Obraz „Spanie Wenus” weneckiego malarza Giorgione. Wielkość matrycy wynosi 108 x 175 cm, olej na płótnie. Dzieło Giorgione kończy się dwoma utworami – Drezno Sleeping Venus i Louvre Concert.
Obrazy te zostały niedokończone, a tło krajobrazu w nich ukończył młodszy przyjaciel i uczeń Giorgione, wielkiego Tycjana. Ponadto obraz „Śpiąca Wenus” utracił niektóre z jego cech graficznych ze względu na liczne uszkodzenia i nieudane odbudowy. Ale niech tak się stanie, to właśnie w tej pracy z wielką humanistyczną pełnią i prawie starodawną jasnością ujawnił się ideał jedności fizycznego i duchowego piękna człowieka. Zaskakująco cuchnący, pomimo swojej nagości, „Śpiąca Wenus” jest w pełnym tego słowa znaczeniu alegorią, symbolicznym obrazem Natury.
Zanurzony w spokojnym śnie, naga Wenus przedstawiona jest na tle wiejskiego krajobrazu, w cichym delikatnym rytmie, którego wzgórza są w harmonii z jego obrazem. Pochmurna atmosfera zmiękcza wszystkie kontury, a jednocześnie zachowuje plastyczną ekspresję form. Podobnie jak inne dzieła Wysokiego renesansu, Wenus Jordzianvskaya jest zamknięta w swoim doskonałym pięknie i jakby wyobcowana zarówno od widza, jak i sprzymierzeńca z pięknem muzyki otaczającej ją natury. To nie przypadek, że jest zanurzona w jasnych snach o spokojnym śnie.
Prawa dłoń naniesiona za głowę tworzy pojedynczą rytmiczną krzywiznę, która otacza ciało i zamyka wszystkie formy w jednym gładkim konturze. Jasne, lekkie czoło, spokojne łuki brwi, delikatnie opuszczone oczy i piękne, surowe usta tworzą obraz przezroczystej klarowności nie do opisania. Wszystko jest pełne krystalicznej przezroczystości, którą można osiągnąć tylko wtedy, gdy czysty, niezmącony duch żyje w idealnym ciele.
Obraz Giorgione „Śpiąca Wenus” to jeden z najbardziej idealnych kobiecych wizerunków Renesansu. Pod wrażeniem tego obrazu, Tycjan i Dürer, Poussin i Velasquez, Rembrandt i Rubens, Gauguin i Manet stworzyli swoje prace na podobne tematy. Pośrodku pagórkowatej łąki na ciemnoczerwonej narzucie śpi spokojnie, zaspokajając swoje marzenia i fantazje, piękną starożytną boginię miłości i piękna, Wenus.
Za Wenus na horyzoncie widać przestronne niebo z chmurami, niski grzbiet błękitnych gór, łagodny szlak wiodący na wzgórze porośnięte roślinnością. Strome urwisko, osobliwy profil wzgórza odbijają się w konturach postaci bogini. „Śpiąca Wenus” pozostała niedokończona. Krajobraz, jak wspomniano powyżej, został napisany przez Tycjana, również w obrazie Tycjana został przedstawiony Kupidyn, nagrany w 18 wieku.
Podobne obrazy:
- Satyr i śpiąca nimfa – Jacopo Amigoni Tematy starożytnej mitologii, opowiadające o miłosnych przygodach bogów, ożyły wraz z nową siłą w sztuce europejskiego rokoko, kierunku nasyconego duchem erotyki i hedonizmu. Amigoni, spośród wszystkich weneckich mistrzów najbliżej związanych z tą kulturą, nawiązuje do spisku, zapożyczonego od starożytności na początku kultury renesansu, a następnie sztuki XVIII wieku. W malarstwie weneckim motyw kłamliwej, nagiej postaci......
- Zachód słońca – Giorgione Krajobraz „Sunset” został stworzony przez włoskiego artystę Giorgione po 1506. Wielkość obrazu to 73 x 91,5 cm, olej na płótnie. Od 1505 r. Rozpoczyna się okres twórczej dojrzałości mistrza, wkrótce przerwany przez jego śmiertelną chorobę. W ciągu tego krótkiego pięcioletniego okresu powstały jego arcydzieła: „Judyta”, „Burza”, „Śpiąca Wenus”, „Koncert” i większość z niewielu portretów. Właśnie......
