Kiedy Vincent Van Gogh mieszkał w Saint-Rémy, poprosił swojego brata o dostarczenie grawerunku Regame „Smiters”, ale nie był w stanie jej znaleźć, a Vincent wybrał Gustave Dore na jego zastępcę dla Ostroga. Obraz „Spacer więźniów” jest kopią grawerunku Dore’a, ale wykonany jest w stylu artysty.
Na górze zdjęcia widać dwa małe białe ptaki, robiąc to, aby widz uświadomił sobie całą wysokość murów więzienia. Ludzie wydają się być na dnie ogromnej studni, z której nie mogą się wydostać, czas płynie tam bardzo wolno, ludzie krążą w sposób bezsensowny. Na tym obrazku Van Goghowi udało się wykorzystać takie kolory, aby widz mógł poczuć całą melancholię i beznadziejność, z jaką płótno było nasycone. Ściany są oświetlone od góry przez słońce, ale nie dociera do więźniów, są w ciągłej ciemności. To miejsce jest pozbawione wzmianki o wolnym życiu.
Po prawej stronie kolumny wielu więźniów zwraca się w stronę widza, patrzą na niego z niezadowoleniem, zazdroszcząc jego wolności. Większość więźniów schodzi z głowami. Najbliżej widzowi jest to, że więzień nie wygląda jak wszystko inne, wyróżnia się z całej kolumny, podniósł głowę, na której nie ma czapki. Ten więzień ponuro patrzy prosto w oczy widzowi, jakby chciał mu coś powiedzieć. Jeśli dokładnie to przeanalizujesz, okaże się, że w tym więźniu Van Gogh pokazał swój wizerunek.
Jest to jedyny obraz, w którym otwarcie pisze swój autoportret w jednym z bohaterów obrazu, w wielu innych pracach można jedynie zgadywać o podobieństwie bohatera z artystą. To nie przypadek, że Van Gogh postanowił przedstawić się jako więzień, ponieważ wtedy żył w osadzie dla chorych psychicznie, był odizolowany od społeczeństwa. Wyobrażając siebie jako więźnia, pokazuje nam swoje najgorsze przeczucia, w tym czasie był od wielu lat torturowany przez chorobę psychiczną. Pół roku po napisaniu tego obrazu zmarł Vincent Van Gogh.
Podobne obrazy:
- Jesienny liść upadek, spacer – Vincent Van Gogh Podczas pobytu w szpitalu Van Gogh starał się wyciągnąć jak najwięcej. Wykonał kopie dzieł innych artystów, przedstawił wnętrza szpitala, ale ogród szpitalny był dla niego największym źródłem inspiracji. Wraz z nadejściem jesieni ogród stał się niezwykle piękny, a Van Gogh napisał szkic do szkicu. Jesień była najbardziej ulubioną porą roku, artystka traktowała ją z wielkim......
- Spacer po Arles – Vincent Van Gogh Obraz „Spacer w Arles” namalowany przez Vincenta Van Gogha w 1888 roku. Obecnie płótno można zobaczyć w Państwowym Muzeum Ermitażu w Petersburgu. Obraz jest dość jasnym kolorem. Płótno jest inne dekoracyjne i „wielokolorowe”. Aby obraz nie wyglądał jak chaotyczna, fragmentaryczna struktura, artysta ostro zarysowuje linie konturu, tym samym ograniczając niektóre sylwetki innych. Taka decyzja wprowadza......
- Wheatfield with Cornflowers – Vincent Van Gogh Pola pszenicy wokół Auver przyciągnęły uwagę Van Gogha, a ich obrazy leżały na płótnie jedna po drugiej. Pustka nieskończonych przestrzeni zdawała się odzwierciedlać wewnętrzny stan wyczerpanej choroby artysty. Na polach porośniętych wiatrem, kłosami pszenicy, otoczonych wzgórzami i rzadką roślinnością, Vincent odnalazł spokój i spokój, które były mu potrzebne w tym okresie. W tym krajobrazie przedstawia......
