Jeden z najciemniejszych obrazów Salvadora Dali. Scena akcji to pustynia tak bardzo uwielbiana przez artystę. Ale w przeciwieństwie do większości „pustynnych” płótna Dalego, zakres kolorów jest tutaj zupełnie inny. Nie ma wyraźnego kontrastu lazuru ze złotem. Czarny piasek rozciąga się na horyzoncie. Bezchmurne niebo zniknęło z dusznej mgły. Malutka smuga białej farby – lekka, pierzasta chmura w kącie – podkreśla jedynie nieubłaganą pustkę nieba.
Na horyzoncie pojawia się kamień: albo klif, albo obelisk. Opresyjna atmosfera obrazu skłania widza do zobaczenia nagrobka w tym kamieniu.
Na pierwszym planie, w słabym punkcie, leży ciało kobiety. Nazwa obrazu brzmi kpiną: żadna wyobraźnia nie pozwoli ujrzeć tej śpiącej kobiety. Kobieta jest zdecydowanie martwa i martwa długo. Jej ciało zostało zjedzone przez zepsucie. Leży plecami do widza. Czaszka jest półnaga, resztki złotych włosów rozproszone na ziemi wokół głowy, która otwiera się z rozwartą raną; robaki i ślimaki pełzają w środku.
Widz nie widzi ciała w całości: dolna część ciała jest przycięta krawędzią obrazu. Za tą samą krawędzią jest wyschnięte drzewo, którego gałąź jest rozciągnięta nad leżącą kobietą. Ręka śpiącego jest przywiązana do drzewa z liną owiniętą wokół cienkiego nadgarstka.
Ten martwy krajobraz jest triumfem nieistnienia: smutnym rezultatem, do którego przychodzą wszystkie rzeczy. Martwa pustynia, martwe drzewo, martwa kobieta. I dziecięca ciekawość artysty, który bada zniszczenie ludzkiego ciała z tą samą dociekliwością, z jaką w przeszłości wybrał zjadane przez robactwo zwłoki martwych zwierząt patykiem.
Podobne obrazy:
- Dziewczyna z Ampurdany – Salvador Dali Z Ampurdan, odgrodzony od świata zewnętrznego górami. Ampurdan z łagodnymi wzgórzami, lazurowym niebem, żyzną ziemią. Z jego smukłymi cyprysami, które Dali podziwiał jako dziecko, i który był z nim przez całe życie, wyrastając na prawie każdym płótnie. Ampurdan z jego tramontanoy, huraganowy wiatr, którego nie ma w innych miejscach. Tramontana rozbija drzewa, niszczy domy, odrywa......
- Imperial kobieta-dziecko pomnik – Salvador Dali Obraz „Imperialny pomnik kobiety-dziecka” – pionowe płótno przesycone szczegółami. Sam pomnik ma wyraźnie falliczną formę. Jego górna część jest wyrzeźbiona z piaskowca kamiennego. Ulga, uwolniona przez dłuto rzeźbiarza z faktury kamienia, wydaje się prawie namacalna. Chmury są dodawane do płótna za pomocą pociągnięć pędzla, które powtarzają zakręt górnej części pomnika; równoważą kompozycję po prawej stronie......
- Znak ostrzegawczy – Salvador Dali Naga kobieta stoi w pobliżu zniszczonej ściany z okienną luką. Z okna wisi klapa tkanki, przypominająca martwe ciało. Ciało kobiety jest rozmieszczone w kierunku przeciwnym do widza. Ona napięta – to odczuwalne w jej ograniczonej pozie – zagląda na pustynię. Podążając za wskazówkami, zobaczymy wzgórza w oddali, kilka fantazyjnych kamieni i świecę samotnego cyprysa. Cyprys......