- Wojownik ze swoim giermkiem – Giorgione Obraz „Wojownik ze swoim dziedzicem” został namalowany przez włoskiego artystę Giorgione w latach 1508-1510. Wielkość obrazu mistrza wynosi 90 x 73 cm, olej na płótnie. Płótno malarza „Warrior ze swoim giermkiem” w większym stopniu jest dziełem portretowym, w którym niewidoczne są niewidzialne migoczące cechy średniowiecznego malarstwa mozaikowego. Portrety Giorgione rozpoczynają niezwykłą linię rozwoju weneckiego, w......
- Autoportret – Giorgione Self Giorgione, obraz został namalowany przez artystę w dość dojrzałym wieku. Rozmiar portretu 52 x 43 cm, olej na płótnie. Dokładna data powstania portretu nie jest znana. Prawdopodobnie autoportret w przebraniu Davida; Być może obraz weneckiego artysty pierwotnie przedstawiał Dawida i Goliata, ale później w jego dolnej części, z głową Goliata, został odcięty. Giorgione, włoski......
- Wenus – Teodozjusz Szczedrin Obraz Wenus jest jednym z najczęstszych w historii światowej sztuki. Artyści wkładają w nią inną treść, zgodną z czasem, przekazując estetyczny ideał ery. Shchedrin przedstawił Wenus po kąpieli, na brzegu zbiornika. Stoi, lekko pochylona do przodu, opierając dłoń na pniu drzewa. Przedstawiając Wenus jako kobietę w rozkwicie piękna, artysta nie przestrzegał starożytnych kanonów: cienkiej. z......
- Laura – Giorgione Portret „Laura” lub „Portret młodej kobiety” został namalowany przez artystę około 1506 roku. Wielkość obrazu to 41 x 34 cm, płótno wklejone na drewno, olej. Miękkość czarno-białego modelowania twarzy i dłoni przypomina nieco Leonardo sfumato. Leonardo i Giorgione jednocześnie i niezależnie rozwiązali problem łączenia plastycznie klarownej architektury form ludzkiego ciała ze zmiękczonym modelowaniem, pozwalając przekazać......
- Trzy wieki życia – Giorgione Obraz „Trzy wieki życia” włoskiego artysty Giorgione. Wielkość czarodzieja 62 x 77 cm, drewno, tempera. Nie jest znana dokładna data utworzenia tego, w zasadzie, portretu grupowego. Badacze i historycy sztuki z okresu Renesansu przypisali ten obraz do średniego okresu twórczości Giorgione. Przypisanie obrazu artysty „Trzy wieki życia” jest kontrowersyjne. W literaturze często próbuje się zredukować......
- Wiejski koncert – Giorgione Malarstwo „Wiejski koncert” lub „Koncert na świeżym powietrzu” weneckiego artysty Giorgione. Rozmiar czarodzieja 110 x 138 cm, olej na płótnie. Artysta na obrazie „Wiejski koncert” przedstawia grupę dwóch młodych mężczyzn w bujnych ubraniach i dwie nagie kobiety na tle spokojnego, ceremonialnego krajobrazu. Zaokrąglone korony drzew, cicho powolny ruch mokrych chmur zaskakująco współgrają z wolnymi, szerokimi......
- Portret młodego mężczyzny – Giorgione Obraz „Portret młodego mężczyzny” został stworzony przez włoskiego artystę Giorgione około połowy pierwszej dekady. Wielkość obrazu to 58 x 46 cm, olej na płótnie. Charakterystyczne dla Giorgione jest to, że interesuje go wizerunek osoby, nie tyle wyjątkowa siła i jasność indywidualnie wyrażanego charakteru, ale raczej pewien subtelnie złożony, a jednocześnie harmonijnie zintegrowany ideał doskonałej osoby,......
