Po powrocie do Paryża w 1859 roku Degas przechodzi do tematów historycznych, a jedną z prac w tej serii jest obraz „Młode Spartanie, powodujący rywalizację Spartan”. Pomimo ścisłego przestrzegania instalacji sztuki akademickiej artysta dokonał spostrzeżeń ze współczesnego życia w fabułę.
Tak więc twarze chłopców i dziewcząt na płótnie, z dala od wizerunków starożytnych postaci, są jakościowo odczytywane, ale wychodząc na ulice Paryża, można od razu spotkać nastolatków, którzy nie różnią się od tych przedstawionych na zdjęciu.
Takie podejście do wizerunku kilku stylizowanych wątków, doprowadziło do tego, że postacie wyglądają kanciasto i mówią o ich podobieństwie do prastarych bohaterów, mało odpowiednich.
W tej pracy, podobnie jak w tych, które wcześniej stworzył, cienka linia z tworzywa sztucznego wysuwa się na pierwszy plan, który staje się podstawowym środkiem wyrazu. Liczba kolorów tutaj jest bardzo ograniczona, co pozwoliło nam stworzyć poczucie równowagi, a także ścisłą jasność.
Praca została stworzona w celu wystawienia jej w Salonie i choć Degas ciężko pracował nad takimi obrazami, za kilka lat temat historyczny przestałby go interesować.
Podobne obrazy:
- Portret Jamesa Tissota – Edgara Degasa Większość portretów Degasa napisała na początku swojej kariery. Początkowo były to portrety członków rodziny i autoportrety, ale później zaczął tworzyć portrety swoich przyjaciół, którzy należeli głównie do świata sztuki, tacy jak James Tissot i znajomi. Degas nigdy nie interesował się niestandardowymi portretami napisanymi dla pieniędzy. Chociaż wśród osób, które pozowały do Degas, było sporo świeckich......
- Czterech tancerzy – Edgar Degas „Cztery tancerki” – jedno z obrazów, które Degas napisał w oleju, ale z wyczuciem „smaku” pastelowego malarstwa. Gładkie gesty, ruchy powietrza balerinek – artysta mógł obserwować wszystko przez wiele godzin, a potem, gdy przyszedł do warsztatu, przeniósł momenty na płótno, które już pozostało w wieczności i zadziwiało ich dokładnością w przekazywaniu charakteru, stanu psychicznego i......
- Szkoła dla chłopców i dziewcząt – Jan Steen Będąc dużym ojcem, Sten pisał cudowne dzieci. Są obecne w większości jego dzieł jako drugorzędne postacie. Czasami jednak mistrz dedykował im oddzielne płótna. Jedna z najbardziej żywiołowych i żywych „obrazów dla dzieci” Ściana – „Szkoła dla chłopców i dziewcząt”. W tej pracy artysta pasuje do całej galerii dziecięcych obrazów. Tutaj są bojownicy, koszerne i znakomici......
- Dwie dziewczyny w łóżku – Henri de Toulouse-Lautrec Nie martwiąc się moralnym składnikiem swojego zachowania, nie ograniczając się do jakichkolwiek ram, Lautrec „tkwił” przez kilka dni w burdelach, nie tylko rozkoszując się cielesnymi przyjemnościami, ale także naprawiając najdrobniejsze szczegóły z życia i życia swoich mieszkańców. Oto on, jego, nie różny od złośliwych dziewcząt, ten sam kalekie, ale tylko z fizyczną niepełnosprawnością. Praca „Dwie......
- Dziewczyny przy fortepianie (Dziewczyny przy fortepianie) – Pierre Auguste Renoir Pod koniec 19 wieku, długo oczekiwana chwała wreszcie przyszła do Renoir. Jego obrazy zaczynają być eksponowane i podróżują po całym świecie, aw 1900 roku malarz otrzyma nawet tytuł „Kawalera Orderu Legii Honorowej”. W międzyczasie – w 1891 roku, pod patronatem przyjaciela poety Stefana Mallarme, Renoir otrzymuje zamówienie państwowe na napisanie „nowego znaczącego obrazu”, który zostanie......
