Fresk malarza Raphaela Santiego „Spór”. Wielkość fresków, długość podstawy wynosi 770 cm W jednym z pierwszych fresków wykonanych przez Rafaela – „Spór”, który przedstawia rozmowę o sakramencie sakramentu, motywy kultu miały największy wpływ. Sam symbol komunii, gość, znajduje się na ołtarzu pośrodku kompozycji. Akcja rozgrywa się w dwóch planach – na ziemi iw niebie. Poniżej, na schodkowej wysokości, ojcowie kościoła, papieże, prałaci, duchowni, starsi i młodzi ludzie osiedlili się po obu stronach ołtarza.
Ich liczby podane są w żywych plastycznie wykonanych obrotach i ruchach; oko natychmiast zakrywa ich wyraziste sylwetki. Wśród innych uczestników można tu znaleźć Dante, Savonarola, pobożnego mnicha-malarza z Beato Angelico. Na całej masie postaci w dolnej części fresku, podobnie jak niebiańska wizja, powstaje personifikacja Trójcy: ojciec Boga, pod nim, w aureoli złotych promieni, Chrystus z Dziewicą i Jan Chrzciciel, jeszcze niżej, jakby zaznaczając geometryczny środek fresku, gołąb w sfera, symbol ducha świętego i po bokach wznoszącej się chmury siedzą apostołowie.
I cała ta ogromna liczba postaci z tak złożonym planem kompozycyjnym jest dystrybuowana z taką sztuką, że fresk pozostawia wrażenie niesamowitej jasności i piękna. Dar darów organizacji Rafael rozwinął się tutaj w całej okazałości. Pomimo podkreślonej symetrii, kompozycja fresk wcale nie zachwyca abstrakcyjnym schematyzmem: figury w jego dolnej części są umieszczone tak naturalnie i swobodnie, że łagodzą ścisłą uporządkowość górnej części.
Jako wiodący motyw kompozycyjny, temat połączonych ze sobą wielkich półkoli, w których postacie są ułożone w przestrzeni, przechodzi przez cały fresk. Jest żywym, półkolem wolno stojących postaci na dnie fresku i jakby jego doskonałe odbicie jest poprawniejszym półkolem apostołów na chmurach, z którymi przepięknie piękne połączenie tworzy półokrągły łuk reszty pokrywający całą wspaniałą kompozycję fresku.
Podobne obrazy:
- Triumph of Galatea (fresco) – Rafael Santi Fresk włoskiego artysty Raphaela Santiego „Triumph of Galatea”. Wielkość fresku to 295 x 225 cm, klient obrazu „Triumph of Galatea” – Agostino Chigi, bankier ze Sieny; mural jest malowany przez artystę w świątecznej sali willi. Wśród najlepszych dzieł Raphaela, jako muralisty, są również zamówione przez bankiera i filantropa Agostino Chigi, malujące sklepienia kaplicy Chigi i......
- Sąd Salomona (fresco) – Rafael Santi Fresk włoskiego artysty Raphaela Santiego „The Court of Solomon”. Na suficie papieskich apartamentów – Stanz della Senyatura Raphael napisał freski „The Fall”, „The Victory of Apollo over Mars”, „Astronomy” i fresk na słynnej starotestamentowej fabule „The Solomon’s Court”. W historii sztuki trudno odnaleźć inny zespół artystyczny, który sprawiałby wrażenie tak bogatego w figuratywność pod względem......
- Adam i Ewa – Rafael Santi Fresk artysty Raphaela Santi „Adam i Ewa” ma inną nazwę – „Upadek”. Rozmiar fresku wynosi 120 x 105 cm, a fresk „Adam i Ewa” Raphael napisał na suficie komnat papieża. Podobnie jak na sąsiednich ścianach w mieszkaniu Papieża Stanza della Senyatura, chrześcijańska trójca i ojcowie kościoła na fresku „Spór” współistnieją z pogańskimi bożkami i poetami......