- Madonna z Dzieciątkiem w pejzażu – Giorgione-Barbarelli da Castelfranco Na tym małym obrazie absolutne zalety łączy się z oczywistymi wadami. Wielokrotnie powodowała zamieszanie i kontrowersje wśród specjalistów. Ostatnio większość badaczy uważa Madonnę w Krajobrazie za wczesną pracę młodego weneckiego Giorgione. To stwierdzenie jest oparte na podobieństwie niektórych szczegółów obrazu Hermitage i wspaniałej kompozycji Giorgione „Madonna z Castelfranco”. Szkoła w Wenecji zajmuje osobne miejsce wśród......
- Madonna z Dzieciątkiem, Saints Rock i Anthony z Padwy – Giorgione Obraz „Madonna z Dzieciątkiem, Saints Rock i Anthony z Padwy” został stworzony przez włoskiego artystę Giorgione w pierwszych latach XVI wieku. Dokładna data obrazu jest nieznana. Rozmiar pracy to 92 x 133 cm, olej na płótnie. Klasyczny układ kompozycji ołtarza na religijny temat biblijny. Dla niektórych badaczy malarstwa weneckiej szkoły renesansu przypisanie obrazu jest kontrowersyjne.......
- Wenus z organistą i kupidynem – Titian Vecellio „Benepa z organistą i kupidynem” został stworzony przez Tycjana podczas jego drugiej wizyty w Augsburgu. W tym obrazie artysta przeszedł do swojego ulubionego tematu. Wenus dla niego jest symbolem cielesnej miłości. Pierwszą z Wenus Tytusa była Wenus z Urbinska, teraz w Galerii Uffizi. Później łączy temat miłości z tematem muzyki. Na zdjęciu ręce organisty dotykają......
- Święto Wenus (Bachanalia Dzieci) – Tycjan Vecellio Święto Wenus wraz z Bacchanalią Muzeum Prado i obrazem Bachusa i Ariadny z Londyńskiej Galerii Narodowej tworzą jeden cykl poświęcony Bachusowi i Wenus, napisany przez Tycjana w latach 1518-1523 dla księcia Alfonsa d’Este w Ferrarze. Trzy obrazy Tycjana i Tycjana „Święto bogów”, uzupełnione przez Tycjana, są najwyraźniej połączone programem złożonym przez humanistów Ferrary. Malarz Ferrara......
- Madonna da Castelfranco – Giorgione Praca nad ołtarzem „Madonna na tronie z św. Franciszkiem i św. Liberałem z Treviso” lub „Madonna da Castelfranco” została napisana przez weneckiego artystę Giorgione około 1503-1505. Wielkość obrazu wynosi 200 x 152 cm, drewno, olej; Klient jest koncesjonariuszem Túcio Costanzo. W rzeczywistości wspaniały obraz „Madonna i Castelfranco” uzupełnia pierwszy okres twórczości Giorgione. We wczesnych pracach......
- Maryja Panna z dzieckiem w tle krajobrazu – Giorgione Obraz „Matka Boska z dzieckiem w tle krajobrazu” został namalowany przez weneckiego artystę Giorgione na początku XVI wieku, szacowana data powstania to 1503. Wielkość obrazu to 44 x 37 cm, drewno, olej. Jeden z wczesnych dzieł mistrza, obraz jest klasyczną kompozycją biblijnych obrazów. Już od tej wczesnej twórczości artysty zauważalne jest, że przyroda, naturalne środowisko......
- Śpiąca dziewczynka – Roy Lichtenstein Moment „wyrwany” z życia postaci – co może powiedzieć widzowi? Nieco, właśnie to, co widzimy, to młoda kobieta, piękna blondynka o regularnych szczupłych rysach i jasnych ustach, przedstawiona śpiąca. Co jednak powstrzymuje nas od zastanowienia się, co się stało, zanim dziewczyna zasnęła? Może po prostu wróciła do domu zmęczona, wypiła mleko i poszła spać. A......
- Madonna Reading – Giorgione Obraz „Czytanie Madonny” włoskiego artysty Giorgione. Wielkość matrycy wynosi 76 x 60 cm, drewno, olej. Dokładna data powstania tego obrazu Najświętszej Maryi Panny nie jest znana. Obraz należy do wczesnego okresu twórczości Giorgione. Dla historyków malarstwa weneckiej szkoły renesansu i badaczy twórczości weneckiego malarza George’a, w szczególności przypisanie obrazu jest kontrowersyjne. W tle obraz przedstawia......