- Instrument Masochist – Salvador Dali Na tym płótnie, w najlepszych tradycjach ulubionej paranoidalnej metody artysty, przestrzeń i perspektywa grają szarady z publicznością. Na pierwszy rzut oka scena przedstawia wrażenie zamkniętego tomu ograniczonego trzema ścianami. Jedna ze ścian ozdobiona jest malowanymi chmurami i cyprysem, druga ma masywną ramę z wizerunkiem nagiej kobiety. Drugie spojrzenie przynosi zrozumienie, że widzimy platformę na poziomie......
- Źródło Necrofil, który strzelił z fortepianu na kod – Salvador Dali Pustynia i wzgórza na horyzoncie. Miękkie światło słońca. Pośrodku płótna znajduje się fortepian przeszyty smukłym cyprysowym drzewem. Klawiatura jest otwarta, książka z notatkami znajduje się na klawiszach. Wierzchołek cyprysu jest złocony w słońcu. Przy fortepianie można zobaczyć rzeźbę z antykami ukrytą za drzewem. Na ziemi widać niewielki basen w kształcie fortepianowej pokrywy. Spod kluczy instrumentu,......
- Kobieta z głową róż – Salvador Dali Na obrazku jest wiele symboli, a jednocześnie pełen jest lęków i oczekiwań artysty. Tło płótna to niebo w gwiazdach przed świtem. A teraz, o tak wczesnym świcie, dwie dziewczyny zajmują się zwykłym biznesem damskim: próbują nowych mebli. Ubrania nie są jeszcze gotowe, a tkanina, kiedy spada, zamienia się w silne dłonie ludzi, którzy nie chcą......
- Pieta (Pieta) – Salvador Dali Obraz został namalowany przez Salvadora Dali w 1987 roku, dwa lata przed śmiercią. Po śmierci żony artysta znajdował się w głębokiej depresji, z której nigdy nie wyzdrowiał. W jego ostatnich obrazach przeważały tematy żalu i smutku. „Pieta” – lamentacja Chrystusa – motyw religijny powszechny w sztuce europejskiej, do którego zwrócił się wielu artystów i rzeźbiarzy,......
- Wieczorny pająk obiecuje nadzieję – Salvador Dali Apokaliptyczna równina, charakterystyczne tło wielu obrazów Salvadora Dali, jest wypełniona wieloma przedmiotami, z których każdy jest wypełniony własnym znaczeniem, a kombinacje tych elementów otwierają nowe możliwości interpretacji obrazów. W lewej części obrazu widz widzi wylot armaty, z której na ziemię wylewa się biały topiący się stop, a do nieba wpada koń z uśmiechniętą głową czaszki.......
- Dali ręka kradnie złotego runo, aby pokazać Gala świt – Salvador Dali Starożytne miasto, przypominające Wenecję, oświetlone promieniami świtu słońca. Molo jest wyłożone kamiennymi płytami. Wysokie budynki i wieże są oblane złotym światłem poranka. Antyczny portyk. Wieże. Łodzie, żaglówki. Kilku przechodniów. Wszystko to stanowi tło dla majestatycznego przedstawienia teatralnego. Daleko na horyzoncie, dzieląc liliową wodę i niebo na dwie części, zaklinowane między nimi przez namacalny strumień złota,......
- Kontemplacja harfy – Salvador Dali Trzy przedstawione na zdjęciu – to niewątpliwie rodzina. Mężczyzna, kobieta i dziecko stojące przed złotym obłoku. Chmura jest ogromna i ekspresyjna. Jego jedna krawędź wiruje w ciemną chmurę burzową, druga jest oświetlona przez jasne słońce. Chmura jest czwartą postacią na zdjęciu. Całe płótno jest zalane i zalane złotym światłem. Kolorystyka to ulubione połączenie Dali, niebieskiego......
- William Tell’s Old Age – Salvador Dali Obraz Salvadora Dali „Old Age of William Tell” – zbiór dysonansów i aluzji. Pierwszą rzeczą, do której przylega oko, jest pustynia. Gładka przestrzeń nasłoneczniona. Nad horyzontem – niebieski, poniżej – piasek. Dali uwielbiał wnosić swój niesamowicie błyskotliwy wgląd w ramy piasku i nieba. Ale trudno wyobrazić sobie mniej opuszczony i bardziej żywy region niż scena......