- Dziewczyny na moście – Edvard Munch Do swoich ulubionych motywów Munch powraca całe życie. Obraz „Dziewczyny na moście” jest jedną z osiemnastu obrazkowych wersji tego tematu, powstałych w latach 1899-1935. Scena spotkania dziewcząt odbywa się niezmiennie na moście łączącym brzegi fiordu Oslo. Jeśli ktoś odwiedza to miejsce w naszych czasach, zauważy, że od tamtej pory nic się tam nie zmieniło. Nad......
- Dziewczyna oświetlona przez słońce (portret M. Ya Simonovicha) – Valentin Serov Obraz „Dziewczyna konsekrowana przez słońce”, napisany przez Walentyna Aleksandrowicza Sierowa w 1888 roku, znajduje się obecnie w kolekcji Muzeum Galerii Tretiakowskiej w Moskwie. Po tym, jak V. A. Serov zakończył pracę nad obrazem „Dziewczyna z brzoskwiniami”, chciał uchwycić ludzkie piękno na tle rosyjskiej natury. Nad płótnem „Dziewczyny przesiąknięte słońcem” pracował, znajdując model w obliczu kuzyna......
- Sypialnia zimą – Scott Pryor Obraz Scotta Pryora „Sypialnia zimą” przedstawia pokój we własnym domu. Patchworkowa kołdra, kwiat w doniczce, panorama małego miasteczka za oknem. Pokój jest oświetlony niesamowitym światłem, które może przekazać tylko Scott Pryor. Jest światłem przenikliwych promieni słońca w ostatnich minutach zmierzchu. Teksturę materiału przekazuje się zaskakująco precyzyjnie: zielona butelka wykonana jest ze szkła, a niebieska –......
- Marie Valley – Edvard Munch Początek artystycznej ścieżki Muncha nie był niczym niezwykłym. Jego wczesne prace są niewielkie, bez ekspresji w fabule i, ogólnie rzecz biorąc, pozostawiają obojętnego obserwatora. Należą do nich portrety rodzinne, szkice postaci, wnętrza, martwe natury i krajobrazy – jak obraz „Dolina Mari”. Munch był bardzo zmęczony byciem jak inni bardzo szybko. Złamanie nastąpiło bardzo wcześnie. Wtedy......
- Główna ścieżka przez ogród w Giverny – Claude Monet W historii sztuki nazwisko artysty jest ściśle związane z jego domem w Giverny. Od 1883 roku wynajmował ten dom od właściciela ziemskiego Normanów 80 kilometrów na północ od Paryża. Tutaj Monet żył czterdzieści trzy lata, aż do swojej śmierci w 1926 roku. Osiedlając się w Giverny, Claude Monet nabywa tam działkę i, kierując wodę rzeki......
- Zabójstwo Argusa przez Merkurego – Jacob Jordans Argus jest gigantycznym synem Ziemi Gai. Ciało Argusa zostało dostrzeżone niezliczonymi oczami, a tylko dwoje oczu jednocześnie śpi. Hera postawiła czujnego opiekuna Argusa i zaprowadziła go do Io, ukochanego Zeusa, zamienionego w krowę. Z rozkazu Zeusa, który nie znosił cierpień Io, Argus został zabity przez Merkurego, który wcześniej uśpił go grając na flecie i opowiadając......
- Kara Korei przez Dathan i Abirone – Sandro Botticelli Dzięki działce, na której powstał ten fresk Botticellego, stał się pierwszym z renesansowych artystów. Wydarzenia opisane w tym dokumencie są opisane w starotestamentowej Księdze Liczb i porozmawiać o tym, jak „książąt”, dwustu pięćdziesięciu wybitnych ludzi, którzy pod przewodnictwem Korego, Datana i Abiram. postanowił zapytać Mojżesza, który wyzwolił ich na rozkaz Boga od egipskiego niewolnictwa, dlaczego......