- Celebration of Psyche on Olympus (fresco) – Rafael Santi Fresk włoskiego artysty Raphaela Santiego „Celebration of Psyche on Olympus”. Aż do ostatnich lat życia Rafael przywiązywał wielką wagę do monumentalnego malarstwa. Jednym z największych dzieł artysty był obraz Villa Farnesina, która należała do najbogatszego rzymskiego bankiera Chigi. Na początku lat 10-tych XVI wieku Rafael zaśpiewał fresk Triumph of Galatea w głównej sali tej willi,......
- Owijanie Świętego Apostoła Piotra z więzienia – Rafael Santi Fresk „Przypomnienie Świętego Apostoła Piotra z Więzienia” podzielony jest przez ciemne kolumny na 3 części. Recepcja, w której kilka epizodów fabuły jest przedstawionych w przestrzeni jednego obrazu, nazywana jest ciągłym obrazem w malarstwie. Pośrodku znajduje się scena w lochu. Świecący Anioł dotyka śpiącego Apostoła, przykuty łańcuchem do dwóch strażników, którzy zasnęli na swoim stanowisku. Cudowny......
- Prorok Izajasz – Rafael Santi W Rzymie, pracując na polecenie Papieża Juliusza na temat Watykańskiego Stanza, Rafael musiał także wykonywać wiele innych zleceń w tym samym czasie, wśród nich był fresk kościoła Sant’Agostino. Fresk „Prorok Izajasz” prawdopodobnie służył jako pozorowana kłótnia wielkich mistrzów, podobnie jak sposób Michała Anioła, że podejrzewał Rafaela o studiowanie fresków Sykstyńskiej Kaplicy, którą artysta niechętnie puścił......
- Przemienienie Chrystusa – Rafael Santi Obraz wielkiego włoskiego malarza renesansu Raphaela Santiego „Przemienienie Chrystusa”. Wielkość obrazu to 405 x 278 cm, drewno, olej. Początkowo obraz powstał jako obraz ołtarzowy katedry w Narbonne, na zlecenie kardynała Giulio de Medici, biskupa Narbonne. Kontrowersje ostatnich lat twórczości Raphaela były najbardziej widoczne w olbrzymim składzie ołtarza „Przemienienie Chrystusa” – ukończono go po śmierci Rafała......
- Św. Michał i smok – Rafael Santi W zimnym krajobrazie z sylwetką płonącego miasta w oddali. Św. Michał właśnie przycisnął diabła do ziemi i zaraz go zabije, uderzając mieczem. Potwory pełzające ze wszystkich stron przypominają te stworzone przez Hieronima Boscha, podczas gdy postacie w centrum przypominają Boską Komedię Dantego z epickiego piekła. Po lewej są hipokrytami w ołowianych płaszczach, skazani na bolesną......
- Koronacja Maryi – Rafael Santi Jeden z tych renesansowych artystów, których dzieło cechuje niebiańska harmonia, Rafael napisał ten ołtarzowy obraz do kaplicy Oddiego kościoła San Francesco al Prato w Perugii. W górnej części ukazuje się scena koronacji Matki Bożej po wniebowstąpieniu do nieba. Chrystus kładzie koronę na głowie Marii, a anioły odtwarzają muzykę, a cherubiny latają. Poniżej apostołowie patrzą na......
- Dome Fresco z kamery degli Spozi – Andrea Mantegna Na fresku, umieszczonym na łuku niewielkiego, kwadratowego pokoju, Mantegna, po raz pierwszy w sztuce zachodnioeuropejskiej, stworzył iluzję przestrzeni rozciągającej się w niebo. Otwór otoczony jest parapetem, wokół którego widać anioły spoglądające w dół, ludzi i zwierzęta. To odważna kompozycja, w której postacie przedstawione są w nietypowej perspektywie. Fresk był wzorem dla kolejnych pokoleń artystów, zwłaszcza......