- Wenus z lustrem – Titian Vecellio Malarstwo Tiziana Vecellio „Wenus z lustrem”. Wielkość obrazu to 124 x 105 cm, olej na płótnie. Wenus, w mitologii rzymskiej, bogini ogrodów, piękna i miłości. W starożytnej literaturze rzymskiej nazwa Wenus była często używana jako synonim owoców. Niektórzy uczeni przetłumaczyli imię bogini jako „miłosierdzie bogów”. Po szeroko rozpowszechnionej tradycji Eneasza Wenus, czczona w niektórych włoskich......
- Wenus przed lustrem – Diego Velasquez Prezentowana praca jest jedynym obrazem Diego Velázqueza przedstawiającym nagą kobietę. Wynika to z ostro negatywnego nastawienia hiszpańskiego kościoła do takich obrazów. Jednak kolekcja królewska miała wiele podobnych prac o tematyce mitologicznej, takich jak Tycjan i inni artyści renesansu. Zgodnie z dokumentami wiadomo, że Velasquez napisał kilka podobnych obrazów, ale nie zachowały się one. Wenus, bogini......
- Śpiąca nimfa i Pasterz – Angelika Kaufman Malarstwo szwajcarskiej artystki Angeliki Kaufman „Śpiąca nimfa i pasterz”. Wielkość obrazu to 46 x 52 cm, miedź, olej. Obraz mitologicznego tematu poświęcony historii spotkania arkadyjskiego pasterza ze śpiącą nimfą. Mieszkańcy Arkadii, głównie żyjący w hodowli i hodowli bydła, nie znali przemysłu, sztuki i nauki, korzystali z chwały gościnnych i pobożnych ludzi z innych Greków, dlatego......
- Ceres – Giorgione Obraz „Ceres” weneckiego malarza Giorgione. Wielkość dzieła mistrza wynosi 75 x 55 cm, drewno, przeniesione do tempery na płótnie. Obraz był podobno namalowany pod koniec pierwszej dekady XVI wieku. Do naszych czasów niewiele jest obrazów samego Giorgione i dzieł artystów z jego kręgu. W literaturze literatury artystycznej są obecnie debaty na temat spuścizny Giorgione, o......
- Mars, Wenus i Kupidyn – Bartholomeus Spranger Obraz flamandzkiego artysty Bartholomeusa Sprangera „Mars, Wenus i Kupidyn”. Wielkość obrazu to 95 x 60 cm, olej na płótnie. Obraz oparty jest na słynnych grecko-italskich mitach o namiętności i miłości boga wojny, Marsa, z boginią piękna, Wenus....
- Śpiąca nimfa i dwie satyry – Sebastiano Ricci Malarstwo włoskiego artysty Sebastiana Ricci „Śpiąca nimfa i dwie satyry”. Wielkość obrazu to 16 x 18,5 cm, olej na płótnie. Scena ze śpiącą nimfą i dwoma satyrami jest jednym z obrazów mitologicznych tematów stworzonych podczas pobytu Sebastiana Ricciego w Anglii. W latach 1726-1734 Ricci wykonał dla konsula angielskiego Smitha serię obrazów, w których formy powietrzne......
- Atena, Wenus i Juno – Hans von Aachen Malarz Hans von Aachen namalował obraz oparty na pradawnym greckim micie jabłka niezgody, który służył jako pośrednia przyczyna wojny trojańskiej. Przedstawiono trzy boginie, Atenę, Wenus i Junę, które przybyły do Paryża, aby rozwiązać spór o to, kto jest najpiękniejszy z nich. Juno obiecał mu panowanie nad Azją, Atena – zwycięstwa i militarną chwałę, Wenus –......
- Stara kobieta – Giorgione Obraz „Stara kobieta” lub „Portret starszej kobiety” weneckiego malarza Giorgione. Rozmiar portretowy 68 x 59 cm, olej na płótnie. Obraz podobno został napisany około 1509 roku. Portrety stanowią specjalną część dziedzictwa Giorgione, w której poszczególne postacie są zastępowane przez typy poetyckie. Jednym z takich typowych obrazów artysty jest wychudzona „Stara kobieta”, wyrażająca nieubłagany upływ czasu......