- Zawrót głowy – Salvador Dali Pikantna scena na dachu wysokiej wieży. Nieśmiałe poranne słońce, nieśmiało oświetlające kochającą parę, rysuje wydłużone cienie. Głowa lwa, jako symbol wszechogarniającej namiętności, jak gdyby chroniła ludzi, którzy zapomnieli o wszystkim od wścibskich oczu. Niebieska kula – kolor lekkich uczuć, szczerość i zaufanie – odciąga widza od kochanków, podkreśla czystość tego, co się dzieje. Największy cień......
- Wielki paranoik – Salvador Dali Obraz jest pomalowany w sepii, na horyzoncie widać tylko lazur – dość, jednak rozcieńczony tą samą sepią – aw środku płótna widać mały kolorowy punkt: postać mężczyzny w niebieskawej koszuli i czerwonej głowie. Obraz jest wypełniony licznymi postaciami ludzi i zwierząt: najwidoczniej obrazami halucynacyjnymi, rojącymi się w głowie Paranoida. Oko izoluje od tego tłumu grupę......
- Portret Picassa – Salvador Dali „Portret Picassa” Salvadora Dali – z jednej strony sarkastyczna satyra, z drugiej – hołd złożony wielkiemu Hiszpanowi, którego podziwiali Dali, pomimo wielu różnic. Dali koronował Picassa koroną, jakby wyciętą z szorstkiego kamienia przybrzeżnych klifów Cadaques. Ale potężna tiara unosi się w powietrzu, nie obciążając głowy właściciela. Picasso tutaj jest wyposażony w kobiecą pierś: w obrazach......
- Face of the War – Salvador Dali Salvador Dali nie widział, jak oddziały hitlerowskie wkroczyły do jego rodzinnej Francji. Wyjechał z żoną do USA, opuszczając ulubione miejsca, z bólem i goryczą, zdając sobie sprawę, że wszystko zostanie zniszczone i zniszczone. Horror wojny, strachu, rozlewu krwi przytłoczył artystę. Wszystko, co było słodkie i drogie przez wiele lat w jednym momencie, zostało zadeptane, spalone......
- Miód jest słodszy niż krew – Salvador Dali Na tym płótnie Dali przedstawił nagą kobietę siedzącą w chmurach. Jej biodra pokryte są zmiętą tkaniną. Twarz kobiety kryje wirująca chmura. Jedną ręką dotyka jej nagiej klatki piersiowej, drugą podtrzymuje jarmułka, trwały atrybut obrazów Dalego. Chmury wirują, zbierając się w burzach chmur. Są gęste, materiałowe i przypominają bryły bawełny. Na jednej chmurze stoi krótkie, powykręcane......
- Rynek niewolników ze znikającym popiersiem Waltera – Salvador Dali Na tym obrazku może wszystko jest iluzją, z wyjątkiem Gali siedzącej przy stole. Jest naga do pasa; jej głowa była niedbale związana z turbanem. Małe loki są znokautowane spod turbanu. Poza jest zrelaksowany i trochę zmęczony. Gala podtrzymuje jego głowę dłonią, jego łokieć spoczywa na powierzchni stołu, pokryty czerwonym obrusem. Siedzi na wpół obrócona do......
- Surrealistyczny skład – Salvador Dali W niekończącym się błękitnym niebie wpada, jak przystań na pokład lub pokład lotniskowca, droga jest ustawiona w linii na pasku. Na nim, ściśle wzdłuż prowadnic narysowanych linią przerywaną, białe amorficzne ciała o miękkich konturach poruszają się do przodu i do góry. Osiągnąwszy pewien punkt, wznoszą się w górę, stając się jeszcze bardziej bezkształtnymi, jak krople......