- Portret Pasterza z Prowansji Pasjans Escalier – Vincent Van Gogh Owocny okres Arlesky’ego artysty wyróżnia tak wybitne dzieło, jakim jest Portret Escalier Solitaire, który stanowi punkt zwrotny w twórczości artysty. Meyer Shapiro pisze o tym obrazie: … Nazwałbym nawet płótno ostatnim realistycznym portretem chłopa, wykonanym w tradycji zachodnioeuropejskiej sztuki. Jest możliwe, że jest to ogólnie jedyny wyjątkowy portret mieszkańca wsi. W pewnym sensie dzieło to......
- Węglowe barki – Vincent Van Gogh Znany na całym świecie post-impresjonista Vincent Van Gogh uwielbiał przedstawiać przyrodę pod koniec dnia o zachodzie słońca. W swojej pracy przedstawia kilka takich pejzaży, z których jednym jest obraz „Węglowe barki”. Żółto-zielone niebo pełne jest ukośnych, pastelowych pociągnięć pędzla czerwonego, liliowego i pomarańczowego. Na horyzoncie widać miasto, sylwetka wyróżnia się na tle zachodzącego słońca. Tylko......
- Na progu wieczności – Vincent Van Gogh Vincent Van Gogh poświęcił wiele swoich dzieł tematyce życia, starał się ukazać całą swoją kruchość i kruchość, ale jednocześnie niezwykłą moc. Artysta nie był beztroskim i szczęśliwym życiem, przeszedł wiele trudności i został zrujnowany przez chorobę psychiczną, ale nigdy się nie poddawał, a nawet w najgorsze dni nie poddawał się i włożył wszystkie swoje doświadczenia......
- Człowiek z sierocińca w cylindrze – Vincent Van Gogh Van Gogh lubił pracę z ludźmi z domu opieki. Rysunki z tej serii zdecydowanie pokazują wyraźny postęp Vincenta w porównaniu z próbami, powiedzmy, rok wcześniej. Uporczywa praca przyniosła owoce, a jego umiejętności artystyczne stały się bardziej dojrzałe. Na początku 1883 roku Van Gogh używa tego samego tematu – osób starszych – ale teraz pojawiają się......
- Wyjście z kościoła protestanckiego w Nuenen – Vincent van Gogh W 1882 roku ojciec Van Gogha został mianowany pastorem w Nüeng. Wkrótce przeniosła się tam cała jego rodzina, w tym Vincent. Relacje z rodzicami artysty były bardzo trudne. Dwa lata później doszło do wypadku z matką Van Gogha, w wyniku którego zraniła biodro. Vincent i jego siostra dbali o nią, a związek między matką a......
- Kwiat migdałowca – Vincent Van Gogh Obraz „Kwitnące gałęzie migdałowe” namalował Vincent Van Gogh w 1890 roku, artysta zmarł w tym samym roku. Miał trudny los, często nawiedzały go niepowodzenia, a pod koniec życia cierpiał na choroby psychiczne. Jego prace nie były popularne za jego życia, przeciwnie, jego praca została odrzucona, nikt nie chciał z nim współpracować. Rozgłos zyskał dopiero po......
- Doniczka z cebulką – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh skupił się na tworzeniu jaśniejszej i czystej palety. Theo Van Gogh napisał w listach swojej matki, że Vincent ciągle rysował kwiaty. Jasne, nasycone odcienie roślin pozwoliły mu znacznie bardziej zabarwić strukturę kolorystyczną obrazów. Ale oprócz kwiatów przedmiotem martwych natur były inne przedmioty gospodarstwa domowego, czasem najzwyklejsze. Takie szkice miały charakter pracy......