- Wenus, Vulcan i Mars – Jacopo Tintoretto Obraz Wenus, Wulkana i Marsa autorstwa Jacopo Tintoretto jest jednym z wczesnych dzieł artysty. Wielkość obrazu to 135 x 198 cm, olej na płótnie. Na obrazie malarza wciąż zauważalny wpływ Tycjana. Artysta Jacopo Tintoretto przedstawił klasyczną historię starożytnej mitologii – w momencie, gdy Bóg Vulcan odwiedził swoją krnąbrną żonę Venus, która nie miała okazji zakochać......
- Śpiąca księżniczka – Viktor Vasnetsov Ze swoim zdjęciem „Śpiąca księżniczka” V. M. Vasnetsov zrobił ilustrację do „Opowieści śpiącej księżniczki i siedmiu rycerzy”. Patrząc na pracę, od razu wydaje się, że widz wpada w jakiś niezwykły kraj, ponieważ wszystkie postacie przedstawione na obrazku śpią. Akcja rozgrywa się w letniej altance. Pośrodku zdjęcia znajduje się młoda księżniczka. Leży na wzgórzu, zastępując jej......
- Portret Antonio Broccardo – Giorgione Portret „Antonio Broccardo” został stworzony przez artystę Giorgione, przypuszczalnie po 1508 roku. Wielkość obrazu to 73 x 54 cm, olej na płótnie. Portrety Giorgione są rodzajem syntezy idealnej i żywej konkretnej osoby. Jednym z najbardziej charakterystycznych jest jego niezwykły portret Antonio Brocardo. Na obrazie artysta bezwarunkowo, precyzyjnie i wyraźnie przekazał poszczególne cechy portretowe szlachetnego młodzieńca,......
- Wenus i Vulcan z bronią dla Eneaszów – Francois Boucher Malarstwo francuskiego artysty Francois Bouchera „Wenus i Vulcan z bronią dla Eneaszy”. Wielkość obrazu to 252 x 175 cm, olej na płótnie. Eneasz, w starożytnej mitologii, jest jednym z głównych obrońców Troi, legendarnego przodka Rzymian. Rodzicami Eneasa, według Virgila, były Anchises, wnuk króla Trojów II, kuzyn Priama i bogini Wenus. Według legendy, w młodości, Anchises......
- Narodziny Wenus – Sandro Botticelli Unikatowe płótno łączące motywy religijne i klasyczną starożytność należy do serii mitologicznych obrazów słynnego Botticellego. Po przybyciu do Rzymu stworzono trzy dzieła dla papieża Sykstusa IV. Przed „narodzinami Wenus” mistrz stworzył „Palladę i Centaura”, „Wenus i Mars” oraz „Wiosnę”. Praca przedstawia nagą figurę bogini Wenus, która pochodzi z morza i została stworzona na zamówienie wspaniałego......
- Wenus, wiążąc oczy Kupidyna – Titian Vecellio W późnym okresie kreatywności Tycjan został schwytany przez stworzenie obrazów wypełnionych dramatem na tematy chrześcijańskie, ale starożytność wciąż go pociągała. Artysta podzielał przekonanie neoplatończyków, że kontemplacja piękna wywyższa człowieka. Oznacza to, że piękno ma dla niego znaczenie religijne. Dlatego ta praca, znana pod różnymi nazwami, to nie tylko gra artystycznej fantazji na tematy mitologiczne: Wenus......
- Wenus w kuźni Vulcan – Francois Boucher Obraz francuskiego artysty Francois Boucher „Wenus w kuźni Vulcan”. Wielkość obrazu to 274 x 205 cm, olej na płótnie. W tym kanwie Bush ilustruje historię Wergiliusza w ósmej książce Eneidy, w której Wenus wzywa Wulkana do stworzenia magicznej broni dla swojego śmiertelnego syna Eneasa, trojańskiego uczestnika wojny przeciwko Grekom. Na obrazie Vulcan jest pochylony do......