- Tańczące dziewczyny – Paul Gauguin W 1888 roku, po ciężkiej chorobie, Paul Gauguin przybywa do Bretanii. Ludzie w Bretanii są oryginalni, zachowują swoją tradycję i mają swój światopogląd. Mimo to artysta czuł się tu dobrze i swobodnie, pod wrażeniem ducha podróży. W Bretanii Gauguin maluje obraz „Dancing Girls”, przedstawiający trzy tańczące tańce narodowe bretońskie dziewczyny. Dziewczęta ubrane są w narodowe......
- Tancerze na próbach – Edgar Degas Edgar Degas, francuski malarz i rzeźbiarz, urodził się w rodzinie paryskiego bankiera. Otrzymał błyskotliwe wykształcenie w Liceum Ludwika Wielkiego, potem przez pewien czas studiował na Wydziale Prawa na Uniwersytecie Paryskim. Od 1854 Degas zaczął uczęszczać na warsztaty L. Lamota, studenta J. O. D. Ingresa. W latach 1855-1860 artysta odbył pięć podróży do Włoch, a kontakt......
- Chłopskie dziewczyny w lesie – Aleksiej Korzukhin Jeden z założycieli i aktywny działacz Stowarzyszenia Podróżujących Wystaw Artystycznych, A. Korzukhin był nie tylko utalentowanym artystą, ale także głębokim koneserem życia ludowego. W swojej pracy przywiązywał wielką wagę do rozwoju tego tematu, czego efektem były piękne obrazy, które zachowały jasne momenty życia chłopskiej klasy do naszych czasów. Wśród dzieł chłopskich tematów szczególne miejsce zajmuje......
- Uwolnienie Apostoła Piotra przez anioła – Sebastiano Ricci Obraz włoskiego artysty Sebastiana Ricci „Uwolnienie apostoła Piotra od anioła”. Wielkość obrazu to 300 x 200 cm, olej na płótnie. Piotr w Nowym Testamencie jest jednym z dwunastu apostołów. Pierwotne imię to Simon. Powołany przez Jezusa Chrystusa do apostołów wraz z bratem Andrzejem i nazwany Kifa, Piotr otrzymuje misję, aby stać się „fundamentem” Kościoła Chrystusowego,......
- Dziewczyny w czerni – Pierre Auguste Renoir Impresjonizm, który rozpoczął się we Francji, nie został natychmiast zrozumiany i uznany w Europie, podczas gdy nasi, rosyjscy filantropi, czasami mieli prorocze spojrzenie, kupując zdjęcia, które przygotowały wielką przyszłość. Jeden z tych obrazów „Dziewczęta w czerni” Renoira, który znalazł się w niezwykłej kolekcji słynnego moskiewskiego kupca i znawcy sztuki Siergieja Szczuki. Stworzenie obrazu musiało być......
- Dwaj tancerze – Edgar Degas W drugiej połowie lat 1890-tych Degas dużo pracował nad wizerunkiem tancerzy tuż przed wejściem na scenę. Zwykle w tej chwili coś poprawiają: pasek, kolczyk. fryzura – gest, w którym artysta dokładnie zarejestrował ekscytację „przed wypuszczeniem”. Życie za kulisami, ulotny epizod na skrzydłach już przyciągnął Degasa bardziej niż blask sceny. W późniejszych latach takie motywy jak......
- Biały koń, przestraszony przez lwa – George Stubbs Leo atakuje konia – ten spisek zawsze poruszał wyobraźnię Stubbs. Przez trzydzieści lat pracy artysta powrócił do niego co najmniej siedemnaście razy. W każdym razie, tak jak wiele jego obrazów na ten temat dotarło do naszych czasów. W niektórych przypadkach mistrz podzielił wydarzenie na dwie pary scen. Pierwszy z nich przedstawiał konia, przerażonego niespodziewanym pojawieniem......