- Słonie – Salvador Dali Cywilizacja nie wniosła więcej inteligencji do ludzkiego życia. Jakby chroniąc rozsądek przed nadmierną arogancją, historia pogrąża ludzkość w najkrwawszych wojnach, które rzucają ludzi na dziesięciolecia. Rozwój spowalnia na kilka dziesięcioleci, załamuje to, co wydawało się niewzruszone i niewzruszone. Ogromne słonie, największe i najsilniejsze zwierzęta lądowe, stojące na cienkich, uniesionych nogach są symbolem politycznych kolosów na......
- Fontanna – Salvador Dali Surrealista Salvador Dali krytykowany przez krytyków na dwa sposoby. Z jednej strony jest geniuszem, mistrzem perspektywy, nieokiełznanym twórcą zakazanych fabuł o tym, co zwyczajowo milczeć lub mówić szeptem, z drugiej – jest niezdrowym mężczyzną z psychicznie zniekształconym ojcem, małym chłopcem w ciele męża. „… Dali dobrego kreślarza, … on jest obrzydliwym człowiekiem”, powiedział George Orwell......
- Living Still Life – Salvador Dali Pierwszą myślą, jaką miałem podczas oglądania tego martwego życia, było to, że wszystkie przedmioty miały niekontrolowany atak lewitacji. Może ta ziemia zstąpiła z osi, może anioł zabrzmiał, ogłaszając koniec świata? Ziemia, woda i słońce mieszały się na horyzoncie, ogłaszając triumf ostatniego krwawego zachodu słońca na planecie Ziemia. Rzeczy już utraciły swoje właściwości i funkcje, a......
- Moment przejściowy – Salvador Dali Niewiarygodne w wykonaniu płótna „Moment przejściowy” należy do surrealisty Dali. Został napisany w 1934 roku u szczytu chwały artysty. Narracja obrazu, jak zawsze, nie podlega zdrowiu psychicznemu i jest dość trudna. Próba dostosowania znaczenia „Chwila” do czytania, takiego jak na przykład krajobraz lub portret, zakończy się niepowodzeniem. To, co chciał powiedzieć autor – pozostaje tajemnicą......
- Duch seksualnej atrakcyjności – Salvador Dali Gigantyczna, opadająca postać „Seksualnej atrakcyjności” stojąca na brzegu i trzymana z podporami nie jest przyjemnym widokiem, „seksualny koszmar” jest bardziej odpowiednią nazwą dla tej kolekcji części ludzkiego ciała, które są luźno związane z tułowiem skręconym z torebek i rozdartymi. Głowa postaci łączy się ze skałami w typowy podwójny obraz Dali, a amputowane i torturowane kończyny......
- Miękki autoportret ze smażonym boczkiem – Salvador Dali Na niskim płaskim cokole z napisem po angielsku „miękki autoportret” przedstawia amorficzną pozór ludzkiej głowy. Cechy twarzy, rynny pod ciężarem własnej wagi, wsparte licznymi ulotkami, rekwizytami. Jest tak wiele tych rekwizytów na płótnie, że tworzą pozory ażurowego projektu, przyciągając uwagę widza na siebie. Mózg próbuje objąć to przeplatanie pionowych linii, tracąc zdolność skupiania się na......
- Kanibalizm jesienny – Salvador Dali Wzajemne wchłanianie, jedzenie, zniszczenie – to fabuła tej pracy. Na dwóch połączonych figurach można zgadywać cechy kobiece i męskie. Proces jest pozbawiony dzikości, wszystko dzieje się bardzo kulturalnie, przy pomocy sztućców. W pobliżu pół obrana gruszka, kandyzowane orzechy. Stres tworzą kawałki mięsa, kawałek mięsa okrutnie przybity. Akcja rozgrywa się w skalistym krajobrazie, w środku którego......