- Portret dr Gachet – Vincent Van Gogh Portret doktora Gacheta jest jednym z najbardziej znanych dzieł Van Gogha, niezwykłym z wielu powodów: powstał w ostatnich miesiącach życia Vincenta, a osoba odciśnięta na nim jest przedmiotem żywej debaty. Czy doktor Gachet był kompetentny? Co Vincent chciał powiedzieć, zwracając się do Theo do tych słów: „Po pierwsze, jest o wiele mniej zdrowy niż ja,......
- Taras Cafe na placu Forum w Arles, w nocy – Vincent Van Gogh Taras Cafe At Night, Vincent Van Gogh, uważany jest za jedno z najbardziej niezwykłych dzieł artysty. Jest także niewątpliwie jednym z najbardziej znanych obrazów Van Gogha, napisanym dla jego krótkiej, ale owocnej, twórczej kariery. Jest to pierwsze dzieło trylogii obrazów przedstawiających gwiaździste niebo. Gwiaździsta noc nad Rhône Rhône została napisana miesiąc później, a po niej,......
- Łódki z piaskiem na molo – Vincent Van Gogh Vincent Van Gogh jest jaskrawym przedstawicielem postimpresjonizmu. W późnym okresie twórczości napisał wiele marines poświęconych plażom Saint-Marie, łodzi na molo, szalejących morskich elementów. Obraz „Łódki z piaskiem na molo” odnosi się do tego okresu twórczości. Został namalowany w 1888 roku, kiedy artysta przeniósł się z Paryża do Arles, gdzie ostatecznie ukształtował się jego malarski styl......
- Tulip Fields – Vincent Van Gogh Vincent Van Gogh stworzył obraz „Pola tulipanów” w 1883 roku. W tym czasie studiował malarstwo w jednej z akademii. Już wtedy artysta zaczął dręczyć oznaki choroby psychicznej. Stwórca miał napady agresji, często wpadał w depresję, wszystko z powodu faktu, że nie mógł pogodzić się z samym sobą, z jego egzystencją. Nauka w akademii pomógł Vincentowi......
- Czaszka z płonącym papierosem – Vincent Van Gogh Obraz „Czaszka z płonącym papierosem” został namalowany przez Vincenta Van Gogha w 1886 roku. W tym czasie artysta nauczył się tylko rysować, to jest początek jego twórczej ścieżki. Vincent zawsze dążył do rozwijania swoich umiejętności i brał lekcje od bardziej doświadczonych artystów. Głównym tematem jego prac w okresie niderlandzkim byli chłopi. Van Gogh bardzo lubił......
- Łodzie w Saint-Marie – Vincent Van Gogh Technika pisania tego wspaniałego płótna uznanego przez mistrza Vincenta van Gogha bardzo różni się od pisania innych jego dzieł. Tutaj widz nie widzi zwykłych nieporządnie szerokich kresek, obraz jest pełen lekkości, lekkości, starannie wypisanych drobnych szczegółów. Artysta przedstawił cichą plażę z umieszczonymi na niej łodziami. Van Gogh wybrał bardzo jasne i soczyste odcienie do napisania......
- Autoportret w szarym kapeluszu – Vincent Van Gogh Znów autoportret, znowu szary kapelusz, plusk postimpresjonistycznego nastroju i czerwonawa głowa włosów. To jest Vincent Willem i jego trzydziestotrzyletni obraz na płótnie. Postimpresjonista Van Gogh poświęcił wiele czasu swojej twarzy. W kolekcji autora znajdują się różne autoportrety w grafice, transferach kolorów i monochromatycznych. Ta praca, jak wszyscy, pokazuje prawdziwy smutek i samotność Vincenta. Czerwone oczy......
- Para butów II – Vincent Van Gogh Van Gogh niejednokrotnie wybrał bardzo nietypowe przedmioty do swojego martwego życia. Taka fabuła jak stare buty, zawarte w sześciu płótnach, które składają się na całą serię. Jeden ze znajomych Van Gogha przypomniał, że artysta specjalnie szukał starych, zmaltretowanych butów na pchlim targu. Buty przedstawione na tym zdjęciu, wcześniej należały do jakiegoś robotnika. Kiedy Van Gogh......