- Wagony kolejowe – Vincent Van Gogh W Arles Van Gogh stale maluje na wolnym powietrzu, przechwytując różne motywy krajobrazu. Przyciąga go przyroda – rozległe pola, domy wiejskie, miejskie ogrody i aleje. Ale czasami takie niezwykłe motywy, jak na przykład na tym obrazie, wchodzą w pole uwagi artysty. W surowym industrialnym krajobrazie widzi pewien rodzaj poetyki i piękna, a te uczucia są......
- Stłumienie powstania Indii przez Brytyjczyków – Wasilija Werechagina Podczas dwóch podróży do Indii, Vereshchagin zdołał napisać serię obrazów, poświęcając je kulturze, naturze i życiu jej narodów. Vereshchagin realistycznie przekazuje na swój obraz narodowe stroje, budynki architektoniczne, zabytki i wiele innych drobiazgów, które przyciągają uwagę. Jednym z jego pomysłów było stworzenie serii obrazów opowiadających o tym, jak Brytyjczycy podbili Indie, ale niestety pomysł się......
- Widok Londynu przez łuk Westminster Bridge – Antonio Canaletto Zdjęcie zostało namalowane wkrótce po przybyciu Canaletta do Anglii, co zbiegło się z zakończeniem budowy mostu Westminster nad Tamizą. Najwyraźniej zlecono go artyście wielbicielowi jego talentu, Sir Hughowi Smithsonowi, który zainwestował dużo pieniędzy w tę konstrukcję. Canaletto nie był ograniczony do jednego gatunku – ten most pojawia się raz za razem w jego krajobrazach. Niezwykła......
- Rano: Wyjazd do pracy (przez Millet) – Vincent Van Gogh Twórczość chłopów Jeana-Francois’a Milleta posłużyła za wzór dla Van Gogha i stały przedmiot refleksji. Można powiedzieć, że obraz tego mistrza wpłynął na wiele sposobów na artystyczne myślenie Van Gogha. W roku 1875 Vincent ozdobił ściany swojego pokoju rycinami z rysunków z serii Four Seasons firmy Millet. A w listopadzie 1889 r. – w styczniu 1890......
- Dziewczyny w łodzi – Claude Monet Oscar Claude Monet jest malarzem impresjonistą, ale przede wszystkim Francuzem od urodzenia, w swojej twórczości czerpał inspirację z życia codziennego. Nie ominął nudnych na pierwszy rzut oka scen rzeczywistości i zamieszek bohaterów jego bohaterów. Jednak jego praca była poświęcona głównie prostym obrazom i emocjom spokoju. Potencjał Moneta do przekształcania gęstego oleju w skomplikowane sploty rozmazy......
- Burelom (las Vologda). Drzewa zerwane przez wiatr – Iwan Szyszkin Parawan został napisany w 1888 roku. Dramatyczna akcja rozgrywa się jak na scenie. Spadające jodły tworzą złożony wzór ruchu. Linie pionowe przecinają ukośne linie. Mechate wyrwane kikuty, ostre gałęzie wystające w ostrym rytmie, odłamane gałęzie tworzą złożoną kompozycję, naznaczoną kontrastami światła i cienia. Ponura pięta groźnie przebija nad leśnym chaosem panującym na rozświetlonej polanie z......
- Psia aria lub piosenkarka z rękawiczką – Edgar Degas „Najdokładniejsze świadectwo kawiarni należy do pędzla arystokraty i bywalca eleganckich salonów parku Monceau Edgar Degas, który przez dziesięć lat wyprzedzał Toulouse-Lautreca. Podczas ostatniej trzeciej XIX w., Przed nastaniem kina, Kafeshantans pozostał ulubionym miejscem wakacyjnym paryżan. Instytucje te były bardzo różnorodne i spotykały się wszędzie, jak w naszych kinach: w Montmartre, Boulevard Strasbourg, na Champs Elysees......