- Galarina – Salvador Dali Portret jest wykonany w realistyczny sposób. Gala jest przedstawiona w talii, w rozpiętej jasnej blond bluzce z krótkim rękawem. Jedna z jej piersi jest naga, jak u kobiet z renesansowych obrazów. Na płótnie nie ma żadnych dodatkowych szczegółów. Tło jest monochromatyczne, a kolor wiśniowo-terakotowy odbija się echem od miedzi z galowych włosów. Włosy układane w......
- Portret Gala na letnie popołudnie – Salvador Dali To jeden z wielu portretów Gali. Artystka pokazała jej, jak stoi w pełni na tle rozłożystego krzewu lub małego drzewa. Stoi w swobodnej pozie; jedno ramię jest zgięte w łokciu i leży w talii, drugie jest noszone za plecami. Gala jest ubrana latem. Ma na sobie krótkie spodenki, odsłaniające smukłe nogi i koszulkę z szerokimi......
- Atom Dzielenie – Salvador Dali Salvadora Dali trudno nazwać samoukiem w malarstwie. Nie odrzucając czynnika naturalnego obdarowania czy Boskiego geniuszu, trzeba przyznać, że mistrz obliczył wiele rzeczy z góry, zmierzył je siedem razy, zanim podniósł pędzel i zaczął realizować inny pomysł w kolorze i kolorze. I, oczywiście, Dali miał wyraźne pojęcie o proporcjach artystycznych i geometrycznym kształcie form. W pewnym......
- Koszyk na chleb – Salvador Dali To stosunkowo wczesna sprawa Salvadora Dali. Obraz został napisany w 1926 roku jako prezent dla Garcia Lorca, z którym Dali był bardzo przyjazny. Później artysta malował chleb niezliczoną ilość razy. Celowo uczynił chleb swoją marką: „wymyślił jajo kolumbijskie – chleb Salvadora Dali”, według jego własnych słów. Dali namalował symbol chleba z podwójnym i potrójnym dnem,......
- Wygląd miasta Delft – Salvador Dali Surrealistyczna i ciężka praca „fenomen miasta Delft” trudno jest pomylić z tworzeniem innych mistrzów. Oczywiście jest to Salvador Dali i oczywiście jest to dzieło drugiej połowy jego twórczości. Wielowymiarowość przestrzeni, apoteoza i symbolika wydzielają posmak sadzy w połączeniu z kontrastującymi cieniami i spokojnym spokojem. Analizując płótno w częściach, można ocenić cel tego lub tego szczegółu......
- Bitwa o Tetouan – Salvador Dali Obraz Salvadora Dali „Bitwa o Tetouan” jest ironiczną aluzją do obrazu o tej samej nazwie autorstwa artysty Mariano Fortuny. Fabuła obu obrazów pochodzi z historycznego wydarzenia, które miało miejsce w 1860 roku – podboju marokańskiego miasta Tetouan przez Hiszpanów. Praca Dali nie jest zbyt podobna do źródła. Różni się zarówno proporcjami płótna, jak i obecnością......
- Warrior – Salvador Dali Praktycznie cała przestrzeń płótna jest zajęta największym planem twarzy wojownika. Głowa jest w hełmie, usta pokryte są zgiętymi palcami dłoni. Z oczodołów wojownika jego twarz spogląda na widza, dwukrotnie spłaszczona i odbita. Włócznie podpierające brwi. Jeden z nozdrzy podtrzymywany jest przez grzechotkę. Wojownik ma pozbawiony znaczenia wyraz, przypomina szaleńca. Lewa strona płótna jest interesującą stertą......
- Sen spowodowany przelotem pszczoły wokół granatu na sekundę przed przebudzeniem – Salvador Dali Najdłuższe, najbardziej spójne i imponujące sny to marzenia osoby tuż przed przebudzeniem. Sen może trwać kilka sekund, ale subiektywnie pozostawia uczucie kilku godzin nasyconych wydarzeniami. Świat snów jest dokładnie przestrzenią, w której czas jest liczony według Salwadora Dali Mild Clock; a oni, według mistrza, zawsze pokazują dokładny czas. Pochodzący z cyrkowych tygrysów poleciał do przodu.......