- Krzesło Vincenta z fajką – Vincent Van Gogh Na początku grudnia 1888 r. Van Gogh rozpoczął kilka wiszących obrazów z krzesłami Gauguina i jego własnymi. Te obrazy to nie tylko martwe natury, ale raczej ikonografie, przypominające alegoryczne użycie motywów w holenderskim XVII-wiecznym martwym życiu. Płomień świecy, na przykład, jest wspólny dla niego i symbolizuje światło i życie. Obrazy te są także portretami pośrednimi.......
- Zobacz na Arles z irysami na pierwszym planie – Vincent Van Gogh Ciche prowincjonalne życie Arles pozwoliło Van Goghowi poświęcić jak najwięcej czasu malarstwu. Wszystko, co było w pobliżu, było tak przyjemne dla oka, że twórcy łatwo znaleźli powód do kreatywności. Ta łąka z kwiatami uderzyła kontrastującą kombinacją żółtych jaskierów i purpurowych tęczówek. Jego siostra Wil Vincent napisała, że to miejsce jakoś przypomniało mu Japonię. Gładkie, wielobarwne......
- Zielone kłosy pszenicy – Vincent Van Gogh Pola zboża wokół Arles były nieskończonym źródłem inspiracji dla Van Gogha. Przedstawiał je w różnych porach roku iw różnych stanach. Fields pojawiły się na jego płótnach puste lub z chłopami pracującymi dla nich. Artysta mógł narysować swoje rozległe przestrzenie lub poszczególne rogi i skoncentrować się na jednym drobnym szczególe. W tym krajobrazie z 1888 roku......
- Plaża w Scheveningen – Vincent Van Gogh Vincent Van Gogh w swoim życiu nie był szczęśliwym i odnoszącym sukcesy mężczyzną. Jego dzieło nie rozpoznało współczesnych mu ludzi, więc nieustannie starał się udowodnić, że jest on jasną osobowością, zdolną do genialnych kreacji. W 1881 r. Artysta wziął lekcje od Antoniego Muave, który był od niego dalekim krewnym. Trening rozpoczął się od rysunku, aby......
- Maki i motyle – Vincent Van Gogh Van Gogh bardzo lubił przyrodę i była dla niego niekończącym się źródłem inspiracji. W naturze zawsze było wiele scen godnych położenia na płótnie. Ale nawet te przedmioty, według samego Van Gogha, musiały być w stanie znaleźć i zobaczyć. Dla artysty nie stanowiło to problemu, ponieważ we wszystkim, co go otaczało, znalazł coś żywego i nieskończenie......
- Montmartre, droga z słonecznikami – Vincent Van Gogh W 1887 roku Van Gogh zapoznał się z ideami impresjonistów i radykalnie zmienił swoje podejście do malarstwa. Innowacyjna sztuka została zbudowana na pragnieniu przekazania żywego sposobu postrzegania natury przez człowieka, bez wybierania przedmiotów, myślenia przez kompozycję lub nadmiernej idealizacji. Rysując krajobrazy z natury, Van Gogh stara się pokazać swoje wrażenia z nieskończonej różnorodności swoich stanów.......
- Still Life: Waza z Oleandrami i Książkami – Vincent Van Gogh Kwiaty często pojawiały się na płótnach Van Gogha. Po przeprowadzce do Paryża ciągle pisał bukiety, aby nauczyć się przekazywać intensywność i czystość koloru. Arles martwe natury to bardziej żywe i jasne uczucia. Tu maluje kwiaty jako część dzikiej przyrody, która była jego głównym źródłem inspiracji. W tym martwym życiu z 1888 roku artysta przedstawił oleandrów......