- Głowa dziewczyny – Jan Vermeer Vermeer znany jest jako wybitny mistrz malarstwa rodzajowego, ale w jego artystycznym dziedzictwie znajdują się również obrazy tworzone w innych gatunkach. Wśród arcydzieł mistrza niewątpliwie powinny znaleźć się cztery portrety młodych kobiet. Wszystkie pochodzą z połowy lat sześćdziesiątych XVII wieku, wszystkie mają długość pasa, a głowy kobiet są odwrócone tak, jakby artysta właśnie do nich......
- Przez wieczny pokój – Izaak Lewitan Obraz Izaaka Levitana „Nad wiecznym pokojem” jest nie tylko jednym z najbardziej znanych dzieł mistrza, ale także najbardziej wypełnionym filozoficznie, głębokim. Prace zostały przeprowadzone w prowincji Tver, niedaleko miejscowości Wyszny Wołokek, a malowniczy kościół sam przeniósł się na płótno z wcześniej utworzonego szkicu na Pleso. Sam Levitan miał szczególne podejście do tego obrazu, istnieją nawet......
- Portret dziewczyny chóru – Konstantin Korovin To Polenow wiele zrobił dla formacji przyszłego artysty. W swoich schyłkowych latach Korovin wspominał: „Polenow tak bardzo interesował się szkołą i wprowadził do niej świeży strumień, tak jak na wiosnę otwierają się okna dusznego pokoju, zaczął mówić o czystym malowaniu, jak to było napisane, mówił o różnorodności kolorów. Wpływ nowego nauczyciela i serii etiud z......
- Absynt kochanek (Ludzie w kawiarni) – Edgar Degas Jedno z jego najsłynniejszych dzieł, Absinthe, zostało napisane przez Edgara Degasa w 1893 roku, początkowo nazywając go „People in a Cafe”. Na zdjęciu artysta przedstawił dwoje ludzi – mężczyznę i kobietę siedzących przy stoliku kawiarnianym. Jest zauważalne, że kobieta jest bardzo pijana, podczas gdy mężczyzna jest całkowicie trzeźwy. Degas znał tych ludzi w prawdziwym życiu,......
- Dziewczyny nad Wołgą – Kuzma Pietrow-Vodkin Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin z pewnością można nazwać najbardziej emocjonalnym artystą. Jego obrazy nie są tak nasycone szczegółami, jak zadziwiają wyobraźnię, sprawiają, że myślisz, patrzą z twojego punktu widzenia i wywołują różne emocje. Wielki wkład do jego twórczości zawdzięczamy pierwszej wojnie światowej, wojnie secesyjnej, rewolucji. Wszystko to musiał przejść. Aby jakoś zbliżyć się do ludzi, autor......
- Wołanie Apostoła Piotra przez Chrystusa – Rafael Santi Jednym z najważniejszych dzieł Rafaela był papieski zakon dziesięciu arrasów ilustrujących sceny ewangelii z życia apostołów Piotra i Pawła i przeznaczonych do Kaplicy Sykstyńskiej. Raphael wykonał rysunki dla tych gobelinów w pełnym rozmiarze w latach 1515-1516, po czym wysłano ich do Brukseli, do pracowni tkackiej słynnego mistrza Petera van Elsta. Pierwsze trzy ukończone arrasy powróciły......
- Star – Edgar Degas Degas znany jest ze swoich prac przedstawiających tancerzy, w szczególności tancerzy baletowych. Podczas gdy większość z nich koncentruje się na próbach i przygotowaniach do występu, ta praca pokazuje samotnego tancerza baletowego na scenie. Za nią jest ciemna postać, prawdopodobnie patronka. W tej chwili tancerz kąpie się w chwale swojego występu. W tym czasie Degas zaczął......