- Antropomorficzna szafka – Salvador Dali Półciemne drzwi oświetlone są promieniami, które wychodzą na zewnątrz, z ulicy. Tam, w bramie, wysokie miejskie domy, widać kościół gotyckiej architektury. Ludzie idą wzdłuż ulicy. Są to przechodnie: kobieta w kapeluszu z parasolką, dzieckiem i kilkoma innymi postaciami. Na pierwszym planie jest osoba leżąca. Jego włosy są zebrane w „ogonową” fryzurę; długa grzywka pokrywa twarz.......
- Kobieta czytająca w krajobrazie – Camille Corot Z biegiem lat wyjątkowy, indywidualny, konkretny w portretach Corota zaczyna się zmniejszać. Twórcy coraz trudniej znaleźć harmonię i radość w otaczającym go życiu. Portrety Corota, szczególnie kobiety, zaczynają manifestować pewien rodzaj wiecznego spokoju, spokoju i niezależnie od natury modelu. Żywotność, spontaniczność, obietnica ruchu, które były w „Portretie Oktawii Sennegon”, są tutaj nieobecne. Mroczny krajobraz, pełen......
- Kobieta w toalecie – Edgar Degas Malowanie kobiety w toalecie Jedna z najlepszych pastelowych prac mistrza, Kobieta czesająca włosy lub Kobieta w toalecie, jest trzymana w Ermitażu. Młoda dziewczyna, siedząca plecami do widza w trudnej pozie. Cienka konstrukcja kobiecego ciała, płynna linia sylwetki i czysta, jasna kolorystyka obrazu zaskakują widza. Twórca stosowane subtelne niuanse w jednym kolorze, gładkie pastelowy odcień, a......
- Śpiąca dziewczyna – Jan Vermeer „Śpiąca dziewczynka” – malarstwo holenderskiego malarza Jana Vermeera. Obraz pokazuje dziewczynę siedzącą przy stole. Oczy są zamknięte, podtrzymuje głowę dłonią. Na pierwszym planie leży stół, na którym stoi miska owoców i karafka wina. Za bałaganem na stole nie można ukryć słabego wnętrza w tle. Widz może również zajrzeć do następnego pokoju przez otwarte drzwi. Badanie......
- Wyspy Umarłych – Salvador Dali Ten obraz został namalowany w oleju na płótnie. Praca jest przeróbką dzieła artysty Arnolda Beklina, którego pomysły były podobne do myśli surrealistów, w tym Dali. Po lewej stronie stoi kubek stojący na sześciennej podstawie z przymocowanym do niego cienkim prętem. Zgodnie z interpretacją snów Freuda, każda wnęka oznacza kobiecą zasadę, a każdy obiekt podłużny interpretowany......
- Venus i Sailor – Salvador Dali Wczesne dzieło Salvadora Dali Wenus i marynarz jest napisane w stylu rzadko używanym przez autora. Ta aplikatywność detali jest bardziej podobna do kubizmu, ale już zwiastuje początki surrealistycznej irracjonalności malarza. Wrażenie, które daje oglądanie obrazu, wywołuje emocje, ponieważ mówią „niezdrowy” charakter. Skupienie myśli spada poniżej pasa i zaczyna podniecać wniosek o zdrowiu umysłu Dali. Osądź......
- Nagy Dali przed pięcioma regularnymi ciałami – Salvador Dali „Naga Dali, kontemplując pięć uporządkowanych ciał, zamieniając się w ciałka, z których Leda Leonardo, zaimpregnowana przez twarz Gali, niespodziewanie tworzy,” opis zdjęcia Krajobraz, bezchmurny, pogodny dzień i żółte klify Cadaques to typowy zarys, na którym Dali odcisnął swoje kapryśne fantazje. Powierzchnia wody morskiej jest prawie idealnie gładka. Tylko nieznaczne zmarszczki marszczą ją. Tak, a to......