotto wprowadził do tradycyjnego systemu murali nowe tematy związane z życiem Joachima i Anny, rodziców Maryi, Matki Chrystusa. Bardziej realistycznie uchwycił krajobraz w scenie spotkania Joachima i Anny przy Złotej Bramie: ściana jest lekko przekątna, kobiety wychodzą z bramy w grupie. Cała uwaga skupia się na radosnym objęciu małżonków, którzy w końcu otrzymali dobrą nowinę,......
- Spotkanie Bachusa i Ariadny – Sebastiano Ricci Obraz włoskiego malarza Sebastiana Ricciego „Spotkanie Bachusa i Ariadny”. Rozmiar obrazu to 76 x 63 cm, olej na płótnie. arcydzieła Florentine autorstwa Sebastiano Ricci, jej motywów mitologicznych freski w Palazzo Maruchelli-FENZI i Palazzo Pitti miał ogromny wpływ na malarza florenckiego w stylu rokokowym Giovanni Domenico Ferretti. W 1708 roku, Ricci wrócił do Wenecji i wykończone......
- Torment św. Antoniego – Michał Anioł . Ta praca jest najwcześniejszym znanym dziełem rzeźbiarza, architekta, artysty i poety Michała Anioła, który jest kolorową i rozszerzoną wersją rytmu Shongauera. Obraz został namalowany w młodym wieku. Obecnie znajduje się w stałej kolekcji Muzeum Kimbell. Na zdjęciu słynna średniowieczna opowieść, w której św. Antoni zostaje zaatakowany przez demony na pustyni i próbuje oprzeć się......
- Maria de Medici i spotkanie Henryka IV w Lyonie – Peter Rubens Obraz flamandzkiego malarza Petera Paula Rubensa „Spotkanie Marii Medici i Henryka IV w Lyonie”. Wielkość obrazu to 394 x 295 cm, olej na płótnie. W latach dwudziestych XVII wieku Rubens osiąga jedność kolorowego brzmienia obrazów, które opiera się na najbardziej złożonym zakresie refleksów i odcieni, łatwo i przejrzysto układa niebieskawe cienie i jasne kolory. Wraz......
- Apel Apostoła Pawła – Michelangelo Buonarroti Tutaj Michał Anioł przedstawił scenę nawrócenia św. Pawła. Nowy Testament mówi o tym, jak Żyd Saul, prześladowca chrześcijan, udał się w ich poszukiwaniu, by sprowadzić je do Jerozolimy i tam ukarać. Przez trzy dni Saul oślepł i został uzdrowiony słowem Bożym przez ucznia, po czym został ochrzczony i wkrótce stał się apostołem Pawłem. Michał Anioł......
- Portret Dawida Hussara – Orest Kiprensky Jest to najlepsze dzieło Kiprensky’ego, portret-obrazu, za który po raz pierwszy zyskał sławę i za co otrzymał tytuł akademika. Portret jest napisany w duchu nowego. romantyczna szkoła: postać pełnometrażowa, w malowniczym stroju huzarskim, który jest korzystny dla malarza portretowego, poprzez postać przedstawioną wyrażają charakter całego młodego pokolenia armii rosyjskiej, która w krótkim czasie musiała bronić......
- Triumf Dawida – Nicolas Poussin „Triumf Dawida” odnosi się tylko do okresu twórczości Poussina, kiedy został stworzony jako artysta klasycyzmu i był pod wielkim wpływem Tycjana. To zdjęcie jest alegorią. Widzimy młodego Davida opartego na mieczu pokonanego Goliata. W pobliżu muszli i tarczy olbrzyma, i jego głowy, zawieszonych na pasie włosów. Winged Glory przygotowuje się do ukoronowania młodego człowieka wieńcem......
- Kuszenie św. Antoniego – Max Ernst W 1929 r. Andre Breton nazwał Ernsta artystą, który „posiada najbardziej iluzoryczną wyobraźnię na świecie”. Te słowa zostały wypowiedziane podczas wykładu poświęconego powieści Ernsta o kobiecie z Kaprołów, ale można je w pełni przypisać filmowi „Kuszenie świętego Antoniego”, który wygrał konkurs na prawo do pokazania w filmie na podstawie powieści Guy de Maupassanta „Drogi przyjacielu”.......
- Portret Pawła Michajłowicza Tretiakowa – Iwana Kramskoja Utalentowany malarz I. Kramskoy i filantrop P. Tretyakov spotkali się w 1869 roku i stali się bliskimi przyjaciółmi od wielu lat. Artysta szanował i jak nikt inny rozumiał Tretyakova, często spotykał się osobiście, korespondował i dzielił się opiniami na temat rozwoju życia politycznego i kulturalnego kraju. Tretyakow kupił wiele dzieł Kramskoy, w tym 12 portretów,......
- Koncert Fryderyka Wielkiego w Sans Souci – Adolf Menzel Adolf Menzel otrzymał swoje pierwsze umiejętności w sztuce od swojego ojca, później uczęszczał do klasy rysunku w berlińskiej Akademii Sztuk Pięknych, ale nie był zadowolony z systemu nauczania i kontynuował naukę samodzielnie. Artysta dużo podróżował, na jego pracę znacząco wpłynął znajomość z malarstwem niemieckim i francuskim. W historii sztuki Menzel wszedł jako realista. Największa sława......
- Portret Piotra Wielkiego – Andriej Matwiejew Piotr, syn cara Aleksieja Michajłowicza i Natalia Kirillowna Naryszkina, urodził się 30 maja 1672 r. Gdy nie miał jeszcze czterech lat, w styczniu 1676 r. Zmarł jego ojciec, a Piotr został wychowany przez jego matkę, Carę Natalię. 27 kwietnia 1682 zmarł starszy brat Petera Cara Fedora. Po jego śmierci nastąpiły burzliwe wydarzenia: proklamacja Piotra Cara,......
- Kuszenie św. Antoniego – Hieronima Boscha Sztuka holenderska XV i XVI w. Ołtarz „Kuszenie św. Antoniego” to jedno z najlepszych dzieł dojrzałego Boscha. Podkrasochnye rysunki na oryginale wymownie wskazują na szczególną intensywność procesu twórczego – artysta, jak mówią, „wkłada serce w swoją pracę”. Ten tryptyk Hieronima Boscha, jednego z jego najważniejszych dzieł, jest pełen złych kpin z duchowieństwa. Nigdy przed Boschem......