- Dziewczyny w oknie – Bartolome Esteban Murillo W tym żywym sprzęcie, podobnym do migawki, Murillo wykazał się uważnością i – co być może ważniejsze – mógł cieszyć się z małego obserwatora. Przed nami są dwie bardzo młode dziewczyny. Jeden z nich wygląda przez okno. Jej twarz jest przesycona i trochę zażenowana. Drugi, nie mogąc poradzić sobie ze śmiechem, który się wydarza, co......
- Autoportret. Grawerowanie – Edgar Degas Degas stosował różnorodne techniki grawerowania, w tym trawienie, na przykład w niedatowanym autoportrecie, a także suchą igłę, akwatintę i litografię. Zajmował się monotypią, techniką mieszaną, czyli krzyżowaniem rysunku, malarstwa i grafiki. Łącząc monotyp z pastelami, Degas napisał „Koncert w kawiarni” Ambasador „, 1876-1877 rok. Technika monotypii umożliwia utworzenie rysunku na dowolnej odpowiedniej powierzchni, a następnie......
- Próba – Edgar Degas „Nazywają mnie malarzem tancerzy” – napisał Degas. W rzeczywistości często zwracał się do tego tematu, a jego wczesne arcydzieło „Próba” pozwala mu docenić wyjątkowość obrazów tancerzy baletowych, których stworzył. Degas odrzuca wizerunek baletowych gwiazd migoczących na scenie zalanej światłem i pokazuje życie backstage Paris Opera Theatre, klasy tanecznej, w której młodzi tancerze ćwiczą pod okiem......
- Głowa dziewczyny – Karl Bryullov Geniusz romantycznej ery XIX wieku Karola Pawłowicza Bryulłowa przez wiele lat był związany z Cesarską Akademią Sztuk Pięknych. Po ukończeniu dwunastu lat studiów w Akademii, artysta położył solidną profesjonalną fundację, która dała praktyczną możliwość skutecznego znalezienia własnych dróg w sztuce. W tym czasie profesorowie A. I. Ivanov, A. E. Jegorow, V. K. Shebuev byli nauczycielami......
- Model w Contrapost – Pierre Bonnard Styl Bonnarda stale ewoluował, aw 1908 r. Artysta przystępuje do tworzenia obrazów, w których światło staje się intensywniejsze, a prace wypełnione są żywymi uczuciami. Zmiany w charakterze iluminacji obrazów prowadzą do tego, że coraz częściej nabywają orientacji impresjonistycznej. Nude wciąż zajmuje ważne miejsce w twórczości Bonnarda, podczas gdy sceny aktów są przedstawiane z namacalnymi zmianami......
- Czesanie włosów – Edgar Degas „Czesanie włosów” – obraz napisany pod koniec twórczości, a kiedy został stworzony, artysta użył kilku szkiców, a także jednej z prac wykonanych wcześniej w pastelach. W okresie dojrzałej kreatywności Degas nadal kontynuował twórcze eksperymenty, czego dowodem jest ten obraz. Odwaga jest monochromatyczną literą i oryginalną interpretacją fabuły. Sam Degas powiedział, że kobieta interesowała się nim......
- Piotr I w zagranicznej sukience przed matką przez swoją królową Natalię, patriarchę Andriana i nauczyciela Zotowa – Nikolay Nevrev Piotr I w zagranicznym stroju przed matką, jego królową Natalią, patriarchą Andrianem i nauczycielem Zotowem [1903] Olej na płótnie. 111 x 89.8 cm Regionalne Muzeum Sztuk Pięknych Stawropola, Stawropol Zdjęcie poświęcone Piotrowi I zostało namalowane przez 73-letniego mistrza na krótko przed jego tragiczną śmiercią, ale pełne wewnętrznej energii. Zgodnie z zasadami krytycznego realizmu, autor stworzył......