- Chłopka dziergała snopy (po Millecie) – Vincent Van Gogh Podczas pobytu w szpitalu Van Gogh stworzył wiele dzieł opartych na obrazach innych artystów. Źródłem tego były ryciny Honore Daumier, Rembrandta van Rijna i przede wszystkim Jean-François Millet. Kreatywność Millet zawsze inspirowała Van Gogha, a na wczesnym etapie twórczości służył jako wzór do naśladowania. Prostota i klarowność chłopskiego życia wydawała się artyście rodzajem idealnego świata,......
- Wazon z dwunastoma słonecznikami – Vincent Van Gogh Obraz „Wazon z dwunastoma słonecznikami” namalował Vincent Van Gogh w 1889 roku, rok przed swoją śmiercią. Nawet wtedy cierpiał na nieuleczalną chorobę psychiczną. Płótno wypełnione jest światłem i radością. Wielu krytyków i znawców uważa, że obraz jest wykonany w zbyt jasnym kolorze, w tym żółtym kolorze, który artysta tak bardzo kochał. Używał żółtego koloru w......
- Martwa natura: Waza z Irysy na żółtym tle – Vincent van Gogh W kwietniu 1890 roku Van Gogh stworzył kilka martwych natur z kwiatami. Wśród nich dwie płótna wyróżniają się dużymi bukietami fioletowych tęczówek. Jeden z nich artysta umieścił na różowym tle. Na drugi wybrał jasnożółty kolor, który mocno kontrastował z kolorem płatków. Artysta chciał przy pomocy tej jasnej kombinacji przeciwnych odcieni zmaksymalizować intensywność kolorowej struktury obrazu.......
- Stogi siana w Prowansji – Vincent Van Gogh Van Gogh, mieszkający w Arles, prawie zawsze malowany na zewnątrz. Jednym z jego ulubionych tematów były pola pszenicy w pobliżu miasta. Czasami pisał swoje szerokie przestrzenie, sięgające horyzontu, a czasem wybierał osobną małą sekcję do fabuły. W tym obrazie, napisanym w 1888 roku, Van Gogh przedstawił dwa stosy. Masywne formy snopków są tu pokazane z......
- Głazy i dąb – Vincent Van Gogh Obraz „Głazy i dąb” autorstwa Van Gogha powstał w 1888 roku w Arles. W tym czasie artysta dużo rysował, także z życia. Namalował ten krajobraz w górach niedaleko Arles. Kompozycja zdjęcia jest bardzo interesująca. Prawie połowa płótna zajmuje wysokie wzgórze. Górna część jest zarezerwowana dla nieba i młodego dębu. Van Gogh ma drzewo prawie pośrodku......
- Autoportret V – Vincent Van Gogh Van Gogh stale doskonalił swoją sztukę. Uważał, że autoportrety to najlepszy sposób na zrobienie tego. Napisał do swojego brata, że gdyby mógł nauczyć się rysować z wystarczającą precyzją, byłby w stanie przyciągnąć innych ludzi bez trudności. W większości przypadków, rysując autoportrety, Van Gogh nie postawił sobie za cel stworzenia poważnej pracy. Wiele z nich jest......
- Wnętrze restauracji – Vincent Van Gogh Obraz „Wnętrze restauracji” powstał w 1887 roku w Paryżu. To jedna z prac, w której Van Gogh próbował zastosować innowacyjne pomysły impresjonistycznego malarstwa. Komunikując się z takimi mistrzami jak Bernard, Signac i Pissarro, artysta interesuje się teorią rozkładu kolorów na czyste składniki. Ekstremalnym ucieleśnieniem tej teorii była technika puentylizmu. Cała malownicza powierzchnia obrazu jest ułożona......
- Mosty nad Sekwaną – Vincent Van Gogh Van Gogh zakończył pracę nad tym obrazem w 1887 roku. Na nim portretował ukochaną Sekwanę. Kiedy był w Paryżu, zawsze przychodził nad rzekę, podziwiając jej scenerię. Bardzo lubił mosty przechodzące przez tę malowniczą rzekę. Ten obraz jest napisany w jasnych, bogatych kolorach, które tworzą radość, energię podziwu dla natury, grę słońca. Wszystko inne, jakby znikało......