- Parnassus – Rafael Santi Debiut Raphaela w salach Watykanu był niesamowity. Papież Juliusz II zlecił mu pracę przy freskach tzw. „Stantseva” – czterech sal na II piętrze Pałacu Watykańskiego, które były rezydencjami Papieża od 1515 do 1585 roku. Jak wiecie, jego pierwszym zadaniem było udekorowanie Stanzi della Senyatura. Praca jest muralem w stylu włoskiego renesansu. Znany z autorstwa Raphaela.......
- Św. Sebastian – Rafael Santi Na tym zdjęciu w eleganckiej pozie w stylu Perugino i mglistej przezroczystości kolorów, charakterystycznej dla Francesco Francia, połączonej ze sobą w taki sposób, w którym wyraźnie zaznacza się obecność Rafaela. Jego umiejętność formowania jasnych i zrównoważonych form staje się typowa dla tego, nadal działa, podobnie jak ostrożna i harmonijna destylacja formalnych elementów innych malarzy w......
- Ukrzyżowanie – Rafael Santi Ukrzyżowanie jest jednym z najwspanialszych wczesnych dzieł Rafaela, który przyciągnął uwagę bogatych patronów i klientów utalentowanemu młodzieńcowi. Charakter obrazu na obrazie „Ukrzyżowanie” nie jest dramatyczny, raczej liryczny i uduchowiony. Ukrzyżowani otoczeni są zgrabnymi aniołami, którzy zbierają krople drogocennej Krwi Zbawiciela w pucharach. Dotykają palcami lekkich chmur, łatwo unosząc się nad ziemią. Długie wstążki pasów skręcają......
- Koronacja sv. Nicholas Tolentinsky – Rafael Santi 10 grudnia 1500 r. Andrea di Tom-maso Baronchi zarządził siedemnastoletniego Rafaela za trzydzieści trzy dukaty i otrzymał je 15 września 1501 r. Od tego czasu obraz pozostał w jednej z kaplic kościoła Sant’Agostino w Città di Castello do końca VIII wieku. Bardzo ucierpiała podczas trzęsienia ziemi 30 września 1789 roku, kiedy to większość budynku kościoła......
- Sistine Madonna – Rafael Santi Rafael namalował to zdjęcie do głównego ołtarza klasztornego kościoła San Sisto w Piacenza w 1513 roku, jak dowiadujemy się od Vasariego. Zostało to jednak nakazane nie przez mnichów, ale przez papieża Juliusza II, dla którego Rafael pracował wtedy w Rzymie. Zielona zasłona odsuwana w bok otwiera na widza madonnę i dziecko idące szybującymi chmurami. Jasne......
- Holy Family Under the Oak – Rafael Santi Obraz „Świętej rodziny pod dębem” Rafaela Santi. Rozmiar zdjęcia wynosi 144 x 110 cm, drewno, olej. Artysta przedstawia klasyczną wersję świętej rodziny z Janem Chrzcicielem. Najnowsze dzieła sztalugowe Rafaela noszą ślady kryzysu w jego pracy. Mistrz spokojnych obrazów harmonicznych, Rafael niezwykle organicznie wyraził ducha klasycznej sceny w sztuce. Wysoki renesans. Jednak w tej sztuce następował......
- Podwójny portret – Rafael Santi Ten surowy podwójny portret na zielonkawym tle, na którym obie postacie są przedstawiane przez artystę w stylu rzymskich popiersi, jak gdyby niezwiązane, wywołał wielki entuzjazm krytyków. Nie było takiego obrazu przed Rafaelem, więc wszyscy zgadzają się, że obraz został przez niego namalowany. Ale wciąż nie mogę ustalić, kim są ci dwoje. W 1665 zostały skatalogowane......
- Portret papieża Juliusza II – Rafael Santi Portrety Juliusza II, w starszym wieku, istnieją w trzech wersjach: w Galerii Narodowej, Londynie, w Galerii Uffizi, we Florencji iw Palazzo Pitti we Florencji. Badania malarstwa pokazały: zdjęcie w Londynie – oryginał, w galerii Uffizi – dzieło studentów Rafaela, w pałacu Pitti – przypisane Tycjanowi, jako kopia pracy Rafaela. Papież jest przedstawiony w portrecie, zgodnie......