- Narodziny Wenus – Adolph Bouguero Narodziny Wenus wynikają z narodzin rzymskiej mitologii i talentu autora Adolfa Bougero. Francuz, artysta, akademik Buguero był wirtuozowskim wykonawcą biblijnych bajek, z własną wizją postaci i innym stylem pisania od reszty malarzy końca XIX wieku. Jego Wenus, pomimo współczesnej interpretacji, spełnia wszystkie kanony starożytnych greckich standardów kobiecości i piękna. Ucieleśniając boginię miłości, pożądania i piękna......
- The Tempest – Giorgione „The Tempest” – jeden z najsłynniejszych obrazów weneckiego artysty Giorgione. Obecnie przechowywane w Galerii Akademii w Wenecji. Giorgione nie nadał temu zdjęciu imienia. Około 1530 roku znana była jako „Pejzaż na płótnie z burzą, cyganką i żołnierzem”, ale z powodu prążkowanego wyładowania, które oświetla całą scenę, obraz pozostał w historii pod nazwą „Burza”. Obraz przedstawia......
- Wenus i trzy łaski dają prezenty dziewczynie – Sandro Botticelli Ten fresk i jego kopia pochodziły z Villa Lemmi pod Florencją w 1873 roku, która należała do rodziny Tornabuoni, przyjaciela Medyceuszy. Zakłada się, że została napisana między dwoma dużymi obrazami „Wiosna” i „Narodziny Wenus” i jest jednym z ocalałych. Zamówiono je na wesele Lorenzo Tornabuoni i Giovanny Albizzi, a murale zostały uszkodzone, gdy odłączyły się......
- Judith – Giorgione Obraz „Judyta” został namalowany przez weneckiego artystę Giorgione, przybliżoną datą stworzenia jest 1504. Wielkość obrazu wynosi 144 x 67 cm, drewno, olej, przeniesiony na płótno. Dzieło artysty „Judith” poświęcone jest słynnej historii biblijnej. Na obrazie Giorgione bohaterka, która zabiła Holofernesa niespodziewanie, nie wydaje się być wojowniczą, ale w zamyśleniu czuła. W tym słynnym dziele artysty......
- Adoracja Pasterzy – Giorgione W przeciwieństwie do wielu współczesnych mu weneckich mistrzów, Giorgione nie pisał dużych, wielowarstwowych kompozycji. W swoich pracach był lakoniczny, wyrażał istotę wewnętrznego asocjacyjnego zrozumienia fabuły, dając często widzowi możliwość przemyślenia i zrozumienia obrazu. W Adoracji Pasterzy, oprócz obowiązkowych postaci Świętej Rodziny i klęczących pasterzy, pejzaż zajmuje znaczące miejsce – nie tylko tło, ale aktywny uczestnik......
- Wenus i Mars z Kupidynem i Koniem – Paolo Veronese Pod koniec XVI wieku na dworach monarchów europejskich zaczęto poszukiwać płótna o charakterze świeckim. Dopóki Veronese nie został gorliwym katolikiem i rzecznikiem oficjalnej doktryny Kościoła, udało mu się napisać wiele takich obrazów. Żywym tego przykładem jest cykl prac Rudolfa II. Najbardziej znanym z tego cyklu są dwa płótna – „Wenus i Mars, połączone przez Kupidyna”......
- Wenus Toaleta – Peter Rubens Obraz flamandzkiego malarza Petera Paula Rubensa „Toaleta Wenus”. Wielkość obrazu to 137 x 111 cm, olej na płótnie. W przyszłości artysta w swojej twórczości wielokrotnie zwracał się do obrazu bogini miłości i piękna Wenus, tworząc obrazy z gatunku historycznego i mitologicznego. Po powrocie do Antwerpii w 1608 r. Rubens został malarzem dworskim hiszpańskiego gubernatora Niderlandów.......
- Trzej filozofowie – Giorgione Malarstwo „Trzej filozofowie” włoskiego artysty Giorgione. Wielkość matrycy wynosi 124 x 145 cm, drewno, olej. Jak wspomniano, zainteresowanie orientacją portretową nie jest typowe dla pracy Giorgione. Nie oznacza to, że jego bohaterowie, podobnie jak obrazy klasycznej sztuki antycznej, pozbawieni są jakiejkolwiek konkretnej tożsamości. Tak nie jest. Jego mędrcy we wczesnej Adoracji Mędrców i filozofowie na......