- Margarita Gachet przy fortepianie – Vincent Van Gogh Van Gogh wymyślił obraz tej samej wielkości, ale w formacie poziomym, przedstawiający „Pola pszenicy: zwykły” jako dodatek do tego obrazu. Wyobraził ich jako część większego, dekoracyjnego zespołu. Podobnie jak w Prowansji, w Over Van Gogh ponownie wykorzystano punkty, które są tak charakterystyczną cechą sztuki japońskiej. W jego portretie Margarity Gachet, tło jest usiane drobnymi pociągnięciami......
- Wazon z czerwonym Gladiolus II – Vincent Van Gogh Van Gogh często zwracał się do tematu kwiatów. W swoich martwych naturach artysta próbował eksperymentować z kolorem, uwydatniając jego odcienie i maksymalizując ekspresyjność kolorowych kombinacji. W tym martwym życiu, napisanym w 1886 roku, Van Gogh przedstawił mieczyki. Ich jasny, nasycony czerwony kolor miga na ciemnozielonym tle, a długie liście są skierowane w górę strzałami. Piękny......
- Arles Ladies – Vincent Van Gogh Vincent van Gogh – przedstawiciel postimpresjonizmu w malarstwie. Za życia nie został rozpoznany, w rzeczywistości był żebrakiem, a dziś jego płótna są ozdobą każdego muzeum i powodzenia w domu aukcyjnym. Drugi tytuł obrazu pochodzi z miejscowości Etten w Holandii, w której mieszkali rodzice Van Gogha. W ten sposób na płótnie pojawia się holenderska wieśniaczka, dbająca......
- Wybrzeże z łodziami w Auvers nad rzeką Oise – Vincent Van Gogh Obraz „Wybrzeże z łodziami w Auvers nad rzeką Oise” został namalowany po tym, jak Vincent van Gogh przeprowadził się do Auvers-sur-Oise w prowincji Илье-de-France pod Paryżem. Artysta na tym obrazie emocjonalnie głęboko oddaje stan natury. Jak świeżo przekazano ten liryczny krajobraz z jego miękkim światłem słonecznym i czystym powietrzem Ile de France. Artysta przedstawił brzeg......
- Margarita Gachet w ogrodzie – Vincent Van Gogh Obraz „Margarita Gachet w ogrodzie” Van Gogh napisał w 1890 roku w Auvers. Przedstawił na niej córkę swojego przyjaciela, doktora Gacheta, który lubił sztukę i znał wielu artystów. W domu Gacheta często odwiedzał go Van Gogh, który podczas całego pobytu w Auvers stworzył dwa portrety samego lekarza i kilka prac przedstawiających jego córkę. Margarita Gachet......
- Zaorane pole – Vincent Van Gogh Jesienią 1888 roku, mieszkając w Arles, Van Gogh rozpoczyna nowy cykl płócien na temat chłopa. Większość z nich próbował występować w naturze, ale to zapobiegało deszczowi. Ale mimo złej pogody Van Goghowi udało się jeszcze skończyć kilka obrazów, między innymi ten krajobraz. Na niej artysta przedstawił nowo zaorane pola i wioskę w tle. Van Gogh......
- Kwitnące brzoskwinie – Vincent Van Gogh Kiedy nadciągnęła wiosna, Van Gogh napisał kwitnący sad. Ta scena jest napisana w tym samym miejscu co La Vintage Crop, ale kąt jest bardziej skośny i mniej panoramiczny. Jest też niebieski wózek, który jest dobrze widoczny po lewej stronie płótna. Ogrody i ośnieżone góry to motywy, które można znaleźć w japońskich wydrukach kolorowych, takich jak......