- Trumna – Rafael Santi Najlepszym sposobem na opisanie stylu pisania Rafaela jest ostatnie dzieło jego florenckiego okresu – Pozycja w trumnie. Tutaj udało mu się w jednym kawałku połączyć Perugino, Mantegne, Fra Bartolomeo, a nawet Michała Anioła. Zaczynając pisać to zdjęcie, zainspirował go „Drink” Perugino. Ryciny Mantegny ujawniły mu metody przekazywania tragedii w gestach i wyrazach twarzy bohaterów. Pożycza......
- Donna Gravida – Rafael Santi Portret kobiecy, znany od początku XIX wieku pod nazwą „Ciężarny”, powstał w tym samym czasie lub nieco wcześniej niż portrety małżonków Doniego. Wszystkie trzy portrety dają świetny pomysł na ubrania z epoki. Wartość i doskonałość portretów Rafaela polega przede wszystkim na tym, że widać w nich najbardziej realistyczne aspekty całej jego sztuki. Portret przyciąga szlachetność......
- Zaręczyny Najświętszej Maryi Panny – Rafael Santi Jedna z najsłynniejszych prac wczesnego okresu twórczego wielkiego Rafaela Santi. Obraz, przedstawiający słynną historię biblijną, malarz skończył w 1504 r. I właśnie z tej pracy sława zaczęła się o Rafaela jako uznanego mistrza niezwykłego rzadkiego talentu. Praca wyraźnie pokazuje wpływ Perugino, w którego pracowni Rafael przez wiele lat studiował. Obraz wyróżnia się idealną symetryczną kompozycją,......
- Głowa chłopca – Rafael Santi Przynależność Rafaela do tego uroczego portretu, pełnego świeżości i czystości charakterystycznej dla manier Perugino, została pod koniec ubiegłego wieku podważona przez niektórych autorów, w tym Morel-li. Obecnie większość ekspertów klasyfikuje go jako wczesne prace Rafaela, śledząc jego związek z Watykańską koronacją Matki Bożej, napisaną w latach 1502-1503. Zauważono także pewne podobieństwa do szkicu przygotowawczego do......
- Pani z zasłoną (La Donna Velata) – Rafael Santi Dusza jest odczuwalna w obrazie „Donna Velaty” i na całym obrazie tej kobiety. Wiadomo, że artysta zakochał się w młodej kobiecie, a portret był rozgrzany tym ciepłym uczuciem. Raphael poetycko celebruje swoje piękno, które łączy w sobie żywy temperament z poczuciem własnej wartości. Cechy Donna Velaty są miękkie, płynne, delikatne, rozpuszczają się w lekkich przejściach......
- Madonna del Impannata – Rafael Santi Obraz Madonna del Impannata autorstwa Raphaela Santi został stworzony przez wielkiego malarza niemal w tym samym czasie, co słynna Madonna Sykstyńska. Wielkość obrazu wynosi 158 x 125 cm, drewno, olej. Na zdjęciu artystka przedstawia Maryję Pannę z dziećmi Chrystusa i Jana Chrzciciela, św. Elżbiety i św. Katarzyny. Obraz „Madonna del Impannata” pokazuje dalszą poprawę stylu......
- Eritrean Sibyl (fresco) – Michelangelo Buonarroti Erytrejska Sybilla, fresk autorstwa Michała Anioła Buonarrotiego, fragment obrazu Kaplicy Sykstyńskiej. Sybilla z Erytrei, znana z Księgi Mojżesza, przewidziała upadek Troi i inne wydarzenia z historii starożytnej. Uosabia kwitnącą siłę i równowagę. Na fresku Michała Anioła sybirynka przerzuciła starą księgę i odwróciła się, by wszyscy mogli podziwiać jej spojrzenie, piękno i moc kompozycji. Historyk i......
- Portret Maddalena Doni – Rafael Santi Rafael nigdy nie próbował udekorować portretu, by zadowolić klienta, co widzimy w portretie Maddaleny Doni. Portret został zamówiony jako podwójny, z mężem Angelo Doni. Tło portretu jest krajobrazem, bardzo spokojnym, gdzie nawet drzewo nie ożywia ogólnego wrażenia i nie dodaje kruchości i wdzięku Maddalenie, wręcz przeciwnie, podkreśla jej ciężkość i pełnię postaci. Kobieta jest młoda,......
- Madonna na krześle – Rafael Santi Uśmiechając się grzecznie i życzliwie, ta Madonna jest zupełnie inna od tych napisanych przez Raphaela w jego florenckim okresie. Pełen wdzięku ruch postaci wewnątrz okrągłej ramki nadaje harmonię pracy, a subtelność płaszcza i opalizujące kolory wyraźnie pokazują wpływ weneckiego malarstwa. „Och, kochanie… Jesteś matką radości, matką świata!” Woła Rafael. „Oczyść nasze oczy promieniami, aby zobaczyć......
- Szkoła ateńska. Malowanie Stanze della Senyatura – Rafael Santi Malowanie Stanze della Senyatura [1510-1511] Debata o prawdzie trwa w ateńskiej szkole, która zdobi przeciwległą ścianę sali. Jest to najbardziej majestatyczny niezaimplementowany fresk Watykański autorstwa Rafaela. Akcja rozgrywa się tu na tle ogromnej świątyni z białego marmuru; jego fasadę zdobią kolosalne posągi Apollina i Minerwy; jeden po drugim trzy ogromne łuki rozciągające się w głębiny......
- Mała Madonna Cowper – Rafael Santi Obraz ma swoją nazwę nie tylko ze względu na jego stosunkowo mały rozmiar – Madonnę miał Rafał i mniejszy, ale z powodu angielskiego kolekcjonera Lorda Cowpera. W jego niezwykłej kolekcji znalazły się dwie Madonny wielkiego malarza renesansowego, a przedstawione prace były mniejsze. Tak więc obraz „Madonna z Dzieciątkiem” dla całego świata krytyki sztuki zmienił się......
- Madonna Esterhazy – Rafael Santi Ostatnia florencka Madonna Raphael – „Madonna Esterhazy”. Obraz nie jest skończony, ale pozostaje jednym z doskonałych przykładów sztuki Rafaela: jego opanowanie kompozycji, proporcji mas, plastyczności i rytmu ruchów, niesamowita kombinacja cichej poetyckiej łaski i ukrytego dramatu. P. Oppe jest nawet skłonny umieścić to zdjęcie nad trzema słynnymi wielkimi florenckimi Madonnami w przyrodzie. Ale jednocześnie nie......
- Madonna de Foligno – Rafael Santi Wśród artystów, którzy stworzyli nieśmiertelne dzieła i zyskały sławę Rzymowi i całemu Włochom, najbardziej zaszczytne miejsce zajmuje Raffaello Santi. W Rzymie Rafael malował obrazy ołtarzowe, które przyniosły mu największą sławę. Wśród nich są dwa słynne obrazy Matki Boskiej: „Madonna di Foligno” i „Madonna Sykstyńska”. Obraz „Madonna di Foligno” można uznać za bezpośrednio poprzedzający, nie tylko......
- Agnolo Doni – Rafael Santi Obraz przedstawia Agnolo Doni, bogatego kupca wełnianego, który mieszkał w dzielnicy Santa Croce. W 1504 Doni poślubił córkę Giovanniego Strozzi Maddaleny. Agnolo był jednym z najbardziej wyrozumiałych i hojnych koneserów sztuki we Florencji na początku XVI wieku: był klientem Michała Anioła i Fra Bartolomeo. Jest prawdopodobne, że w jego kolekcji był „Amur-Atis” Donatello. „Podczas gdy......
- Portret Baldassare Castiglione – Rafael Santi Obraz Raphaela Santi „Portret hrabiego Baldassare Castiglione”. Rozmiar portretu 82 x 67 cm, olej na płótnie. W połowie 1510 roku powstał czas na stworzenie najlepszych portretów Raphaela. Do najbardziej znanych z nich należy portret papieża Juliusza II. Produkt ten daje przykład percepcji prawdziwego wyglądu modelu przez pryzmat pewnego ideału. Rafał odniósł największy sukces, jeśli charakter......
- Santi Leo X – Rafael Santi Przez ostatnie siedem lat swojego życia Rafael pracował pod kierunkiem Leona X z domu Medyceuszy, syna Lorenzo Wspaniałego. Nowy tata był dokładnym przeciwieństwem jego surowego i wojowniczego poprzednika i najlepiej możemy to ocenić dzięki jego słynnemu portretowi Raphaela. Leo X ma następujące wyznanie: „Będziemy cieszyć się papiestwem, skoro Bóg nam go dał”. Na portretie papieża......
- Autoportret – Rafael Santi Autoportret Rafaela Santiego, portret stworzony przez artystę w wieku 22 lat. Rozmiar obrazu to 45 x 33 cm, drewno, olej. Reprezentant Wysokiego renesansu. Z klasyczną jasnością i wzniosłą duchowością ucieleśniały potwierdzające życie ideały renesansu. Wczesne prace nasycone łaską, miękkim liryzmem. Ziemska istota człowieka, harmonia duchowych i fizycznych sił uwielbiała na obrazach stacje Watykanu, osiągając nienaganne......
- Cichy – Rafael Santi Sanzio działa na postawach, nadaje ludziom przyzwoity, surowy, spokojny, czasem trochę smutny wyraz, starannie wypisuje kostiumy, tendencja ta przejawia się w Kobiecym portrecie, zwykle nazywanym „Cichym”. Być może zdjęcie przedstawia Giovanna Feltria della Rovere, siostrę księcia Urbino Guidobaldo da Montefeltro, entuzjastyczną patronkę artysty z Urbino. W 1504 r. Ta pani osobiście napisała list, którym Rafael......
- Angel – Rafael Santi Rafael Santi namalował obraz „Anioł” na początku XVI wieku, w wieku 17 lub 18 lat. Należy zauważyć, że płótno zostało napisane na zamówienie, a nie przez inspirację. 10 grudnia 1500 roku miejscowy biskup zbliżył się do siedemnastoletniego artysty i zaproponował kontrakt na wykonanie obrazu ołtarza na cześć koronacji Mikołaja Tolentyńskiego, który obalił Szatana. Po pomyślnym......
- Knight’s Dream – Rafael Santi Niesamowite metamorfozy czasami zdarzają się u artystów: wczesne prace różnią się zasadniczo od dojrzałych i późnych: w stylu, stylu, kolorze, technikach wizualnych. Trudno mówić o Rafaelu Santi jako o „wczesnym” lub „późnym”, ponieważ odszedł on w stosunkowo młodym wieku – w klasycznym fatalnym wieku 37 lat. A jednak „Knight’s Dream” – wczesne dzieło czarodzieja. Na......
- Madonna z przebiśniegiem – Rafael Santi Wśród florenckich dzieł Rafaela Madonna z szczygłem jest jednym z ulubionych obrazów Vasariego: „A Raphael był także blisko związany z Lorenzo Nazi, a gdy ten się ożenił, czasami też malował jego zdjęcie, gdzie mały Jan Chrzciciel z radością podał ptakowi stopy dziewicy Maryi Dziewicy do chłopca ku wielkiej radości obu. ” Klient, Lorenzo Nazi, który......
- Madonna Colonna – Rafael Santi „Madonna Colonna” została nazwana tak na cześć rzymskiego papieskiego nazwiska. Ten obraz na drzewie został napisany ok. 1508, być może jest to pierwsze dzieło mistrza, stworzone w Wiecznym Mieście. Blada tonacja obrazu sugeruje, że nie został on w pełni ukończony. Blond Madonna była odwrócona od czytania Dzieciątka. Jego spojrzenie skierowane jest ku widowni, z pulchną......